Bob Weir - Ace

Músico: Bob Weir

Disco: Ace

Ano: 1972(*)

Gênero: Blues-Rock, Boogie Rock, Southern Rock

Faixas:

1. Greatest Story Ever Told (Weir, Hunter, Hart) 3:42

2. Black-Throated Wind (Weir, Barlow) 5:42

3. Walk In The Sunshine (Weir, Barlow) 3:04

4. Playing In The Band (Weir, Hunter, Hart) 7:37

5. Looks Like Rain (Weir, Barlow) 6:10

6. Mexicali Blues (Weir, Barlow) 3:27

7. One More Saturday Night (Weir, Hunter) 4:30

8. Cassidy (Weir, Barlow) 3:40

Créditos:

Robert "Ace" Weir: Acoustical & Electric Guitars

William "Fairplay" Kreutzmann: Drums

Phil Lesh: Bass, Harmony Vocal (faixa 6)

Jerry Garcia: Electric Guitar, Steel Pedal Guitar (faixa 5)

Keith Goudchaux: Piano

Donna Godchaux: Harmony Vocals

Dave Torbert: Bass (faixa 1)

Luis Gasca, Hadley "Snooky" Flowers, The Space Rangers: Horns

(*) CD lançado em 1989.

Biografia:

A  biografia do músico, que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do site Oldies, que, por sua vez, cita, como fonte primária do texto, a Encyclopedia Of Popular Music, de Colin Larkin (sob licença da editora Muze).

Nome verdadeiro: Robert Hall, nascido em 16 de outubro de 1947, em São Francisco, Califórnia, EUA. Weir trilhou uma longa carreira como guitarrista e vocalista da Grateful Dead, lendária banda da costa oeste americana. Tal qual seus colegas da Dead, ele embarcou esporadicamente em projetos individuais, a par de tocar com outras bandas. "Ace" foi seu primeiro e excelente disco solo (a bem da verdade, um álbum da Grateful Dead disfarçado). Mais tarde, em 1976, ele se uniu à Kingfish.

Em 1981, ele se apresentou com uma agregação chamada Bobby And The Midnites, que incluía os músicos de jazz Billy Cobham (bateria), Alfonso Johnson (baixo) e seu colega da Grateful Dead, Brent Mydland (teclados). Esse interessante agrupamento tocava fusion e reggae e lançou um disco homônimo.

Weir possui um estilo incomum, distintivo e subestimado, preferindo tocar acordes variáveis de jazz em estruturas de rock, sem rodeios.

Essa prática pode ser percebida, com ótimo resultado, em "Live Dead", o clássico disco da Grateful Dead de 1970, e na maior parte dos álbuns da série "Dick's Pick", oriundos de fitas cassetes. Na derradeira série, a mixagem não separou sua guitarra. Nos últimos anos, Weir "descobriu sua voz", uma percepção íntima desenvolvida com a idade. Desde a morte de Jerry Garcia, em 1995, e a desativação posterior da Grateful Dead, Weir continuou apresentando-se regularmente e gravando em seu estúdio caseiro, localizado em Marin County, na Califórnia.

Suas recentes performances com a Other Ones (nome de uma música da Grateful Dead) têm agradado a legião de Deadheads. O flexível lineup compreende Bruce Hornsby, Phil Lesh e Mickey Hart, ex-membros da Dead, Dave Ellis (saxofone), Steve Kimock (guitarra), John Molo (bateria) e Mark Karan, um imitador fantástico de Garcia. Ademais, Weir também realiza shows com sua própria e seleta banda, Ratdog, que conta com outro constante colaborador, o baixista Rob Wasserman.

Wild Turkey - Turkey [Bonus Tracks]

Banda: Wild Turkey

Disco: Turkey [Bonus Tracks]

Ano: 2002(*)

Gênero: Alternative Rock, Boogie Rock, Psychobilly, Hard Rock

Faixas:

1. Good Old Days (Wild Turkey) 4:11

2. Tomorrow's Friend (Pickford-Hopkins) 4:05

3. A Universal Man (Cornick) 3:48

4. Eternal Mother/The Return (Cornick) 7:57

5. Ballad Of Chuck Stallion And The Mustangs (Pickford-Hopkins) 3:38

6. The Street (Cornick) 4:43

7. See You Next Tuesday (Cornick) 6:51

8. Telephone (Cornick) 3:34

9. Soldier Airplay [BBC Live In Concert 1974] [Bonus Track] (Unknown) 5:44

10. Brother [BBC Live In Concert 1974] [Bonus Track] (Unknown) 7:18

11. Social World [BBC Live In Concert 1974] [Bonus Track] (Unknown) 7:58

Créditos:

Gary Pickford-Hopkins: Vocals

Mick Dyche: Slide Guitar, Guitar, Vocals, Guitar Solos (faixas 2-4)

Alan "Tweke" Lewis: Lead Guitar, Guitar Solos (faixas 3, 5, 7, 8)

Steve Gurl: Piano

Glenn Cornick: Bass

Jeff Jones: Drums

(*) LP lançado originalmente em 1972.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Battle Hymn", de 1971.

Wild Turkey - Battle Hymn

Banda: Wild Turkey

Disco: Battle Hymn

Ano: 1971(*)

Gênero: Alternative Rock, Boogie Rock, Psychobilly, Hard Rock

Faixas:

1. Butterfly (Cornick) 4:53

2. To The Stars (Cornick) 4:22

3. Twelve Streets Of Cobbled Black (Blackmore) 3:06

4. Dulwich Fox (Blackmore) 3:43

5. Easter Psalm (Pickford-Hopkins) 3:40

6. Sanctuary (Blackmore) 3:48

7. One Sole Survivor (Pickford-Hopkins, Lewis) 4:38

8. Gentle Rain (Cornick) 3:09

9. Battle Hymn (Cornick) 4:35

10. Sentinel (Blackmore, Lewis) 3:54

Créditos:

Glenn Cornick: Bass Guitar, Guitar & Keyboards

Gary Pickford-Hopkins: Vocals & Acoustic Guitar

Alan "Tweke" Lewis: Lead Guitar

John Blackmore: Guitar & Vocals

Jeff Jones: Percussion
(*) CD lançado em 1991.

Biografia:

O baixista Glenn Cornick (nascido em 23 de abril de 1947, em Barrow-in-Furness, Cumbria, Inglaterra [nota minha: e morto em 28 de agosto de 2014, em Hilo, Havaí]), então conhecido como Glenn Barnard, começou sua carreira musical como membro da banda sessentista Joey And The Jailbreakers. Também trabalhou com uma série de grupos congêneres, como Vikings, Formula One, Hobos e Executives. Finalmente, ingressou na John Evan's Smash, em Blackpool, que redundou na Jethro Tull. Famoso tanto por suas roupas psicodélicas quanto por sua habilidade musical, o baixista desfrutou três anos de sucesso com a Jethro Tull até abandoná-la em 1970.

Cornick reuniu Jon Blackmore (guitarra), Graham Williams (guitarra), John "Pugwash" Weathers (nascido em 2 de fevereiro de 1947, em Carmarthen, Glamorganshire, País de Gales; bateria, ex-Eyes Of Blue) e Gary Pickford-Hopkins (guitarra, vocais, ex-Eyes Of Blue) para formar a Glenn Cornick's Wild Turkey. Entretanto, após alguns meses de ensaios, Williams e Weathers saíram para juntar-se ao grupo de Graham Bond, sendo substituídos pelo baterista Jeff Jones, ex-Man, e o guitarrista Alan "Tweke" Lewis. A banda também encurtou seu nome, passando a chamar-se simplesmente Wild Turkey, antes de lançar seu primeiro disco, "Battle Hymn", em 1972, através da Chrysalis Records.

O álbum recebeu boas resenhas, e a banda começou a ascender, tocando regularmente para plateias de 20.000 pessoas e abrindo shows para a Black Sabbath. Na sequência de uma turnê bem-sucedida nos Estados Unidos, coadjuvando a Jethro Tull, o grupo perdeu Jon Blackmore, que virou articulista da revista New Musical Express. Cornick, então, preencheu a lacuna com o tecladista Steve Gurl, ex-roadie da própria Wild Turkey, e o guitarrista Mick Dyche (nota minha: no original, Dyche é chamado, equivocadamente, de baterista). "Good Old Days", o único single gravado com o novo lineup, precedeu o lançamento de "Turkey", em 1973. O disco, porém, não impactou como o primeiro, e o grupo desagregou-se.

Lewis uniu-se à Man, e Bernie Marsden (nome verdadeiro: Bernard John Marsden, nascido em 7 de maio de 1951, em Buckingham, Buckinghamshire, Inglaterra), futuro guitarrista da Whitesnake, ocupou seu posto, temporariamente. Kevin Curry assumiu as baquetas no lugar de Jones, mas a gravação de um terceiro disco empacou. As coisas estavam assim quando, em 1996, um telefonema de Barry Riddington, da gravadora HTD Records, encorajou Cornick a remontar a Wild Turkey, com Pickford-Hopkins e Lewis participando também do reerguimento do grupo (AllMusic; tradução livre do inglês).

Arcadium - Breathe Awhile [Bonus Tracks]

Banda: Arcadium

Disco: Breathe Awhile [Bonus Tracks]

Ano: 2003(*)

Gênero: Progressive Rock, Psychdelic Rock

Faixas:

1. I'm on My Way (11:51)

2. Poor Lady (3:59)

3. Walk on the Bad Side (7:35)

4. Woman of a Thousand Years (3:38)

5. Change Me (4:47)

6. It Takes a Woman (3:53)

7. Birth, Life and Death (10:18)

8. Sing My Song [Single A-Side, 1969] [Bonus Track] (4:17)

9. Riding Alone [Single B-Side, 1969] [Bonus Track] (2:48)

Músicas de autoria de Miguel Sergides.

Créditos:

Graham Best: Bass, Vocal

Alan Ellwood: Organ, Vocal

John Albert Parker: Drums

Robert Ellwood: Lead Guitar, Vocal

Miguel Sergides: 12-String Guitar, Lead Vocal

(*) LP lançado originalmente em 1969.

Biografia:

Essa obscura banda psicodélica lançou um disco raro, "Breathe Awhile", em 1969, inserido na sonoridade "melancólica-pesada" do gênero. A figura predominante do grupo era Miguel Sergides, compositor, cantor e guitarrista (tocava guitarra de 12 cordas). 

Órgão solene, alto, igrejeiro; guitarra distorcida; vocais angustiados: uma combinação influenciada por grupos como Doors, Iron Butterfly e Vanilla Fudge, enquanto alguma psicodelia de São Francisco, Califórnia, EUA, pode ser ouvida nas harmonias agridoces. Contudo, a banda não se mostrava tão distinta quanto seus pares comparáveis, e o estado de espírito sombrio não variou muito, melódica ou liricamente, ao longo do disco, que mereceu relançamento, em CD, pela Akarma, em 2003 (Richie Unterberger, AllMusic; tradução livre do inglês).

Santana - Santana [Legacy Edition]

Banda: Santana

Disco: Santana [Legacy Edition]

Ano: 2004(*)

Gênero: Blues-Rock, Hard Rock, Latin Rock, Jazz-Rock, Jazz-Fusion

Faixas:

Disc One: The Original LP

1. Waiting (Santana Band) 4:03

2. Evil Ways (Henry) 3:57

3. Shades Of Time (Santana, Rollie) 3:14

4. Savor (Santana Band) 2:47

5. Jingo (Olatunji) 4:21

6. Persuasion (Rollie) 2:33

7. Treat (Santana, Rollie, Brown) 4:43

8. You Just Don't Care (Santana, Rollie) 4:34

9. Soul Sacrifice (Santana, Rollie, Brown, Malone) 6:37

10. Savor [Alternate Take #2] [Previously Unreleased] (Santana Band) 2:56

11. Soul Sacrifice [Alternate Take #4] [Previously Unreleased] (Santana, Rollie, Brown, Malone) 8:48

12. Studio Jam [Previously Unreleased] (Santana) 7:09

Disc Two

Original Album Sessions

1. Fried Neck Bones And Some Home Fries [Previously Unreleased] (Lastie, Correa) 7:40

2. Soul Sacrifice [Previously Unreleased] (Santana, Rollie, Brown, Malone) 9:04

3. Persuasion [Previously Unreleased] (Rollie) 3:50

4. Treat [Previously Unreleased] (Santana, Rollie, Brown) 6:48

5. Shades Of Time [Previously Unreleased] (Santana, Rollie) 2:26

6. Jingo [Previously Unreleased] (Olatunji) 5:15

Live At The Woodstock Music & Arts Festival, August 1969

7. Waiting (Santana Band) 4:44

8. You Just Don't Care (Santana, Rollie) 4:46

9. Savor (Santana Band) 5:25

10. Jingo (Olatunji) 5:14

11. Persuasion (Rollie) 3:05

12. Soul Sacrifice (Santana, Rollie, Brown, Malone) 11:49

13. Fried Neck Bones And Some Home Fries (Lastie, Correa) 7:13

Créditos:

Carlos Santana: Guitar, Vocals

Mike Carabello: Congas, Percussion

Dave Brown: Bass

Jose Chepito Areas: Timbales, Congas, Percussion

Mike Shrieve: Drums

Gregg Rollie: Piano, Organ, Vocals

(*) LP lançado originalmente em 1969.

Resenha:

O primeiro disco da Santana seguiu de perto as pegadas da energética apresentação do sexteto no festival de Woodstock, no qual a multiétnica e intrépida banda de São Francisco, Califórnia, EUA, quase roubou a cena dos medalhões Grateful Dead e Sly And The Family Stone. 

O álbum, homônimo, é uma incessante arremetida rítmica de trinta e sete minutos: os percussionistas (nota minha: no original, "hand percussionists", expressão intraduzível, conceituando os percussionistas que tocam apenas com as mãos, sem usar baquetas) Mike Carabello e Chepito Areas duelam com o incansável baterista Michael Shrieve, Gregg Rollie arrasa no órgão Hammond e Carlos Santana sola a guitarra com paixão e surpreendente delicadeza. No sucesso "Evil Ways", a única canção convencional do LP (as demais foram sugadas para dentro da correnteza de jams tipificadas em "Jingo" e "Soul Sacrifice"), Gregg deixa rolar solto seu Hammond. O relançamento do disco, em dois CDs, vem reforçado com várias faixas extras; a bonificação mais atrativa contempla a participação da banda no festival de Woodstock. Ao vivo ou no estúdio, tudo isso soa tão maravilhoso quanto o som que o grupo apresentou no verão de 1969 (Bud Scoppa, Rolling Stone; tradução livre do inglês).

Ten Years After - Ten Years After [Bonus Track]

Banda: Ten Years After

Disco: Ten Years After [Bonus Track]

Ano: 2015(*)

Gênero: Blues-Rock, Acid Rock, Boogie Rock, British Blues, Classic Rock

Faixas:

Disc One: Original Album
1. I Want To Know (MacLeod) 2:11
2. I Can't Keep From Crying, Sometimes (Kooper) 5:25
3. Adventures Of A Young Organ (Churchill, Lee) 2:35
4. Spoonful (Dixon) 6:05
5. Losing The Dogs (Dudgeon, Lee) 3:04
6. Feel It For Me (Lee) 2:42
7. Love Until I Die (Lee) 2:07
8. Don't Want You Woman (Lee) 2:38
9. Help Me (Bass, Dixon, Williamson) 9:50
Disc Two: Bonus Tracks
1. Portable People [Recorded 5 January 1968, previous unreleased] [Bonus Track] (Lee) 2:16
2. Portable People [Single A-Side, 1968] [Bonus Track] (Lee) 2:17
3. The Sounds [Recorded 5 January 1968, previous unreleased] [Bonus Track] (Lee) 4:12
4. The Sounds [Single B-Side, 1968] [Bonus Track] (Lee) 4:29
5. Rock Your Mama [Single A-Side, 1968] [Bonus Track] (Lee) 3:01
6. Spider In My Web [Single B-Side, 1968] [Bonus Track] (Lee) 7:11
7. Hold Me Tight [From LP "Alvin Lee & Company", 1972] [Bonus Track] (Lee) 2:18
8. (At The) Woodchopper's Ball [Recorded 5 January 1968, previous unreleased] [Bonus Track] (Bishop, Herman) 7:46
9. Love Until I Die [Recorded for BBC "Top Gear", 1967] [Bonus Track] (Lee) 2:22
10. Don't Want You Woman [Recorded for BBC "Top Gear", 1967] [Bonus Track] (Lee) 2:20
11. The Sounds [Recorded for BBC "Top Gear", 1967] [Bonus Track] (Lee) 3:24
Créditos:
Alvin Lee: Guitar, Vocals
Leo Lyons: Bass
Ric Lee: Drums
Chick Churchill: Organ
(*) LP lançado originalmente em 1967.

Biografia:

Formada em Nottingham, Inglaterra, no ano de 1965, com a denominação inicial de Jaybirds, a banda enjeitou seu prosaico nome em troca de uma designação que a deixasse sintonizada com o então expansivo cenário da música progressiva underground. O quarteto de Alvin Lee (nascido em 19 de dezembro de 1944, em Nottingham, Inglaterra [nota minha: e morto em 6 de março de 2013, na Espanha]; guitarra e vocais), Chick Churchill (nascido em 2 de janeiro de 1949, em Mold, Flint/Clywd, País de Gales; teclados), Ric Lee (nascido em 20 de outubro de 1945, em Cannock, Staffordshire, Inglaterra; bateria) e Leo Lyons (nascido em 30 de novembro de 1943, em Bedford, Inglaterra; baixo) tocava uma mistura de rock and roll e blues que o diferenciava dos tradicionais grupos bluseiros Fleetwood Mac, Chicken Shack e Savoy Brown.

Seu debute fonográfico encalhou e o grupo teve que suar a camisa em casas noturnas até se tornar razoavelmente conhecido. O soberbo disco "Undead", gravado ao vivo na Klook's Kleek (nota minha: boate do Railway Hotel, em West Hampstead, North West London, Inglaterra), propagou a lenda de que Lee não era apenas um excelente guitarrista, mas de longe o mais rápido. Infelizmente para os outros três membros da banda, o guitarrista os eclipsou, convertendo-os em meros coadjuvantes do chamado "show de Alvin Lee".

O grupo realizou tantas turnês pelos Estados Unidos que acabou batendo o recorde do gênero relativamente a bandas britânicas. O arrebatado desempenho de Lee, tocando "Goin' Home", ganhou destaque no Festival de Woodstock, muito embora a canção, com o passar do tempo, tenha se transformado numa pedra no sapato do grupo. Nos dois anos seguintes, a Tean Years After lançou quatro álbuns substanciais, que alcançaram as paradas americana e britânica. "Ssssh", ostentando, na capa, uma fotografia estilizada de Lee, tirada por Graham Nash, mostrou-se o mais convincente.

A canção "Stoned Woman" sintetizava a sonoridade e o estilo da banda, mas foi "Love Like A Man", do álbum "Cricklewood Green", que lhe forneceu o único sucesso no Reino Unido (10° lugar, em junho de 1970). "A Space In Time" deixou um pouco as guitarras de lado em prol da eletrônica. Na época de "Rock 'N' Roll Music To The World", o grupo pausou as excursões, por cansaço, e seus membros dedicaram-se a trabalhos individuais. Lee lançou "On The Road To Freedom", com o cantor gospel Mylon LeFevre, e Chick Churchill gravou o apático "You And Me". Quando a banda reagrupou-se, o entusiasmo e a determinação permaneciam intactos, porém os discos subsequentes revelaram-se fracos.

Após meses de boataria, Lee admitiu a dissolução da Ten Years After. Em 1978, o guitarrista fundou o trio Ten Years Later, obtendo pequena receptividade. Bem mais tarde, a banda original restaurou-se e lançou "About Time", em 1989, mas apenas seus admiradores fiéis deram importância ao disco. A banda permaneceu ativa na década seguinte e editou um novo álbum em 2004. O desistente Lee foi substituído por Joe Gooch (nascido em 1982), e, embora não se questione a excelente habilidade do substituto, o fato é que a Ten Years After sem Alvin Lee é como a Cream sem Eric Clapton (The Enclyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, p. 1381; tradução livre do inglês).

Potliquor - Discografia essencial

Banda: Potliquor
Gênero: Blues-Rock, Roots Rock, Southern Rock 

Disco: First Taste

Ano: 1970(*)

Faixas:

1. Down The River Boogie (Ratzlaff) 2:49

2. Ol' Man River (Kern, Hammerstein, Jr.) 4:38

3. Riverboat (Craig) 3:15

4. Toballby (Ratzlaff, Wallace, Schaeffer, Amoroso) 7:28

5. The Raven (Ratzlaff, Poe) 5:04

6. You're No Good (Ballard, Jr.) 4:59

7. Price 20c. A Copy (Ratzlaff) 3:08

8. Driftin' (Efronetée) 8:25

9. New York City You Ain't [Single 1976] [Bonus Track] (Amoroso) 3:01

Créditos:

George Ratzlaff: Keyboards, Rhythm Guitar, Harp, Percussion, Vocals

Jerry Amoroso: Drums, Percussion, Vocals

Guy Schaeffer: Bass Guitar, Vocals

Les Wallace: Guitars, Vocals

(*) CD lançado em 2010.

Disco: Levee Blues

Ano: 1971(*)

Faixas:

1. Cheer (Ratzlaff) 4:55

2. The Train (Ratzlaff) 3:32

3. Levee Blues (Wallace, Ratzlaff) 4:06

4. Rooster Blues (Dixon) 6:40

5. Chattanooga (Ratzlaff) 3:07

6. You're No Good (Ballard, Jr.) 4:09

7. Lady Madonna (Lennon, McCartney) 4:01

8. When God Dips His Love In My Heart (Stevenson) 0:57

9. Beyond The River Jordan (Ratzlaff) 4:00

Créditos:

George Ratzlaff: Piano, Pipe Organ, Vocals, Rhythm Guitar, Harmony Vocals

Jerry Amoroso: Drums, Tambourine, Congas, Harmony Vocals

Les Wallace: Guitars, Harmony Vocals

Guy Schaeffer: Bass Guitar, Harmony Vocals

Leon Medica: Bass Guitar (faixas 1, 9)

Paul Harrison: Twelve-String Guitar (faixa 1)

Bobby Thomas: Maracas (faixa 1)

Art DeCesare, Bud Brashier, Charles Pounds, Jimmy Miller, Lee Fortier, Lloyd Koach, Pete Verbois: Horns (faixas 1, 2)

The Black-Eyed Peas: Backing Vocals (faixas 2, 6, 7)

Clarence Render, Dinos Constantinides, John Babb, Kenneth Klaus, Leslie Petrere, Thaddeus Brys: Strings (faixa 11)

(*) CD lançado em 2010.

Disco: Louisiana Rock & Roll

Ano: 1972(*)

Faixas:

1. You Can't Get There From Here (Cohen) 3:16

2. Waitin' For Me At The River (Ratzlaff) 4:20

3. Taj And Jimmy's Blues (Mahal, Smith, Reed) 5:40

4. Rip It Up (Blackwell) 2:35

5. "H" (Les Wallace, Lauretta Wallace) 4:54

6. Louisiana Rock & Roll (Ratzlaff) 3:22

7. St. Jude's Blues (Amoroso) 3:00

8. Born Under A Bad Sign (Jones, Bell) 5:23

9. Guitar Boogie (Ratzlaff) 3:40

10. For You (Wallace) 4:38

Créditos:

George Ratzlaff: Keyboards, Vocals

Les Wallace: Guitars, Vocals

Jerry Amoroso: Drums, Vocals, Percussion

Leon Medica, Guy Schaeffer: Bass Guitar, Background Vocals

Cy Frost: Moog Synthesizer, Piano (faixa 10), Clavinet (faixa 5)

Lousiana Horns (Lee Fortier, Art DeCesare, Bud Brasher, Pete Verbois, Bill Ludwig, Nick Rousse, Charlie Depuy): Horns

Uncle Buck Wood: Fiddle (faixa 1)

Gail & David Amoroso: Handclaps (faixa 2)

The New Orleans Symphony (Section) & Baton Rouge Symphony (Section): Strings (faixa 10)

(*) CD lançado em 2010.

Disco: Potliquor

Ano: 1979(*)

Faixas:

1. Right Street/Wrong Direction (Amoroso, Gunter) 4:05

2. Red Stick (Amoroso) 3:47

3. Misery (Amoroso) 3:03

4. Mr. President (Newman) 2:17

5. Hey Mama (Amoroso) 4:38

6. Boy Oh Boy (Amoroso) 3:44

7. Life Should Be A Laugh (Amoroso) 3:56

8. Liar (Amoroso, Craig) 2:30

9. Louisiana Lady (Young, Vanda) 3:40

10. Oh So Long (Amoroso) 4:17

Créditos:

Jerry Amoroso: Drums, Percussion, Lead & Backing Vocals

Guy Schaeffer: Bass, Backing Vocals

Mike McQuaig: Electric & Acoustic Guitars, Backing Vocals

Steve Sather: Electric & Acoustic Guitars, Lead & Backing Vocals

Yolanda Nichols: Backing Vocals (faixas 1, 3)

Rod Roddy: Clavinet, Piano, Oberheim

Brian O'Neill, Charles Brent, Joe Woolie, John Brem,  Wade Smith: Horns

Jon Smith: Horns, Solo Saxophone

Allen Nisbet, Jim Ummel, Michael Gyurik, Valerie Poullette: Strings

(*) CD lançado em 2010.

Biografia:

A Potliquor surgiu no início de 1969, em Baton Rouge, Louisiana, EUA, e tocava uma intrigante mistura de country, blues e southern. Lançou três excelentes discos entre 1970 e 1973 e mais um em 1979 antes de dissolver-se. Patrono do southern, o grupo, porém, nunca teve o merecido reconhecimento.

A formação da banda era: George Ratzlaff (teclados, guitarra rítmica e vocais), Les Wallace (guitarra e vocais), Guy Schaeffer (baixo e vocais) e Jerry Amoroso (bateria, percussão e vocais). Depois de assinar com a pequena gravadora Janus Records, seu primeiro disco, "Fist Taste", produzido pelo empresário do grupo, Jim Brown, saiu em 1970.

O segundo álbum, "Levee Blues", apareceu em dezembro de 1971 e é considerado, por muitos, o seu melhor trabalho. "Lousiana Rock And Roll" veio em 1973. Apesar do boogie vigoroso, ao estilo Molly Hatchet, e do naipe de metais que, ocasionalmente, evocava a Atlanta Rhythm Section, a banda nunca alcançou um lugar à altura do seu talento, realizando apenas turnês regionais.

Em 1974, a banda interrompeu suas atividades e só retornou depois que Schaeffer e Amoroso chamaram os guitarristas Steve Staher e Mike McQuaig para completar o lineup e gravar mais um disco, homônimo, pela Capitol Records. Os fãs estranharam a nova sonoridade, mais comercial, distante do antigo southern dos álbuns anteriores, e a Potliquor dissipou-se sem demora (Pure Southern Rock; tradução livre do inglês).

Ray Bennett - Discografia essencial

Músico: Ray Bennett
Gênero: Progressive Rock

Disco: Whatever Falls

Ano: 2001

Faixas:

1. La Verite des Miracles (6:00)

2. Torn Apart (4:51)

3. Under The Wheel (5:04)

4. Digging With A Spoon (3:27)

5. Ahh! (3:18)

6. Stella (2:41)

7. Changing (5:48)

8. Davey Goes To The Park (6:35)

9. Whatever Falls (5:54)

10. New West (4:52)

Músicas de autoria de Ray Bennett.

Créditos:

Ray Bennett: Vocals, Guitar, Bass Guitar, Keyboard, Ebo, Electronic Percussion

David Kannenstine: Bass Guitar (faixas 5, 9)

Mark Pardy: Drums, Acoustic Percussion

Disco: Angels & Ghosts [Compilation]

Ano: 2001

Faixas:

1. Watch Your Step [London, 1973] [Flash's Song Unreleased] (Bennett, Carter, Banks, Hough) 2:48

2. Hold On [London, 1974] (Bennett) 4:25

3. Who [London, 1975] (Bennett) 5:12

4. Everything Changes [London, 1976] (Bennett, Jordan) 3:59

5. It's Alright [New York, 1989] (Bennett) 4:31

6. Mister F [New York, 1992] (Bennett, Fritz) 3:20

7. Baby [New York, 1992] (Bennett, Fritz) 2:22

8. Cool Religion [New York, 1993] (Bennett) 4:01

9. Lay Your Head Down [New York, 1993] (Bennett) 4:42

10. Nightingale [New York, 1994] (Bennett) 4:14

11. Don't Miss A Beat [New York, 1993] (Bennett) 5:09

12. Terpsichore [New York, 1997] (Bennett) 4:50

13. Indian Food [New York, 1997] (Bennett) 2:04

14. Interview [WLIR-FM Long Island, NY, 1977] 3:44

15. Never Stand Behind An Old Piano [London, 1973] (Flash) 2:25

Créditos:

Ray Bennett: Bass (faixas 1-6, 8-12), Vocals (faixas 1-3, 5, 7-11), Acoustic Guitar (faixas 4, 10), Guitar (faixas 5, 7-9, 11-13), Electric Guitar (faixa 10), Keyboards (faixas 6, 7, 9, 11-13)

Colin Carter: Lead Vocals (faixas 1, 2)

Peter Banks: Guitar (faixas 1, 3), Vocals (faixa 1)

Mike Hough: Drums (faixas 1, 2)

Gordon Smith: Guitar (faixa 2), Vocals (faixa 2)

Chris Pidgeon: Keyboards (faixa 2)

Sidonie Jordan (aka Sydney Fox): Lead Vocals (faixas 3, 4)

Andrew McCullock: Drums (faixas 3, 4)

Ed Fritz: Guitar (faixas 5-9)

Anthony Vigliotti: Drums (faixa 5)

Dan O'Connor: Drums (faixas 8, 9, 11)

Mark Pardy: Drums (faixa 12), Percussion (faixa 13)

Biografia:

Nascido em Kent, Reino Unido, Ray Bennett cresceu, na maior parte do tempo, em Sevenoaks, sudeste de Londres. Ele começou a tocar guitarra aos 12 anos e aos 15 começou a tocar baixo em uma banda local, The Breed, com Bill Bruford (integrante, mais tarde, da Yes e King Crimson), então com 16 anos, na bateria. Aos 21 anos, depois de alguns anos na Faculdade de Arte e um breve período empunhando o baixo na The Gun (n° 1 nas paradas britânicas com o hit "Race With The Devil"), Ray, o baterista Mike Hough, o vocalista Colin Carter e um dos criadores do rock progressivo, ex-guitarrista da Yes, Peter Banks, formaram a Flash (nota minha: a discografia da Flash já foi postada aqui).

A Flash colocou três notáveis discos nas paradas dos Estados Unidos, através da EMI-Capitol: "Flash" (1972), "In The Can" (1972) e "Out Of Our Hands" (1973). O single "Small Beginnings", do seu álbum de estreia, alcançou o posto n° 28 da Billboard. Todos os três discos foram relançados em CD e dois, "Flash" e "Out Of Our Hands", estão disponíveis como um CD duplo remasterizado, distribuído pela EMI-Friday Music. "Psychosync", um bootleg extraído de um show de rádio ao vivo e de uma aparição no programa de televisão Midnight Special, encontra-se no mercado por obra da gravadora Voiceprint.

Voltando à guitarra solo como seu instrumento principal, Ray gravou dois CDs pela Voiceprint: "Whatever Falls" (2001), um amplo apanhado do seu trabalho individual, onde se explora a sua versatilidade vocal e instrumental e no qual atuou também como produtor, e "Angels & Ghosts" (2001), uma compilação do seu material solo e colaborações espalhadas ao longo de 20 anos, acrescidos de performances com a Flash, com Andrew McCulloch (King Crimson) e com Sydney Fox (Empire, Jon Stewart) (nota minha: também conhecida como Sidonie Jordan).

Na primavera de 2005, Ray juntou-se ao seu ex-colega da Flash, Colin Carter, para um show no Baja Progrock Festival, no México. Eles continuaram a se apresentar como uma dupla, chamada Bennet Carter Band, durante a primavera de 2006, executando seu som marcante de rock clássico.

Ray veio a Las Vegas, Nevada, em busca de "um dos últimos lugares livres nos Estados Unidos". Atualmente, ele se dedica à mixagem de trabalhos da Flash com vistas a um futuro CD da banda (MySpace; tradução livre do inglês).

Jerry Garcia Band - After Midnight: Kean College, 2/28/80

Banda: Jerry Garcia Band

Disco: After Midnight: Kean College, 2/28/80

Ano: 2004(*)

Gênero: Blues-Rock, Folk-Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Sugaree (Garcia, Hunter) 14:50

2. Catfish John (McDill, Reynolds) 11:21

3. That's What Love Will Make You Do (Banks, Marion, Thigpen) 10:04

4. Simple Twist Of Fate (Dylan) 17:27

5. How Sweet It Is To Be Loved By You (Holland, Dozier, Holland) 10:23

6. After Midnight (Cale) 13:13

7. Eleanor Rigby (Lennon, McCartney) 3:20

8. After Midnight [Reprise] (Cale) 6:33

9. I'll Take A Melody (Toussaint) 14:01

10. Tore Up Over You (Ballard) 10:25

11. Knockin' On Heaven's Door (Dylan) 13:57

12. The Harder They Come (Cliff) 12:42

13. Tiger Rose (Hunter) 3:42

14. Promontory Rider (Hunter) 4:31

15. Mission In The Rain (Garcia, Hunter) 11:28

16. Midnight Moonlight (Rowan) 7:06

Créditos:

Jerry Garcia: Guitar, Vocals

John Kahn: Bass

Ozzie Ahlers: Keyboards, Vocals

Johnny de Foncesca: Drums

Participação especial:

Robert Hunter: Guitar+Harmonica+Vocals (faixas 13, 14)

(*) Gravado ao vivo no Wilkins Theater, da Kean College, em Union, Nova Jérsei, EUA, nos dias 28 e 29 de fevereiro e 1°de março de 1980.

Biografia:

A biografia do músico já foi postada aqui, juntamente com o disco "Run For The Roses [Bonus Tracks]", de 2005.

The Pretty Things - Get The Picture? [Bonus Tracks]

Banda: The Pretty Things

Disco: Get The Picture? [Bonus Tracks]

Ano: 2002(*)

Gênero: British Blues, British Psychedelia, Garage Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

1. You Don't Believe Me (Page, Graham, May, Merrell) 2:27

2. Buzz The Jerk (May, Taylor) 1:56

3. Get The Picture? (May, Taylor) 1:57

4. Can't Stand The Pain (May, Taylor, Graham) 2:43

5. Rainin' In My Heart (West, Moore) 2:31

6. We'll Play House (Aldo, Gandy, May, Taylor) 2:35

7. You'll Never Do It Baby (Smith, Fox) 2:29

8. I Had A Dream (Witherspoon) 3:00

9. I Want Your Love (Dee, Tarr) 2:18

10. London Town (Taylor) 2:29

11. Cry To Me (Russell) 2:51

12. Gonna Find Me A Substitute (Turner) 2:59

13. Get A Buzz [Single B-Side, 1965] [Bonus Track] (May, Taylor) 4:02

14. Sittin' All Alone [From EP "Rainin' In My Heart", 1965] [Bonus Track] (Taylor, Sterling, May) 2:49

15. Midnight To Six Man [Single A-Side, 1965] [Bonus Track] (Taylor, May) 2:19

16. Me Needing You [Single B-Side, 1966] [Bonus Track] (Taylor, May) 1:57

17. Come See Me [Single A-Side, 1966] [Bonus Track] (Tubbs, Jackson, Barnes) 2:42

18. L.S.D. [Single B-Side, 1966] [Bonus Track] (Taylor, May) 2:25

Créditos:

Phil May: Lead Vocals

Dick Taylor: Lead Guitar

Brian Pendleton: Rhythm Guitar

John Stax: Bass

Viv Prince: Drums

Bobby Graham: Drums

Twink: Drums

(*) LP lançado originalmente em 1965.

Biografia:

Uma das bandas de R&B fundamentais do Reino Unido, a Pretty Things nasceu na Sidcup Art College, em Kent, Inglaterra, em setembro de 1963. A formação original apresentava Dick Taylor (nome verdadeiro: Richard Clifford Taylor, nascido em 28 de janeiro de 1943, em Dartford, Kent, Inglaterra; guitarra), membro fundador da Rolling Stones, além de Phil May (nome verdadeiro: Phillip Arthur Dennis Kattner, nascido em 9 de novembro de 1944, em Dartford, Kent, Inglaterra; vocais), Brian Pendleton (nascido em 13 de abril de 1944, em Wolverhampton, West Midlands, Inglaterra, e morto em 16 de maio de 2001, em Maidstone, Kent, Inglaterra; guitarra rítmica), John Stax (nome verdadeiro: John Edward Fulligan, nascido em 16 de abril de 1944, em Crayford, Kent, Inglaterra; baixo) e Peter Kitley (bateria), este rapidamente substituído por Viv Andrews. Após alguns meses, uma gravadora contratou a banda e impôs a troca do desafortunado Andrews por Viv Prince (nome verdadeiro: Vivian St. John Prince, nascido em 9 de agosto de 1944, em Loughborough, Leicestershire, Inglaterra), um músico experiente e ex-membro da Carter-Lewis And The Southerners.

O single de estreia, "Rosalyn", arranhou o Top 50 do Reino Unido, mas o imensurável vigor da banda, aliado à sua controversa e desleixada aparência, rendeu-lhe bastante publicidade. A impetuosa e quase demolidora interpretação do R&B seguiu prosperando com dois emocionantes singles, "Don't Bring Me Down" e "Honey I Need", ambos Top 20 britânicos. E o primeiro e exuberante disco longo permaneceu no mesmo diapasão. Em novembro de 1965, o errático Prince cedeu seu posto para Skip Alan (nome verdadeiro: Alan Skipper, nascido em 11 de junho de 1948, em Londres, Inglaterra). Embora sua posição comercial tivesse declinado, os subsequentes singles da banda, "Midnight To Six Man" e "Come See Me", inserem-se entre os seus melhores trabalhos, combinando energia e determinação. Entretanto, Pendleton, primeiro, e Stax, depois, deixaram a banda, e as gravações do terceiro disco, "Emotions", ganharam o reforço de Wally Allen (baixo e vocais) e John Povey (nascido em 20 de agosto de 1944, em Londres, Inglaterra; teclados e vocais), dois ex-integrantes da Fenmen. Inicialmente temporária, a dupla revelou-se crucial para o incremento posterior da Pretty Things.

No final de 1967, o quinteto mergulhou no incipiente cenário underground. Sua sonoridade misturava harmonias e experimentações, e dois singles excepcionais, "Defecting Grey" e "Talking About The Good Times", exemplificaram, à perfeição, o pop "paz e amor" inglês. A reencontrada autoestima da banda mostrou-se, na sua plenitude, em "S. F. Sorrow", de 1968, um ambicioso disco conceitual que, segundo dizem, teria influenciado a ópera rock "Tommy", da Who. O álbum, porém, vendeu pouco, e uma instabilidade recorrente – o baterista John "Twink" Alder, ex-Tomorrow, substituiu Skip Alan, que mais tarde reintegrou-se à banda – afigurou-se danosa. E a saída de Dick Taylor, em novembro de 1969, também provocou desânimo, pois, malgrado o subsequente álbum da banda, "Parachute", tenha sido elogiado pela revista Rolling Stone, o som de sua distintiva guitarra mostrava-se ausente.

A Pretty Things desmantelou-se em 1971, reagrupando-se, porém, com May, Povey e Skip Alan para completar "Freeway Madness". Esse trio suportou unido as alterações posteriores da banda até May embarcar em carreira solo em 1976. Dois anos mais tarde, o lineup de "Emotions" (nota minha: lançado em 1967) – May, Taylor, Povey, Allen e Alan – reaproximou-se novamente. O mesmo quinteto, mais o guitarrista Peter Tolson (nascido em 10 de setembro de 1951, em Bishops Stortford, Hertfordshire, Inglaterra), gravou um disco de estúdio, "Cross Talk", em 1980. Dez anos depois, o revitalizado grupo lançou "Eve Of Destruction", um empolgante cover de Barry McGuire (1° lugar nas paradas americanas em 1965). Em meados dos anos 90, a banda ainda realizava shows, agora sob a supervisão atenta do empresário Mark St. John, que conseguiu lhe devolver direitos autorais de canções e royalties.

Em 1996, após dezenas de mudanças de pessoal e imagem, a formação era a mesma que gravou "Come See Me" em 1966: May, Taylor, Alan, Allan e Povey. "S. F. Sorrow" ganhou versão ao vivo, nos estúdios da Abbey Road, em setembro de 1998, tendo David Gilmour como guitarrista convidado. Seguiu-se um novo álbum de estúdio, em 1999, depois relançado (nota minha: em 2002) pela Snapper Music, ricamente remasterizado e com um programa encartado (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, pp. 1125-6; tradução livre do inglês).

Steamhammer - Discografia essencial

Banda: Steamhammer

Gênero: Blues-Rock, Progressive Rock, Psychedelic Rock

Disco: Steamhammer [Bonus Tracks]

Ano: 2010(*)

Faixas:

1. Water (Part One) (Quittenton, Pugh) 0:51

2. Junior's Wailing (Quittenton, Pugh) 3:18

3. Lost You Too (Quittenton, White) 3:27

4. She Is The Fire (Quittenton, White) 3:10

5. You'll Never Know (B.B. King) 3:26

6. Even The Clock (Quittenton, White, Graham) 4:07

7. Down The Highway (Quittenton, White) 4:30

8. On Your Road (White) 2:50

9. Twenty Four Hours (E. Boyd) 7:27

10. When All Your Friends Are Gone (Quittenton, White) 3:49

11. Water (Part Two) (Quittenton, Pugh) 1:52

12. Junior's Wailing [Single Version] [Bonus Track] (Quittenton, Pugh) 3:21

13. Windmill [Single B-Side, 1969] [Bonus Track] (Quittenton, White) 4:29

Créditos:

Kieran White: Vocals, Harmonica, Acoustic Guitar

Martin Pugh: Lead Guitar

Martin Quittenton: Second Guitar

Steve Davy: Bass Guitar

Michael Rushton: Drums

Músicos adicionais:

Harold McNair: Flute

Pete Sears: Piano

(*) LP lançado originalmente em 1969.

Disco: MK II [Bonus Tracks]

Ano: 1992(*)

Faixas:

1. Supposed To Be Free (White, Pugh) 5:56

2. Johnny Carl Morton (Jollife) 4:35

3. Sunset Chase (Pugh) 1:38

4. Contemporary Chick Con Song (Steamhammer) 4:49

5. Turn Around (Jollife) 3:32

6. 6/8 For Amiran (White, Jollife) 2:59

7. Passing Through (White) 5:02

8. Down Along The Grove (White) 0:41

9. Another Travelling Tune (White, Pugh) 16:06

10. Fran & Dee Take A Ride (White) 3:07

11. Autumn Song [Single A-Side, 1969] [Bonus Track] (White, Jollife) 4:04

12. Blues For Passing People [Single B-Side, 1969] [Bonus Track] (Steamhammer) 6:22

Créditos:

Kieran White: Lead Vocals, Acoustic Guitar, Harmonica, Jude's Harp

Martin Pugh: Electric & Acoustic Guitars

Steve Davy: Bass Guitar

Steve Jollife: Alto & Tenor Saxophones, Alto & Soprano Flutes, Harpsichord, Vocals

Mick Bradley: Drums, Congas, Percussion

(*) LP lançado originalmente em 1969.

Disco: Mountains

Ano: 1970(*)

Faixas:

1. I Wouldn't Have Thought (Gophers Song) (White, Pugh) 5:40

2. Levinia (White) 3:23

3. Henry Lane (White) 3:52

4. Walking Down The Road (White) 3:42

5. Mountains (White) 5:30

6. Leader Of The Ring (White) 2:51

7. Riding On The L&N (Hampton, Burley) 10:11

8. Hold That Train (White, Steamhammer) 5:43

Créditos:

Kieran White: Lead Vocals, Harmonica, 2nd Acoustic & Electric Guitars

Martin Pugh: Lead Acoustic, Electric & Bottleneck Guitars

Steve Davy: Basses, Organ, Vocals

Mick Bradley: Drums, Percussion

Músico adicional:

Keith Nelson: Banjo (faixa 3)

(*) CD lançado em 1990.

Disco: Speech

Ano: 1972(*)

Faixas:

1. Penumbra: a) Entrance; b) Battlements; c) Passage To Remorse; d) Sightless Substance; e) Mortal Thought (Cennamo, Pugh, Bradley, Romilly) 22:41

2. Telegram (Nature's Mischief) (Cennamo, Pugh, Bradley, Williams) 11:59

3. For Against (Cennamo, Pugh, Bradley) 10:56

Créditos:

Michael Bradley: Percussion

Martin Pugh: Guitars, Vocals

Louis Cennamo: Bass Guitars, Bowed Bass Guitar, Vocals

Garth Watt-Roy: Lead Vocals

(*) CD lançado em 1991.

Biografia:

A biografia da banda, que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do site Oldies, que, por sua vez, cita, como fonte primária do texto, a Encyclopedia Of Popular Music, de Colin Larkin (sob licença da editora Muze).

Kieran White (morto em dezembro de 1995; vocais e harmônica), Martin Pugh (guitarra solo), Martin Quittenton (guitarra rítmica), Steve Davy (baixo) e Michael Rushton (bateria) fizeram sua primeira gravação em 1969 com o excelente "Steamhammer". 

O grupo apresentava uma impressionante canção original, "Junior's Wailing", que posteriormente acabou regravada pela Status Quo após esta encaixar-se no estilo boogie rock, abandonando o pop rock. Pugh e Quittenton também cooperaram no disco de estreia de Rod Stewart, "An Old Raincoat Won't Let You Down", e Quittenton manteve-se com o cantor inglês, coescrevendo o megassucesso "Maggie May" e tocando bandolim na gravação da música. 

Pugh, White e Davy se uniram, então, a Steve Jollife (saxofones e flauta) e Mick Bradley (nascido em 1947 e morto em 8 fevereiro de 1972; bateria) para o registro de "MK II", que, malgrado apresentasse a mesma base bluseira do seu predecessor, revelou um interesse maior do grupo na improvisação, conforme se evidencia na extensa "Another Travelling Tune". A propensão para um rumo mais progressivo foi mantida nos discos seguintes, sendo que o último restou lançado apenas na Europa, onde a banda possuía um considerável número de aficionados. Defecções, infortunadamente, tolheram as possibilidades da Steamhammer, obrigando-a a dissolver-se em meados dos anos 70.

Flat Earth Society - Waleeco

Banda: Flat Earth Society

Disco: Waleeco

Ano: 1968(*)

Gênero: Garage Rock, Psychedelic Rock
Faixas:

1. Feelin' Much Better (Kerivan, Dubuque) 2:32
2. Midnight Hour (Pickett, Cropper) 3:43
3. I'm So Happy (Kerivan, Dubuque) 2:03
4. When You're There (Kerivan, Dubuque) 1:44
5. Four & Twenty Miles (Kerivan, Dubuque) 2:01
6. Prelude For The Town Monk (Kerivan) 3:16
7. Shadows (Kerivan) 2:00
8. Dark Street Downtown (Kerivan) 3:51
9. Portrait In Grey (Kerivan, Doyle) 5:11
10. In My Window (Kerivan, Doyle) 2:17
11. Satori (Kerivan, Doyle) 3:35

Créditos:

Jack Kerivan: Piano, Organ, Vocal

Phil Dubuque: Rhythm Guitar, Recorder, Lead Vocal

Rick Doyle: Lead Guitar, Tambourine, Vocal

Curt Girard: Drums

Paul Carter: Electric Bass, Vocal

(*) CD lançado em 2006.

Biografia:

Grupo jovem da área de Boston, Massachusetts, EUA – de fato, nenhum dos membros parecia ter mais do que 15 anos –, a Flat Earth Society gravou um disco raro em 1968, que se tornou um dos primeiros colecionáveis duas ou três décadas mais tarde.

Isso provavelmente aconteceu mais por sua raridade do que por sua musicalidade, visto que o álbum foi comercializado pela indústria de chocolate Waleeco – as pessoas poderiam adquiri-lo enviando à fábrica, pelo correio, meia dúzia de embalagens da guloseima e US$1,50. Os consumidores que aproveitaram a oferta foram recompensados com um competente rock psicodélico, embora um pouco genérico, com o proeminente teclado elétrico que caracterizava grande parte do som bostoniano.

Alguma influência da Doors podia ser percebida, talvez, nas pequenas nuanças melódicas, e da Jefferson Airplane, nas harmonias; tomando como parâmetro uma referência obscura, o disco estamparia uma versão garageira da H.P. Lovecraft. O álbum já mereceu relançamento em CD nos anos 90 (Richie Unterberger, AllMusic; tradução livre do inglês).

Shiver - San Francisco's Shiver [Bonus Tracks]

Banda: Shiver

Disco: San Francisco's Shiver [Bonus Tracks]

Ano: 2001(*)

Gênero: Acid Rock, Garage Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Tough As Nails (6:49)

2. Fixer (5:10)

3. Bone Shaker (6:24)

4. Interstellar Vision (5:44)

5. Alpha Man (14:29)

6. Rocky Road [Bonus Track] (3:35)

7. Keep On Rocking [Bonus Track] (3:02)

8. Up My Sleeve [Bonus Track] (5:35)

9. Winter Time [Bonus Track] (4:25)

Não se conseguiu descobrir a autoria das músicas.

Créditos:

Don Peck: Drums

Neil Peron: Bass Guitar

Frank Twist: Guitar & Vocals

(*) Gravado em 1972 e lançado, em LP, em 2000.

Resenha:

A Shive tocava rock psicodélico como muitas outras bandas de São Francisco da era paz & amor do final dos anos 60 e início dos anos 70, mas o que a diferenciava era sua autêntica e destacada energia, que a fazia se sentir em casa quer com o grupo hippie de Haight-Ashbury, quer com os esbodegados motoqueiros caipiras. Este álbum, registrado num gravador de duas pistas em 1972, sem overdubs, contém esplendoroso acid rock, com enlouquecidos solos de guitarra, uma indômita seção rítmica e barulhentos e tresloucados vocais. Na realidade, uma gravação mais profissional poderia ter amenizado um pouco o entusiasmo; o que se tem aqui parece uma rudimentar apresentação ao vivo.

"Tough As Nails" e "Bone Shaker" são incursões vigorosas e dinâmicas, enquanto "Interstellar Vision" e a longa "Alpha Man" retardam as coisas algum tanto para que a banda aumente o som e continue desfilando suas pirotecnias psicodélicas. Algumas das outras faixas não se mostram tão estimulantes, sendo mais típicas do rock pesado do começo dos anos 70; mesmo assim, não soam comerciais. A Shiver merece, sem dúvida, ser redescoberta, se cotejada com incontáveis bandas daquela época cujos discos estão agora enchendo as prateleiras das lojas (Rolf Semprebon, AllMusic; tradução livre do inglês).