Batizada com o nome de um cachimbo indiano frequentemente usado para fumar maconha, a Chillum foi uma banda de rock progressivo da Grã-Bretanha, formada pelo tecladista Ken Elliott e pelo baterista Kieran O'Connor. Elliott e O'Connor já haviam trabalhado juntos no grupo Second Hand, cujo som consistia numa fusão de psicodelia e rock progressivo. A Second Hand lançou dois discos, em 1968 e 1971, e estava compondo material para um terceiro quando o guitarrista Moggy Mead e o vocalista Rob Elliott saíram.
(Mead já era um membro temporário, contratado após o guitarrista Bob Gibbons se retirar, o mesmo acontecendo com o baixista George Hart, que ingressou após a partida de Nick South.) Ken Elliott e Kieran O'Connor começaram então a procurar novos guitarristas, e um teste de audição com Tony McGill correu tão bem que as gravações das jams sessions correspondentes acabaram entrando no álbum posterior do grupo. Com o retorno de Hart ao baixo, a banda decidiu se concentrar exclusivamente em composições instrumentais, optando ainda por mudar sua denominação, visando a espelhar a entrada do novo guitarrista e também a transformação da sua sonoridade. Assim, a Second Hand virou Chillum, e a Mushroom Records lançou o primeiro disco do grupo no encerramento de 1971. Só que a Chillum continuou, a exemplo da Second Hand, sem fazer muito sucesso comercial, terminando por se separar sem gravar outro LP. Passados vários anos, Elliott e O'Connor se reencontraram no grupo Seventh Wave, que tocava música com ênfase em sintetizadores. Uma edição expandida do único álbum da Chillum foi lançada pela Sunbeam Records em 2010 (Mark Deming, AllMusic; tradução livre do inglês).
19. Radio Spot for Elephant Mountain [Bonus Track] (1:05)
Créditos:
Jesse Colin Young: Lead Vocals, Bass, Acoustic Guitar (faixa 4)
Lowell "Banana" Levinger: Guitar, Backing Vocals, Piano
Joe Bauer: Drums
Músicos adicionais:
Jerry Corbitt: Guitar, Vocals
David Lindley: Fiddle
Plas Johnson: Tenor Sax
Joe Clayton: Trumpet
Victor Feldman: Vibraphone
(*) LP lançado originalmente em 1969.
Disco: Rock Festival
Ano: 1970(*)
Faixas:
1. It's A Lovely Day (Young) 2:38
2. Faster All The Time (Levinger) 4:30
3. Prelude (Bauer, Levinger, Young) 1:01
4. On Beautiful Lake Spenard (Levinger) 4:54
5. Josiane (Young) 6:37
6. Sea Cow Boogie (Bauer, Levinger, Young) 0:26
7. Fiddler A Dram (Traditional) 5:16
8. Misty Roses (Hardin) 4:13
9. Interlude (Levinger) 2:14
10. Peepin' 'N' Hidin' (Baby, What You Want Me To Do) (Reed) 5:03
11. Ice Bag (Bauer, Levinger, Young) 2:19
Créditos:
Jesse Colin Young: Vocals, Bass, Guitar
Joe Bauer: Drums
Banana: Guitar, Keyboards, Vocals
Richard (Earthquake) Anderson: Harmonica (faixa 10)
(*) CD lançado em 1990. Gravado ao vivo em 1970, na Califórnia, Estados Unidos, nos seguintes locais e datas: a) The Famly Dog On The Great Highway, em São Francisco, no dia 29 de março; b) Barn, em Marshall, no dia 16 de abril; c) University Of Santa Clara, em Santa Clara, no dia 18 de abril; d) Provo Park, em Berkeley, no dia 19 de maio; e) Euphoria, em São Rafael, no dia 19 de julho; f) Pacific High Recording, em São Francisco, no dia 21 de julho.
Disco: Ride The Win
Ano: 1971(*)
Faixas:
1. Ride The Wind (Young) 9:31
2. Sugar Babe(Young) 2:49
3. Sunlight (Young) 6:33
4. The Dolphin (Neil) 7:52
5. Get Together (Powers) 4:21
6. Beautiful (Young) 6:59
Créditos:
Jesse Colin Young: Lead Vocals, Bass, Kazoo (faixa 2), Rhythm Guitar (faixa 3)
Banana: Guitar, Piano, Vocals
Joe Bauer: Drums
(*) CD lançado em 2003. Gravado ao vivo entre 26 e 29 de novembro de 1969, em Nova Iorque, NY, EUA.
Disco: Good And Dusty
Ano: 1971(*)
Faixas:
1. Stagger Lee (Price, Logan) 3:17
2. That's How Strong My Love Is (Jamison) 4:51
3. Willie And The Hand Jive (Lang, Lightborn) 3:09
4. Circus Face (Miller) 2:59
5. Hippie From Olema #5 (Levinger) 2:01
6. Good And Dusty (Bauer, Levinger, Kane, Young) 1:24
7. Let The Good Times Roll (Lee) 3:54
8. Drifting And Drifting (Young) 4:13
9. Pontiac Blues (Williamson) 3:56
10. The Moonshine Is The Sunshine (Cain) 3:43
11. Will The Circle Be Unbroken (Bauer, Levinger, Kane, Young) 3:21
12. I'm A Hog For You Baby (Leiber, Stoller) 3:33
13. Light Shine (Young) 3:44
Créditos:
Jesse Colin Young: Vocals, Guitars, Tenor Saxophone
Banana: Guitars, Vocals, Piano, Mandola, Banjo
Joe Bauer: Drums
Michael Kane: Bass, French Horn, Vocals, Cornet
Earthquake Anderson: Harmonica
(*) CD lançado em 2003.
Disco: High On A Ridge Top
Ano: 1972(*)
Faixas:
1. Speedo (Navarre) 3:22
2. She Caught The Katy & Left Me A Mule To Ride (Mahal, Rachel) 3:31
3. Going By The River (Reed) 5:01
4. Running Bear (Richardson) 3:55
5. I Shall Be Released (Dylan) 5:11
6. Dreamboat (Young) 3:17
7. She Came In Through The Bathroom Window (Lennon, McCartney) 3:38
8. Donna (Valens) 3:52
9. La Bamba (Traditional) 3:53
10. Kind Hearted Woman (Johnson) 6:09
Créditos:
Jesse Colin Young: Vocals, Guitar
Joe Bauer: Drums
Michael Kane: Vocals, Bass
Banana: Vocals, Guitar, Piano, Mandolin
Richard "Earthquake" Anderson: Harmonica
(*) CD lançado em 2003.
Disco: Beautiful ! Live In San Francisco, 1971
Ano: 2005
Faixas:
1. Six Days On The Road (Green, Montgomery) 3:45
2. Country Home (Young) 3:56
3. On Sir Francis Drake (Levinger) 6:42
4. Dreamboat (Young) 3:24
5. Drifting And Drifting (Young) 6:23
6. Interlude (Levinger) 2:23
7. Old Dan Tucker (Traditional) 1:59
8. You Can't Catch Me (Berry) 4:16
9. On Beautiful Lake Spenard (Levinger) 4:52
10. Josianne (Young) 7:13
11. Explosion (Bauer, Levinger, Young) 0:29
12. Beautiful (Young) 5:52
13. Get Together (Powers) 4:07
Créditos:
Jesse Colin Young: Vocals, Guitar
Banana: Keyboards
Michael Kane: Bass
Joe Bauer: Drums
Biografia:
A Youngbloods era um grupo de folk rock liderado por Jesse Colin Young. Fazia um som jazzístico melodioso, típico da Costa Oeste, com raízes em Boston e New York. Young começou tocando no circuito folk em Greenwich Village, onde encontrou Bobby Scott, um compositor, cantor e pianista que já tinha acompanhado Bobby Darin, entre outros. Scott financiou e produziu o disco de estréia de Young, "The Soul Of A City Boy".
Concebido em apenas quatro horas, conforme voz corrente, o LP solo de Young, acompanhado apenas de sua guitarra acústica, foi gravado na Capitol em 1964. Ele começou a tocar nos bares de Boston e logo em seguida gravou "Youngblood" para a Mercury, com Scott novamente atuando como produtor, mas desta vez com uma banda de apoio, aí incluído seu amigo John Sebastian.
Inspirado pelos Beatles, Young decidiu formar um grupo, arregimentando primeiro um músico de folk de Massachusetts, Jerry Corbitt, e depois adicionando Joe Bauer e Lowell "Banana" Levinger – "Banana", aliás, acabou se revelando o músico mais completo da banda. No início de 1965, a novata Youngbloods já tinha gravado algumas músicas para a Mercury, que no entanto só foram lançadas anos depois do disco "Two Trips".
O seu debute oficial foi "The Youngbloods", que incluía os sucessos "Grizzly Bear" e "Get Together", a última composta por Dino Valenti, mais tarde cantor da Quicksilver Messenger Service. No início, "Get Together" fez sucesso apenas regionalmente, só tendo alcançado êxito em âmbito nacional quando foi relançada dois anos mais tarde, em julho de 1969, após ter sido usada em um anúncio para uma campanha de fraternidade, veiculado por uma rede de televisão pública. Em 1969, o hit chega ao quinto lugar das paradas e ganha o disco de ouro. Mais tarde, a RCA renomeou o primeiro disco da banda de "Get Together". No começo de 1967, o grupo deslocou-se para Marin County, Califórnia. Seus dois LPs seguintes foram produzidos em New York por Felix Pappalardi antes da banda ir para o oeste.
O terceiro disco, "Elephant Mountain", recebeu a produção de Charlie Daniels. Corbitt deixou a banda durante a gravação de "Elephant Mountain" e a Youngbloods permaneceu como um trio, assinando contrato com a Warner Brothers, que lhe ofereceu um selo próprio, chamado Racoon, em 1970. A RCA, então, começou a desencavar seus antigos trabalhos, incluindo um "the best" daquele ano, e relançando também, pela terceira vez, "Darkness, Darkness", saído anteriormente em agosto de 1968 e março de 1969.
Os dois primeiros álbuns da Youngbloods para a Warner/Racoon foram gravações ao vivo – "Rock Festival" e "Ride The Wind". No início de 1971, o grupo agregou o baixista Michael Kane, liberando Young para tocar exclusivamente guitarra. A banda ainda lançou mais dois LPs – "Godd And Dusty" e "High On A Ridge Top" – antes de se dispersar em 1972. Bauer e Banana fizeram discos solos; Corbitt tinha dois já preparados, mas não lançou nenhum.
Bauer, Banana e Kane se uniram brevemente para formar a banda Noggins, que chegou a gravar um LP, "Crab Tunes", para a Racoon, em 1972. Banana também gravou como "Banana And The Bunch"; trabalhou com Mimi Fariña e foi professor de asa-delta. Bauer morreu de câncer no cérebro em 1982. Young foi o único músico a fazer uma carreira de sucesso. "Together" tinha o mesmo som arejado da Youngbloods, destacando-se novamente a voz límpida e maleável de Young. Integrantes sobreviventes da Youngbloods, Banana, Corbitt e Young reuniram-se primeiramente em 1984-85 para excursionar. Young continuou a se apresentar e gravar, ocasionalmente, com seus velhos companheiros. Ele atualmente reside no Hawaii, onde planta e vende o afamado café orgânico Kona (The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll. Ed. by Holly George-Warren and Patricia Romanowski. Fireside. New York, 2001, p. 1101; tradução livre do inglês).
Gênero: Blues-Rock, Country-Rock, Southern Rock, Boogie Rock
Disco: Too Close For Comfort [Bonus Track]
Ano: 1994(*)
Faixas:
1. Introduction/Inlaws And Outlaws (Dolan) 4:12
2. Rainbow (Dolan) 3:34
3. Brown Skin Monkey Bag (Dolan, Douglass) 4:27
4. Don't Do It (Holland, Dozier, Holland) 8:56
5. Mystery Train (Phillips, Parker) 3:39
6. Higher And Higher (Smith) 4:32
7. Writing You A Letter (Lee) 3:12
8. Angie (Dolan) 3:08
9. Yes I Do (Dolan) 3:16
10. Inside And Out (Dolan) 3:08
11. Ain't Livin' Long Like This (Crowell) 4:36
12. Something To Lose (Dolan) 4:50
13. So Who Asked Ya (Dolan) 5:08
14. Sad Eyes [Bonus Track] (Hayes) 3:16
Créditos:
Terry Dolan: Lead Vocals, Rhythm Guitar, Acoustic 12 String Guitar
John Cipollina: Lead Guitar, Hawaiian Lap Steel
Greg Douglass: Lead Guitar
Steve Derr: Rhythm Guitar, Backup Vocals
Nicky Hopkins: Piano
Dave Carter: Bass, Backup Vocals
David Hayes, Lonnie Turner: Bass
Bill Baron, Bones Jones, Andy Kirb, Jeff Myer: Drums
Buddy Cage: Pedal Steel
(*) LP lançado originalmente em 1979.
Disco: The Doubtful Handshake
Ano: 1980(*)
Faixas:
1. Ain't Livin' Long Like This (Crowell) 4:39
2. Inside And Out (Dolan) 3:12
3. Into The Wind (Dolan) 3:20
4. Inlaws And Outlaws (Dolan) 6:04
5. Montana Eyes (Dolan) 4:37
6. Highway (Cipollina) 4:09
7. I Put A Spell On You (Hawkins) 4:38
8. All Worth The Price You Pay (Douglass) 5:28
Créditos:
Terry Dolan: Guitar, Vocals
Greg Douglass: Lead, Slide & Rhythm Guitars
John Cipollina: Lead Guitar
David Hayes: Bass, Vocals
Jeff Myer: Drums
(*) CD lançado em 1988.
Disco: Rising Of The Moon
Ano: 1982
Faixas:
1. Rising Of The Moon (Traditional) 4:06
2. Silverado Trail (Dolan) 3:36
3. Purple And Blonde (Dolan) 4:36
4. Genoa (Dolan) 2:58
5. Razor Blade (Dolan) 2:48
6. Rainbow (Dolan) 3:05
7. River (Dolan) 4:08
8. Gun Metal Blues (Dolan) 3:10
9. Still Twilight (Dolan, Hayes) 3:40
10. Dusty Blue Bells (Traditional) 3:56
Créditos:
Terry Dolan: Lead Vocals, Guitar
Greg Douglass: Guitar
John Cipollina: Guitar, Slide Guitar, Steel Guitar
Pete Sears: Organ
Nicky Hopkins: Piano
David Hayes: Bass
Greg Elmore: Drums, Percussion
Mark Springer: French Horn, Backing Vocals
Biografia:
A Terry & The Pirates tinha a liderança do guitarrista e cantor Terry Dolan, um americano nascido em Connecticut que se mudou para São Francisco durante o conhecido Summer of Love (nota minha: a Wikipedia explica o movimento "Verão do Amor", ocorrido na década de 60 nos Estados Unidos), em 1965.
Dolan tocou na região durante esse período, atuando em cafés, casas noturnas e festivais, ao lado de renomados artistas estadunidenses, como Elvin Biship, B.B. King, Taj Mahal e Blue Cheer, entre outros. (O som de Dolan, fundindo folk e rock, confundia uma parte do público na época, pois o músico se recusava a ser rotulado por apenas um dos estilos.) Ele tornou-se amigo da Country Weather, uma banda local, cujos membros participaram de suas gravações e performances ao longo dos anos (inclusive o guitarrista da Country Weather, Greg Douglass, deixou o grupo mais tarde para trabalhar em tempo integral com Dolan). A Country Weather foi a banda de Dolan em demos que ele gravou no verão de 1970 e que entraram nas programações das rádios KSAN e KMPX, da área de São Francisco.
Dois anos depois, as demos supramencionadas proporcionaram a Dolan um contrato com a Warner Bros., que colocou à disposição do músico as estrelas do seu elenco: John Cipollina, Douglass, David Weber, Spencer Dryden, Lonnie Turner, Neal Schon, Prairie Prince, Kathi McDonald, Mic Gillette e Pointer Sisters, além do pianista e produtor Nicky Hopkins, parceiro dos Rolling Stones por vários anos.
Mas, por razões ignoradas, o disco acabou engavetado. Embora naturalmente decepcionado, Dolan seguiu em frente, formando a Terry & The Pirates no verão de 1973. O grupo teve Dolan unido a vários músicos, que entravam e saíam com o passar do tempo, à exceção de Cipollina e Douglass, que nunca se afastaram. A banda lançou vários discos entre o final dos anos 70 e início dos anos 80, incluindo: "Too Close For Comfort", de 1979, "The Doubtful Handshake", de 1980, "Wind Dancer", de 1981, e "Rising Of The Moon", de 1982. E permaneceu unida até 1989, quando então a morte de John Cipollina ocasionou uma parada por algum tempo. Todavia, em 1994, Dolan reviveu a Terry & The Pirates com um novo lineup, lançando, em 1998, "Still A Pirate". "Comanche Boots" (disco autodescrito como uma "compilação aleatória") saiu em 2001, mesmo ano em que "Too Close For Comfort" foi relançado, com faixas extras. Em 2007, surgiu a reedição de "Return To Silverado", contendo um disco bônus de material raro (gravações inéditas e ao vivo) (Greg Prato, AllMusic; tradução livre do inglês).
Steve Jacobs, Stuart Smith: Guitar (faixas 2, 4-6, 10, 16)
Mitch Collins: Keyboards (faixas 2, 4-6, 10, 16)
Steve Wolfe: Bass Guitar (faixas 2, 4-6, 10, 16)
Tom Teasley: Drums (faixas 2, 4-6, 10, 16)
Ron Holloway: Sax (faixas 2, 4-6, 10, 16)
John Hurd: Organ (faixas 2, 4-6, 10, 16)
Músicos adicionais:
James Cotton: Harmonica (faixa 9)
Douglas Fagan, Tony Rondolone: Saxophones (faixa 8)
Cotton Kent: Keyboards
Freebo: Supporting Vocals
Jim Thackery: Slide Guitar
George McWhirter: Trombone
Jamie MacKinnon: Tenor Sax
Savoyd Beard: Alto Sax
(*) LP lançado originalmente em 1979.
Biografia:
O roqueiro-bluseiro americano Bob "Catfish" Hodge nasceu e cresceu em Detroit, Michigan, e, na adolescência, frequentemente se infiltrava no estúdio Hitsville, da gravadora Motown Records, para filar gravações de Four Tops, Supremes e outros artistas.
Ao término da década de 60, ele formou a banda Catfish, estreando no mercado fonográfico em 1970 com "Get Down", e lançando, um ano depois, "Live Catfish. Já em carreira solo, Hodge emitiu, em 1973, "Boogie Man I Goona Get Ya", mudou-se para Washington, DC, e passou a abrir, regularmente, shows de músicos na cidade, aí incluídos Bonnie Raitt e Little Feat. Sequenciando um punhado de LPs individuais – "Dinosaurs" e "Alleycats", de 1974, "Soap Opera's", de 1975, e "Eyewitness Blues", de 1979 –, Hodge excursionou com a banda Chicken Legs no começo dos anos 80, transferiu-se para a Califórnia em 1982 e, posteriormente, criou o grupo Bluesbusters, com Paul Barrere, antigo guitarrista da Little Feat. Após uma longa ausência dos estúdios, Hodge editou, em 1994, "Catfish Blues"; seguiu-se, em 1995, "Like A Big Dog Barkin'", e, em 1996, "Adventures At Catfish Pond" (Jason Ankeny, AllMusic; tradução livre do inglês).
