Nazareth - Razamanaz [Limited Edition Remastered]

Banda: Nazareth

Disco: Razamanaz [Limited Edition Remastered]

Ano: 2009(*)

Gênero: Blues-Rock, Hard Rock, Heavy Psych

Faixas:

1. Razamanaz (Agnew, Charlton, McCafferty, Sweet) 3:50

2. Alcatraz (Russell) 4:22

3. Vigilante Man (Guthrie) 5:21

4. Woke Up This Morning (Agnew, Charlton, McCafferty, Sweet) 3:52

5. Night Woman (Agnew, Charlton, McCafferty, Sweet) 3:29

6. Bad, Bad Boy (Agnew, Charlton, McCafferty, Sweet) 3:57

7. Sold My Soul (Agnew, Charlton, McCafferty, Sweet) 4:49

8. Too Bad, Too Sad (Agnew, Charlton, McCafferty, Sweet) 2:55

9. Broken Down Angel (Agnew, Charlton, McCafferty, Sweet) 3:44

Bonus Tracks

10. Hard Living [B-Side to Bad Bad Boy, 1973] (Agnew, Charlton, McCafferty, Sweet) 3:01

11. Spinning Top [B-Side to Bad Bad Boy, 1973] (Agnew, Charlton, McCafferty, Sweet) 3:06

12. Razamanaz [BBC Session, 1973] (Agnew, Charlton, McCafferty, Sweet) 4:15

13. Night Woman [BBC Session, 1973] (Agnew, Charlton, McCafferty, Sweet) 3:25

14. Broken Down Angel [BBC Session, 1973] (Agnew, Charlton, McCafferty, Sweet) 4:02

15. Vigilante Man [BBC Session, 1973] (Guthrie) 5:04

Créditos:

Dan McCafferty: Lead Vocals

Manuel Charlton: Electric, Acoustic & Slide Guitars, Banjo, Backing Vocals

Pete Agnew: Bass Guitar, Backing Vocals

Darrell Sweet: Drums, Percussion, Backing Vocals

(*) LP lançado originalmente em 1973.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com os discos Nazareth [30th Anniversary Edition] e Exercises [30th Anniversary Edition], ambos de 2002.

Curved Air - Reborn: Classic Curved Air Revisited

Banda: Curved Air

Disco: Reborn: Classic Curved Air Revisited

Ano: 2008

Gênero: Art Rock, Progressive Rock, Psychedelic Rock, Symphonic Prog

Faixas:

1. Stretch (Way, Monkman) 5:16

2. Back Street Luv (Way, Kristina, Eyre) 4:51

3. Marie Antoinette (Way, Kristina) 6:15

4. It Happened Today (Monkman, Kristina) 5:12

5. Screw (Way, Kristina) 4:01

6. Melinda More Or Less (Kristina) 3:49

7. Hide And Seek (Way, Kristina) 6:22

8. Midnight Wire (Way, Tager) 8:07

9. Elfin Boy (Kristina) 4:44

10. Young Mother (Way, Kristina) 5:41

11. Coming Home (Way) 4:51

12. The Fury (Way) 5:21

13. Vivaldi (Way) 4:34

14. Back Street Luv [Dance Remix] (Way, Kristina, Eyre) 5:32

Créditos:

Sonja Kristina: Vocals, Guitar

Darryl Way: Violin, Keyboards, Backing Vocals

Florian Pilkington-Miksa: Drums

Andy Christie: Guitar

Músico adicional:

Marvin Ayres: Cello + Violin + Keyboards (faixas 6, 9)

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco Live, de 1975.

Wizzard - Wizzard Brew [Expanded Remastered Edition]

Banda: Wizzard

Disco: Wizzard Brew [Expanded Remastered Edition]

Ano: 2006(*)

Gênero: Art Rock, Glam Rock, Progressive Rock, Psychedelic Rock, Classic Rock, Jazz-Rock

Faixas:

Wizzard Brew

1. You Can Dance Your Rock 'N' Roll (Wood) 4:38

2. Meet Me At The Jailhouse (Wood) 13:29

3. Jolly Cup Of Tea (Wood) 2:09

4. Buffalo Station - Get On Down To Memphis (Wood) 7:33

5. Gotta Crush (About You) (Wood) 3:38

6. Wear A Fast Gun (Wood) 9:10

Bonus Tracks: Hits & B-Sides

7. Ball Park Incident [Single A-Side, 1972] (Wood) 3:40

8. The Carlsberg Special (Pianos Demolished Phone 021 373 4472) [Single B-Side, 1972] (Hunt) 4:15

9. See My Baby Jive [Single A-Side, 1973] (Wood) 5:00

10. Bend Over Beethoven [Single B-Side, 1973] (McDowell) 4:40

11. Angel Fingers (A Teen Ballad) [Single A-Side, 1973] (Wood) 4:37

12. You Got The Jump On Me [Single B-Side, 1973] (Price) 6:26

13. Rob Roy's Nightmare (A Bit More H.A.) [Single B-Side, 1973] (Burney) 3:41

14. I Wish It Could Be Christmas Everyday [Single A-Side, 1973] (Wood) 5:50

Créditos:

Roy Wood: Vocals, Electric & Acoustic Guitars, Sitar, Cello, Bassoon, Baritone Saxophone, String Bass, Bass Tuba, Trombone, Recorder, Percussion, Euphonium, Military Drums

Rick Price: Bass Guitar, Vocals, Percussion

Bill Hunt: Piano, Harpsichord, French Horn, Trumpet, Flugel Horn, Tenor Horn, Bugle, Euphonium, Tuba, Little Glass Trumpet, Backing Vocals

Hugh 'H' McDowell: Cello, Moog

Nick Pentelow: Tenor Saxophone, Clarinet, Flute, Bass Backing Vocals

Mike Burney: Alto, Tenor, Baritone & Synthesised Saxes, Clarinet, Flute

Keith Smart: Drums

Charlie Grima: Drums, Congas, Percussion

The Cowbag Choir: Choir

The Suedettes: Vocal Backing (faixas 9, 11, 14)

The Bleach Boys: Vocal Backing (faixa 11)

Vile Len, Rhino: Unknown Contribution (faixa 12)

The Stockland Green Bilateral School First Year Choir: Vocal Backing (faixa 14)

Class 3C, Miss Snob: Additional Noises (faixa 14)

(*) LP lançado originalmente em 1973.

Biografia:

Já tendo feito sucesso com as bandas Move e Electric Light Orchestra, o sempre experimental Roy Wood (nome verdadeiro: Roy Adrian Wood, nascido no dia 8 de novembro de 1946, em Birmingham, Inglaterra) montou o grupo Wizzard em 1972, integrado por ele e mais Rick Price (vocal e contrabaixo), Hugh McDowell (nascido no dia 31 de julho de 1953, em Hampstead, Londres, Inglaterra; violoncelo), Bill Hunt (teclado), Mike Burney (saxofone), Nick Pentelow (saxofone), Keith Smart (bateria) e Charlie Grima (bateria). 

O octeto estreou no Wembley Rock 'N' Roll Festival, de 1972, e galgou as paradas no mesmo ano através do caótico, mas intrigante single Ball Park Incident. Na época, Wood tinha chegado ao auge na carreira de produtor, e seus experimentos pop, usando a técnica "parede de som", arquitetada por Phil Spector, produziram dois hits memoráveis no Reino Unido ⎼ See My Baby Jive e Angel Fingers ⎼ e um clássico natalino atemporal ⎼ I Wish It Could Be Christmas Every Day. (Houve até uma provocação brincalhona aos rivais da Electric Light Orchestra em Bend Over Beethoven, o atrevido lado B do single See My Baby Jive.) Grande parte do peculiar charme da Wizzard advinha da teatralidade pop de Roy Wood, que suplementava o dramatismo do grupo: ele enfeitava o corpo com pinturas, desenhava estrelas na testa e exibia uma rebelde juba multicolorida. 

Menos impressionante que o primeiro LP, Wizzard Brew, o segundo álbum, Introducing Eddy And The Falcons (disco conceitual, ao estilo de Cruising With Ruben And The Jets, de Frank Zappa), homenageou, de forma criativa e afetuosa, o rock and roll clássico executado por Del Shannon, Gene Vincent, Dion, Duane Eddy e Cliff Richard, entre outros artistas. Em 1975, a banda permanecia buscando espaço no mercado americano, onde seu empresário, Don Arden, se mostrava cada vez mais envolvido com o lucrativo rock de arena. Arden, aliás, mesmo instado pela banda, se recusou a ampliar o investimento financeiro para promovê-la, criando uma conjuntura adversa que apressou o fim da Wizzard. Wood, Rick Price e Mike Burney criaram então a Roy Wood's Wizzo Band, cujo estilo jazzístico funkeiro, porém, se revelou esotérico demais para os padrões comerciais da época. Assim, após um ano e meio de atividade, a Wizzo também se desfez. A partir daí, Wood se dedicou a projetos solos e à produção musical (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, p. 1520; tradução livre do inglês).

Grinderswitch - Pullin' Together

Banda: Grinderswitch

Disco: Pullin' Together

Ano: 1976(*)

Gênero: Blues-Rock, Southern Rock, Hard Rock

Faixas:

1. Higher Ground (3:45)

2. I'm Satisfied (3:23)

3. That Kind Of A Woman (4:07)

4. Kill The Pain (5:34)

5. You're So Fine (3:33)

6. Open Road (4:09)

7. Fact Of Life (2:25)

8. Nobody Can (3:03)

9. As Sure As Tomorrow (3:30)

Músicas de autoria da banda, menos You're So Fine, composta por William Schofield, e Fact Of Life, composta por Stephen Miller.

Créditos:

Dru Lombard: Lead & Slide Guitars, Vocals

Stephen Miller: Keyboards, Vocals

Larry Howard: Lead & Acoustic Guitars, Vocals

Joe Dan Petty: Bass, Vocals

Rick Burnett: Drums

Músicos convidados:

Jimmy Hall: Harmonica

Jerry Joseph: Congas

(*) CD lançado em 2010.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com os discos Honest To Goodness [Bonus Track], de 1994, e Redwing, de 1977.

Barclay James Harvest - Gone to Earth [Bonus Tracks]

Banda: Barclay James Harvest 

Disco: Gone To Earth [Bonus Tracks]

Ano: 2003(*)

Gênero: Art Rock, British Folk-Rock, Progressive Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Hymn (Lees) 5:09

2. Love Is Like a Violin (Lees) 4:05

3. Friend of Mine (Holroyd) 3:35

4. Poor Man's Moody Blues (Lees) 6:57

5. Hard Hearted Woman (Holroyd) 4:29

6. Sea of Tranquility (Wolstenholme) 4:03

7. Spirit on the Water (Holroyd) 4:49

8. Leper's Song (Lees) 3:37

9. Taking Me Higher (Holroyd) 3:24

Bonus Tracks

10. Lied [Recorded at Strawberry Studios, Stockport April 1977] [Previously unreleased] (Lees) 5:05

11. Our Kid's Kid [Single B-side, 1977] (Lees) 4:00

12. Hymn [Single edit] [Previously unreleased] (Lees) 4:26

13. Friend of Mine [Single version, 1978] (Holroyd) 3:01

14. Medicine Man [From EP BJH Live, 1977] (Lees) 11:53

Créditos:

John Lees: Vocals, Guitars

Les Holroyd: Bass & Acoustic Guitars, Vocals

Stuart "Wooly" Wolstenholme: Vocals, Mellotron, Keyboards

Mel Pritchard: Drums, Percussion

(*) LP lançado originalmente em 1977.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco Barclay James Harvest ‎And Other Short Stories [Bonus Tracks], de 2002.

Ted Nugent - Ted Nugent [Bonus Tracks]

Músico: Ted Nugent

Disco: Ted Nugent [Bonus Tracks]

Ano: 1999(*)

Gênero: Blues-Rock, Classic Rock, Arena Rock, Detroit Rock, Hard Rock 

Faixas:

1. Stranglehold (8:24)

2. Stormtroopin' (3:09)

3. Hey Baby (4:02)

4. Just What The Doctor Ordered (3:45)

5. Snakeskin Cowboys (4:33)

6. Motor City Madhouse (4:33)

7. Where Have You Been All My Life (4:04)

8. You Make Me Feel Right At Home (2:56)

9. Queen Of The Forest (3:45)

10. Stormtroopin' [Recorded live at Hammersmith Odeon, London, 1977] [Bonus Track] (6:36)

11. Just What The Doctor Ordered [Recorded live at Hammersmith Odeon, London, 1977] [Bonus Track] (4:52)

12. Motor City Madhouse [Recorded live at Hammersmith Odeon, London, 1977] [Bonus Track] (8:38)

13. Magic Party [Outtake, previously only available on Out Of Control, 1993] [Bonus Track] (2:55)

Músicas de autoria de Ted Nugent, salvo Hey Baby, composta por Derek St. Holmes.

Créditos:

Ted Nugent: Guitars, Vocals, Percussion

Derek St. Holmes: Rhythm Guitar, Vocals

Rob Grange: Bass

Cliff Davies: Drums, Vibes, Vocals

Músicos convidados:

Steve McRay: Keyboards

Brian Staffeld, Tom Werman: Percussion

(*) LP lançado originalmente em 1975.

Biografia:

Inspirado pelo rock and roll dos anos 50, Nugent (nascido no dia 13 de dezembro de 1948, em Detroit, Michigan, EUA) aprendeu sozinho, aos oitos anos de idade, os rudimentos da guitarra. Na adolescência, tocou nos grupos Royal Highboys e Lourds, mas esse período de aprendizagem terminou em 1964, com a mudança de sua família para Chicago. Lá, Nugent formou a Amboy Dukes, uma banda garageira que acabou se tornando uma atração popular do rock pesado. 

Nugent liderou a Dukes em suas várias formações, assumindo um controle cada vez maior da banda à medida que os membros originais deixavam-na. Em 1974, uma Dukes revitalizada ⎼ chamada Ted Nugent And The Amboy Dukes ⎼ gravou o primeiro de dois álbuns acertados com o selo DiscReet, de Frank Zappa, mas, em 1975, o guitarrista lançou-se de cabeça em carreira solo. Derek St. Holmes (guitarra), Rob Grange (baixo) e Cliff Davies (bateria) se uniram a Nugent na gravação dos álbuns Ted Nugent, de 1975, e Free-For-All, de 1976, ambos mantendo o mesmo pique energético dos discos anteriores da Amboy Dukes. No entanto, foi nas apresentações ao vivo que Nugent deixou sua marca – ele frequentemente afirmava que fazia mais shows anuais do que qualquer outro artista ou grupo.

A pegada guitarreira e os vocais ensurdecedores – "Se o som estiver muito alto, você está muito velho", dizia o slogan de uma turnê – eram acompanhados pela cultivada aparência de "homem selvagem": Nugent se apresentava de tanga e faixa na cabeça, empunhando um arco e flecha, com o qual alegava caçar para se alimentar. Acrobacias em trapézio, genuína maestria na guitarra e uma imagem imodesta ("Se houvesse cegos no show, eles sairiam enxergando") caracterizavam a formidável persona de Nugent. Sua impetuosidade no palco foi captada no álbum Double Live Gonzo (ganhador do disco de platina), contendo a maioria das canções prediletas do público, como Cat Scratch Fever, Motor City Madness e a indefectível Baby Please Don't Go. 

Charlie Huhn (guitarra) e John Sauter (baixo) substituíram St. Holmes e Grange na gravação de Weekend Warriors, lançado em 1978, e o mesmo lineup permaneceu no registro dos LPs State Of Shock, de 1979, e Scream Dream, de 1980. Em 1981, Nugent empreendeu uma turnê mundial, com nova banda de apoio, anteriormente conhecida como D.C. Hawks e composta por Mike Gardner (baixo), Mark Gerhardt (bateria) e três guitarristas: Kurt, Rick e Verne Wagoner. No ano seguinte, o músico trocou a Epic Records pela Atlantic Records e, na sequência, formou outro grupo para acompanhá-lo, que incluía os antigos companheiros Derek St. Holmes (vocais) e Carmine Appice (bateria, ex-Vanilla Fudge).

Apesar das mudanças, Nugent não se dispunha (ou não conseguia) alterar a fórmula que o serviu tão bem nos anos 70. Sucessivos discos solos ofereceram pouca inovação e o músico ganhou maior destaque através de programas de entrevistas e eventos de celebridades. Em 1989, Nugent se juntou a Tommy Shaw (vocais e guitarra, ex-Styx), Jack Blades (baixo, ex-Night Ranger) e Michael Cartellone (bateria) para criar o bem-sucedido "supergrupo" Damn Yankees. Mas, após a Damn Yankees parar em 1994, Nugent retomou sua carreira individual e gravou seu primeiro álbum de estúdio em sete anos: Spirit Of The Wild, de 1995, teve a colaboração de Derek St. Holmes nas composições e nos vocais e assinalou o retorno da postura lírica usual de Nugent, como são exemplos as canções proarmas I Shoot Back e Kiss My Ass (a segunda contendo uma lista de pessoas desprezadas por Nugent, entre elas Courtney Love, da banda Hole, e os personagens de desenho animado Beavis e Butthead) (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, p. 1044; tradução livre do inglês).

Ashton, Gardner & Dyke - The Worst Of Ashton, Gardner & Dyke

Banda: Ashton, Gardner & Dyke

Disco: The Worst Of Ashton, Gardner & Dyke

Ano: 1971(*)

Gênero: Blues-Rock, Jazz-Rock, Progressive Pop, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Let It Roll (Ashton, Gardner, Dyke) 4:28

2. I'm Your Spiritual Breadman (Ashton) 3:22

3. Hymn To Everyone (Ashton) 3:44

4. Mention My Name (Ashton) 3:59

5. Don't Want No War No More (Ashton) 3:11

6. Momma's Getting Married [Recorded live at the Montreux International Television Festival, 1970] (Ashton, Gardner, Dyke) 3:39

7. Paper Head, Paper Mind (Ashton) 4:42

8. Oh Lord (Ashton) 3:44

9. Sweet Patti O'Hara Smith (Ashton) 2:57

10. Mister Freako (Ashton) 4:26

Créditos:

Tony Ashton: Piano, Organ, Electric Harpsichord, Percussion, Vocals

Kim Gardner: Electric & String Basses

Roy Dyke: Drums, Percussion

Músicos convidados e/ou adicionais:

Jim Price: Double Trumpet (faixa 1)

Stan Webb: Electric Guitar (faixa 1)

Sir Cedric Clayton: Electric Guitar (faixa 2)

George O'Hara Smith: Electric Guitar (faixa 2)

Phil & His Boogie Brass: Brass + Reeds (faixa 2)

Paul Pilnik: Acoustic Guitar (faixa 4)

Miscellanous Moxy: Mouth Organ (faixa 6)

Chris Barber: Double Trombone (faixa 7)

Mike Lieber: Electric Guitar (faixa 7)

Congregation Of The Church Of God Of Prophesy: Voices (faixa 8)

Romulus Woodworth: Electric Guitar (faixa 10)

Brian Cole: Steel Guitar (faixa 10)

Rosetta Hightower, Madeleine Poulet, Gigi Arnold: Vocal Backing (faixa 10)

(*) CD lançado em 1994. 

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco Ashton, Gardner & Dyke [Additional Tracks], de 1995.

Manfred Mann's Earth Band - Solar Fire [Bonus Tracks]

Banda: Manfred Mann's Earth Band

Disco: Solar Fire [Bonus Tracks]

Ano: 1998(*)

Gênero: R&B, Blues-Rock, British Blues, Beat, Progressive Rock, British Invasion, Space Rock, Jazz-Rock

Faixas:

1. Father of Day, Father of Night (Dylan) 9:55

2. In the Beginning, Darkness (Mann, Rogers, Slade) 5:21

3. Pluto the Dog (Mann, Rogers, Slade, Pattenden) 2:47

4. Solar Fire (Rogers, Slade) 5:15

5. Saturn, Lord of the Ring/Mercury, the Winged Messenger (Mann) 6:31

6. Earth, the Circle Part 2 (Mann) 3:22

7. Earth, the Circle Part 1 (Mann) 3:56

8. Joybringer [single A-side, 1973] [bonus track] (Holst) 3:24

9. Father Of Day, Father Of Night [edited version] [bonus track] (Dylan) 3:03

Créditos:

Colin Pattenden: Bass Guitar

Chris Slade: Fibes Drums

Manfred Mann: Organ, Synthesizer, Vocals

Mick Rogers: Vocals, Guitar

Músicos adicionais:

Doreen and Irene Chanter, Grove Singers: Backing Vocals

Paul Rutherford: Trombone

Peter Miles: Extra Percussion (faixa 2)

(*) LP lançado originalmente em 1973.

Biografia:

A biografia da Manfred Mann (da qual a Manfred Mann's Earth Band é um mero desdobramento) já foi postada aqui, juntamente com o disco "The Five Faces Of Manfred Mann [Bonus Tracks]", de 2003.

The Flower Travellin' Band - Anywhere

Banda: The Flower Travellin' Band

Disco: Anywhere

Ano: 1970(*)

Gênero: Blues-Rock, Acid Rock, Progressive Rock, J-Rock, Art Rock, Hard Rock, Psychedelic Rock, Heavy Psych

Faixas:

1. Anywhere (Yamanaka, Ishima, Kokuzi, Wava) 0:51

2. Louisiana Blues (Morganfield) 15:46

3. Black Sabbath (Butler, Iommi, Osbourne, Ward) 8:51

4. House Of The Rising Sun (Traditional) 7:39

5. Twenty-First Century Schizoid Man (Fripp, Giles, Lake, McDonald, Sinfield) 13:23

6. Anywhere [Reprise] (Yamanaka, Ishima, Kokuzi, Wava) 0:57

Créditos:

Hideki Ishima: Guitar

Jun Kozuki: Bass

Joji Wada: Drums

Joe: Vocals, Harmonica

(*) CD lançado em 1992.

Biografia:

Originalmente concebida, pelo artista e empresário Yuya Uchida, como uma banda cover de rock pesado, chamada, no começo, apenas de Flowers e com vocalista feminina, a Flower Travellin' Band acabou trilhando seu próprio caminho, tornando-se uma influência underground em futuros grupos metaleiros e tendo Julian Cope como seu discípulo.

Sob a denominação Flowers, a banda, integrada pela cantora Remi Aso, o guitarrista Hideki Ishima, o baixista Jun Kowzuki e o baterista Joji Wada (nota minha: o lineup constante no site Discogs é diferente), lançou seu primeiro álbum, Challenge, em 1969. Constituído inteiramente por covers de canções pop rock ocidentais, o disco chamou a atenção não propriamente pela música, mas pela nudez do grupo na capa. 

Uchida e Aso saíram após o debute fonográfico, abrindo caminho para a banda se reorganizar com novo vocalista, Joe Yamanaka, e também explorar sonoridades mais originais e experimentais. Anywhere, o primeiro álbum do grupo com a designação Flower Travellin' Band, foi lançado em 1970, e trazia cinco covers, incluindo Louisiana Blues, de Muddy Waters, e Black Sabbath, da Black Sabbath. Mais uma vez os membros da banda apareceram despidos na capa, mas, desta vez, pilotando motocicletas.

Satori, o primeiro álbum cheio de músicas totalmente originais, surgiu em 1971. Made In Japan saiu em 1972, e um disco duplo, Make Up, com um LP gravado em estúdio e outro ao vivo, chegou em 1973, antes que a banda interrompesse suas atividades, permanecendo inativa durante mais de três décadas. Na ocasião, o grupo chegou a abrir shows de artistas proeminentes, como Emerson, Lake & Palmer. As gravações feitas previamente à Anywhere foram lançadas na compilação Kirikyogen, de 1970. Em 1995, veio à tona o disco pirata From Pussies To Death In 10,000 Years Of Freakout, contendo primitivas gravações do grupo.

Em 2007 a Flower Travellin' Band se reagrupou – sem Yuya Uchida e com novo tecladista, Nobuhiko Shinohara – e, no ano seguinte, editou o álbum We Are Here. Entretanto, em março de 2010, a banda se separou, após o anúncio de que o vocalista Joe Yamanaka tinha câncer de pulmão (ele morreu em 7 de agosto de 2011, aos 64 anos) (Chris True, AllMusic; tradução livre do inglês).

Deep Purple - Fireball [25th Anniversary Edition]

Banda: Deep Purple

Disco: Fireball [25th Anniversary Edition]

Ano: 1996(*)

Gênero: Hard Rock

Faixas:

1. Fireball (3:25)

2. No No No (6:53)

3. Demon's Eye (5:21)

4. Anyone's Daughter (4:43)

5. The Mule (5:21)

6. Fools (8:19)

7. No One Came (6:26)

8. Strange Kind Of Woman [A-Side Remix 96] (4:05)

9. I'm Alone [B-Side] (3:07)

10. Freedom [Album Out-take] (3:34)

11. Slow Train [Album Out-take] (5:35)

12. Demon's Eye [Remix 96] (6:10)

13. The Noise Abatement Society Tapes/Midnight In Moscow/Robin Hood/William Tell (4:16)

14. Fireball [Take 1] [Instrumental] (4:07)

15. Backwards Piano (0:54)

16. No One Came [Remix 96] (6:23)

Músicas de autoria de Ian Paice, Jon Lord, Roger Glover, Ian Gillan e Ritchie Blackmore, exceto The Noise Abatement Society Tapes, Robin Hood e William Tell, de domínio público, e Midnight In Moscow, de domínio público, mas creditada a Vasily Pavlovich Solovyov-Sedoy e Carl Sigman.

Créditos:

Ritchie Blackmore: Guitar

Ian Gillan: Vocals

Roger Glover: Bass

Jon Lord: Keyboards

Ian Paice: Drums

(*) LP lançado originalmente em 1971.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com os discos Shades Of Deep Purple [Bonus Tracks] e The Book Of Taliesyn [Bonus Tracks], ambos de 2000.

The Rockets - Turn Up The Radio

Banda: The Rockets

Disco: Turn Up The Radio

Ano: 1979(*)

Gênero: Blues-Rock, Boogie Rock, Hard Rock

Faixas:

1. Can't Sleep (Badanjek) 3:07

2. Turn Up The Radio (Badanjek) 3:09

3. Oh Well (Green) 3:22

4. Lost Forever, Left For Dreaming (Badanjek) 6:51

5. Long Long Gone (Seger) 3:04

6. Love Me Once Again (McCarty) 3:59

7. Something Ain't Right (Badanjek) 4:59

8. Lucille (Collins, Penniman) 2:59

9. Feel Alright (Badanjek) 4:42

Créditos:

David Gilbert: Lead & Background Vocals

Jim McCarty: Lead Guitar, Background Vocals

John "The Bee" Badanjek: Drums, Percussion, Background Vocals

Dennis Robbins: Lead & Acoustic Guitars, Background Vocals

Donnie Backus: Piano, Background Vocals

David Hood: Bass

John Fraga: Bass (faixa 8)

Chuck Leavell: Organ (faixas 4, 7), Clavinet (faixa 1)

(*) CD lançado em 2020.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco Love Transfusion, de 1977.

The Rolling Stones - Get Yer Ya-Ya's Out! - The Rolling Stones In Concert [40th Anniversary Deluxe Edition]

Banda: The Rolling Stones

Disco: Get Yer Ya-Ya's Out! - The Rolling Stones In Concert [40th Anniversary Deluxe Edition]

Ano: 2009(*)

Gênero: Blues-Rock, British Blues, Hard Rock, British Invasion, Psychedelic Rock

Faixas:

Original Release

1. Jumpin' Jack Flash (Jagger, Richards) 4:02

2. Carol (Berry) 3:46

3. Stray Cat Blues (Jagger, Richards) 3:47

4. Love In Vain (Johnson) 4:56

5. Midnight Rambler (Jagger, Richards) 9:04

6. Sympathy For The Devil (Jagger, Richards) 6:51

7. Live With Me (Jagger, Richards) 3:02

8. Little Queenie (Berry) 4:33

9. Honky Tonk Women (Jagger, Richards) 3:34

10. Street Fighting Man (Jagger, Richards) 4:02

Unreleased Tracks

11. Prodigal Son (Wilkins) 4:03

12. You Gotta Move (McDowell, Davis) 2:18

13. Under My Thumb (Jagger, Richards) 3:37

14. I'm Free (Jagger, Richards) 2:47

15. (I Can't Get No) Satisfaction (Jagger, Richards) 5:36

B.B.King/Ike And Tina Turner Sets

16. Everyday I Have The Blues [B.B. King] (Chatman) 2:26

17. How Blue Can You Get [B.B. King] (Feather) 5:30

18. That's Wrong Little Mama [B.B. King] (King) 4:11

19. Why I Sing The Blues [B.B. King] (King, Clark) 5:16

20. Please Accept My Love [B.B. King] (King, Ling) 4:52

21. Gimme Some Loving [Ike & Tina Turner] (Davis, M. Winwood, L. Winwood) 0:50

22. Sweet Soul Music [Ike & Tina Turner] (Cooke) 1:16

23. Son Of A Preacher Man [Ike & Tina Turner] (Wilkins, Hurley) 2:49

24. Proud Mary [Ike & Tina Turner] (Fogerty) 3:07

25. I've Been Loving You Too Long [Ike & Tina Turner] (Butler, Redding) 5:40

26. Come Together [Ike & Tina Turner] (Lennon, McCartney) 3:36

27. Land Of A Thousand Dances [Ike & Tina Turner] (Kenner) 2:38

Créditos (The Rolling Stones):

Mick Jagger: Lead Vocals, Harmonica

Keith Richards: Lead & Rhythm Guitars, Resonator Guitar, Backing Vocals

Mick Taylor: Lead & Rhythm Guitars, Slide Guitar

Bill Wyman: Bass

Charlie Watts: Drums

Ian Stewart: Piano 

(*) LP lançado originalmente em 1970. Disco gravado ao vivo no Madison Square Garden, em Nova Iorque, NY, EUA, nos dias 27 e 28 de novembro de 1969, exceto a música Love In Vain, gravada ao vivo no Baltimore Civic Center, em Baltimore, Maryland, EUA, no dia 26 de novembro de 1969.

Resenha:

Gravado ao vivo durante a turnê americana dos Rolling Stones, realizada no encerramento do ano de 1969, e focado nas canções dos álbuns Beggars Banquet e Let It Bleed, Get Yer Ya-Ya's Out! é frequentemente citado como um dos melhores discos de rock ao vivo de todos os tempos, embora seu apelo tenha arrefecido um pouco atualmente. 

As músicas destoam ligeiramente das gravações em estúdio, e o resultado não é tão bom, à exceção ⎼ notável, por sinal ⎼, da longa Midnight Rambler, contendo extensos solos de harmônica e a inesquecível parte em que o ritmo desacelera e dá lugar a um andamento lento e sensual. Alguns aficionados dos Stones preferem, na verdade, o disco pirata da mesma turnê (Liver Than You'll Ever Be, ao qual este álbum foi lançado em resposta) ou ainda a incrível performance da banda ⎼ mantendo o lema "o show tem que continuar, mesmo no inferno" ⎼ em Altamont (captada no filme Gimme Shelter). Mas, para os fãs que não se importam com comparações minuciosas como esta, Ya-Ya's é um álbum excepcional, pois continua sendo, inegavelmente, a melhor gravação oficial ao vivo dos Stones (Richie Unterberger, AllMusic; tradução livre do inglês).

Status Quo - On The Level [Deluxe Edition]

Banda: Status Quo

Disco: On The Level [Deluxe Edition]

Ano: 2016(*)

Gênero: Boogie Rock, Garage Rock, Classic Rock, Freakbeat, British Psychedelia

Faixas:

Disc One

1. Little Lady (Parfitt) 3:02

2. Most Of The Time (Rossi, Young) 3:20

3. I Saw The Light (Rossi, Young) 3:37

4. Over And Done (Lancaster) 3:52

5. Nightride (Parfitt, Young) 3:51

6. Down Down (Rossi, Young) 5:22

7. Broken Man (Lancaster) 4:11

8. What To Do (Rossi, Young) 3:05

9. Where I Am (Parfitt) 2:41

10. Bye Bye Johnny (Berry) 5:21

Disc Two

1. Down Down [Single Edit] (Rossi, Young) 3:49

2. Roll Over Lay Down [Live At The Kursaal, Southend 1975] (Parfitt, Lancaster, Coghlan, Young) 5:39

3. Gerdundula [Roll Over Lay Down Live EP] (Rossi, Young, James) 2:32

4. Junior's Wailing [Roll Over Lay Down Live EP] (Pugh, White) 3:54

5. Roadhouse Blues [Live At The Kursaal, Southend 1975] (Manzarek, Densmore, Morrison, Krieger) 12:22

6. Backwater [Live In Mainz, Germany 1975] (Lancaster, Parfitt) 4:55

7. Just Take Me [Live In Mainz, Germany 1975] (Lancaster, Parfitt) 3:40

8. Claudie [Live In Mainz, Germany 1975] (Rossi, Young) 4:37

9. Little Lady [Live In Mainz, Germany 1975] (Parfitt) 3:27

10. Most Of The Time [Live In Mainz, Germany 1975] (Rossi, Young) 3:19

11. Bye Bye Johnny [Live In Mainz, Germany 1975] (Berry) 6:31

12. Down Down [Demo] (Rossi, Young) 5:40

Créditos:

John Coghlan: Drums

Francis Rossi: Guitar, Vocals

Richard Parfitt: Guitar, Keyboards, Vocals

Alan Lancaster: Bass, Guitar, Vocals

(*) LP lançado originalmente em 1975.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco Picturesque Matchstickable Messages From The Status Quo [Deluxe Edition], de 2009.

Blonde On Blonde - Rebirth

Banda: Blonde On Blonde

Disco: Rebirth

Ano: 1970(*)

Gênero: Folk-Rock, Acid Rock, Progressive Folk, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Castles In The Sky (King, Smith) 3:27

2. Broken Hours (Thomas) 3:38

3. Heart Without A Home (Johnson) 5:25

4. Time Is Passing (Hicks, Thomas) 2:38

5. Circles (Johnson) 7:25

6. November (Thomas) 3:06

7. Colour Questions (Thomas) 12:04

8. You'll Never Know Me/Release (Johnson/John) 7:44

Créditos:

Leslie Hicks: Drums

Gareth Johnson: Guitar

Richard John: Bass Guitar, Keyboards

David Thomas: Vocals

(*) CD lançado em 1992.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, junto com o disco Contrasts [Bonus Tracks], de 1994.

Head Machine - Orgasm

Banda: Head Machine

Disco: Orgasm

Ano: 1969(*)

Gênero: Art Rock, Acid Rock, Hard Rock, Heavy Psych, British Psychedelia

Faixas:

1. Climax - You Tried To Take It All (6:49)

2. Make The Feeling Last (3:39)

3. You Must Come With Me (4:54)

4. The Girl Who Loved, The Girl Who Loved (3:34)

5. Orgasm (8:55)

6. The First Time (4:59)

7. Scattering Seeds (3:27)

Músicas de autoria de David Paramor.

Créditos:

Ken Leslie: Organ, Piano, Guitar, Vocals

John Leadhen: Bass, Vocals

Brian and Lee Poole: Drums

Mike Road: Percussion

David Paramor: Vocals

(*) CD lançado em 1990.

Biografia:

Com membros da banda Gods atuando sob pseudônimos ⎼ Ken Leslie (teclados, vocais e guitarras), John Leadhen (baixo), Brian Poole (bateria) e Lee Poole (percussão) ⎼, o quarteto britânico de rock pesado Head Machine nasceu com o propósito de gravar um disco de músicas de autoria do compositor e produtor David Paramor, e resolveu fazer isso através de um som roqueiro básico e contundente, lembrando o grupo Atomic Rooster. 

A música era fortemente acentuada por ritmos avassaladores, e os irmãos Poole proporcionaram um plano de fundo distinto e multifacetado para as letras de Paramor (nota minha: no original consta Leslie, mas o engano é manifesto, pois Paramor, sozinho, é o autor de todas as canções do LP, incluindo melodias e letras, obviamente), ora mitológicas, ora humorísticas. Seu único álbum, Orgasm, foi lançado em 1969, mas não conseguiu fazer sucesso. A banda acabou se transfigurando na Toe Fat e, posteriormente, na Uriah Heep, depois que seus integrantes abandonaram os alônimos e passaram a usar os nomes verdadeiros: Ken Leslie = Ken Hensley, John Leadhen = John Glascock, Brian Poole = Brian Glascock e Lee Poole = Lee Kerslake (AllMusic; versão livre do inglês).

Crack The Sky - Cut

Banda: Crack The Sky 

Disco: Cut

Ano: 1998

Gênero: Progressive Rock, Alternative Rock, Experimental Rock

Faixas:

1. Why Me? (4:46)

2. Cut (The Sequel) (5:08)

3. Oh Madonna (5:53)

4. God (4:22)

5. Eye To Eye (4:28)

6. The Art Of Wondering (5:13)

7. We Want Mine (Still) (4:37)

8. Hey Earl (3:44)

9. I'm Gonna Kill Myself (4:18)

10. Little Stinky (1:31)

Músicas de autoria de John Palumbo, exceto "The Art Of Wondering" e "Hey Earl", compostas por John Palumbo, John Tracey e Ron Zebron.

Créditos:

John Palumbo: Guitar, Keyboards, Piano, Lead Voice

Bobby Hird: Guitar, Voice

Rick Witkowski, Ron Zebron: Guitar

John Tracey: Drums, Backing Vocals

Carey Ziegler: Bass

R. Brown: Lead Voice (faixa 8)

Ali Palumbo, Kara Gilanelli: Additional Vocals

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco Crak The Sky [Bonus Tracks], de 2002.

Stevie Ray Vaughan & Double Trouble - In The Beginning

Banda: Stevie Ray Vaughan & Double Trouble

Disco: In The Beginning

Ano: 1992(*)

Gênero: Blues, Blues-Rock, Boogie Rock, Electric Texas Blues

Faixas:

1. In The Open (Thompson, King) 5:57

2. Slide Thing (Vaughan) 3:18

3. They Call Me Guitar Hurricane (Jones) 3:06

4. All Your Love I Miss Loving (Rush) 6:23

5. Tin Pan Alley (Geddins) 7:41

6. Love Struck Baby (Vaughan) 2:56

7. Tell Me (Burnett) 2:48

8. Shake For Me (Dixon) 4:04

9. Live Another Day (Vaughan) 3:49

Créditos:

Stevie Ray Vaughan: Vocals, Guitar

Chris Layton: Drums

Jackie Newhouse: Bass

(*) Gravado ao vivo no(a) Steamboat, em Austin, Texas, EUA, no dia 1° de abril de 1980, e transmitido pela  rádio local KLBJ-FM.

Biografia:

A biografia de Stevie Ray Vaughan já foi postada aqui, juntamente com o disco Texas Flood [Expanded Edition], de 1999.

Sweet Pain - Sweet Pain

Banda: Sweet Pain

Disco: Sweet Pain

Ano: 1969(*)

Gênero: Blues-Rock, R&B, Blue-Eyed Soul, British Blues

Faixas:

1. The Steamer (Brox) 2:30

2. Changin' Your Mind (O'Leary, Tilman, Cowell, Reis) 2:30

3. Rubbin' And Scrapin' (O'Leary, Tilman, Cowell, Brox) 5:43

4. Sick And Tired (Brox) 4:46

5. The Rooster Crows At Midnight (Brox) 2:30

6. Troubles Trouble (Brox) 3:53

7. Don't Break Down (O'Leary, Tilman, Cowell, Reis) 5:20

8. It's A Woman's Way (Brox) 2:59

9. General Smit (O'Leary, Tilman, Cowell, Brox) 6:45

10. Trouble In Mind (Jones) 5:31

11. Song Of The Medusa (Joka) 1:41

Créditos:

John O'Leary: Harmonica

Keith Tilman: Fender Bass

Stuart Cowell: Guitar

Dick Heckstall-Smith: Tenor & Soprano Saxes

Sam Crozier: Piano, Vocal, Pocket Trumpet, 12-String Guitar

Annete Brox: Vocals

Junior Dunn: Drums

P. Thacker Meyers: Violin (faixa 3)

(*) CD lançado em 2003.

Biografia:

Essa banda de estúdio inglesa compreendia vários dos principais músicos de blues do país. 

O saxofonista Dick Heckstall-Smith era um veterano ex-membro dos grupos Blues Incorporated, Graham Bond Organization e Bluesbreakers antes de integrar a Colosseum, enquanto o gaitista John O’Leary e o baixista Keith Tillman faziam parte, simultaneamente, da John Dummer Blues Band. O guitarrista Stuart Cowell, o pianista Sam Crozier, o baterista Junior Dunn e os vocalistas Annette Brox e Alan Greed completavam o lineup da Sweet Pain, apresentado no solitário disco da banda. A sólida combinação de R&B jazzístico foi marcada pela interpretação solta, associada a informais sessões improvisatórias, e, após a gravação do álbum, os músicos retomaram suas carreiras. "Sweet Pain", apelidado de Heavy Blues Super Session inglês (nota minha: provavelmente em comparação ao disco "Super Session" gravado por um selo americano), foi o retrato de uma efêmera aspiração coletiva (AllMusic; tradução livre do inglês).

Dr. Feelgood - On The Job

Banda: Dr. Feelgood

Disco: On The Job

Ano: 1981(*)

Gênero: Pub Rock, Blues-Rock, Garage Rock, Classic Rock, British Rhythm & Blues

Faixas:

1. Drives Me Wild (Fasterly, Brilleaux, Sparks, Martin, Mayo) 2:48

2. Java Blue (Danko) 3:57

3. Jumping From Love To Love (Fasterly, Brilleaux, Sparks, Martin, Mayo) 3:05

4. Pretty Face (Daneski, Worman, Boyle, Sandall) 2:43

5. Nomo Do Yakamo (Krekel) 2:06

6. Love Hound (Linde, Rush) 2:59

7. Best In The World (Lowe) 2:31

8. Who's Winning (Lowe, Brilleaux, Sparks, Martin, Mayo) 2:09

9. Riding On The L n' N (Burley, Hampton) 3:20

10. A Case Of The Shakes (Fasterly, Brilleaux, Mayo) 3:06

11. Shotgun Blues (Brilleaux, Sparks, Martin, Mayo) 5:48

12. Good Night Vienna (Brilleaux, Sparks, Martin, Mayo) 0:44

Créditos:

Lee Brilleaux: Lead Vocals, Harp

John Mayo: Guitar

John B. Sparks: Bass

The Big Figure: Drums

(*) CD lançado em 1992. Gravado ao vivo na Universidade de Manchester, em Manchester, Inglaterra, no dia 27 de setembro de 1980.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco Down By The Jetty (Collector's Edition), de 2006.

Michael Bloomfield - Living In The Fast Lane

Músico: Michael Bloomfield

Disco: Living In The Fast Lane

Ano: 1980(*)

Gênero: Chicago Blues, Country-Blues, Electric Blues, Blues-Rock, R&B

Faixas:

1. Sammy Knows How To Party (King, David) 2:19

2. Shine On Love (Troy) 4:56

3. Roots (King-David) 3:35

4. Let Them Talk (Thompson) 5:09

5. Watkin's Rag (King-David) 1:46

6. Andy's Bad (King-David) 4:01

7. When I Get Home (Bloomfield) 4:27

8. Used To It (King-David) 2:50

9. Big C Blues (Bloomfield) 3:36

10. The Dizz Rag (King-David) 3:36

Créditos:

Michael Bloomfield: Lead Vocal, Electric, Electric Slide, Rhythm & Acoustic Guitars, Organ, Tambourine, Bass, Sandpaper Blocks, Drumsticks-on-the-floor, Piano

Mark Naftalin: Electric Piano (faixas 1, 8), Piano (faixas 2, 4, 7), Arp Synthesizer (faixa 6)

Roger Troy: Bass (faixas 1, 2, 4, 7, 8), Lead Vocal (faixas 2, 7), Vocal (faixa 4)

George Marsh: Drums (faixas 1, 2, 4, 7, 8)

Duke Tito & The Marin County Playboys: Horns (faixas 1, 2, 4), Background Vocals (faixas 1, 2, 8)

Sons Of Kings: Vocals (faixa 3)

Clay Cotton: Keyboards (faixa 3)

Carl Severeid: Bass (faixa 3)

Dwight Dailey: Drums (faixa 3)

Toots Suite: Horns (faixa 3)

Bob Jones: Vocals + Vocals Effects + Bass (faixa 6), Drums (faixas 6, 10)

Anna Rizzo: Vocal + Vocal Effects (faixa 6)

Mr. Robot: Additional Percussion (faixa 6)

Singers Of The Church Of God In Christ: Background Vocals (faixa 7)

Mark Adams: Harmonica (faixa 8)

(*) CD lançado em 1988.

Biografia:

A biografia de Michael Bloomfield já foi postada aqui, juntamente com o disco "Try It Before You Buy It", de 1973.

Samurai - Samurai

Banda: Samurai

Disco: Samurai

Ano: 1970(*)

Gênero: Progressive Rock, Japanese Folk, Jazz-Rock, Heavy Psych

Faixas:

1. Green Tea (Curtis, Walker) 5:37

2. Eagle's Eye (Yamauchi, Redfern) 5:50

3. Boy With A Gun (Curtis, Walker) 5:07

4. 18th Century (Curtis) 1:02

5. Four Seasons (Yamauchi, Redfern, Curtis, Walker) 9:52

6. Mandalay (Walker) 6:22

7. Daffy Drake (Redfern, Walker) 2:50

Créditos:

Miki Curtis: Vocal, Flute

Joe Dunnet: Guitar

Hiro Izumi: Guitar, Koto

John Redfern: Organ

Tetsu Yamauchi: Bass Guitar

Mike Walker: Vocal, Piano

Yuji Harada: Drums

Graham Smith: Mouth Harp

(*) CD lançado em 1992.

Biografia:

A banda Samurai era natural do Japão, mas veio para a Europa em novembro de 1967 e gravou o compacto "Good Morning Starshine" enquanto estava no Reino Unido. O lado B do single tinha o nome de um templo famoso em Kyoto, e a banda lançou outros discos no Japão (onde eram conhecidos como "Japanese Bands' London Recording") e também o álbum "Green Tea" (nota minha: a maioria das gravadoras chama-o de "Samurai", creditando-o a Miki Curtis & Samurai), pela gravadora Metronome, na Alemanha, em 1970. 

Trata-se de um trabalho de grande qualidade, com uma sonoridade muito próxima aos grupos Andwellas Dream e Traffic (do começo). Destacam-se, no LP, a música-título e "Four Seasons" (com 9 minutos e 47 segundos), cheia de intensas guitarras e órgão Hammond.

É possível que a banda tenha lançado também um álbum em 1969 (Phillips FX-8511) (nota minha: com esta identificação alfanumérica, o site Discogs aponta o álbum "Kappa", editado originalmente no Japão em 1971).

Mais tarde, Tetsu Yamauchi tocou com as bandas Free e Faces (nota minha: no início do texto, Vernon Joynson agradece a Hitomi Ishikawa por lembrar-lhe que esta Samurai não é a mesma banda de Greenwich, Inglaterra, que tem o mesmo nome) (Vernon Joynson, in The Tapestry of Delights - The Comprehensive Guide to British Music of the Beat, R&B, Psychedelic and Progressive Eras 1963-1976. Borderline Productions, Telford, 2006, p. 1284; tradução livre do inglês).