domingo, 29 de novembro de 2015

Shocking Blue - Shocking Blue [Bonus Tracks]

Banda: Shocking Blue
Disco: Shocking Blue [Bonus Tracks]
Ano: 2014(*)
Gênero: Blues-Rock, Nederbeat, Psychedelic Rock
Faixas:
1. Love Is In The Air (van Leeuwen, Dimitri) 2:39
2. Ooh Wee There's Music In Me (van Leeuwen) 2:35
3. What You Gonna Do (van Leeuwen) 2:19
4. Whisky Don't Wash My Brains (van Leeuwen) 1:02
5. Little Maggie (van Leeuwen) 2:50
6. Jail My Second Home (van Leeuwen, Dimitri) 2:25
7. What's Wrong Bertha (van Leeuwen, B. Hay) 2:27
8. League Of Angels (van Leeuwen) 2:10
9. Rockin' Pneumonia And The Boogie Woogie Flu (Smith, Vincent) 2:02
10. That's Allright (Crudup) 2:25
11. Crazy Drunken Man Dreams (van Leeuwen, Hay) 2:54
12. Beggarman (van Leeuwen, Dimitri) 2:33
13. Hold Me, Hug Me, Rock Me (Vincent, Davis) 2:03
14. Where My Baby's Gone (van Leeuwen, Dimitri) 5:12
13. Lucy Brown Is Back In Town [Single A-Side, 1968] [Bonus Track] (van Leeuwen) 2:55
14. Fix Your Hair Darling [Single B-Side, 1968] [Bonus Track] (van Leeuwen) 2:18
Créditos:
Fred de Wilde: Lead Vocals
Robbie van Leeuwen: Guitar, Backing Vocals
Klaasje van der Wal: Bass
Cornelius van der Beek: Drums
(*) LP lançado originalmente em 1968.

Biografia:
Formado em 1967 pelo guitarrista Robbie van Leeuwen (nascido em 1944), ex-Motions, esse quarteto holandês originalmente contava com o vocalista Fred de Wilde, o baixista Klassje van der Wal e o baterista Cornelius van der Beek (morto em 2 de abril de 1998). Após um pequeno sucesso na sua terra natal – "Lucy Brown Is Back In Town" –, ocorreu uma importante mudança no lineup, com a troca do vocalista por Mariska Veres (nascida em 1° de outubro de 1947, em Den Haag, Holanda, e morta em 2 de dezembro de 2006, na mesma cidade do seu nascimento). Com sua voz potente, longos cabelos escuros, maquiagem pesada e roupas decotadas, Veres agregou ao grupo uma imagem sexy, além de contribuir para outro sucesso na Holanda: "Send Me A Postcard". Em seguida surgiu "Venus", um grande sucesso na Europa e que chegou às paradas americanas em fevereiro de 1970 depois de Jerry Ross trazer o grupo para a sua gravadora Colossus.
Com o habilidoso van Leeuwen dominando as composições e a produção, a Shocking Blue tentou preencher o vácuo entre os mercados pop e progressivo. Seu disco "At Home", de 1969, continha canções longas: "California, Here I Come" e "The Butterfly And I", além de introduzir uma cítara na inovadora "Acka Raga". No cenário musical britânico, porém, a Shocking Blues era rotulada como um grupo pop. E, no Reino Unido, emplacou outro sucesso: "Mighty Joe", que também chegou ao 1° lugar nas paradas holandesas. Depois disso, os êxitos transatlânticos (nota minha: em inglês, a palavra significa algo que concerne ao Reino Unido e aos Estados Unidos) evaporaram, mas, na Holanda, "Never Marry A Railroad Man" atingiu as paradas. Um alvoroço causou a substituição de van der Wal por Henk Smitskamp em 1971, e van Leeuwen afastou-se de muitas atividades do grupo dois anos depois; Martin vaj Wijk veio para preencher a lacuna. Mas a banda terminou se separando no ano seguinte, quando Veres embarcou em carreira solo.
O mandachuva e compositor van Leeuwen retornou mais tarde com a Galaxy Lynn, banda de folk e jazz. "Venus", sua composição mais famosa, foi frequentemente regravada, tendo alcançado o  primeiro posto das paradas americanas em 1981 e 1986, através dos grupos Stars On 45 e Bananarama, respectivamente. O ocasional reencontro da Shocking Blue redundou numa conciliação mais duradoura em meados dos anos 90, com Veres liderando uma nova formação no circuito de festivais. A vocalista morreu de câncer em dezembro de 2006 (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, pp. 1257-8; tradução livre do inglês).

sábado, 28 de novembro de 2015

Q 65 - Revival [Bonus Tracks]

Banda: Q 65
Disco: Revival [Bonus Tracks]
Ano: 1997(*)
Gênero: Blues-Rock, Garage Rock, Psychedelic Rock
Faixas:
1. Cry In The Night (Nuyens, Bieler, Baar) 2:16
2. No Place To Go (Burnett) 3:10
3. It Came To Me (Nuyens, Bieler, Baar) 2:35
4. I Was Young (Nuyens, Bieler, Baar, Vink, Roelofs) 2:37
5. World Of Birds (Nuyens, Bieler, Baar) 3:28
6. So High I've Been, So Down I Must Fall (Nuyens, Bieler, Roelofs, Vink, Baar) 3:11
7. Sundance (Nuyens, Baar) 4:39
8. Voluntary Peacemaker (Nuyens, Baar) 5:02
9. Ridin' On A Slow Train (Nuyens, Baar) 4:14
10. Fairy Tales Of Truth (Nuyens, Baar) 5:51
11. And Your Kind [Single B-Side, 1966] [Bonus Track] (Nuyens, Bieler, Baar) 3:11
12. I Despice You [Single A-Side, 1966] [Bonus Track] (Nuyens, Bieler, Baar) 2:25
13. Where Is The Key [Single A-Side, 1967] [Bonus Track] (Roelofs, Bieler, Nuyens, Baar) 2:20
14. Ain't That Loving You Baby [From Kjoe Bloes EP, 1967] [Bonus Track] (Reed) 2:20
15. Ramblin' On My Mind [From Kjoe Bloes EP, 1967] [Bonus Track] (Johnson) 4:50
16. 80% O [From Kjoe Bloes EP, 1967] [Bonus Track] (Roelofs, Nuyens, Baar) 2:47
17. Mother Mutha's Great Sundance [Bonus Track] (Nuyens, Baar) 4:23
18. Untitled [Bonus Track] 0:57
Créditos:
Willem Bieler: Vocals
Frank Nuyens: Guitar
Joop Roelofs: Electric & Acoustic Guitars
Peter Vink: Bass Guitar, Contrabass, Harmonium
Jay Baar: Drums, Percussion, Vocals (faixa 9)
Músicos convidados:
Hans van Hemert: Vocals (faixa 8)
Marco Klein: Piano, Organ (faixas 7, 8, 10)
Paul Natte: Mellotron (faixa 10)
(*) LP lançado originalmente em 1969.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Revolution [Bonus Tracks]", de 2010.

quinta-feira, 26 de novembro de 2015

Maggie Bell - Queen Of The Night

Músico: Maggie Bell
Disco: Queen Of The Night
Ano: 1974(*)
Gênero: Blues-Rock, R&B
Faixas:
1. Caddo Queen (Seals, Jennings, Williams) 3:38
2. A Woman Left Lonely (Penn, Oldham) 3:55
3. Souvenirs (Prine) 5:34
4. After Midnight (Cale) 2:38
5. Queen Of The Night (Leahy) 4:03
6. Oh My My (Starkey, Poncia) 2:57
7. As The Years Go Passing By (Malone) 4:23
8. Yesterday's Music (Clayton-Thomas, Smith) 3:27
9. We Had It All (Seals, Fritts) 2:57
10. The Other Side (Sager, Allen) 2:55
11. Trade Winds (McDonald, Salter) 5:14
Créditos:
Maggie Bell: Vocals
Reggie Young: Lead Guitar (faixas 1, 4, 6, 8-10)
Cornell Dupree: Lead Guitar (faixa 7), Rhythm Guitar
John Hughey: Pedal Steel Guitar (faixa 2)
Hugh McCracken: Rhythm Guitar
Richard Tedd, Arthur Jenkins, Leon Pendarvis, Barry Goldberg: Keyboards
Chuck Rainey: Bass (faixas 1, 3, 6, 7)
Bill Salter: Bass (faixas 2, 4, 5, 8-11)
Steve Gadd: Drums
Ralph MacDonald: Percussion
The Sweet Inspirations: Background Vocals (faixas 1, 2, 5, 6, 8, 10)
(*) CD lançado em 1997.

Biografia:
A  biografia da cantora,  que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do site Oldies, que, por sua vez, cita, como fonte primária do texto, a Encyclopedia Of Popular Music, de Colin Larkin (sob licença da editora Muze).
Nascida em 12 de janeiro de 1945, em Glasgow, Escócia, Bell principiou sua carreira em meados dos anos 60 como relevante cantora em várias bandas de salões de dança.
Sua estreia em disco ocorreu em 1966, participando de dois singles com Bobby Kerr sob a denominação Frankie And Johnny. Mais tarde ela se juntou ao guitarrista Leslie Harvey, outro veterano do mesmo circuito de bailes, na Power, uma banda de rock pesado que desaguou na Stone The Crows. Essa desafetada banda de soul, memorável pelo imaginativo trabalho de Harvey e o vigoroso e autêntico vocal de Bell, popularizou-se com suas apresentações ao vivo, além de propiciar à sua cantora a conquista de diversos prêmios. Um comunicado de Bell à imprensa, na época, sustentava que ela tratava suas cordas vocais à base de gargarejo de pedregulho! Harvey, então namorado de Bell, morreu eletrocutado no palco, em 1972.
A banda, abalada pela morte do guitarrista, findou no ano seguinte. Bell, agora empresariada por Peter Grant, inaugurou sua carreira solo com o disco "Queen Of The Night", produzido em Nova Iorque, NY, EUA, por Jerry Wexler e englobando a nata dos músicos da cidade. O esperado sucesso não se concretizou e novos álbuns não conseguiram reverter essa tendência. A cantora obteve um relativo êxito no Reino Unido com "Hazell" (1978), tema musical de uma popular série de televisão; depois, apenas "Hold Me", um divertido dueto com B.A. Robertson, conseguiu chegar às paradas. Bell, posteriormente, comandou um novo grupo, Midnight Flyer, mas a obstinada e altamente subestimada cantora, às vezes encharcada de Janis Joplin, tem sido incapaz de assegurar uma carreira diferenciada, indo parar no circuito das casas noturnas de blues. Suas interpretações de "Wishing Well", da Free, e "I Saw Her Standing There", de Lennon e McCartney, afiguram-se excelentes. O maior patrimônio de Bell continua sendo sua precisa e preciosa voz.

domingo, 22 de novembro de 2015

Stone The Crows - Discografia essencial

Banda: Stone The Crows
Gênero: Blues-Rock, Boogie Rock, Hard Rock

Disco: Stone The Crows
Ano: 1997(*)
Faixas:
1. The Touch Of Your Loving Hand (Harvey, Dewar) 6:01
2. Raining In Your Heart (Harvey, Dewar) 5:06
3. Blind Man (Josh White) 5:09
4. Fool On The Hill (Lennon, McCartney) 4:07
5. I Saw America (Harvey, Allen, London) 18:21
Créditos:
Leslie Harvey: Guitar
Jimmy Dewar: Bass, Vocals
Colin Allen: Drums, Percussion
John McGinnis: Organ, Piano
Maggie Bell: Vocals
(*) LP lançado originalmente em 1970.
Disco: Ode To John Law [Bonus Track]
Ano: 1996(*)
Faixas:
1. Sad Mary (McGinnis) 6:50
2. Friend (Harvey, Dewar) 6:25
3. Love (McGinnis) 6:33
4. Mad Dogs And Englishmen (Harvey, Allen) 3:32
5. Things Are Getting Better (McGinnis) 6:09
6. Ode To John Law (Harvey, Allen) 5:44
7. Danger Zone (Mayfield) 6:18
8. Things Are Getting Better [Single Version] [Bonus Track] (McGinnis) 4:04
Créditos:
Maggie Bell: Vocals
Leslie Harvey: Guitar
Jimmy Dewar: Bass, Vocals
John McGinnis: Organ, Piano
Colin Allen: Percussion
(*) LP lançado originalmente em 1970.
Disco: Ontinuous Performance
Ano: 1997(*)
Faixas:
1. On The Highway (Harvey, Leahy) 5:32
2. One More Chance (Leahy) 6:10
3. Penicillin Blues (Terry, McGhee) 5:30
4. King Tut (Harvey, Leahy) 2:37
5. Good Time Girl (Allen, Bell, Leahy, Thompson) 3:25
6. Niagara (Leahy) 9:12
7. Sunset Cowboy (Allen, Leahy) 6:42
Créditos:
Maggie Bell: Vocals
Colin Allen: Drums
Ronnie Leahy: Keyboards
Steve Thompson: Bass
Jimmy McCulloch: Guitar (faixas 5, 7)
Leslie Harvey: Guitar (faixas 1-4, 6)
The Pumping Spumona Horns (Roger Ball, Malcolm Duncan): Horns
(*) LP lançado originalmente em 1972.
Disco: Teenage Licks
Ano: 1996(*)
Faixas:
1. Big Jim Salter (Allen, Bell, Harvey) 4:34
2. Faces (Stone The Crows) 4:40
3. Mr. Wizard (Allen, Bell, Harvey) 5:28
4. Don't Think Twice (Dylan) 5:02
5. Keep On Rollin' (Allen, Bell, Harvey) 3:50
6. Ailen Mochree (Traditional; arranged Bell) 0:22
7. One Five Eight (McGinnis) 6:27
8. I May Be Right I May Be Wrong (Stone The Crows) 5:02
9. Seven Lakes (Stone The Crows) 3:03
Créditos:
Maggie Bell: Vocals
Leslie Harvey: Guitars, Recorder
Colin Allen: Percussion
Ronnie Leahy: Keyboards
Steve Thompson: Bass
(*) LP lançado originalmente em 1972.
Disco: The BBC Sessions Volume 1 (1969-1970)
Ano: 1998
Faixas:
1. Raining In Your Heart (Harvey, Dewar) 4:12
2. The Touch Of Your Loving Hand (Harvey, Dewar) 5:59
3. Freedom Road (Bell) 10:30
4. Hollis Brown (Dylan) 13:03
5. Raining In Your Heart (Harvey, Dewar) 4:43
6. Friend (Harvey, Dewar) 4:51
7. Mad Dogs And Englishmen (Harvey, Allen) 4:29
8. Love 74 (McGinnis) 6:18
9. Things Are Getting Better (McGinnis) 6:32
Créditos:
Maggie Bell: Vocals
Leslie Harvey: Guitar
Jimmy Dewar: Bass, Vocals
Colin Allen: Drums
John McGinnis: Keyboards
Disco: The BBC Sessions Volume 2 (1971-1972)
Ano: 1998
Faixas:
1. Faces (Stone The Crows) 3:25
2. Let It Down (Stone The Crows) 5:37
3. Big Jim Salter (Allen, Bell, Harvey) 5:15
4. Keep On Rollin' (Allen, Bell, Harvey) 4:41
5. Goin' Down (King) 5:10
6. On The Highway (Harvey, Leahy) 6:15
7. Mr. Wizard (Allen, Bell, Harvey) 4:28
8. Good Time Girl (Allen, Bell, Leahy, Thompson) 3:10
9. Penicillin Blues (Terry, McGhee) 5:36
10. On The Highway (Harvey, Leahy) 7:23
Créditos:
Maggie Bell: Vocals
Leslie Harvey: Guitar (faixas 1-7)
Jimmy McCulloch: Guitar (faixas 8-10)
John McGinnis: Keyboards (faixas 1-7)
Ronnie Leahy: Keyboards (faixas 8-10)
Jimmy Dewar: Bass (faixas 1, 2)
Steve Thompson: Bass (faixas 3-10)
Colin Allen: Drums
Disco: Live In Montreux 1972
Ano: 2002
Faixas:
1. Friend (Harvey, Dewar) 9:19
2. Penicillin Blues (Terry, McGhee) 6:53
3. Love 74 (McGinnis) 11:28
4. Danger Zone (Mayfield) 6:15
5. Hollis Brown (Dylan) 21:01
Créditos:
Maggie Bell: Vocals
Leslie Harvey: Guitars, Recorder
Colin Allen: Percussion
Ronnie Leahy: Keyboards
Steve Thompson: Bass

Biografia:
A biografia da banda, que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do site Oldies, que, por sua vez, cita, como fonte primária do texto, a Encyclopedia Of Popular Music, de Colin Larkin (sob licença da editora Muze).
A cantora Maggie Bell (nascida em 12 de janeiro de 1945, em Glasgow, Escócia) e o guitarrista Leslie Harvey (irmão mais moço de Alex Harvey) fizeram seu aprendizado musical em bandas de baile do Palais, em Glasgow. Em 1967, ambos excursionaram pelas bases americanas estacionadas na Alemanha com um grupo que incluía Bill e Bobby Patrick.
No ano seguinte, Bell e Harvey formaram a Power, banda do bar Burns Howff, complementada por Jimmy Dewar (nascido em 1942, em Glasgow, Escócia, e morto em 16 de maio de 2002; baixo) e John McGuinness (órgão). Na sequência, Harvey viajou para a América, encorpando a Cartoone, outra banda escocesa, cujo guitarrista convenceu o agente do quarteto, Peter Grant, a ir até a Escócia conhecer a Power. Após assinar com o empresário, a banda alterou seu nome para Stone The Crows e adicionou Colin Allen, ex-baterista de John Mayall. Os primeiros discos do quinteto, focados no blues, mostraram-se exemplares pelos expressivos vocais de Bell e Dewar e o trabalho enxuto e bem tramado da guitarra de Harvey. Entretanto, a incapacidade de equilibrar a popularidade angariada nas apresentações ao vivo com a venda de discos gerou descontentamentos, e McGuinness e Dewar saíram após a gravação de "Ode To John Law". 
Steve Thompson (baixo) e Ronnie Leahy (teclados) juntaram-se à Stone The Crows para o disco "Teenage Licks", o mais bem-sucedido até então. Bell recebeu o primeiro de uma série de prêmios como uma vocalista fora de série, mas esse bom momento veio acompanhado de uma tragédia. Em 3 de maio de 1972, Leslie Harvey morreu eletrocutado no palco do Swanage Top Rank Ballroom. Embora a banda tenha terminado um quarto disco com Jimmy McCulloch (nascido em 4 de junho de 1953, em Glasgow, Escócia, e morto em 27 de setembro de 1979, em Londres, Inglaterra), da Thunderclap Newman, faltava-lhe ânimo para prosseguir, circunstância que ensejou a sua separação no ano seguinte. Maggie Bell continua se apresentando regularmente.

sexta-feira, 20 de novembro de 2015

The Byrds - Mr. Tambourine Man [Bonus Tracks]

Banda: The Byrds
Disco: Mr. Tambourine Man [Bonus Tracks]
Ano: 2005(*)
Gênero: Folk-Rock, Country-Rock, Psychedelic Rock
Faixas:
1. Mr. Tambourine Man (Dylan) 2:29
2. I'll Feel A Whole Lot Better (Clark) 2:32
3. Spanish Harlem Incident (Dylan) 1:57
4. You Won't Have To Cry (Clark, McGuinn) 2:08
5. Here Without You (Clark) 2:36
6. The Bells Of Rhymney (Davies, Seeger) 3:30
7. All I Really Want To Do (Dylan) 2:04
8. I Knew I'd Want You (Clark) 2:14
9. It's No Use (Clark, McGuinn) 2:23
10. Don't Doubt Yourself, Babe (DeShannon) 2:54
11. Chimes Of Freedom (Dylan) 3:51
12. We'll Meet Again (Parker, Charles) 2:07
13. She Has A Way [Bonus Track] (Clark) 2:25
14. I'll Feel A Whole Lot Better [Alternate Version] [Bonus Track] (Clark) 2:28
15. It's No Use [Alternate Version] [Bonus Track] (Clark, McGuinn) 2:24
16. You Won't Have To Cry [Alternate Version] [Bonus Track] (Clark, McGuinn) 2:07
17. All I Really Want To Do [Mono Single Version] [Bonus Track] (Dylan) 2:02
18. You And Me [Instrumental] [Bonus Track] (Crosby, Clark, McGuinn) 2:11
Créditos:
Jim McGuinn: Lead & 12-String Guitars, Vocals
Gene Clark: Tambourine, Vocals
David Crosby: Rhythm Guitar, Vocals
Chris Hillman: Bass Guitar, Vocals
Michael Clarke: Drums
Músicos adicionais:
Leon Russell: Electric Piano (faixas 1, 8)
Larry Knechtel: Bass Guitar (faixas 1, 8)
Hal Blaine: Drums (faixas 1, 8)
Jerry Cole: Rhythm Guitar (faixas 1, 8)
(*) LP lançado originalmente em 1965.

Biografia:
A Byrds prenunciou o folk rock, combinando a música acústica tradicional com o incipiente pop sessentista. O grupo caracterizava-se por radiantes melodias, suntuosas harmonias e sonantes guitarras de 12 cordas – bem como a eventual exploração do rock psicodélico –, que propiciaram alguns dos melhores singles da década. E trabalhou de maneira vigorosa e incessante (incluindo excursões pelo país), criando um padrão sonoro para muitas das maiores bandas e/ou artistas roqueiros setentistas, como, por exemplo, Eagles, Tom Petty e Fleetwood Mac (na sua fase mais recente).
Formada em Los Angeles, Califórnia, EUA, no ano de 1964, e então denominada Jet Set, a banda foi originalmente concebida como um duo, constituído pelos músicos folk Roger McGuinn e Gene Clark. A dupla logo adicionou David Crosby ao seu convívio e passou a chamar-se Beefeaters. A designação Byrds veio mais tarde, com o erro ortográfico seguindo a moda adotada pelos Beatles. O grupo, estruturado após o acréscimo de Michael Clarke (bateria) e Chris Hillman (contrabaixo), assinou com a Columbia Records em novembro de 1964.
Em janeiro de 1965, a banda encontrou-se com Bob Dylan, que lhe forneceu seu primeiro sucesso, "Mr. Tambourine Man" (1° lugar, 1965). Além do lirismo de Dylan, o  single continha um fraseado cativante de guitarra, um coro harmonioso e uma seção rítmica roqueira. Mais tarde, no mesmo ano, outro sucesso com o hino "Turn! Turn! Turn!" (1° lugar, 1965), baseado numa passagem do Velho Testamento, musicada por Pete Seeger. Mas o grupo não conseguiu chegar ao Top Ten novamente, talvez devido ao fato de ter abandonado o folk rock, que ajudou a fundar, e abraçado a psicodelia, evidenciada no single "Eight Miles High" (14° lugar, 1966), pièce de résistance do viajante LP "Fifth Dimension" (24° lugar, 1966), um dos primeiros discos a ser amplamente proibido por causa do seu conteúdo supostamente associado às drogas.
Gene Clark deixou a banda em 1966, e as tensões entre os membros restantes agravaram-se, chegando, algumas vezes, à troca de socos no palco. Mas o grupo conseguiu permanecer reunido o tempo suficiente para lançar "Younger Than Yesterday", em 1967 (24° lugar), e gravar o disco seguinte, "The Notorious Byrd Brothers" (47° lugar, 1968), calcado no country rock. Porém, na época em que os álbuns chegaram às lojas, Crosby e o baterista Michael Clarke já haviam saído. Aquele alcançou o estrelato com a Crosby, Stills e Nash, enquanto este se uniu ao grupo Dillard And Clark. McGuinn e Hillman seguiram em frente com o novo baterista Kevin Kelley e o cantor, compositor e guitarrista Gram Parsons, da International Submarine Band. Parsons aproximou a Byrds ainda mais do território country em "Sweetheart Of The Rodeo" (77° lugar), gravado em Nashville e emitido no outono de 1968. Embora tenha vendido pouco, o disco permaneceu como uma pedra angular do country rock.
Em outubro de 1968, McGuinn remanescia como o único membro original da Byrds; Parsons e Hillman deixaram-na para sequenciarem suas experimentações no gênero country com a Flying Burrito Brothers. McGuinn manteve a Byrds em pé ao longo de 1973 com uma série de parceiros, principalmente o guitarrista Clarence White, um veterano músico de estúdio que já tinha colaborado em vários discos anteriores da banda. Com suas diversas formações, a Byrds excursionou assiduamente e lançou uma série de álbuns com relativo êxito, incluindo o LP duplo (metade gravado em estúdio; metade ao vivo) "Untitled" (40° lugar, 1970), que continha "Chestnut Mare" (21° lugar, 1970), composta por McGuinn. Entretanto, após o fracasso comercial de "Farther Along" (152° lugar), McGuinn dissolveu o grupo para gravar um disco na companhia dos antigos camaradas – Clark, Crosby, Hillman e Clarke – em 1973. Simplesmente intitulado "Byrds" (20° lugar), o álbum marcou a despedida do quinteto em estúdio.
McGuinn, posteriormente, engatou uma tímida carreira solo. No final de 1975 e início de 1976, ele conseguiu se destacar na turnê Rolling Thunder Revue, de Bob Dylan. E, no começo de 1977, montou uma nova banda, ironicamente chamada Thunderbyrd, com a qual gravou um disco homônimo. Já no final daquele ano, ele realizou alguns shows esporádicos com Clark, e a aliança logo se expandiu para também abranger Hillman. Em 1979, os três gravaram seu primeiro álbum, homônimo, e desfrutaram algum sucesso nas paradas pop com "Don't You Write Her Off" (33° lugar, 1979). Em 1980, McGuinn e Hillman lançaram o disco "City". Depois McGuinn retomou sua carreira solo.
McGuinn, Hillman e Crosby desautorizaram Clark e Clarke de realizar shows usando o designativo Byrds. E, para tornar efetiva a proibição, o trio programou três concertos em 1989, além de gravar quatro canções para uma antologia, de modo a fixar seus direitos legais concernentes à utilização do nome da banda.
A Byrds entrou para a galeria do Rock And Roll Hall Of Fame em 1991, apenas quatro meses antes de Gene Clark morrer de infarto aos 46 anos. Michael Clarke morreu dois anos mais tarde, com 47 anos, após uma longa batalha contra o alcoolismo.
A partir de 1996, a Columbia/Legacy começou a relançar todo o catálogo da Byrds (menos a box set, que já tinha ficado a cargo da Asylum Records), enriquecendo-o com múltiplas faixas extras. Junto com as reedições, surgiu o inédito "Live At The Fillmore - February 1969" (Holly George-Warren e Patricia Romanowski, in The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll. New York: Fireside, 2001, pp. 137-8; tradução livre do inglês).

quarta-feira, 18 de novembro de 2015

Hot Tuna - Burgers

Banda: Hot Tuna
Disco: Burgers
Ano: 1972(*)
Gênero: Blues-Rock, Folk Rock, Psychedelic Rock
Faixas:
1. True Religion (Traditional) 4:43
2. Highway Song (Kaukonen) 3:15
3. 99 Year Blues (Daniels, Torrence) 3:58
4. Sea Child (Kaukonen) 5:00
5. Keep On Truckin' (Carleton) 3:40
6. Water Song (Kaukonen) 5:16
7. Ode For Billy Dean (Kaukonen) 4:50
8. Let Us Get Together Right Down Here (Traditional) 3:26
9. Sunny Day Strut (Kaukonen) 3:15
Créditos:
Jorma Kaukonen: Guitars, Lead Vocals
Jack Casady: Bass, Vocals
Papa John Creach: Violin, Vocals
Sammy Piazza: Drums, Tympani, Percussion, Vocals
Músicos convidados:
Nikki Buck: Organ & Piano (faixas 1, 5)
David Crosby: Vocals (faixa 2)
Richmond Talbott: Vocals+Slide Guitar (faixa 3)
(*) CD lançado em 1996.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Yellow Fever", de 1975.

segunda-feira, 16 de novembro de 2015

Rock Island - Rock Island

Banda: Rock Island
Disco: Rock Island
Ano: 1970(*)
Gênero: Blues-Rock, Hard Rock
Faixas:
1. Blue, Blue Lady (Kennedy) 2:59
2. Runnin' Through My Mind (Hest) 5:09
3. When I Was A Boy (Bussinger, Schallis) 3:10
4. I Keep On Tryin' (Kennedy, Taylor) 2:13
5. Hard And Never Easy (Kennedy) 3:05
6. She Has Left Me (Bussinger, Schallis) 3:12
7. Won't You Stay Another Day (Kennedy, Schallis) 2:21
8. I Remember (Kennedy, Taylor) 2:20
9. Babe, I'm Gonna Leave You (Kennedy, Devlin) 2:22
10. Blues (Bussinger, Kennedy, Taylor) 8:13
11. Blues Reprise #1 (Kennedy) 0:40
12. Blues Reprise #2 (Kennedy) 0:28
Créditos:
B.J. Taylor: Lead Vocals
Mike Kennedy: Guitars, Vocals
Bob (Cobb) Bussinger: Keyboards, Vocals
Frank Schallis: Drums, Percussion, Vocals
Tony Curcio: Bass
(*) CD lançado em 2010.

Biografia:
A Rock Island, de Chicago, Illinois, EUA, permaneceu ativa por um breve período durante o final dos anos 60 e o início dos anos 70, e contava com o vocalista B.J. Taylor, o guitarrista Mike Kennedy, o tecladista Bob "Cobb" Bussinger, o baixista Tony Curcio e os bateristas Frank Schallis e Ray Mancino. Versátil porém desorientado, o grupo flertou com tudo: rock garagem ao estilo Nuggets, psicodelia viajante, hard rock bluseiro com tendências do noviço rock progressivo – geralmente com derivações e resultados pouco inspirados.
Isso acabou se refletindo no currículo discográfico da banda, que ostentou apenas um álbum, homônimo, lançado em 1970. Kennedy partiu para uma longa carreira como músico de estúdio, obtendo ainda, por mais improvável que pareça, um pequeno reconhecimento, no começo dos anos 80, com a banda Horsepower, que surfou na nova onda do heavy metal britânico (Eduardo Rivadavia, AllMusic; tradução livre do inglês).

sábado, 14 de novembro de 2015

Quicksilver Messenger Service - Quicksilver Messenger Service

Banda: Quicksilver Messenger Service
Disco: Quicksilver Messenger Service
Ano: 1968(*)
Gênero: Blues-Rock, Acid Rock, Psychedelic Rock
Faixas:
1. Pride Of Man (Camp) 4:06
2. Light Your Windows (Duncan, Freiberg) 2:39
3. Dino's Song (Valenti) 3:07
4. Gold And Silver (Duncan, Schuster) 6:44
5. It's Been Too Long (Polte) 2:56
6. The Fool (Duncan, Freiberg) 12:10
Créditos:
John Cipollina: Guitar, Vocals
Gary Duncan: Guitar, Vocals, Bass
David Freiberg: Bass, Guitar, Violin, Vocals
Greg Elmore: Drums, Percussion
(*) CD lançado em 2012.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Happy Trails", de 1969.

quinta-feira, 12 de novembro de 2015

Free - Tons Of Sobs [Bonus Tracks]

Banda: Free
Disco: Tons Of Sobs [Bonus Tracks]
Ano: 2001(*)
Gênero: Blues-Rock, Electric Blues, British Blues, Hard Rock
Faixas:
1. Over The Green Hills Pt. 1 (Rodgers) 0:50
2. Worry (Rodgers) 3:27
3. Walk In My Shadow (Rodgers) 3:30
4. Wild Indian Woman (Rodgers, Fraser) 3:40
5. Goin' Down Slow (Oden) 8:22
6. I'm A Mover (Rodgers, Fraser) 2:56
7. The Hunter (Jones, Wells, Dunn, Jackson, Cropper) 4:14
8. Moonshine (Rodgers, Kossoff) 5:04
9. Sweet Tooth (Rodgers) 4:54
10. Over The Green Hills Pt. 2 (Rodgers) 2:07   
11. I'm A Mover [BBC Session] [Bonus Track] (Rodgers, Fraser) 3:05
12. Waitin' On You [BBC Session] [Bonus Track] (King, Washington) 2:18
13. Guy Stevens Blues [Blues Jam] [Bonus Track] (Free) 4:43
14. Moonshine [Alternative Vocal] [Bonus Track] (Rodgers, Kossoff) 5:11
15. Sweet Tooth [Early Take And Alternative Lyrics] [Bonus Track] (Rodgers) 4:56
16. Visions Of Hell [Unreleased Master Mix] [Bonus Track] (Rodgers, Fraser) 3:49
17. Woman By The Sea [Alternative Version] [Bonus Track] (Rodgers, Fraser) 3:22
18. Over The Green Hills [BBC Session] [Bonus Track] (Rodgers) 3:52
Créditos:
Paul Rodgers: Vocals
Paul Kossoff: Lead Guitar
Andy Fraser: Bass Guitar
Simon Kirke: Drums
Músico adicional:
Steve Miller: Piano
(*) LP lançado originalmente em 1968.

Biografia:
Formada em meio ao boom do blues britânico de 1968, a Free originalmente compreendia Paul Rodgers (nascido em 17 de dezembro de 1949, em Middlesbrough, North Riding of Yorkshire, Inglaterra; vocais), Paul Kossoff (nascido em 14 de setembro de 1950, em Hampstead, Londres, Inglaterra, e morto em 19 de março de 1976; guitarra), Andy Fraser (nascido em 7 de agosto de 1952, em Londres, Inglaterra; baixo) e Simon Kirke (nascido em 28 de julho de 1949, em Shrewsbury, Shropshire, Inglaterra; bateria). Embora relativamente jovens, os membros da banda eram músicos experientes, particularmente Fraser, ex-membro da Bluesbreakers, de John Mayall. Kossoff e Kirke haviam participado da Black Cat Bones, banda de apoio de Champion Jack Dupree.
A Free, desde cedo, recebeu o incentivo de Alexis Korner, mas, após lançar, em 1968, seu primeiro disco, o excelente e vigoroso "Tons Of Sobs", começou a aprimorar um estilo próprio para a gravação do segundo álbum. A inserção de poderosas canções originais, incluindo "I'll Be Creeping", mostrou um talento amadurecido; por outro lado,  a expressiva voz de Rodgers e a pungente guitarra de Kossoff reforçaram a crescente reputação do grupo. O esmerado blues rock do quarteto atingiu o seu pico comercial com "Fire And Water", de 1970. Essa definitiva seleção apresentou comoventes baladas – "Heavy Load", "Oh I Wept" – e imprescindíveis canções em alta rotação, com "All Right Now" à frente. Uma versão editada dessa cativante música alcançou o 2° lugar nas paradas do Reino Unido e o 4° lugar nas paradas americanas em 1970, e desde então solidificou-se como uma das mais marcantes interpretações da música pop, reaparecendo periodicamente nas listas dos singles mais vendidos e/ou executados.
O quarto álbum da banda, "Highway", exibiu uma sonoridade mais branda, incrementando-se a utilização do piano em detrimento da guitarra de Kossoff. Em parte, isso resultou de atritos entre os integrantes do grupo, situação agravada quando o single "The Stealer" não conseguiu emular o sucesso do seu predecessor. O grupo separou-se em maio de 1971, paradoxalmente na esteira de outro single exitoso, "My Brother Jake" (4° lugar nas paradas britânicas), mas reagrupou-se em janeiro do ano seguinte, quando os projetos residuais desandaram, muito embora a associação de Kossoff e Kirke (Kossoff, Kirke, Tetsu And Rabbit) tenha frutificado. "At Last", o sexto disco do grupo, lançado em 1972, trouxe alguma centelha da antiga chama, e inseriu a música "Little Bit Of Love" no Top 20 do Reino Unido.
O agravamento do estado de saúde de Kossoff e a debandada de Fraser minaram a autoconfiança da banda. Um lineup formado às pressas, constituído por Rodgers, Kirke, John "Rabbit" Bundrick (nascido em 21 de novembro de 1948, em Houston, Texas, EUA; teclados) e Tetsu Yamauchi (nascido em 21 de outubro de 1946, em Fukuokoa, Japão; baixo) empreendeu uma turnê pelo Japão, mas, em que pese o retorno do guitarrista para vários shows no Reino Unido, sua contribuição para o último disco da Free, "Heartbreaker", mostrou-se diminuta. Kossoff dedicou-se à carreira solo em outubro de 1972; Wendel Richardson, da Osibisa, ocupou o seu posto temporariamente. Apesar de um derradeiro single Top 10, "Wishing Well", em janeiro de 1973, a banda encerrou suas atividades em julho daquele ano. Rodgers e Kirke formaram depois a Bad Company, enquanto Yamauchi uniu-se à Faces. Numa época em que o rock britânico desenvolvia-se mais rápido do que o som, a Free representou-o estupendamente. Misturando blues, metal e pop melódico, o grupo construiu um pequeno nicho destinado a perdurar no tempo (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, p. 565; tradução livre do inglês).

terça-feira, 10 de novembro de 2015

Thin Lizzy - Thin Lizzy [Bonus Tracks]

Banda: Thin Lizzy
Disco: Thin Lizzy [Bonus Tracks]
Ano: 2010(*)
Gênero: Hard Rock
Faixas:
Original Album
1. The Friendly Ranger At Clontarf Castle (Lynnot, Bell) 3:02
2. Honesty Is No Excuse (Lynnot) 3:40
3. Diddy Levine (Lynnot) 7:06
4. Ray-Gun (Bell) 3:06
5. Look What The Wind Blew In (Lynnot) 3:23
6. Eire (Lynnot) 2:07
7. Return Of The Farmer's Son (Lynnot, Downey) 4:13
8. Clifton Grange Hotel (Lynnot) 2:27
9. Saga Of The Ageing Orphan (Lynnot) 3:40
10. Remembering Part One (Lynnot) 6:00
Single "A" Side
11. The Farmer (Lynnot) 3:37
"New Day" EP
12. Dublin (Lynott) 2:26
13. Remembering Part Two (New Day) (Lynnot, Bell, Powney) 5:05
14. Old Moon Madness (Lynott) 3:53
15. Things Ain't Working Out Down On The Farm (Lynott) 4:29
1977 Overdubbed & Remixed Versions
16. Look What The Wind Blew In (Lynott) 3:19
17. Honesty Is No Excuse (Lynott) 2:43
18. Dublin (Lynott) 2:29
19. Things Ain't Working Out Down On The Farm (Lynott) 3:58
Créditos:
Philip Lynott: Vocals, Bass, Acoustic Guitar
Eric Bell: Lead & 12-String Guitars
Brian Downey: Drums, Percussion, etc.
Eric Wrixon: Keyboards (faixa 11)
(*) LP lançado originalmente em 1971.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "At The BBC [Box Set]", de 2011.

quinta-feira, 5 de novembro de 2015

Curved Air - Airconditioning

Banda: Curved Air
Disco: Airconditioning
Ano: 1970
Gênero: Art Rock, Progressive Rock, Psychedelic Rock, Symphonic Prog
Faixas:
1. It Happened Today (Monkman, Linwood) 4:55
2. Stretch (Way, Monkman) 4:11
3. Screw (Way, Linwood) 4:04
4. Blind Man (Way, Martin) 3:34
5. Vivaldi (Way) 7:33
6. Hide And Seek (Way, Linwood) 6:21
7. Propositions (Monkman) 3:08
8. Rob One (Martin) 3:26
9. Situations (Way, Martin) 6:20
10. Vivaldi with Cannons (Way, Monkman) 1:44
Créditos:
Sonja Kristina: Vocals
Darryl Way: Electric Violin, Keyboards, Vocals
Francis Monkman: Guitar, Organ, Piano, Electric Harpsichord, Mellotron, Synthesizer
Florian Pilkington-Miksa: Drums
Robert Martin: Bass Guitar
(*) CD lançado em 2007.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Live", de 1975.

terça-feira, 3 de novembro de 2015

Cuby + Blizzards - Desolation

Banda: Cuby + Blizzards
Disco: Desolation
Ano: 1966(*)
Gênero: Blues-Rock, Electric Blues, Garage Rock
Faixas:
1. Things I Remember (Muskee, Gelling) 1:51
2. Hobo Blues (Hooker) 6:16
3. Just For Fun (Muskee, Gelling) 2:48
4. I'm In Love (Walker) 6:15
5. Gin House Blues (Troy, Henderson) 7:32
6. Desolation Blues (Muskee, Gelling) 2:58
7. Five Long Years (Boyd) 4:15
8. Let's Make It (Hooker) 2:15
Créditos:
Harry Muskee: Vocals, Harmonica
Eelco Gelling: Lead Guitar
Willy Middel: Bass Guitar
Hans Kinds: Rhythm Guitar
Hans Waterman: Drums
Henk Hilbrandie: Piano
(*) CD lançado em 2004.

Biografia:
A biografia da banda, que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do site Oldies, que, por sua vez, cita, como fonte primária do texto, a Encyclopedia Of Popular Music, de Colin Larkin (sob licença da editora Muze).
Pioneira banda de blues da Holanda, a Cuby And The Blizzards originou-se na cidade de Grolloo, por meio da parceria entre Harry "Cuby" Muskee (vocais e harmônica) e Eelco Gelling (guitarra solo). O grupo, também conhecido como C+B, incrementou-se posteriormente com o ingresso dos músicos Hans Kinds (guitarra), Willy Middel (baixo) e Dick Beekman (bateria). Seu primeiro single, "Stumble And Fall" (1965), mostrou influência da Pretty Things, mas os lançamentos subsequentes, incluindo "Your Body Is Not Your Soul" e "Back Home A Man", revelaram uma admirável originalidade.
O estilo incisivo de Gelling, elogiado até por John Mayall, já se evidenciava em "Desolation". E no excelente "Praise The Blues, a banda associou-se a Eddie Boyd, veterano pianista americano. Sua fama reforçou-se ao acompanhar Van Morrison – já em carreira solo, após sair da Them – durante uma turnê na Holanda. Embora Muskee e Gelling permanecessem no leme, mudanças de pessoal prejudicaram a ascensão do grupo. 
O pianista Herman Brood foi um dos muitos músicos que passaram pela C+B à medida que a banda promovia a fusão do blues com o rock progressivo. No entanto, em 1976, a dupla, desgastada com a sua criação, resolveu seguir outros caminhos: Muskee formou a Harry Muskee Band e Gelling optou por juntar-se à Golden Earring. A longa carreira do grupo ficou, dali em diante, sob a manutenção  de  Herman  Deinum (baixo), Hans  Lafaille (bateria) – ambos já haviam tocado juntos em 1969 – Rudy van Dijk (vocais), Paul Smeenk (guitarra) e Jeff Reynolds (trompete). Esse lineup permaneceu ativo na década de 80.

domingo, 1 de novembro de 2015

The Butterfield Blues Band - East-West

Banda: The Butterfield Blues Band
Disco: East-West
Ano: 1966(*)
Gênero: Blues, Blues-Rock, Electric Blues, Chicago Blues, Jam Band
Faixas:
1. Walkin' Blues (Johnson) 3:15
2. Get Out Of My Life, Woman (Toussaint) 3:13
3. I Got A Mind To Give Up Living (Traditional) 4:57
4. All These Blues (Traditional) 2:18
5. Work Song (Adderley, Brown) 7:53
6. Mary, Mary (Nesmith) 2:48
7. Two Trains Running (Davis) 3:50
8. Never Say No (Traditional) 2:57
9. East-West (Bloomfield, Gravenities) 13:10
Créditos:
Paul Butterfield: Harmonica, Vocals
Mike Bloomfield: Guitar
Elvin Bishop: Guitar, Vocals (faixa 8)
Jerome Arnold: Bass
Billy Davenport: Drums
Mark Naftalin: Organ & Piano
(*) CD lançado em 2014.

Biografia:
A biografia de Paul Butterfield já foi postada aqui, juntamente com o disco "The Paul Butterfield Blues Band", de 1965.