Golden Earring - Seven Tears

Banda: Golden Earring

Disco: Seven Tears

Ano: 1971(*)

Gênero: Blues-Rock, Nederbeat, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Silver Ships (Kooymans) 5:46

2. The Road Swallowed Her Name (Kooymans) 4:19

3. Hope (Hay, Gerritsen) 4:51

4. Don't Worry (Hay) 3:21

5. She Flies On Strange Wings (Kooymans) 7:27

6. This Is The Other Side Of Life (Kooymans) 3:22

7. You're Better Off Free (Kooymans) 6:46

Créditos:

▷George Kooymans: Lead Guitar, Vocals

▷Barry Hay: Rhythm Guitar, Flute, Vocals

▷Rinus Gerritsen: Bass Guitar, Organ, Piano, Arp Synthesizer

▷Cesar Zuiderwijk: Drums, Percussion

(*) CD lançado em 1992.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Just Ear-rings [Bonus Tracks]", de 2009.

Glass Harp - It Makes Me Glad [Bonus Track]

Banda: Glass Harp

Disco: It Makes Me Glad [Bonus Track]

Ano: 2005(*)

Gênero: Folk-Rock, Progressive Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

1. See Saw (Pecchio) 2:12

2. Sailing On A River (Sferra) 3:38

3. La De Da (Pecchio) 5:45

4. Colt (Sferra) 3:23

5. Sea And You (Sferra) 4:15

6. David & Goliath (Keaggy) 2:50

7. I'm Going Home (Keaggy) 2:40

8. Do Lord (Keaggy, Sferra, Pecchio) 4:22

9. Song In The Air (Keaggy) 2:35

10. Let's Live Together (Keaggy, Sferra, Pecchio) 3:50

11. Little Doggie [Previously unreleased bonus track] (Keaggy, Pecchio) 2:27

Créditos:

▷Phil Keaggy: Lead & Acoustic Guitars, Vocals

▷John Sferra: Drums, Acoustic Guitar, Vocals

▷Dan Pecchio: Bass, Flute, Piano, Vocals

(*) LP lançado originalmente em 1972.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com os discos "Glass Harp [Bonus Track]" e "Synergy [Bonus Track]", ambos de 2005. 

The Band - Music From Big Pink [50th Anniversary Edition]

Banda: The Band

Disco: Music From Big Pink [50th Anniversary Edition]

Ano: 2018(*)

Gênero: Blues-Rock, Folk-Rock, Americana, Country-Rock, Roots Rock

Faixas:

1. Tears Of Rage (Dylan, Manuel) 5:28

2. To Kingdom Come (Robertson) 3:23

3. In A Station (Manuel) 3:35

4. Caledonia Mission (Robertson) 2:57

5. The Weight (Robertson) 4:45

6. We Can Talk (Manuel) 3:05

7. Long Black Veil (Wilkin, Dill) 3:07

8. Chest Fever (Robertson) 5:28

9. Lonesome Suzie (Manuel) 4:09

10. This Wheel's On Fire (Dylan, Danko) 3:26

11. I Shall Be Released (Dylan) 3:22

Bonus Tracks

12. Yazoo Street Scandal [Outtake] (Robertson) 4:11

13. Tears Of Rage [Alternate Take] (Dylan, Manuel) 5:33

14. Long Distance Operator [Outtake] (Dylan) 4:34

15. Lonesome Suzie [Alternate Take] (Manuel) 3:01

16. Key To The Highway [Outtake] (Broonzy) 2:29

17. I Shall Be Released [A capella, previously unreleased] (Dylan) 3:08

Créditos (segundo a Wikipedia quanto aos instrumentos, pois não constam no disco):

▷Jaime Robbie Robertson: Electric & Acoustic Guitars, Vocals

▷Rick Danko: Bass Guitar, Fiddle, Vocals

▷Richard Manuel: Piano, Organ, Vocals

▷Garth Hudson: Organ, Piano, Clavinet, Soprano & Tenor Saxophones

▷Levon Helm: Drums, Tambourine, Vocals

Músico adicional:

▷John Simon: Baritone Horn, Tenor Saxophone, Piano, Tambourine

(*) LP lançado originalmente em 1968.

Biografia:

The Band foi uma banda canadense-americana que começou como grupo de apoio para os cantores Ronnie Hawkins e Bob Dylan e trilhou caminho próprio em 1968. Desenvolveu um estilo pioneiro, mesclando country tradicional, folk, big band, blues e rock, que lhe carreou aclamação da crítica no final dos anos 60 e anos 70 e serviu de modelo para o gênero Americana, movimento híbrido orientado para as raízes da música estado-unidense, surgido no encerramento dos anos 90. 

Seus integrantes eram Jaime ("Robbie") Robertson (nascido no dia 5 de julho de 1944, em Toronto, Ontário, Canadá [nota minha: e morto no dia 9 de agosto de 2023, em Los Angeles, Califórnia, EUA]), Levon Helm (nascido no dia 26 de maio de 1940, em Elaine, Arkansas, EUA, e morto no dia 19 de abril de 2012, em Nova Iorque, NY, EUA), Rick Danko (nascido no dia 29 de dezembro de 1942, em Simcoe, Ontário, Canadá, e morto no dia 10 de dezembro de 1999, em Marbletown, NY, EUA), Richard Manuel (nascido no dia 3 de abril de 1945, em Stratford, Ontário, Canadá, e morto no dia 4 de março de 1986, em Winter Park, Flórida, EUA) e Garth Hudson (nascido no dia 2 de agosto de 1937, em London, Ontário, Canadá).

Robertson, Helm, Danko, Manuel e Hudson eram cinco despretensiosos músicos de estúdio estimulados a formar um grupo independente por Dylan, a estrela em cuja sombra a The Band cresceu. O guitarrista Robertson se tornou o principal compositor do grupo. Já o baterista Helm era o "bom rapaz" de Arkansas, o único americano num lineup de deslocados canadenses. 

Danko, por sua vez, era o amável camponês que tocava baixo e, ocasionalmente, violino. Já o pianista Manuel cantava baladas bluseiras com sua voz de barítono à Ray Charles. E os admiráveis acordes de Hudson nos teclados eram o elo que mantinha a unidade do conjunto. No seu auge, de 1968 a 1973, o quinteto personificou melhor do que qualquer outro grupo a pretérita sonoridade musical americana, que magnetizou a cultura pop depois que os ideais hippies sessentistas caíram por terra. 

O verdadeiro parteiro do nascimento da The Band foi Hawkins, um músico do Arkansas fanático por rockabilly, que se aventurou no Canadá na primavera de 1958. Helm, ainda um adolescente e coadjuvando Hawkins, ajudou a recrutar os jovens ontarianos – Robertson, Danko, Manuel e Hudson – que substituíram os membros da Hawks, banda de apoio do cantor. Numa época em que Fabian dominava a programação das rádios, o rústico rock and roll da nova Hawks era bem-vindo apenas nos mais desleixados bares de beira de estrada. Durante esses anos estradeiros, Robertson absorveu muito do modus vivendi da Linha Mason-Dixon (nota minha: segundo a Wikipedia, "a Linha Mason-Dixon é um limite de demarcação entre quatro estados dos Estados Unidos. Faz parte das fronteiras da Pensilvânia, Virgínia Ocidental, Delaware e Maryland"), que permearia canções da The Band, como "The Night They Drove Old Dixie Down", de 1969.

Em 1964, a Hawks percebeu que poderia sobreviver sem Hawkins. Durante uma temporada de verão no litoral de Nova Jersey, Dylan recebeu informações sobre a banda e sua boa reputação, e, após tocar com Robertson, contratou o grupo para acompanhá-lo em sua primeira excursão eletrificada – tão polêmica entre os puristas do gênero folk que Helm não suportou a pressão e abandonou a turnê. Para a Hawks, foi um batismo de fogo que quase a consumiu.

Em 1967, esforçando-se para se recuperar, o grupo (sem Helm) foi com Dylan para Woodstock, em Nova Iorque. Na vizinha cidade de West Saugerties, os cinco músicos se reuniam diariamente no porão de uma isolada fazenda, apelidada de "Big Pink", e ali montaram um desconexo repertório de canções country, folk e blues, posteriormente vazadas numa série de bootlegs (denominadas "gravações de porão") e mais tarde reunidas no álbum duplo "The Basement Tapes", de 1975. 

Quando Helm se reintegrou ao grupo, Dylan começou a incentivar a "The Band" – como agora o quinteto era conhecido na região – a prosseguir sozinha. E assim, devidamente desligada de Dylan, a banda soltou, em 1968, o disco "Music From Big Pink", contendo uma fusão totalmente original de country, gospel, rock e R&B, que, mais do que qualquer outro álbum da época, sinalizou uma mudança do rock até então excessivamente psicodélico e demasiadamente bluseiro em algo mais emotivo, bucólico e reflexivo. 

Todavia, foi "The Band", de 1969, que realmente definiu o estilo desenfeitado do grupo. Gravado num estúdio improvisado em Los Angeles, no começo de 1969, o álbum apresentou uma visão atemporal da experiência americana, desde a Guerra Civil até a década de 60.

Após muitos anos apoiando Hawkins e Dylan, The Band estava mal preparada para suportar a vulnerabilidade que sentia ao interpretar suas próprias canções no palco. Sequenciando uma desastrosa apresentação no Winterland Ballroom, em São Francisco, o grupo tocou para uma multidão no festival de Woodstock, em 1969. "Sentimo-nos como um bando de jovens pregadores olhando para o purgatório", relembra Robertson. Esse sentimento de alienação do espírito roqueiro refletiu-se no álbum "Stage Fright", de 1970, repleto de agouros e depressão. Ironicamente, foi o disco que precedeu o período mais intenso de viagens da banda, que, por seu turno, originaram o magnífico álbum "Rock Of Ages", de 1972.

A vivência da banda na estrada pareceu afetar suas convicções – particularmente as de Robertson como compositor. Enquanto "The Band" soou revigorante e intuitivo, "Cahoots", de 1971, se mostrou forçado e didático. 

Depois de um ano quase perdido em 1972, quando o alcoolismo de Manuel se tornou crônico, a banda voltou à ativa com o disco "Moondog Matinee", de 1973, contendo refinados covers, e, em seguida, atrelou-se mais uma vez a Dylan para uma turnê de grande sucesso e que resultou no álbum "Before The Flood", de 1974.

A banda então arrumou as malas e, assim como Dylan fizera anteriormente, rumou para o sul da Califórnia. A mudança fez bem a Robertson, que se adaptou rapidamente ao estilo de vida hoolywoodiano, mas os outros pareciam peixes fora d'água. Pelo menos, "Northern Lights-Southern Cross", de 1975, demonstrou que a The Band não perdera sua forte empatia musical. Porém, quando Robertson sugeriu dissolver o grupo após um derradeiro show em Winterland, encontrou pouca resistência dos demais.

Realizado no dia de Ação de Graças (25 de novembro) de 1976, o concerto "The Band and Friends" acabou imortalizado pela lente de Martin Scorsese no filme "The Last Waltz", lançado em 1978 e com participações especiais de Dylan, Neil Young e outros artistas. Restando apenas o opaco "Islands", de 1977 (gravado por força de contrato com a gravadora), como o último disco de sua carreira, a The Band rapidamente se fragmentou. Em 1983, excluído Robertson, o grupo se reformulou e efetuou uma morna turnê. Passados três anos, Manuel foi encontrado pendurado em uma cortina de chuveiro num quarto de motel da Flórida.

Helm, Hudson e Danko voltaram para Woodstock e continuaram atuando sob o nome The Band, chegando a lançar três apáticos álbuns na década de 90. Robertson permaneceu em Los Angeles, onde gravou vários álbuns solos e compôs trilhas sonoras de filmes. The Band foi inserida no Rock And Roll Hall Of Fame em 1994 (Barney Hoskyns, Brittanica; tradução livre do inglês).

Climax Blues Band - Stamp Album

Banda: Climax Blues Band

Disco: Stamp Album

Ano: 1975(*)

Gênero: Blues-Rock, Soft Rock, Roots Rock, Yacht Rock

Faixas:

1. Using The Power (4:27)

2. Mr. Goodtime (5:14)

3. I Am Constant (3:08)

4. Running Out Of Time (5:20)

5. Sky High (5:06)

6. Rusty Nail/The Devil Knows (4:13)

7. Loosen Up (4:55)

8. Spirit Returning (2:54)

9. Cobra (2:13)

Músicas de autoria da banda.

Créditos:

▷Colin Cooper: Tenor, Alto & Soprano Saxes, Clarinet, Flute, Vocals

▷John Cluffley: Drum Kit, Percussion, Vocals

▷Peter Haycock: Lead, Slide & Acoustic Guitars, Vocals

▷Derek Holt: Fender Bass, Fretless Bass, Vibes, Vocals

▷Richard Jones: Rhodes, Tack & Grand Pianos, Clavinet, Haven & Hammond Organs, Bass, Acoustic Guitar, Vocals

(*) CD lançado em 1998.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "The Climax Chicago Blues Band", de 1969.

The Doobie Brothers - Minute By Minute

Banda: The Doobie Brothers

Disco: Minute By Minute

Ano: 1978(*)

Gênero: Boogie Rock, Roots Rock, Southern Rock

Faixas:

1. Here To Love You (McDonald) 4:03

2. What A Fool Believes (McDonald, Loggins) 3:47

3. Minute By Minute (McDonald, Abrams) 3:31

4. Dependin' On You (Simmons, McDonald) 3:50

5. Don't Stop To Watch The Wheels (Simmons, Baxter, Ebert) 3:30

6. Open Your Eyes (McDonald, Abrams, Henderson) 3:22

7. Sweet Feelin' (Simmons, Templeman) 2:45

8. Steamer Lane Breakdown (Simmons) 3:28

9. You Never Change (Simmons) 3:33

10. How Do The Fools Survive? (McDonald, Sager) 5:15

Créditos:

▷Patrick Simmons: Guitars, Vocals

▷Michael McDonald: Keyboards, Synthesizers, Vocals

▷Jeffrey Baxter: Guitars

▷Tiran Porter: Bass, Vocals

▷John Hartman: Drums

▷Keith Knudsen: Drums, Vocals

Músicos adicionais:

▷Bobby La Kind: Congas, Vocals

▷Norton Buffalo: Harmonica

▷Herb Pedersen: Banjo

▷Byron Berline: Fiddle

▷Andrew Love: Saxophone

▷Ben Cauley: Trumpet

▷Tom Johnston: Vocals (faixa 5)

▷Nicolette Larson: Vocals (faixas 4, 7)

▷Rosermary Butler: Vocals (faixas 1, 4)

▷Lester Abrams: Eletric Piano (faixa 10)

▷Bill Payne: Synthesizer (faixas 2, 3)

(*) CD lançado em 2005.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Live At The Greek Theatre [Bonus Tracks]", de 2011.

The Stampeders - Over 70 Minutes With... Stampeders (Greatest Hits)

Banda: The Stampeders

Disco: Over 70 Minutes With... Stampeders (Greatest Hits)

Ano: 2001

Gênero: Boogie Rock, Country-Rock, Roots Rock

Faixas:

1. Carry Me (Dobson) 2:55

2. Sweet City Woman (Dobson) 3:24

3. Devil You (Dobson) 2:59

4. Oh My Lady (Berly) 3:52

5. Minstrel Gypsy (Berly) 3:44

6. Wild Eyes (Dobson) 3:52

7. Then Came The White Man (King) 3:46

8. Hit The Road Jack (Mayfield) 2:54

9. Baby With You (Dobson) 3:52

10. Monday Morning Choo Choo (Dobson) 2:11

11. New Orleans (Guida, Royster) 2:56

12. Ramona (Dobson) 3:24

13. Keep Me Runnin' Wild (Dobson) 3:51

14. Sweet Love Bandit (King) 2:21

15. Me And My Stone (King) 3:00

16. Blue-Eyed Woman (Berly) 3:13

17. Rocky Mountain Home (Berly) 3:43

18. Playin' In The Band (King) 3:43

19. San Diego (Dobson) 2:58

20. Za Ba Dee (Dobson) 2:47

21. Natalie (Dobson) 4:17

22. Lookin' Back (Dobson) 4:06

23. Gator Road (King) 2:26

Créditos:

▷Rich Dobson: Guitar, Vocals

▷Ronnie King: Bass, Guitar, Vocals

▷Kim Berly: Drums, Vocals

Biografia:

No início dos anos 70 assistiu-se a um miniboom dos roqueiros canadenses nos Estados Unidos – além dos grandes nomes, como Neil Young e The Band, e da Guess Who, campeã das paradas de singles,  houve uma avalanche de grupos de um sucesso só ou perto disso. A Stampeders, trio de Calgary, Alberta,  fazia parte desse elenco, tendo chegado ao Top Ten em 1971 com a contagiante "Sweet City Woman, e, mais tarde, ao Hot 100 com "Devil You", chegando a roçar o Top 40 em 1976 com "Hit The Road Jack".

A Stampeders foi originalmente concebida, em 1964, como um sexteto roqueiro, tocando no circuito de bares em Calgary até se mudar para Toronto em 1966, apresentando-se, a partir daí, nas casas noturnas locais e assim alavancando seu nome. Conseguiu um sucesso relativo através do single "Morning Magic", em 1968. Ato contínuo, reduziu-se a três membros: Rich Dodson (guitarra), Ronnie King (baixo) e Kim Berly (bateria). Um ano depois, o trio alcançou seu primeiro sucesso de verdade mediante a grandiosa e bela canção country-roqueira "Carry Me", que chegou às paradas no Canadá e também foi lançada nos Estados Unidos. Em 1971, assinou com a Bell Records, gravadora nova-iorquina mais conhecida como a casa dos grupos pop-roqueiros Partridge Family e Tony Orlando & Dawn. No verão de 1971, a banda obteve o maior sucesso de sua carreira com "Sweet City Woman", genial e prazerosa música country-roqueira, que atingiu o Top Ten ianque e se saiu ainda melhor no Canadá, onde foi tão bem divulgada que alguns ouvintes mais jovens do norte do país sentiram-se melindrados com o sucesso do grupo. 

Em seguida, saiu um álbum para acompanhar o single, porém, de alguma forma, "Sweet City Woman" foi uma daquelas canções que decididamente não conseguiram motivar o público a gastar um dinheiro extra para comprar o LP homônimo – mas, se o álbum "Sweet City Woman" fracassou, o grupo se mostrou popular o bastante para justificar os três discos longos subsequentes (para gravadoras diferentes, inclusive a Capitol) e um monte de singles, nenhum dos quais, contudo, vendeu muito.

Ironicamente, "Sweet City Woman" não era muito representativa do som da Stampeders, repercutindo apenas uma faceta dele. A música da banda tinha um lado romântico, todavia incorporava elementos do swamp rock e do rock tradicional, ao estilo da Creedence Clearwate Revival, como convinha a um grupo que ganhava a vida tocando em botecos no oeste canadense. A última inserção da Stampeders nas paradas americanas deu-se com uma versão de "Hit The Road Jack", contendo uma conversa telefônica com o disc jockey Wolfman Jack, que chegou ao 40° lugar em 1976. Isso aconteceu na época em que Wolfman Jack se tornara uma atração cultural americana, graças à sua participação no filme American Graffiti, de George Lucas, e posteriores aparições televisivas (Bruce Eder, AllMusic; tradução livre do inglês).

Nazareth - Loud 'N' Proud [Bonus Tracks]

Banda: Nazareth

Disco: Loud 'N' Proud [Bonus Tracks]

Ano: 2001(*)

Gênero: Blues-Rock, Hard Rock, Heavy Psych

Faixas:

1. Go Down Fighting (Nazareth) 3:07

2. Not Faking It (Agnew, Charlton, McCafferty, Sweet) 4:01

3. Turn On Your Receiver (Sweet, Agnew, Anthony, Charlton) 3:19

4. Teenage Nervous Breakdown (George) 3:43

5. Free Wheeler (Sweet, Agnew, Charlton) 5:31

6. This Flight Tonight (Mitchell) 3:24

7. Child In The Sun (Sweet, Charlton, Agnew, McCafferty) 4:51

8. The Ballad Of Hollis Brown (Dylan) 9:09

Bonus Tracks

9. This Flight Tonight [US Version] (Mitchell) 3:22

10. Go Down Fighting [US Version] (Nazareth) 3:03

11. The Ballad Of Hollis Brown [Edited Version] (Dylan) 5:07

12. Free Wheeler [Edited Version] (Sweet, Agnew, Charlton) 4:37

Créditos:

▷Darel Sweet: Drums, Percussion, Vocals

▷Dan McCafferty: Lead Vocals

▷Manuel Charlton: Lead, Slide & Acoustic Guitars, Vocals

▷Pete Agnew: Bass, Vocals, Fuzz Bass ("The Ballad Of Hollis Brown")

▷Roger Glover: Percussion ("Free Wheeler")

(*) LP lançado originalmente em 1973.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com os discos "Nazareth [30th Anniversary Edition]" e "Exercises [30th Anniversary Edition]", ambos de 2002.

Curved Air - Live At The BBC

Banda: Curved Air

Disco: Live At The BBC

Ano: 1995

Gênero: Art Rock, Progressive Rock, Psychedelic Rock, Symphonic Prog

Faixas:

1. Vivaldi [Recorded In Session 28.4.70] (Way) 6:25

2. Propositions [Recorded In Session 28.4.70] (Monkman) 5:24

3. It Happened Today [Recorded In Session 28.4.70] (Monkman, Linwood) 4:39

4. Young Mother In Style [Recorded In Session 5.1.71] (Way, Linwood) 5:14

5. Situations [Recorded In Session 5.1.71] (Way, Martin) 5:38

6. Blind Man [Recorded In Session 5.1.71] (Way, Martin) 2:45

7. Thinking On The Floor [Recorded In Session 27.1.71] (Linwood, Way) 4:01

8. Stretch [Recorded In Session 27.1.71] (Way, Monkman) 4:34

9. Stark Naked [Recorded In Concert at Paris Theatre, London, 29.1.76] (Curved Air) 5:44

10. Woman On A One Night Stand [Recorded In Concert at Paris Theatre, London, 29.1.76] (Linwood, Tager) 5:43

11. Midnight Wire [Recorded In Concert at Paris Theatre, London, 29.1.76] (Way, Tager) 6:20

12. Hot 'N' Bothered [Recorded In Concert at Paris Theatre, London, 29.1.76] (Jacques, Tager) 3:02

13. The Fool [Recorded In Concert at Paris Theatre, London, 29.1.76] (Way, Jacques, Tager) 6:43

Créditos:

▷Sonja Kristina: Vocals

▷Darryl Way: Violin, Vocals

▷Francis Monkman: Guitar+Keyboards (faixas 1-8)

▷Robert Martin: Bass (faixas 1-3)

▷Florian Pilkington-Miska: Drums (faixas 1-8)

▷Ian Eyre: Bass (faixas 4-8)

▷Tony Reeves: Bass (faixas 9-13)

▷Mick Jacques: Guitar (faixas 9-13)

▷Stewart Copeland: Drums (faixas 9-13)

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Live", de 1975.

Fanny - First Time In A Long Time: The Reprise Recordings

Banda: Fanny

Disco: First Time In A Long Time: The Reprise Recordings

Ano: 2002

Gênero: Blues-Rock, Boogie Rock, Soft Rock, Glam Rock, Power Pop

Faixas:

Disc 1

1. Come And Hold Me [From album "Fanny", 1970] (June Millington, Jean Millington) 2:46

2. I Just Realized [From album "Fanny", 1970] (Nickey Barclay, June Millington) 4:00

3. Candlelighter Man [From album "Fanny", 1970] (June Millington, Jean Millington) 3:35

4. Conversation With A Cop [From album "Fanny", 1970] (Nickey Barclay) 3:09

5. Badge [From album "Fanny", 1970] (Eric Clapton, George Harrison) 3:01

6. Changing Horses [From album "Fanny", 1970] (Nickey Barclay) 3:48

7. Bitter Wine [From album "Fanny", 1970] (Nickey Barclay) 3:17

8. Take A Message To The Captain [From album "Fanny", 1970] (Nickey Barclay) 3:31

9. It Takes A Lot Of Good Lovin' [From album "Fanny", 1970] (Alvertis Isbell, Booker T. Jones) 4:25

10. Shade Me [From album "Fanny", 1970] (Nickey Barclay) 4:39

11. Seven Roads [First Version] [From album "Fanny", 1970] (June Millington, Jean Millington, Alice de Buhr) 4:19

12. Charity Ball [First Version] [From the erroneously released Canadian edition of album "Fanny"] (June Millington, Jean Millington, Alice de Buhr) 2:52

13. Place In The Country [First Version] [From the erroneously released Canadian edition of album "Fanny"] (Nickey Barclay) 3:34

14. Changes [From the erroneously released Canadian edition of album "Fanny"] (June Millington) 2:16

15. One Step At A Time [From the erroneously released Canadian edition of album "Fanny"] (Josephine Armstead, Nickolas Ashford, Valerie Simpson) 3:03

16. Nowhere To Run [From the erroneously released Canadian edition of album "Fanny"] (Brian Holland, Lamont Dozier, Eddie Holland) 3:20

17. Seven Roads [Second Version] [From the erroneously released Canadian edition of album "Fanny"] (June Millington, Jean Millington, Alice de Buhr) 3:47

18. Lady's Choice [From the erroneously released Canadian edition of album "Fanny"] (June Millington, Jean Millington) 2:47

19. New Day [From the erroneously released Canadian edition of album "Fanny"] (June Millington, Jean Millington) 3:43

20. I Find Myself [Wild Honey demo session, July 11, 1969] (Adrienne Lee Clement) 4:04

21. Queen Aretha [Wild Honey demo session, July 11, 1969] (June Millington) 4:20

22. Flame Tree [Wild Honey demo session, July 11, 1969] (June Millington) 3:11

23. Fanny Reprise Records Promo One (0:23)

24. Fanny Reprise Records Promo Two (0:23)

25. Fanny Reprise Records Promo Three (0:32)

Disc 2

1. Charity Ball [Second Version] [From album "Charity Ball", 1971] (June Millington, Jean Millington, Alice de Buhr) 2:29

2. What Kind Of Lover [From album "Charity Ball", 1971] (Nickey Barclay) 2:58

3. Cat Fever [From album "Charity Ball", 1971] (Nickey Barclay) 3:23

4. A Person Like You [From album "Charity Ball", 1971] (Nickey Barclay) 2:58

5. Special Care [From album "Charity Ball", 1971] (Stephens Stills) 4:23

6. What's Wrong With Me? [From album "Charity Ball", 1971] (Jean Millington) 1:43

7. Soul Child [From album "Charity Ball", 1971] (Nickey Barclay, June Millington, Jean Millington) 3:51

8. You're The One [From album "Charity Ball", 1971] (June Millington, Jean Millington) 4:10

9. Thinking Of You [From album "Charity Ball", 1971] (June Millington) 3:25

10. Place In The Country [Second Version] [From album "Charity Ball", 1971] (Nickey Barclay) 3:08

11. A Little While Later [From album "Charity Ball", 1971] (Nickey Barclay) 5:40

12. Charity Ball [Single Version] (June Millington, Jean Millington, Alice de Buhr) 2:29

13. True Blue [Informal recording labeled as "The Kitchen Tapes" from album "Fanny Hill", circa early 1970] (June Millington) 1:03

14. Candlelighter Man [Informal recording labeled as "The Kitchen Tapes" from album "Fanny Hill", circa early 1970] (June Millington, Jean Millington) 2:54

15. Summer Song [Informal recording labeled as "The Kitchen Tapes" from album "Fanny Hill", circa early 1970] (June Millington) 4:07

16. Tomorrow [From "Fanny Hill" sessions, December 1971] (June Millington) 2:15

17. Rock Bottom Blues [Backing Track] [From "Fanny Hill" sessions, December 1971] (June Millington, Jean Millington, Nickey Barclay, Alice de Buhr) 3:08

18. Ain't That Peculiar [From album "Fanny Hill", 1972] (William Robinson, Warren Moore, Marvin Tarplin, Robert Rogers) 4:05

19. Knock On My Door [From album "Fanny Hill", 1972] (Nickey Barclay) 3:19

20. Blind Alley [From album "Fanny Hill", 1972] (Nickey Barclay, Alice de Buhr) 4:35

21. You've Got A Home [From album "Fanny Hill", 1972] (June Millington) 3:47

22. Wonderful Feeling [From album "Fanny Hill", 1972] (Jean Millington) 3:18

23. Borrowed Time [From album "Fanny Hill", 1972] (Nickey Barclay) 3:26

Disc 3

1. Hey Bulldog [From album "Fanny Hill", 1972] (John Lennon, Paul McCartney) 3:55

2. Think About The Children [From album "Fanny Hill", 1972] (June Millington) 4:10

3. Rock Bottom Blues [From album "Fanny Hill", 1972] (June Millington, Jean Millington, Nickey Barclay, Alice de Buhr) 3:08

4. Sound And The Fury [From album "Fanny Hill", 1972] (June Millington) 3:04

5. The First Time [From album "Fanny Hill", 1972] (Nickey Barclay) 4:57

6. Rock Bottom Blues [Original Vocal] [From "Fanny Hill" sessions, December 1971] (June Millington, Jean Millington, Nickey Barclay, Alice de Buhr) 3:15

7. Wonderful Feeling [Single Version] (Jean Millington) 3:16

8. Young And Dumb [Single Version] (Ike Turner) 3:33

9. Hey Bulldog [Recorded live at the Bijou Café, Philadelphia, April 21, 1973] (John Lennon, Paul McCartney) 4:41

10. Summer Song [Recorded live at the Bijou Café, Philadelphia, April 21, 1973] (June Millington) 4:45

11. It Takes A Lot Of Good Lovin' [Recorded live at the Bijou Café, Philadelphia, April 21, 1973] (Alvertis Isbell, Booker T. Jones) 3:52

12. Badge [Recorded live at the Bijou Café, Philadelphia, April 21, 1973] (Eric Clapton, George Harrison) 3:31

13. Young And Dumb [Recorded live at the Bijou Café, Philadelphia, April 21, 1973] (Ike Turner) 4:53

14. Last Night I Had A Dream [Recorded live at the Bijou Café, Philadelphia, April 21, 1973] (Randy Newman) 4:57

15. Ain't That Peculiar [Recorded live at the Bijou Café, Philadelphia, April 21, 1973] (William Robinson, Warren Moore, Marvin Tarplin, Robert Rogers) 4:35

16. Borrowed Time [Recorded live in Cleveland, April 11, 1972] (Nickey Barclay) 3:30

17. Place In The Country [Recorded live in Cleveland, April 11, 1972] (Nickey Barclay) 3:38

18. Knock On My Door [Recorded live in Cleveland, April 11, 1972] (Nickey Barclay) 5:05

19. Charity Ball [Recorded live in Cleveland, April 11, 1972] (June Millington, Jean Millington, Alice de Buhr) 5:46

Disc 4

1. Lonesome Pine [From "Mother's Pride" demo session] (Nickey Barclay) 4:43

2. Beside Myself [From "Mother's Pride" demo session] (Nickey Barclay, Jean Millington) 4:05

3. I'll Never Be The Same [From "Mother's Pride" demo session] (June Millington) 4:08

4. All Mine [From "Mother's Pride" demo session] (June Millington, Jean Millington) 4:26

5. Old Milwaukee [From "Mother's Pride" demo session] (Tret Fure) 3:12

6. Long Road Home [From "Mother's Pride" demo session] (June Millington) 2:55

7. Back In My Arms Again [Unissued recording from April 1973] (Brian Holland, Lamont Dozier, Eddie Holland) 3:43

8. No Deposit, No Return [Unissued recording from circa 1971] (Nickey Barclay) 2:27

9. Last Night I Had A Dream [From album "Mother's Pride, 1973] (Randy Newman) 3:55

10. Long Road Home [From album "Mother's Pride, 1973] (June Millington) 2:55

11. Old Hat [From album "Mother's Pride, 1973] (David Skinner) 4:14

12. Solid Gold [From album "Mother's Pride, 1973] (Nickey Barclay) 2:54

13. Is It Really You? [From album "Mother's Pride, 1973] (Nickey Barclay) 5:23

14. All Mine [From album "Mother's Pride, 1973] (June Millington, Jean Millington) 3:24

15. Summer Song [Recording in London, November 1972] (June Millington) 3:11

16. Polecat Blues [From album "Mother's Pride, 1973] (June Millington) 3:14

17. Beside Myself [From album "Mother's Pride, 1973] (Nickey Barclay, Jean Millington) 3:54

18. Regular Guy [From album "Mother's Pride, 1973] (Nickey Barclay) 2:25

19. I Need You Need Me [From album "Mother's Pride, 1973] (Nickey Barclay) 4:55

20. Feelings [From album "Mother's Pride, 1973] (Nickey Barclay, June Millington) 1:58

21. I'm Satisfied [From album "Mother's Pride, 1973] (Nickey Barclay) 3:08

22. Fanny Reprise Records Promo Four (1:03)

23. 'Till Then [From "Mother's Pride" demo session] (June Millington) 0:19

Créditos:

Alice de Buhr: Drums, Percussion, Tambourine, Vocals

Jean Millington: Bass, Vocals

Nickey Barclay: Acoustic & Electric Pianos, Organ, Acoustic Guitar, Vocals

June Millington: Acoustic & Electric Guitars, Clavinet, Vocals

Músicos adicionais:

Bobby Keys: Saxophones

Jim Price: Trumpet, Trombone

The Fannets (Todd, Jocko, Ralph): Backing Vocals

Biografia:

A biografia da banda, que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do site Oldies, que, por sua vez, cita, como fonte primária do texto, a Encyclopedia Of Popular Music, de Colin Larkin (sob licença da editora Muze).

A Warner Brothers Records afirmou, em 1970, que a banda Fanny, sua contratada, era o "primeiro grupo de rock feminino". O grupo fez carreira por quatro anos assentada na declaração da sua gravadora, escanteando todos os artistas concorrentes que disputavam esse posto, incluindo a banda Birtha, cuja peça publicitária de mau gosto dizia: "Birtha tem coragem" (nota minha: no original, "balls", que também significa culhões, daí o infame trocadilho com a palavra "fanny", que, na gíria inglesa, quer dizer bunda [Estados Unidos] e vagina [Inglaterra]). Chamada inicialmente de Wild Honey, o nome Fanny foi sugerido por George Harrison ao produtor da banda, Richard Perry. Foi apenas mais tarde que o grupo percebeu quão maliciosa era sua nova denominação (nota minha: ver nota anterior).

Constituída por Jean Millington (nascida no ano de 1950, em Manila, Fipilinas; baixo e vocais), June Millington (nascida no ano de 1949, em Manila, Filipinas; guitarra e vocais), Alice de Buhr (nascida no ano de 1950, em Mason City, Iowa, EUA; bateria) e Nickey Barclay (nascida no ano de 1951, em Washington, DC, EUA; teclados), a banda tocava rock and roll pesado e empolgante, mas sempre figurou na segunda divisão do ranking roqueiro. Era mais popular no Reino Unido, onde realizava turnês regularmente e gravava nos estúdios Apple e Olympic. June Millington e Alice de Buhr saíram em 1974, sendo substituídas por Patti Quatro (irmã de Suzi Quatro), da Pleasure Seekers, e Brie Brandt-Howard. Nenhum disco da banda alcançou as paradas da Grã-Bretanha e as vendas nos Estados Unidos foram escassas. "Charity Ball", o segundo álbum do grupo, foi seu melhor trabalho, fornecendo-lhe um sucesso Top 40 nos Estados Unidos com a música-título. Todd Rundgren produziu "Mother's Pride", porém, ironicamente, o maior hit da banda, "Butter Boy" (29° lugar nas paradas americanas) coincidiu com seu esfacelamento, em 1975. June e Jean Millington formaram a Millington, que lançou um único disco em 1978.

Grinderswitch - Macon Tracks

Banda: Grinderswitch

Disco: Macon Tracks

Ano: 1975(*)

Gênero: Blues-Rock, Southern Rock, Hard Rock

Faixas:

1. Mail Train Blues (3:58)

2. Put It All In Today (4:09)

3. Now I'm Lovin' You (4:06)

4. Happy Like Me (3:23)

5. The Best I Can (2:54)

6. Let The South Wind Blow (4:08)

7. Drifter (4:13)

8. Get It While It's Hot (3:31)

9. Pickin' The Blues (5:01)

Músicas de autoria de Dru Lombar, Joe Dan Petty, Rick Burnett e Larry Howard, exceto "Pickin' The Blues", composta por Lloyd Copas.

Créditos:

▷Dru Lombar: Lead & Slide Guitars, Vocals

▷Joe Dan Petty: Bass, Vocal Harmony

▷Larry Howard: Lead Guitar, Vocal Harmony

▷Rick Burnett: Drums, Percussion

Músicos colaboradores:

▷Charlie Daniels: Fiddle, Banjo

▷Paul Hornsby: Piano, Organ, Clavinet

(*) CD lançado em 2009.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com os discos "Honest To Goodness [Bonus Track]", de 1994, e "Redwing", de 1977.