sábado, 31 de agosto de 2024

Barclay James Harvest - Octoberon [Bonus Tracks]

Banda: Barclay James Harvest 
Disco: Octoberon [Bonus Tracks]
Ano: 2003(*)
Gênero: Art Rock, British Folk-Rock, Progressive Rock, Psychedelic Rock
Faixas:
1. The World Goes On (Holroyd) 6:30
2. May Day (Lees) 7:58
3. Ra (Wolstenholme) 7:20
4. Rock N' Roll Star (Holroyd) 5:17
5. Polk Street Rag (Lees) 5:37
6. Believe In Me (Holroyd) 4:21
7. Suicide? (Lees) 7:53
Bonus Tracks ⬬ All Previously Unreleased
8. Rock N' Roll Star [Early Mix, June 1976] (Holroyd) 4:53
9. Polk Street Rag [First Mix] (Lees) 5:30
10. Ra [First Mix] (Wolstenholme) 7:20
11. Rock N' Roll Star [Playback version for "Top of the Pops"] [Recorded at Marquee Studios, London 15th March 1977] (Holroyd) 3:15
12. Suicide? [First Mix] (Lees) 7:53
Créditos:
▷Les Holroyd: Acoustic Guitars, Bass, Vocals, Harmonies
▷Woolly Wolstenholme: Keyboards, Vocals
▷Mel Pritchard: Drums, Percussion
▷John Lees: Acoustic & Electric Guitars, Vocals, Harmonies
(*) LP lançado originalmente em 1976.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Barclay James Harvest ‎And Other Short Stories [Bonus Tracks]", de 2002.

quarta-feira, 28 de agosto de 2024

Ashton, Gardner & Dyke - Ashton, Gardner & Dyke [Additional Tracks]

Banda: Ashton, Gardner & Dyke
Disco: Ashton, Gardner & Dyke [Additional Tracks]
Ano: 1995(*)
Gênero: Blues-Rock, Jazz-Rock, Progressive Pop, Psychedelic Rock
Faixas:
1. Rolling Home (Ashton) 3:31
2. Why Did You Go (Ashton) 2:58
3. The Falling Song (Ashton) 3:30
4. Young Man Ain't Nothing In The World These Days (Allison) 4:04
5. Billy And His Piano Without (Ashton) 4:00
6. Maiden Voyage (Ashton) 3:56
7. New York Mining Disaster 1941 (Barry & Robin Gibb) 5:02
8. Picture Sliding Down The Wall (Ashton) 4:39
9. Billy And His Piano With (Ashton) 3:49
10. Vaggsang (Ashton) 1:38
11. As It Was In The First Place (Ashton) 6:29
Additional Tracks
12. Maiden Voyage [Long Version] [Single A-Side, 1969] (Ashton) 5:23
13. See The Sun In My Eyes [Single B-Side, 1969] (Melouney) 3:26
14. Resurrection Shuffle [Single A-Side, 1970] (Ashton) 3:17
15. Can You Get It [Single A-Side, 1971] (Ashton) 3:32
Créditos (prováveis quanto aos instrumentos, porquanto não especificados no disco; também não há informações, p. ex., sobre os músicos que tocaram metais no álbum):
▷Tony Ashton: Keyboards, Vocals
▷Kim Gardner: Bass
▷Roy Dyke: Drums
Músicos adicionais:
▷Unknown: Horns
(*) LP lançado originalmente em 1970.

Biografia:
Sobreviventes da banda Remo Four, extinta em 1968, o tecladista Tony Ashton e o baterista Roy Dyke uniram-se a Kim Gardner, ex-baixista dos finados grupos Birds e Creation, para formarem a Ashton, Gardner & Dyke, emulando os teclados e o ritmo então revolucionários da Nice. Assinando com a gravadora Polydor Records, a Ashton, Gardner & Dyke estreou no mercado fonográfico, em 1969, com o single adequadamente denominado "Maiden Voyage" e lançando, no ano seguinte, um álbum homônimo – o destaque do disco ficou por conta da versão reformulada de "In The First Place", agora intitulada "As It Was In The First Place". O álbum, contudo, vendeu pouco, mesmo depois de uma turnê na companhia de Delaney & Bonnie. Em 1970, a banda se transferiu para a gravadora Capitol Records.
Ainda em 1970, Ashton figurou entre os músicos que apareceram em "All Things Must Pass", álbum solo triplo de George Harrison, tocando teclados em "Isn't It A Pity". Por alguma razão, ele não foi creditado no disco, mas Harrison lhe retribuiu a gentileza generosamente: juntou-se a Eric Clapton e ambos participaram do segundo álbum da Ashton, Gardner & Dyke, "The Worst Of Ashton, Gardner + Dyke", sob os pseudônimos George O'Hara Smith e Sir Cedric Clayton, respectivamente, na faixa "I'm Your Spiritual Breadman"; Jim Price e Bobby Keys, músicos de turnês de Delaney & Bonnie, também atuaram no disco. 
Originalmente programada para ser o próximo single da banda, a música acabou suplantada por "Resurrection Shuffle" ("I'm Your Spiritual Breadman" passou para o lado B do compacto americano). Foi uma jogada inteligente, que resultou num sucesso internacional. Canção crua e barulhenta de R&B, com naipe de metais, "Resurrection Shuffle" atingiu o 3° lugar nas paradas britânicas em janeiro de 1971, seguido por uma posição no Top 40 americano (mereceu até inclusão no repertório de Tom Jones). Seguiu-se o álbum com o mesmo nome da exitosa canção, que, apesar de ter chegado apenas ao 185° lugar nas paradas, caiu no gosto dos apreciadores do rock setentista, bem como dos admiradores de Harrison e Clapton. As prensagens britânicas do disco, por sinal, saíram com o nome "The Worst Of Ashton, Gardner & Dyke", carregando uma pretensa ironia (nota minha: worst significa pior) que talvez tenha provocado seu fracasso nas paradas.
Aproveitando o bom momento, o trio embarcou num período de sólidas apresentações ao vivo – um excelente show dessa época foi captado no disco "Let It Roll Live" (lançado postumamente em 2001). Infelizmente, apesar de "Resurrection Shuffle" ter notabilizado o trio de forma significativa, por incrível que pareça também o enfraqueceu substancialmente. O público queria mais do mesmo; já a banda queria progredir. "O tiro saiu pela culatra", Ashton lamentou anos depois. "Queríamos ser uma banda de álbuns, porém, depois que se obtém um grande sucesso, entra-se na turma do pop", finalizou Ashton. No começo de 1973, o terceto finalmente lançou outro single, "Can You Get It", e alguns observadores – incluindo o próprio grupo – ficaram surpresos pelo fato de o disco ter alcançado pouca repercussão. Aliás, destino semelhante aguardava o terceiro álbum, "What a Bloody Long Day It's Been", culminando com a separação do trio, em meados de 1973.
Ashton e Dyke imediatamente reagruparam a Remo Four para a gravação do álbum "Attention", lançado na Alemanha (uma segunda reunião da Remo Four aconteceu em 1997.) Depois disso, Dyke, junto com Tony Kaye, membro fundador da Yes, formou a Badger, que gravou um disco antes de incorporar às suas fileiras tanto Gardner quanto Jackie Lomax, outro artista fortemente conectado a George Harrison e ex-estrela da gravadora Apple. Quando a Badger se dispersou, Dyke virou músico de estúdio, trabalhando com Chris Barber, Café Society e Pat Travers, antes de ir morar na Alemanha, onde permanece até hoje. Lomax e Gardner continuaram juntos, desta vez no grupo chamado White Lady (nome copiado do segundo álbum da Badger). A nova banda, todavia, rapidamente dissolveu-se, e Gardner se mudou para os Estados Unidos. Ali colaborou com a banda Dwight Twilley Band no disco "Scuba Divers". Mais tarde, Gardner abriu o renomado pub de estilo britânico Cat & Fiddle, em Hollywood, retornando apenas esporadicamente à música (incluindo uma parceria com Mitch Mitchell no encerramento dos anos 90).
Gardner morreu de câncer em 26 de outubro de 2001. Ashton virou músico profissional, tocando com Family, Jerry Lee Lewis, Third World War, Tucky Buzzard, Ian Dury e Kenny Ball, entre outros, e se tornando um ramo crucial da árvore genealógica do conjunto Deep Purple. Mas também sucumbiu ao câncer em 28 de maio de 2001 (Dave Thompson, AllMusic; tradução livre do inglês).

domingo, 25 de agosto de 2024

Manfred Mann's Earth Band - Manfred Mann's Earth Band [Bonus Tracks]/Glorified Magnified [Bonus Tracks]

Banda: Manfred Mann's Earth Band
Gênero: R&B, Blues-Rock, British Blues, Beat, Progressive Rock, British Invasion, Space Rock, Jazz-Rock

Disco: Manfred Mann's Earth Band [Bonus Tracks]
Ano: 1999(*)
Faixas:
1. California Coastline (Meskell, Martin) 2:47
2. Captain Bobby Stout (Tietgen) 6:54
3. Sloth (Mann, Rogers) 1:26
4. Living Without You (Newman) 3:36
5. Tribute (Mann) 5:32
6. Please Mrs. Henry (Dylan) 4:32
7. Jump Sturdy (Creaux) 4:49
8. Prayer (Mann) 5:40
9. Part Time Man (Mann, Sadler) 3:04
10. Up And Leaving (Mann, Sadler) 3:10
11. Living Without You [Single Mono Version] [Bonus Track] (Newman) 3:36
12. California Coastline [Single Mono Version] [Bonus Track] (Meskell, Martin) 2:46
13. Please Mrs. Henry [Single Mono Version] [Bonus Track] (Dylan) 2:39
(*) LP lançado originalmente em 1972.

Disco: Glorified Magnified [Bonus Tracks]
Ano: 1999(*)
Faixas:
1. Meat (Mann) 4:04
2. Look Around (Slade) 5:10
3. One Way Glass (Mann, Thomas) 4:07
4. I'm Gonna Have You All (Mann) 5:19
5. Down Home (Rogers) 3:17
6. Our Friend George (Mann) 3:03
7. Ashes To The Wind (Edmonds, Thompson) 2:14
8. Wind (Mann, Rogers) 1:58
9. It's All Over Now Baby Blue (Dylan) 4:26
10. Glorified Magnified (Mann) 4:40
11. Meat [Single Version] [Bonus Track] (Mann) 3:17
12. It's All Over Now Baby Blue [Single Version] [Bonus Track] (Dylan) 3:11
(*) LP lançado originalmente em 1972.

Créditos nos dois discos:
🎸Mick Rogers: Guitar, Vocals
🎸Manfred Mann: Organ, Synthesizer, Vocals
🎸Colin Pattenden: Bass
🎸Chris Slade: Drums

Biografia:
A biografia da Manfred Mann (da qual a Manfred Mann's Earth Band é um mero desdobramento) já foi postada aqui, juntamente com o disco "The Five Faces Of Manfred Mann [Bonus Tracks]", de 2003.

sexta-feira, 23 de agosto de 2024

Deep Purple - In Rock [25th Anniversary Edition]

Banda: Deep Purple
Disco: In Rock [25th Anniversary Edition]
Ano: 1995(*)
Gênero: Hard Rock
Faixas:
1. Speed King (5:53)
2. Bloodsucker (4:13)
3. Child In Time (10:18)
4. Flight Of The Rat (7:55)
5. Into The Fire (3:29)
6. Living Wreck (4:31)
7. Hard Lovin' Man (7:10)
8. Black Night [Original Single Version] (3:27)
Bonus Tracks
9. Studio Chat (0:33)
10. Speed King [Piano Version] (4:15)
11. Studio Chat (0:27)
12. Cry Free [Roger Glover remix] (3:21)
13. Studio Chat (0:05)
14. Jam Stew [Unreleased instrumental] (2:31)
15. Studio Chat (0:40)
16. Flight Of The Rat [Roger Glover remix] (7:55)
17. Studio Chat (0:31)
18. Speed King [Roger Glover remix] (5:53)
19. Studio Chat (0:24)
20. Black Night [Unedited Roger Glover remix] (4:47)
Músicas de autoria de Ritchie Blackmore, Ian Gillan, Roger Glover, Jon Lord e Ian Paice.
Créditos:
▷Ian Gillan: Vocals
▷Jon Lord: Organ, Keyboards
▷Ritchie Blackmore: Guitar
▷Roger Glover: Bass
▷Ian Paice: Drums
(*) LP lançado originalmente em 1970.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com os discos "Shades Of Deep Purple [Bonus Tracks]" e "The Book Of Taliesyn [Bonus Tracks]", ambos de 2000.

segunda-feira, 19 de agosto de 2024

The Rockets - Love Transfusion

Banda: The Rockets
Disco: Love Transfusion
Ano: 1977(*)
Gênero: Blues-Rock, Boogie Rock, Hard Rock
Faixas:
1. Fast Thing in "D"etroit (Badanjek) 3:04
2. Fell Out of Love (Badanjek) 4:51
3. My Heart Needs You (McCarty) 5:39
4. Lookin' for Love (Badanjek) 3:00
5. I Got to Move (McCarty) 3:20
6. Ramona (McCarty) 4:30
7. Fly Little Bird (Badanjek) 5:07
8. Love Transfusion (Badanjek) 2:50
9. She's a Pretty One (Badanjek) 4:22
Créditos:
▷Dave Gilbert: Vocal
▷Jim McCarty: Lead & Rhythm Guitars, Lead Slide Guitar, Background Vocal
▷Dennis Robbins: Rhythm & Lead Slide Guitars, Talk Box, Background Vocal, Harmony Vocal
▷Marc Marcano: Piano, Organ, Clavinet
▷John Fraga: Bass
▷John (The Bee) Badanjek: Drums, Background Vocal
▷Brandye: Supporting Background Vocal (faixa 9)
(*) CD lançado em 1988.

Biografia:
A americana Rockets, de Detroit, Michigan, foi criada em 1972 por Jimmy McCarty e Johnny "Bee" Badanjek. McCarty começou como guitarrista no grupo Mitch Ryder And The Detroit Wheels, depois gravou dois álbuns com Buddy Miles e três como membro da Cactus antes de formar a Rockets com Badanjek. Badanjek, por sua vez, previamente ao seu ingresso na Rockets, empunhou as baquetas também na banda Mitch Ryder And The Detroit Wheels, e após gravou discos e excursionou com Edgar Winter, Alice Cooper, Dr. John, Bob Seger, Ronnie Montrose e outros. 
Completavam a Rockets o baixista John Fraga e o tecladista Marc Marcano. Em 1976, David Gilbert, da Amboy Dukes, assumiu os vocais e Donnie Backus, os teclados. Houve um entra-e-sai de baixistas: David Hood tocou no álbum "Turn Up The Radio", de 1979, Dan Keylon em "No Ballads", de 1980, e Bobby Haralson em "Back Talk", de 1981, e "Live Rockets", de 1983. 
A Rockets emitiu cinco álbuns de estúdio e um disco gravado ao vivo; emplacou alguns pequenos sucessos: "Turns Up The Radio" e uma regravação de "Oh Well", da Fleetwood Mac, em 1979. "Desire", do álbum "No Ballads",  e "Rollin' By The Record Machine", do LP "Rocket Roll", ganharam popularidade. A banda fez shows de abertura para os artistas ZZ Top, Kiss e Bob Seger. Também excursionou ao lado da J. Geils Band. Separou-se no encerramento de 1983. Jimmy McCarty entrou na Detroit Blues Band, depois montou seu próprio grupo, Mystery Train, e atualmente está na Cactus. 
Dennis Robbins adotou o estilo country, gravou três álbuns solos e formou a banda Billy Hill, que soltou, em 1989, o isolado álbum "I Am Just A Rebel". Robbins também compôs músicas para Garth Brooks e Shenandoah. Em 1992, desfrutou de um sucesso menor com "Home Sweet Home", que atingiu o 34° lugar nas paradas country. Johnny Badanjek realizou uma turnâ europeia em 1992, na companhia de Nils Lofgren, gravou com o grupo Romantics e no momento acha-se trabalhando acercado de sua nova banda, Broken Toys. Dan Keylon se uniu ao grupo Mac Arnold And The Plate Full O'Blues. David Gilbert tocou em várias bandas e posteriormente laborou na construção civil; morreu vitimado por um câncer de fígado em 2001. Donnie Backus, John Fraga e Bobby Haralson já faleceram.
Em 2010, a Rockets recebeu o prêmio Distinguished Achievement, da Detroit Music Awards. E, no mesmo ano, se reuniu e se apresentou no festival Stars And Stripes, em Mount Clemens, Michigan. Já em 2013 lançou um EP, contendo quatro músicas, na plataforma iTunes, da Apple (The Final Vinyl; tradução livre do inglês).

quinta-feira, 15 de agosto de 2024

Status Quo - Quo [Limited Edition]

Banda: Status Quo
Disco: Quo [Limited Edition] 
Ano: 2015(*)
Gênero: Boogie Rock, Garage Rock, Classic Rock, Freakbeat, British Psychedelia
Faixas:
1. Backwater (Parfitt, Lancaster) 4:19
2. Just Take Me (Parfitt, Lancaster) 3:35
3. Break The Rules (Lancaster, Young, Parfitt, Rossi, Coghlan) 3:37
4. Drifting Away (Parfitt, Lancaster) 5:02
5. Don't Think It Matters (Parfitt, Lancaster) 4:51
6. Fine Fine Fine (Rossi, Young) 2:29
7. Lonely Man (Parfitt, Lancaster) 5:05
8. Slow Train (Rossi, Young) 7:53
9. Lonely Night [Single B-Side] [Bonus Track] (Parfitt, Lancaster, Rossi, Young, Coghlan) 3:30
Créditos:
▷Francis Rossi, Richard Parfitt: Guitar, Vocals
▷Alan Lancaster: Bass Guitar, Vocals
▷John Coghlan: Drums, Percussion
Músicos adicionais:
▷Robert Young: Harmonica
▷Tim Parker: Piano
(*) LP lançado originalmente em 1974.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Picturesque Matchstickable Messages From The Status Quo [Deluxe Edition]", de 2009.

terça-feira, 13 de agosto de 2024

Blonde On Blonde - Contrasts [Bonus Tracks]

Banda: Blonde On Blonde
Disco: Contrasts [Bonus Tracks]
Ano: 1994(*)
Gênero: Folk-Rock, Acid Rock, Progressive Folk, Psychedelic Rock
Faixas:
1. Ride With Captain Max (Hopkins, Johnson, Hicks, Denyer) 5:19
2. Spinning Wheel (Johnson) 2:45
3. No Sleep Blues (Williamson) 3:21
4. Goodbye (Murray, Godfrey) 2:12
5. I Need My Friend (Denyer) 3:11
6. Mother Earth (Johnson) 4:59
7. Eleanor Rigby (Lennon, McCartney) 3:15
8. Conversationally Making The Grade (Denyer) 4:11
9. Regency (Hopkins, Johnson) 1:55
10. Island On An Island (Johnson) 2:59
11. Don't Be Too Long (Denyer) 2:33
12. Jeanette Isabella (Denyer) 3:48
13. All Day, All Night [Bonus Track] (Lawrence) 3:34
14. Country Life [Bonus Track] (Godfrey, Murray) 3:34
Créditos:
▷Ralph Denyer: Vocals, Guitar
▷Les Hicks: Drums, Percussion
▷Gareth Johnson: Guitars, Sitar, Lute
▷Richard Hopkins: Bass, Piano, Organ, Harpsichord, Cornet, Celeste, Whistle
(*) LP lançado originalmente em 1969.

Biografia:
A Blonde On Blonde (nome extraído do álbum homônimo de Bob Dylan, lançado em 1966) foi criada em 1967 (inicialmente, era uma banda roqueira-bluseira galesa chamada Cellar Set). Gareth Johnson tocava guitarra, cítara e alaúde, Richard Hopkins tocava baixo, piano, cravo, corneta, celeste e apito e Les Hicks tocava bateria. O ingresso de Ralph Denyer fez do grupo um quarteto com vocais – Simon Lawrence, um ex-colaborador dos primeiros discos de Roy Harper e Al Stewart, também integrou a BOB por um breve período, tocando guitarra de 12 cordas. 
O grupo participou do Magical Mystery Tour (nota minha: uma espécie de festival), realizado no Middle Earth Club, em Londres, Inglaterra (nota minha: nos dias 24 e 25 de agosto de 1968), que lhe proporcionou uma rápida aparição na mídia. Também teve a sorte de abrir para a Jefferson Airplane na turnê britânica da banda americana. Toda essa movimentação despertou o interesse do produtor Barry Murray, da Pye Records, que conseguiu trazer a Blonde On Blonde para o cast da gravadora. Em seguida, veio o primeiro single, "All Day, All Night/Country Life". Embora o som do grupo fosse basicamente guitarreiro, havia também arranjos pop psicodélicos que emprestavam à sua música uma majestade quase orquestral; e, quando combinada com a cítara e o alaúde de Johnson, o cravo e outros atípicos teclados de Hopkins – a par da tabla a cargo de Hicks –, rendia uma sonoridade atraente e exótica. 
As apresentações ao vivo da banda eram frequentemente divididas em sets acústicos e elétricos, ao estilo Crosby, Stills, Nash & Young, de modo a mostrar todo o calibre do seu som.
O grupo lançou seu estreante álbum, "Contrasts", em 1969, pelo selo Janus, mostrando a influência primeva, mas ascendente, do rock progressivo, sem deixar de lado, no entanto, a original nuance psicodélica. No mesmo ano, a banda tocou para o maior público de toda sua história, no primeiro festival da Ilha de Wight. E veio o segundo single, "Castles In The Sky/Circles", e o LP "Rebirth", ambos através do selo Ember, e apresentando um novo lineup: Denyer saiu para formar a banda Aquila, sendo substituído pelo vocalista e guitarrista David Thomas. Em meados de 1971, o baixista, guitarrista e banjoísta Graham Davis entrou no lugar de Richard Hopkins, e foi assim constituída que a banda gravou o terceiro LP, "Reflections On A Life", no Rockfield Studios. O álbum, porém, não alcançou melhores vendas, em comparação com os discos anteriores, e, logo após seu lançamento, a Blonde On Blonde se dissolveu. Os LPs do grupo são reconhecidos como itens colecionáveis, sendo que o primeiro, em particular, contém uma mescla sedutora de psicodelia e rock progressivo. Mas é o estreante single, "All Day, All Night/Country Life", de 1968, que tem sido considerado, em muitos setores, como seu disco mais significativo, um verdadeiro clássico do pop/rock psicodélico do final da década sessentista (Bruce Eder, AllMusic; tradução livre do inglês).

sábado, 10 de agosto de 2024

Crack The Sky - Dog City

Banda: Crack The Sky
Disco: Dog City
Ano: 1990
Gênero: Progressive Rock, Alternative Rock, Experimental Rock
Faixas:
1. Dog City Intro (1:05)
2. Dog City (7:10)
3. Love Me Like A Terrorist (4:40)
4. The Lost Boys (6:40)
5. Mr. President (5:37)
6. Quicksand (6:25)
7. Waiting For The New World (5:12)
8. Don't Call Me Brother (4:37)
9. I'll Be There (5:03)
10. Dog Redux (3:21)
Músicas de autoria de John Palumbo.
Créditos:
▷John Palumbo: Guitars, Bass, Drums, Voice
▷Rick Witkowski: Lead Guitars, Keyboards, Backing Vocals
▷Vince DePaul: Keyboards
▷Carey Ziegler: Bass
▷Joe D'Amico: Backing Vocals
Músicos adicionais:
▷Marvin Brown, Terry Williams, Mark Easley, Krista, The Harrison Hill Gospel Group, The Roz Diamond Children's Choir: Background Vocalists
▷Leo McLaughlin: Blues Harp

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Crak The Sky [Bonus Tracks]", de 2002.

quinta-feira, 8 de agosto de 2024

Stevie Ray Vaughan And Double Trouble - Texas Flood [Expanded Edition]

Banda: Stevie Ray Vaughan And Double Trouble
Disco: Texas Flood [Expanded Edition]
Ano: 1999(*)
Gênero: Blues, Blues-Rock, Boogie Rock, Electric Texas Blues, Rock Clássico
Faixas:
1. Love Struck Baby (Vaughan) 2:23
2. Pride And Joy (Vaughan) 3:40
3. Texas Flood (Davis, Scott) 5:21
4. Tell Me (Burnett) 2:48
5. Testify (Writer Unknown) 3:22
6. Rude Mood (Vaughan) 4:40
7. Mary Had A Little Lamb (Guy) 2:47
8. Dirty Pool (Vaughan, Bramhall) 5:02
9. I'm Cryin' (Vaughan) 3:47
10. Lenny (Vaughan) 5:07
Bonus Tracks (Previously Unreleased)
11. SRV Speaks (0:37)
12. Tin Pan Alley (aka Roughest Place In Town) (Geddins) 7:42
13. Testify [Live] (Writer Unknown) 3:54
14. Mary Had A Little Lamb [Live] (Guy) 3:31
15. Wham! [Live] (Mack) 4:22
Créditos:
▷Stevie Ray Vaughan: Guitar, Vocals
▷Tommy Shannon: Bass
▷Chris "Whipper" Layton: Drums
(*) LP lançado originalmente em 1983.

Biografia:
Nascido no dia 3 de outubro de 1954, em Dallas, Texas, EUA, e morto no dia 27 de agosto de 1990, em East Troy, Wisconsin, EUA, o notável guitarrista de blues Stevie Ray Vaughan foi influenciado por seu irmão mais velho, Jimmie Vaughan (do grupo Fabulous Thunderbirds), cuja coleção de discos incluía os principais artistas inspiradores de Stevie, como Albert King, Otis Rush e Lonnie Mack.
Stevie burilou seu estilo nas guitarras usadas de seu irmão, em várias bandas, no período em que cursava o ensino médio, antes de se mudar para Austin, no ano de 1972. Ele formou a banda Nightcrawlers, ao lado de Doyle Bramhall, e depois a Paul Ray And The Cobras, com a qual gravou "Texas Clover", em 1973.  Em 1977, ele criou a Triple Threat Revue, na companhia da vocalista Lou Ann Barton. Mais tarde, por um curto período, Barton foi a cantora no grupo de maior sucesso de Vaughan, formado em 1979 e chamado Double Trouble, em homenagem a um clássico de Otis Rush. A nova banda também contava com o baterista Chris Layton e o ex-baixista de Johnny Winter, Tommy Shannon. O produtor Jerry Wexler, um dos primeiros fãs da Double Trouble, encaixou-a no programa do Festival Internacional de Jazz de Montreux de 1982, onde Vaughan foi localizado e contratado por David Bowie para a gravação do disco "Let's Dance", de 1983.
Vaughan, no entanto, declinou do convite para incorporar-se à turnê mundial dedicada a promover o álbum de Bowie, e retornou à Double Trouble para gravar, com o produtor Johhn Hammond, "Texas Flood", lançado em 1983. "Couldn't Stand The Weather", de 1984, mostrou uma sonoridade hendrixiana e rendeu à banda seu primeiro disco de platina. Em fevereiro de 1985, o grupo abocanhou um Grammy por sua contribuição à antologia "Blues Explosion", de 1984. O tecladista Reese Wynans ingressou na banda a tempo de participar da gravação de "Soul To Soul, de 1985. Àquela altura um guitarrista bastante requisitado, Vaughan também era ouvido em discos de James Brown, Johnny Copeland e de seu mentor, Lonnie Mack. O longo período do uso abusivo de substâncias entorpecentes, durante o qual foi gravado o anêmico "Live Alive", de 1986, levou Vaughan a um centro de desintoxicação da Geórgia. Mas sua recuperação ficou evidente em "In Step", de 1989, que ganhou o segundo Grammy. Em 1990, os irmãos Vaughan lançaram o disco "Family Style" e integraram, como convidados, a turnê americana de Eric Clapton. 
Stevie morreu em 1990, em East Troy, Wisconsin, EUA, quando, ansioso para retornar a Chicago após o show de Clapton em Milwaukee, trocou de lugar com um passageiro de helicóptero que para lá se deslocaria e embarcou no veículo, que, porém, acabou se chocando, no caminho, em meio a uma densa neblina, numa montanha destinada à prática de esqui. "The Sky Is Crying", compilado por Jimmie Vaughan a partir da das sessões de gravação desse disco, foi lançado postumamente em 1991. Stevie Vaughan foi um magnífico embaixador do blues, cuja reputação permanece aumentando mesmo após seu passamento. Planos para erguer uma estátua de bronze de quase três metros de altura para o guitarrista, em Austin, sua cidade natal, se materializaram em outubro de 1992 (nota minha: conforme a Wikipedia, o monumento foi instalado no Auditorium Shores, em Lady Bird Lake, Austin, no ano de 1994). Em 2001, a antiga banda de Vaughan, Double Trouble (Chris Layton e Tommy Shannon) obteve um considerável sucesso, chegando ao topo das paradas, através do álbum "Been A Long Time" (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, pp. 1445-6; tradução livre do inglês).

segunda-feira, 5 de agosto de 2024

Dr. Feelgood - Let It Roll

Banda: Dr. Feelgood
Disco: Let It Roll
Ano: 1979(*)
Gênero: Pub Rock, Garage Rock, Classic Rock
Faixas:
1. Java Blue (Danko) 4:32
2. Feels Good (Mayo, Wingfield) 3:27
3. Put Him Out Of Your Mind (Mayo, Vernon) 3:54
4. Bend Your Ear (Mayo, Brilleaux) 4:10
5. Hong Kong Money (Mayo, Brilleaux, Sparks, Martin) 4:35
6. Keeka Smeeka (Mayo) 4:05
7. Shotgun Blues (Mayo, Brilleaux, Sparks, Martin) 6:29
8. Pretty Face (Daneski, Worman, Boyle, Sandall) 2:37
9. Riding On The L&N (Burley, Hampton) 3:33
10. Drop Everything And Run (Wingfield, Vernon, Foster) 3:21
Créditos:
▷Lee Brilleaux: Guitar, Vocals, Harmonica
▷John Mayo: Guitar
▷John B. Sparks: Bass
▷Figure Martin: Drums
Músicos adicionais:
▷Steve Gregory: Alto & Tenor Saxes
▷Pete Wingfield: Piano (faixa 7)
▷Mike Deacon: Piano (faixa 9)
▷Roy Davies: Organ (faixa 9)
▷Geraint Watkins: Piano (faixa 10)
(*) CD lançado em 1989.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Down By The Jetty [Collector's Edition]", de 2006.

quinta-feira, 1 de agosto de 2024

Michael Bloomfield - Between The Hard Place & The Ground

Músico: Michael Bloomfield
Disco: Between The Hard Place & The Ground
Ano: 1979(*)
Gênero: Chicago Blues, Country-Blues, Electric Blues, Blues-Rock, R&B
Faixas:
1. Lights Out (Rebenack, David) 1:48
2. Between The Hard Place And The Ground (King, David) 3:38
3. Big Chief From New Orleans (Byrd) 6:22
4. Kid Man Blues (Estes) 4:56
5. Orphan's Blues (Brown) 5:10
6. Juke Joint (Turner) 7:08
7. Your Friends (Malone) 6:52
Créditos:
▷Michael Bloomfield: Lead Guitar, Vocals
▷Bob Jones: Drums
▷Barry Goldberg: Organ (faixas 5, 7), Piano (faixa 1)
▷Mark Naftalin: Piano (faixas 2, 5-7)
▷Ira Kamin: Organ (faixa 1), Piano (faixas 3, 4)
▷Roger Troy: Bass (faixas 1, 2, 5-7), Vocals (faixa 7)
▷Doug Kilmer: Bass (faixas 3, 4)
▷The Originals: Baritone & Tenor Saxophones (faixa 1)
▷Mark Adams: Harmonica (faixa 5)
(*) CD lançado em 2008.

Biografia:
A biografia de Michael Bloomfield já foi postada aqui, juntamente com o disco "Try It Before You Buy It", de 1973.