domingo, 30 de janeiro de 2022

Abacus - Abacus [Bonus Track]/Just A Day's Journey Away! [Bonus Tracks]

Banda: Abacus
Gênero: Hard Rock, Krautrock, Progressive Rock

Disco: Abacus [Bonus Track]
Ano: 2012(*)
Faixas:
1. Pipedream Revisited Parts I & II (Barutzky, Williams, Schade) 9:34
2. Capuccino (Barutzky, Schade) 4:04
3. Don't Beat So On The Horses (Barutzky, Williams) 4:30
4. Song For Brunhilde (Williams) 4:34
5. Song For John And Yoko (Schade, Williams) 5:04
6. Radbod Blues (Barutzky, Schade, Williams) 5:46
7. Chestholder (Schade, Williams) 5:40
8. Midway Live 1974 [Bonus Track] (Schade, Williams) 9:37
Créditos:
Chris Williams: Vocals, Guitar, Percussion
Chris Barutzky: Keyboards
Charly Schade: Guitar, Sitar
Klaus Kohlhase: Bass
Felix Hans: Drums, Percussion
(*) LP lançado originalmente em 1971.

Disco: Just A Day's Journey Away! [Bonus Tracks]
Ano: 2011(*)
Faixas:
1. Seasong (Williams, Barutzky, Schade) 7:13
2. München 23 (Williams) 5:07
3. Hamm Spring '71 (Williams, Schade) 4:01
4. Ballad Of Lucky Luke (Williams, Schade) 3:04
5. Continued On Page 2. Col./6 (Williams, Barutzky, Schade) 5:17
6. White House May Come White House May Go (Williams) 4:16
7. What Else (Williams, Barutzky, Schade) 9:07
8. Rocky Mountain Cowboy [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Wimpelberg) 4:25
9. Backstage [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Wimpelberg) 2:38
Créditos:
Chris Williams: Vocals, Acoustic Guitar
Felix Hans: Drums, Percussion, Backing Vocals
Klaus Kohlhase: Bass, Percussion, Harmonium
Christoph Barutzky: Piano, Organ Wha-Wha Piano
Hans Rolf Schade: Guitar, 6 & 12 String Guitars, Sitar, Slide Guitar, Percussion, Backing Vocals

Biografia:
A banda alemã Abacus foi liderada pelo vocalista britânico Chris Williams, que também compôs grande parte do material dela. O primeiro álbum, homônimo, gravado em agosto de 1971 no Windrose Studios, em Hamburgo, Alemanha, fez sucesso, tendo sido lançado também no Reino Unido através da Polydor. Continha seis canções com bons arranjos e influências variadas: música clássica ("Capuccino"), jazz e folk ("Pipedream Revisited", "Song For Brunhilde", "Song For John And Yoko") e blues psicodélico ("Radbod Blues"). O órgão de Barutzky dominou a estrutura musical do grupo, mas a diversificada guitarra (e eventualmente cítara) de Schade também se destacava. O disco estreante tem sido considerado como o melhor da discografia da Abacus. Com seu grande senso de humor e estilo versátil, a banda se equivale à Nine Days' Wonder.
O segundo álbum, "Just A Day's Journey Away!", gravado no Music Land Studios, em junho de 1972, se revelou um sucessor competente, mas desta vez o grupo abandonou seu versátil estilo progressivo, concentrando-se no folk e no country. Difícil saber se as canções country, como "Ballad Of Lucky Luke!", caíram no gosto popular, e, embora as músicas "Seasong", "Munchen 23" e "White House May Come" fossem realmente boas, o fato é que o disco, modo geral, foi menos interessante e ousado do que o anterior. "Everything You Need", igualmente de 1972, saiu pelo novo selo Zebra, da Polydor, e apresentou o baterista Konstantin Bommarius (ex-2066 e Then) como novo membro da banda, substituindo Felix Hans. O disco tinha uma sonoridade mais simplificada e comercial, com quatro medianas canções pop no lado 1 e a suíte "Everything You Need" preenchendo o lado 2. "Midway", de 1973, exibiu pouca inspiração e outrossim decepcionou. A banda, na ocasião, se importava mais em gravar faixas curtas, contrastando com o promissor disco que inaugurou seu catálogo (A Guide to German Progressive and Electronic Rock [trata-se, muito provavelmente, de transcrição do livro "Cosmic Dreams at Play: Guide to German Progressive and Electronic Rock", de Dag Erik Asbjørnsen, lançado pela editora Bordeline, no Reino Unido, em 1996]; tradução livre do inglês).

sexta-feira, 28 de janeiro de 2022

Blackfoot - Strikes/Tomcattin'

Banda: Blackfoot
Gênero: Blues-Rock, Southern Rock, Hard Rock

Disco: Strikes
Ano: 1979(*)
Faixas:
1. Road Fever (Medlocke, Spires) 3:10
2. I Got A Line On You (California) 3:19
3. Left Turn On A Red Light (Medlocke, Spires) 4:38
4. Pay My Dues (Blues Image) 3:06
5. Baby Blue (Medlocke, Spires, Hargrett) 2:37
6. Wishing Well (Bundrick, Kossoff, Rodgers, Kirke, Yamauchi) 3:12
7. Run And Hide (Medlocke, Spires) 3:26
8. Train, Train (Prelude) (S. Medlocke) 0:36
9. Train, Train (S. Medlocke) 2:59
10. Highway Song (Medlocke, Spires) 7:03
Créditos:
Rick Medlocke: Lead Vocals, Lead, Bootleneck, Acoustic & 12-String Guitars
Jackson Spires: Drums, vocals
Charlie Hargrett: Lead, Acoustic & 12-String Guitars
Greg T. Walker: Bass Guitar, Vocals
Outros músicos:
Pat McCaffrey: Keyboards
Brandye (Donna Davis, Pamela Vincent, Cynthia Douglas): Background Vocals
Henry H-Bomb Weck: Percussion
Shorty Medlocke: Harmonica (faixa 8)
Cub Koda: Harmonica (faixa 9)
(*) CD lançado em 1990.

Disco: Tomcattin'
Ano: 1980(*)
Faixas:
1. Warped (Medlocke, Spires) 4:13
2. On The Run (Medlocke, Spires) 4:00
3. Dream On (Medlocke, Spires, Walker) 5:17
4. Street Fighter (Medlocke, Spires, Hargrett) 2:35
5. Gimme, Gimme, Gimme (Medlocke, Spires) 4:07
6. Every Man Should Know (Queenie) (Medlocke, Spires) 3:44
7. In The Night (Medlocke, Spires) 3:52
8. Reckless Abandoner (Medlocke, Spires) 5:14
9. Spendin' Cabbage (Medlocke, Spires) 3:16
10. Fox Chase (Medlocke, Spires, S. Medlocke) 4:22
Créditos:
Rick "Rattlesnake" Medlocke: Lead Vocals, Lead, Bottleneck, Acoustic & 12-String Guitars
Jakson "Dr. Jackson Thunderfoot" Spires: Drums, Vocals
Charlie Hargrett: Lead Guitar
Greg T. Walker: Bass, Vocals
Outros músicos:
Pat McCaffrey: Keyboards, Saxes
Brandye (Donna Davis, Pamela Vincent, Melody McCully): Background Vocals
Shorty Medlocke: Harmonica
Peter "Madcat" Ruth: Electric Harmonica
(*) CD lançado em 1989.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com os discos "No Reservations", de 1975, e "Flyin' High", de 1976.

segunda-feira, 24 de janeiro de 2022

Joe Cocker - Stingray/Luxury You Can Afford

Músico: Joe Cocker
Gênero: Blues-Rock, R&B, Soft Rock, Blue-Eyed Soul

Disco: Stingray
Ano: 1976(*)
Faixas:
1. The Jealous Kind (Charles) 3:49
2. I Broke Down (Moore) 3:29
3. You Came Along (Charles) 3:50
4. Catfish (Dylan, Levy) 5:24
5. Moon Dew (Moore) 5:53
6. The Man In Me (Dylan) 2:43
7. She Is My Lady (Clinton) 4:39
8. Worrier (Moore) 3:14
9. Born Thru Indifference (Cocker, Tee) 6:15
10. A Song For You (Russell) 6:27
Créditos:
Joe Cocker: Vocals
Cornell Dupree, Eric Gale: Guitar
Steve Gadd: Drums, Percussion
Richard Tee: Keyboards
Gordon Edwards: Bass
Músicos adicionais:
Sam Rivers: Soprano Sax Solo (faixa 1)
Flaco: Congas (faixas 1, 2)
Lani Groves: Background Vocals (faixas 2, 6, 7)
Deniece Williams, Maxine Willard: Background Vocals (faixas 2, 6)
Phyllis Lindsay: Background Vocals (faixas 2, 6, 9)
Albert Lee: Guitar Solo (faixa 3)
Pattie Austin, Brenda White: Background Vocals (faixas 7, 9)
Eric Clapton: Guitar Solo (faixa 8)
Bonnie Bramlett: Background Vocals (faixa 8)
Gwen Guthrie: Background Vocals (faixa 9)
(*) CD lançado em 1991.

Disco: Luxury You Can Afford
Ano: 1978(*)
Faixas:
1. Fun Time (Toussaint) 2:40
2. Watching The River Flow (Dylan) 3:18
3. Boogie Baby (Driscoll) 3:53
4. A Whiter Shade Of Pale (Reid, Brooker) 5:29
5. I Can't Say No (Bettis, Moore) 2:53
6. Southern Lady (Driscoll) 3:18
7. I Know (You Don't Want Me No More) (George) 3:10
8. What You Did To Me Last Night (Crutcher) 3:30
9. Lady Put The Light Out (Fletcher, Flett) 4:48
10. Wasted Years (Driscoll) 4:51
11. I Heard It Through The Grapevine (Whitfield, Strong) 4:31
Créditos:
Joe Cocker: Vocals, Harmonica
Ann Lang, Clydie King, Mona Lisa Young: All Background Vocals
Barry E. Beckett: Acoustic Piano (faixas 1, 4, 7, 11), Clavinet (faixa 1), Fender Rhodes Piano (faixa 3), Organ (faixa 3), Mini Moog (faixas 3, 4), String Ensemble (faixas 3, 4)
Cliff Goodwin: Guitar (faixas 1, 3)
Mitch Chakour: Guitar (faixa 1), Acoustic Piano (faixa 3)
Howie Hersh: Bass (faixas 1, 3)
John Riley: Drums (faixas 1, 3)
Gary Brown: Tenor Sax Solo (faixa 1)
Hank Crawford: Alto Sax (faixas 1, 9)
David "Fathead" Newman: Tenor Sax (faixas 1, 9)
Leroy Cooper: Baritone Sax (faixas 1, 9)
Marcus Belgrave, Philip Guilbeau: Trumpet (faixas 1, 9)
Richard Tee: Acoustic Piano (faixas 2, 5, 6, 8, 9), Fender Rhodes Piano (faixa 10)
Allen Toussaint: Fender Rhodes Piano (faixas 2, 3, 8), Organ (faixas 5, 6), Clavinet (faixa 5)
Pete Carr: Slide Guitar (faixa 2), Lead Guitar (faixas 2, 10, 11), Guitar (faixa 3)
Cornell Dupree: Guitar (faixas 2, 5, 6, 8-10)
Chuck Rainey: Bass (faixas 2, 5, 6, 8-10)
Stephen Gadd: Drums (faixas 2, 5, 9, 10)
Harvey Thompson: Tenor Sax (faixas 2, 5, 7-9, 11)
Ronnie Eades: Baritone Sax (faixas 2, 5, 7, 8, 11)
Harrison Calloway Jr., Wayne Jackson: Trumpet (faixas 2, 5, 7, 8, 11)
Charles Rose: Trombone (faixas 2, 5, 7, 8, 11)
Bobby Keys: Tenor Sax Solo (faixa 3)
Randy McCormick: Fender Rhodes Piano (faixas 4, 7), Clavinet (faixa 11)
Billy Preston: Organ (faixas 4, 11)
Larry Byrom: Lead Guitar (faixas 4, 7)
Jimmy R. Johnson: Rhythm Guitar (faixas 4, 7, 11)
David Hood: Bass (faixas 4, 7)
Roger Hawkins: Drums (faixas 4, 7, 11)
George Terry: Guitar (faixa 5)
Joey Murcia: Guitar (faixas 5, 10)
Dr. John: Fender Rhodes Piano (faixa 6), Organ (faixa 8)
Bernard Purdie: Drums (faixas 6, 8)
Clyde Kerr: Trumpet Solo (faixa 7)
Donny Hathaway: Fender Rhodes Piano (faixa 9), Acoustic Piano (faixa 10)
Rick Danko: Bass (faixa 11)
(*) CD lançado em 1991.

Biografia:
A biografia do músico já foi postada aqui, juntamente com o disco "Live At Woodstock", de 2009.

sábado, 22 de janeiro de 2022

Clear Blue Sky - Clear Blue Sky

Banda: Clear Blue Sky
Disco: Clear Blue Sky
Ano: 1970(*)
Gênero: Progressive Rock, Psychedelic Rock, Heavy Psych
Faixas:
1. Journey To The Inside Of The Sun: Sweet Leaf (8:02)
2. Journey To The Inside Of The Sun: The Rocket Ride (6:25)
3. Journey To The Inside Of The Sun: I'm Comin' Home (3:10)
2. You Mystify (7:52)
3. Tool Of My Trade (4:56)
4. My Heaven (5:03)
5. Birdcatcher (3:38)
Músicas de autoria de John Simms.
Créditos:
John Simms: Guitar, Vocals
Ken White: Drums
Mark Sheather: Bass Guitar
(*) CD lançado em 1990.

Biografia:
A biografia da banda, que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do site Oldies, que, por sua vez, cita, como fonte primária do texto, a Encyclopedia Of Popular Music, de Colin Larkin (sob licença da editora Muze).
Inicialmente um trio, composto por Mark Sheather (baixo), John Simms (guitarra) e Ken White (bateria), esta banda de rock pesado e progressivo foi formada no Reino Unido no começo dos anos 70. Depois de tocar exaustivamente no circuito de pubs de Essex – seu lugar de origem –, o grupo foi descoberto por Patrick Campbell-Lyons, da banda Nirvana (UK), ao se apresentar numa boate frequentada por jovens no bairro londrino de Acton. E, através de Campbell-Lyons, a banda assinou com a Vertigo Records, em 1970, apesar de todos os seus membros terem menos de 18 anos. Ato contínuo, começou a gravar o seu primeiro álbum, homônimo, contendo canções razoavelmente energéticas, mas com pouco brilho, e que acabou renomeado como "Play It Loud" para distribuição na Europa, sem, porém, conseguir emplacar comercialmente. Kraznet Montpelier substituiu Sheather após o lançamento do disco. Embora tenha ocorrido a gravação de um disco posterior, a Vertigo decidiu engavetá-lo, e a banda se separou em 1973.
Simms e White integraram, mais tarde, a Needle, antes de seguirem caminhos diferentes. Todavia, o ressurgimento do interesse pelo rock progressivo setentista motivou a dupla a remodelar a Clear Blue Sky em 1990. "Destiny", um álbum com regravações dos anos 70, saiu pela gravadora Saturn, seguido de "Cosmic Crusader", em 1996, enfeixando músicas inéditas. Montpelier também retornou, e o lineup teve o acréscimo do tecladista Adam Lewis e da cantora Maxine Simms. As excursões prosseguiram e outros discos foram lançados no novo milênio.

quinta-feira, 20 de janeiro de 2022

Skin Alley - Discografia essencial

Banda: Skin Alley
Gênero: Folk Rock, Progressive Rock, Psychedelic Rock


Disco: Skin Alley [Bonus Tracks]
Ano: 2011(*)
Faixas:
1. Living in Sin (James) 4:38
2. Tell Me (James) 4:41
3. Mother, Please Help Your Child (Juskiewicz) 4:09
4. Marsha (Juskiewicz) 7:15
5. Country Aire (James) 2:15
6. All Alone (Crimble) 8:11
7. Night Time (Crimble) 5:30
8. Concerto Grosso (Take Heed) (Juskiewicz) 0:28
9. (Going Down the) Highway (Crimble) 4:14
10. Better Be Blind [Single B-Side, 1970] [Bonus Track] (Crimble) 3:02
11. Tell Me [Single A-Side, 1970] [Bonus Track] (James) 3:58
12. Shower Music [From the unreleased soundtrack album "Stop Veruschka", 1970] [Bonus Track] (Graham, James, Juskiewicz) 3:34
13. Sofa, Taxi And Sand Themes [From the unreleased soundtrack album "Stop Veruschka", 1970] [Bonus Track] (Graham, James, Juskiewicz) 5:10
14. Cemetery Scene [From the unreleased soundtrack album "Stop Veruschka", 1970] [Bonus Track] (Graham, James, Juskiewicz) 4:40 
15. First Drug Scene [From the unreleased soundtrack album "Stop Veruschka", 1970] [Bonus Track] (Graham, James, Juskiewicz) 5:15
Créditos:
Krzysztof-Henryk Juskiewicz: Organ, Piano, Harpsichord, Mellotron, Vocals
Bob James: Guitar, Alto Sax, Flute, Vocals
Thomas Crimble: Bass, Mellotron, Vocals
Giles "Alvin" Pope: Drums, Congas, Timpani
Nick Graham: Bass, Flute & Vocals (faixas 12-15) 
(*) LP lançado originalmente em 1969. Faixas 10 a 15 extraídas da coletânea "Big Brother Is Watching You: The CBS Recordings Anthology", de 2011.

Disco: To Pagham And Beyond [Bonus Tracks]
Ano: 2011(*)
Faixas:
1. Big Brother Is Watching You (James) 6:54
2. Take Me To Your Leader's Daughter (James) 8:55
3. Walking In The Park (Bond) 6:50
4. The Queen Of Bad Intentions (James) 6:53
5. Sweaty Betty (Crimble) 8:11
6. Easy To Lie (Crimble) 5:21
7. Russian Boogaloo [From the unreleased soundtrack album "Stop Veruschka", 1970] [Bonus Track] (Graham, James, Juskiewicz) 4:09
8. Skin Valley Serenade [From the unreleased soundtrack album "Stop Veruschka", 1970] [Bonus Track] (James, Knight) 5:30
9. Sun Music [From the unreleased soundtrack album "Stop Veruschka", 1970] [Bonus Track] (James) 5:26
10. Bird Music [From the unreleased soundtrack album "Stop Veruschka", 1970] [Bonus Track] (Graham, James, Juskiewicz) 4:16
11. Snow Music [From the unreleased soundtrack album "Stop Veruschka", 1970] [Bonus Track] (Graham, James, Juskiewicz) 2:33
Créditos:
Krzysztof-Henryk Juskiewicz: Hammond Organ, Trumpet, Piano, Mellotron, Vocals
Bob James: Guitar, Alto Saxophone, Flute, Vocals
Thomas Crimble: Acoustic & Electric Bass Guitars, Harmonica, Vocals
Giles Pope: Drums
Nick Graham: Bass, Flute, Vocals 
(*) LP lançado originalmente em 1970. Faixas 7 a 11 extraídas da coletânea "Big Brother Is Watching You: The CBS Recordings Anthology", de 2011.

Disco: Two Quid Deal?
Ano: 1972(*)
Faixas:
1. Nick's Seven (Graham) 5:03
2. So Many People (James) 5:58
3. Bad Words And Evil People (Graham) 5:16
4. Graveyard Shuffle (Graham) 4:43
5. So Glad (James) 5:23
6. A Final Coat (Graham) 5:09
7. Skin Valley Serenade (James, Knight) 3:42
8. The Demagogue (Graham) 5:33
9. Sun Music (James) 4:23
Créditos:
Nick Graham: Bass Guitar, Piano, Electric Piano, Flute, Vocals
Bob James: Electric & Acoustic Guitars, Alto Sax, Flute, Vocals
Tony Knight: Drums, Percussion, Backing Vocals
Krzysztof Justkiewicz: Hammond Organ, Piano, Electric Piano, Accordion
(*) CD lançado em 1989.

Disco: Skintight
Ano: 1973(*)
Faixas:
1. If I Only Had The Time (James) 3:56
2. At A Quarter To One (James) 2:56
3. How Long (Graham) 3:35
4. Surprise Awakening (Graham) 4:18
5. Broken Eggs (Juszkiewicz, James, Knight) 4:10
6. The Heap Turns Human (Graham) 3:59
7. Maverick Woman Blues (Nix) 4:02
8. What Good Does It Do? (James) 5:06
9. Mr. Heavy (James) 3:31
10. Instermental (Graham) 3:46
Créditos:
Krzysztof Justkiewicz: Piano, Electric Piano, Accordion, Organ, Backing Vocals 
Bob James: Acoustic, Electric & Slide Guitars, Alto Sax, Flute, Lead & Backing Vocals
Nick Graham: Bass, Piano, A.R.P. Synthesizer, Mouth-Organ, Flute, Vocals, Lead Vocals 
Tony Knight: Drums, Percussion, Vocals, Backing Vocals 
Músicos adicionais:
Bud Parkes, Martin Drover: Trumpet+Flugelhorn (faixas 2, 5)
Phil Kenzie, Geoff Driscoll: Tenor Sax (faixas 2, 5)
Dave Coxhill: Baritone Sax (faixas 2, 5)
(*) CD lançado em 1989.

Biografia:
Banda anglo-americana de rock progressivo, a Skin Alley talvez seja mais lembrada pela canção "Livin In Sin", incluída na popular coletânea dupla "Fill Your Head With Rock", de 1970, lançada pela CBS. 
A agradável e melodiosa música foi retirada do primeiro álbum do grupo e é, sem dúvida, a sua melhor realização. Mas o LP inteiro vale a pena. Contém "Tell Me", canção de timbres suaves com uma bela melodia; "Mazsha", número instrumental acelerado, predominado por órgão e trazendo um longo solo de saxofone; "Country Aire", peça instrumental folk, com flauta e cravo; "All Alone", música lenta e harmoniosa, falando sobre solidão, com saxofone aprazível e extenso solo de órgão; "Night Temp", jovial e lépida, exibindo muitas improvisações de flauta e piano; e "Highway", célere canção de R&B, influenciada pelo rock progressivo, contendo prolongados solos de saxofone e órgão. 
Em 1973, quando "Skintight" foi lançado, a banda executava um rock mais comercial, mais convencional, recheado de cordas e metais. O lado A de "Skintight" é decepcionante, mas existem três faixas corretas no lado B: "Instermental", música soul/funk instrumental; "The Heep Turns Human", recordando a Who do tempo de "Who's Next"; e "Maverick Woman Blues', canção bluseira/roqueira pesada, apresentando vocais poderosos e guitarra slide. "Skintight" teve produção do Don Nix e remixagem no Ardent Studios, em Memphis, Tennessee. Nick Graham também andou pelos grupos End, Atomic Rooster e Tucky Buzzard. Não se sabe ao certo se o baterista Tony Knight era o mesmo da famosa banda Chessmen (Vernon Joynson, in The Tapestry of Delights - The Comprehensive Guide to British Music of the Beat, R&B, Psychedelic and Progressive Eras 1963-1976. Telford: Borderline Productions, 2006, pp. 1367-8; tradução livre do inglês).

segunda-feira, 17 de janeiro de 2022

Roky Erickson - Don't Slander Me [Bonus Tracks]/Gremlins Have Pictures [Bonus Tracks]

Músico: Roky Erickson
Gênero: Garage Rock, Psychedelic Rock, Proto-Punk, Contemporary Folk

Disco: Don't Slander Me [Bonus Tracks]
Ano: 2005(*)
Faixas:
1. Don't Slander Me (3:27)
2. Haunt (2:51)
3. Crazy Crazy Mama (2:04)
4. Nothing In Return (2:51)
5. Burn The Flames (6:09)
6. Bermuda (3:13)
7. You Drive Me Crazy (2:29)
8. Can't Be Brought Down (5:02)
9. Starry Eyes (3:07)
10. The Damn Thing (5:00)
11. Hasn't Anyone Told You [Outtake from the "Don't Slander Me" sessions] [Bonus Track] (2:42)
12. Realize You're Mine [Outtake from the "Don't Slander Me" sessions] [Bonus Track] (4:35)
13. Haunt [Alternate Take from the "Don't Slander Me" sessions] [Bonus Track] (3:36)
Músicas de autoria de Rocky Erickson.
Créditos:
Roky Erickson: Lead Vocals, Guitar
Duana Aslaksen: Guitar, Vocals
Billy Miller: Electric Auto-Harp
André Lewis: Keyboards
Jack Casady: Bass Guitar
Paul Zahl: Drums
Músicos adicionais:
Mike Hinton: Guitar (faixas 1, 3)
Martin Fierro: Tenor Sax Solo (faixa 2)
Bill Burgess: Guitar (faixa 6)
Jeff Sutton: Drums (faixa 8)
Jack Johnson: Guitar (faixa 9)
John Whitelaw: Bass (faixa 9)
(*) LP lançado originalmente em 1986.

Disco: Gremlins Have Pictures [Bonus Tracks]
Ano: 2005(*)
Faixas:
1. Night Of The Vampire [Recorded live at Raul's, Austin, TX, 1979] (5:34)
2. The Interpreter [Recorded at The Church, San Anselmo, CA, 1976] (2:42)
3. Song To Abe Lincoln [Recorded live at The Ritz, Austin, TX, 1975] (2:27)
4. John Lawman [Recorded live at The Back Door, San Francisco, CA, 1981] (2:47)
5. Anthem (I Promise) [Recorded at 91 Productions, San Rafael, CA, 1975] (4:23)
6. Warning (Social & Political Injustices) [Recorded live at The Ritz, Austin, TX, 1975] (2:10)
7. Sweet Honey Pie [Recorded live at The Ritz, Austin, TX, 1975] (2:45)
8. Cold Night For Alligators [Recorded live at Raul's, Austin, TX, 1979] (3:32)
9. I Am [Recorded at The Ig Boz Studio, Ignacio, CA, 1981] (2:28)
10. Heroin [Recorded Live at The Whisky A Go-Go, Hollywood, CA, 1981] (4:26)
11. I Have Always Been Here Before [Recorded at The Ig Boz Studio, Ignacio, CA, 1981] (3:09)
12. Before In The Beginning [Recorded live at The Keystone, Berkeley, CA, 1977] (6:38)
13. Bermuda [Recorded at The Church, San Anselmo, CA, 1976] [Bonus Track] (3:15)
14. Burn The Flames [Recorded at 91 Productions, San Rafael, CA, 1975] [Bonus Track] (1:33)
15. I'm A Demon [Recorded at 91 Productions, San Rafael, CA, 1975] [Bonus Track] (1:14)
16. The Beast [Recorded at 91 Productions, San Rafael, CA, 1975] [Bonus Track] (4:05)
Músicas de autoria de Roky Erickson, exceto "Heroin", composta por Lou Reed.
Créditos:
Roky Erickson with The Explosives (faixas 1, 4, 8, 10):
Roky Erickson: Lead Vocals, Guitar
Fred KRC: Drums, Vocals
Waller Collie III: Bass Guitar, Vocals
Cam King: Guitar, Vocals
➖
Roky Erickson and The Aliens (faixas 2, 12, 13):
Roky Erickson: Lead Vocals, Guitar
Duane Aslaksen: Lead Guitar, Vocals
Billy Miller: Electric Autoharp, Vocals
Jeff Sutton: Drums
Bobby Gorman: Bass Guitar
John Maxwell: Bass Guitar, Vocals
➖
Roky Erickson and Blieb Alien (faixas 3, 7):
Roky Erickson: Lead Vocals, Guitar
Billy Miller: Electric Autoharp, Bass Guitar, Vocals
Mike Ritchie: Drums, Bass Guitar
➖
Roky Erickson with John X Reed and Jack Johnson (faixa 5):
Roky Erickson: Vocals, Guitar
John X Reed, Jack Johnson: Guitar
➖
Roky Erickson (faixa 6): Vocals, Guitar
➖
Roky Erickson and Jack Johnson (faixas 9, 11):
Roky Erickson: Vocals, Acoustic Guitar
Jack Johnson: Acoustic & Electric Guitars
➖
Roky Erickson and John X Reed (faixas 14, 15, 16):
Rocky Erickson: Vocals, Guitar
John X Reed: Guitar
(*) LP lançado originalmente em 1986.

Biografia:
A biografia de Roky Erickson já foi postada aqui, juntamente com o disco "The Evil One (plus one)", de 2002.

sábado, 15 de janeiro de 2022

Dave Mason - Alone Together/Dave Mason & Cass Elliot

Músico: Dave Mason
Gênero: British Folk-Rock, Soft Rock, Yacht Rock, Prog-Rock

Disco: Alone Together
Ano: 1970(*)
Faixas:
1. Only You Know And I Know (3:59)
2. Can't Stop Worrying, Can't Stop Loving (2:48)
3. Waitin' On You (3:24)
4. Shouldn't Have Took More Than You Gave (5:38)
5. World In Changes (4:00)
6. Sad And Deep As You (3:40)
7. Just A Song (2:54)
8. Look At You Look At Me (9:14)
Músicas de autoria de Dave Mason, salvo "Look At You Look At Me", composta por Dave Mason e Jim Capaldi.
Créditos:
Dave Mason: Guitars, Vocals
Leon Russell, Larry Knechtel, John Simon: Keyboards
Jim "Gentle Heart" Capaldi, Jim Keltner, Jim Gordon, John Barbata: Drums
Chris Ethridge, Carl Radle, Larry Knechtel: Bass
Mike De Temple, Don Preston: Guitar
Delaney & Bonnie Bramlett, Rita Coolidge, Claudia Lennear, Jack Storti, Lou Cooper, Mike Coolidge, Bob Norwood: Backing Vocals
(*) CD lançado em 1993.

Disco: Dave Mason & Cass Elliot
Ano: 1971(*)
Faixas:
1. Walk To The Point (Mason) 4:02
2. On And On (Doheny) 3:36
3. To Be Free (Mason) 3:39
4. Here We Go Again (Garo, Elliot) 2:50
5. Pleasing You (Mason, Juster) 3:02
6. Sit And Wonder (Mason) 3:32
7. Something To Make You Happy (Mason, Elliot) 2:18
8. Too Much Truth, Too Much Love (Mason) 3:52
9. Next To You (Garo) 2:34
10. Glittering Facade (Mason) 4:45
Créditos:
Dave Mason: Guitar, Vocals
Cass Elliot: Vocals, Backing Vocals
Paul Harris: Keyboards, Strings
Russ Kunkel: Drums, Percussion
Bryan Garo: Bass
Leah Kunkel: Backing Vocals
(*) CD lançado em 2008.

Biografia:
Nascido no dia 10 de maio de 1945, em Worcester, Inglaterra, Dave Mason, ex-guitarrista das bandas locais Jaguars, Hellions e Deep Feeling, conheceu Steve Winwood quando era empresário de turnês do legendário grupo sessentista Spencer Davis Group, que se enfraqueceu em 1967 após Winwood sair para formar a Traffic, na companhia justamente de Mason, mais Jim Capaldi e Chris Wood.
Sucesso instantâneo e líder das bandas pop progressivas do final dos anos 60, a Traffic se transformou num grupo altamente conceituado na década subsequente. Mason saiu e entrou na banda diversas vezes, chegando inclusive a gravar, apartado do grupo, o single "Just For You", lançado pela Island Records em 1968. Em 1969, ele se mudou para os Estados Unidos e obteve um sucesso considerável em carreira solo. Seu excelente primeiro álbum, "Alone Together", editado pela gravadora Blue Thumb Records, foi o trabalho mais aclamado pela crítica, e contou com o poderoso apoio musical de Leon Russell, Rita Coolidge e o antigo companheiro da Traffic, Jim Capaldi, em interpretação de canções bem elaboradas, como "You Shouldn't Have Tood More Than You Gave", "Only You Know And I Know" e "World In Changes". A habilidade melódica e o bom trabalho de guitarra de Mason se evidenciaram nas oito faixas do álbum, envolto numa capa que se desdobrava em três partes, formando um pôster de parede.
O segundo disco de Mason sem a Traffic foi uma colaboração com "Mama" Cass Elliot, lançado em 1971, que padeceu com o escasso marketing da gravadora Blue Thumb e apáticas resenhas, tendo sido, por isso, descartado rapidamente como invendável. O segundo disco, "Headkeeper", de 1972, também sofreu revezes, mas desta vez o próprio Mason o desprezou, referindo-se a ele como um bootleg. O conteúdo era dúbio e compreendia medianas gravações ao vivo e sessões de estúdio mal-acabadas. Na sequência, Mason se declarou falido, em juízo, e conseguiu a rescisão do contrato com a gravadora.
Em 1973, Mason se mudou definitivamente para os Estados Unidos e assinou um longo contrato com a Columbia Records, de Clive Davis. Seu estreante disco pela nova gravadora, "It's Like You Never Left", foi um retorno ao formato do primeiro LP; as resenhas foram mistas e geralmente equivocadas por parte da mídia. A participação de vários músicos de Los Angeles – Graham Nash, Greg Reeves, Jim Keltner, Carl Radle, Lonnie Turner e Stevie Wonder, entre outros – forneceu ao álbum um som categórico e variado.
Mason alcançou restrito sucesso no país adotado, tendo gravado uma série de discos razoavelmente bem-sucedidos nos anos 70. Ele construiu um fã-clube considerável nos EUA por conta de excursões constantes; ademais, contava com um duradouro grupo para assisti-lo nas turnês: o lineup regular abrangia  Rick Jaeger (bateria), Mike Finnigan (teclados e vocais), Jim Krueger (morto no dia 29 de março de 1993; guitarra e vocais) e Bob Galub (baixo), mais tarde substituído por Gerald Johnson, da Steve Miller Band. Os álbuns da CBS apresentaram um padrão uniforme, contendo principalmente canções originais de Mason, comumente baralhadas com músicas da velha guarda. "All Along The Watchtower", "Bring It On Home To Me", "Crying, Waiting, Hoping" foram apenas três das melodias que ele executou magnificamente.
Após o surpreendente sucesso, em território ianque, do single "We Just Disagree", de 1977, os discos de Mason, previsivelmente, se tornaram insípidos, e "Old Crest On A New Wave" foi o seu nadir. O músico se desconceituou durante os anos 80, realizando shows acústicos com Krueger, gravando um álbum malsucedido em 1987 e outro esquecível pouco depois, lançado pela MCA Records. 
Ele também cantou em comerciais televisivos da cerveja Miller. Em 1993, depois de ter vivido um tempo na propriedade de Mick Fleetwood, na Califórnia, Mason integrou a banda Fleetwood Mac, contribuindo com algumas músicas para o malfadado álbum "Time", de 1995.
Mason olhou sua carreira pelo retrovisor em longa entrevista concedida à revista Goldmine, em 1995, e reconheceu, serenamente, todos os erros cometidos: acordos comerciais ruins + abuso de drogas e álcool. Mas, pelo menos, permaneceu com sua sanidade intacta. Um CD interessante apareceu em 1999, apresentando pontos destacados da turnê 40,000 Headmen, efetuada por Mason e Jim Capaldi, seu antigo companheiro da Traffic. Além de clássicos da Traffic, o álbum apresentou regravações confiáveis do repertório solo de Mason e o novo sucesso, na época, de Capaldi, "Love Will Keep Us Alive" (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, pp. 920-1; tradução livre do inglês).

terça-feira, 11 de janeiro de 2022

Man - Rhinos, Winos + Lunatics [Bonus Tracks]/Slow Motion [Bonus Tracks]

Banda: Man
Gênero: Blues-Rock, Progressive Rock, Psychedelic Rock

Disco: Rhinos, Winos + Lunatics [Bonus Tracks]
Ano: 2007(*)
Faixas:
1. Taking The Easy Way Out Again (4:22), 
2. The Thunder And Lightning Kid (5:17)
3. California Silks And Satins (4:40)
4. Four Day Louise (6:04)
5. Intro (0:44)
6. Kerosene (6:29)
7. Scotch Corner (9:03)
8. Exit (1:22)
9. Taking The Easy Way Out Again [Single Version] [Bonus Track] (3:19)
10. American Mother [Recorded Live At The Whiskey A Go Go, Los Angeles, 12th March 1974] [Previously Unreleased] [Bonus Track] (14:22)
11. 7171 551 [Recorded Live At The Whiskey A Go Go, Los Angeles, 12th March 1974] [Previously Unreleased] [Bonus Track] (12:26)
12. A Hard Way To Live [Recorded Live At The Whiskey A Go Go, Los Angeles, 12th March 1974] [Previously Unreleased] [Bonus Track] (3:40)
13. Romain [Recorded Live At The Whiskey A Go Go, Los Angeles, 12th March 1974] [Previously Unreleased] [Bonus Track] (19:05)
14. Bananas [Recorded Live At The Whiskey A Go Go, Los Angeles, 12th March 1974] [Previously Unreleased] [Bonus Track] (19:40)
Músicas de autoria de Micky Jones, Deke Leonard, Malcom Morley e Ken Whaley, exceto "California Silks And Satins", composta por Deke Leonard e Malcom Morley.
Créditos:
Micky Jones: Guitar, Vocals
Malcom Morley: Keyboards, Piano, Guitar, Vocals
Ken Whaley: Bass
Terry Williams: Drums, Vocals
Deke Leonard: Guitar, Piano, Vocals
Músico convidado:
Jim Horn: Saxophone (faixas 10-14)
(*) LP lançado originalmente em 1974.

Disco: Slow Motion [Bonus Tracks]
Ano: 2008(*)
Faixas:
1. Hard Way To Die (5:20)
2. Grasshopper (5:12)
3. Rock And Roll You Out (3:53)
4. You Don't Like Us (4:34)
5. Bedtime Bone (5:55)
6. One More Chance (4:28)
7. Rainbow Eyes (6:06)
8. Day And Night (4:12)
9. Rock And Roll You Out [First Mix] [Previously Unreleased] [Bonus Track] (4:37)
10. A Hard Way To Live [Live] [Single B-Side, 1975] [Bonus Track] (3:00)
11. Hard Way To Die [Recorded live at The Keystone, Berkeley, California in Abril 1975] [Previously Unreleased] [Bonus Track] (5:57)
12. Somebodys Calling [Recorded live at The Keystone, Berkeley, California in Abril 1975] [Previously Unreleased] [Bonus Track] (2:52)
13. Many Are Called, But Few Get Up [Recorded live at The Keystone, Berkeley, California in Abril 1975] [Previously Unreleased] [Bonus Track] (13:18)
14. A Hard Way To Live [Recorded live at The Keystone, Berkeley, California in Abril 1975] [Previously Unreleased] [Bonus Track] (3:16)
Músicas de autoria da banda.
Créditos:
Terry Williams: Drums
Ken Whaley: Bass
Deke Leonard: Guitar, Piano, Vocals
Micky Jones: Guitar
Músicos adicionais:
James Matthews: Harmonica, Jaws Harp
Anton Matthews, David Hamilton-Smith: Vocals
Mountain Fjord Orchestra: Strings (faixa 2)
Chris Mercer: Sax Solo (faixa 3)
Stuart Gordon: Strings (faixa 7) 
(*) LP lançado originalmente em 1974.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Revelation", de 1969.

sexta-feira, 7 de janeiro de 2022

The Groundhogs - Who Will Save The World? The Mighty Groundhogs!/Hogwash [Bonus Tracks]

Banda: The Groundhogs
Gênero: Blues-Rock, British Psychedelia, Progressive Rock

Disco: Who Will Save The World? The Mighty Groundhogs!
Ano: 1972(*)
Faixas:
1. Earth Is Not Room Enough (4:49)
2. Wages Of Peace (4:37)
3. Body In Mind (3:50)
4. Music Is The Food Of Thought (4:38)
5. Bog Roll Blues (3:09)
6. Death Of The Sun (2:52)
7. Amazing Grace (2:24)
8. The Grey Maze (10:09)
Músicas de autoria de Tony McPhee, exceto "Amazing Grace", de domínio público.
Créditos:
Tony McPhee: Guitar, Mellotron, Harmonium, Vocals
Pete Cruickshank: Bass Guitar
Ken Pustelnik: Drums
(*) CD lançado em 2003.

Disco: Hogwash [Bonus Tracks]
Ano: 1991(*)
Faixas:
1. I Love Miss Ogyny (5:25)
2. You Had A Lesson (5:53)
3. The Ringmaster (1:23)
4. 3744 James Road (7:18)
5. Sad Is The Hunter (5:19)
6. S'one Song (3:38)
7. Earth Shanty (6:50)
8. Mr Hooker, Sir John (3:37)
9. Rolling And Tumbling [Bonus Track] (2:32)
10. Death Letter [Bonus Track] (4:15)
11. Me And The Devil [Bonus Track] (3:55)
12. No More Doggin' [Bonus Track] (3:50)
Músicas de autoria de Tony McPhee, salvo "Rolling And Tumbling", composta por Joanne Kelly e Tony McPhee.
Créditos:
Tony McPhee: Electric & Acoustic Guitars, Mellotron, Synthesizer, Vocals
Peter Cruickshank: Bass
Clive Brooks: Drums
(*) LP lançado originalmente em 1972.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Scratching The Surface [Bonus Tracks]", de 1990.

terça-feira, 4 de janeiro de 2022

Five Man Electrical Band - Absolutely Right: The Best Of Five Man Electrical Band

Banda: Five Man Electrical Band
Disco: Absolutely Right: The Best Of Five Man Electrical Band
Ano: 1995
Gênero: Soft Rock, Psychedelic Pop
Faixas:
1. Signs [LP Version] (4:04)
2. Dance Of The Swamp Woman (3:59)
3. Hello Melinda, Goodbye (3:17)
4. Moonshine (Friend Of Mine) (2:10)
5. The Man With The Horse And Wagon (4:45)
6. Absolutely Right (2:20)
7. Coming Of Age (4:16)
8. Country Girl Suite: Part I: That Country Girl Of Mine; Part II: The Devil And Miss Lucy; Part III: She Used To Be My Woman (10:37)
9. Julianna (3:41)
10. I'm A Stranger Here [LP Version] (3:42)
11. We Play Rock N' Roll (4:47)
12. Money Back Guarantee (3:23)
13. Werewolf (3:34)
14. Signs [Single Version] (3:05)
15. I'm A Stranger Here [Single Version] (3:20)
Músicas de autoria de Les Emmerson.
Créditos:
Mike Belanger: Drums, Vocals
Rick Belanger: Percussion, Vocals
Les Emmerson: Guitar, Vocals
Ted Gerow: Keyboards, Vocals
Brian Rading: Bass, Vocals
Músicos convidados:
Bobby Bruce: Violin ("That Country Girl Of Mine", "She Used To Be My Woman")
Gary Rowles: Dobro ("Werewolf")

Biografia:
Mais conhecido pelo hit antiestablishment "Signs", de 1971, a banda Five Man Electrical Band, de Ottawa, Canadá, era integrada pelo guitarrista e vocalista Les Emmerson, o baixista Brian Rading, o tecladista Ted Gerow e os bateristas Rick "Bell" Belanger e Mike "Bell" Belanger.
O grupo descendia de uma banda de Ottawa chamada Staccatos. Rading e Rick Belanger formaram a Staccatos em 1963, com Dean Hagopian e Vern Craig. Decorrido um ano, Hagopian saiu, sendo substituído por Emmerson, que passou a dividir os vocais com Rick Belanger. A Staccatos soltou um single, em formato independente, no ano de 1965, assinando depois com a gravadora Capitol canadense, que lançou "Small Town Girl" naquele ano. Este single, mais "Move To California", "It's A Long Way Home" e "C'Mon Everybody", roçaram a 20ª posição nas paradas canadenses, em 1965 e 1966, mas o grande sucesso da banda aconteceu em 1967, com "Half Past Midnight". E sua primeira tentativa de obter popularidade nos Estados Unidos veio no mesmo ano, quando dividiu o disco "A Wild Pair" com a Guess Who. O álbum vendeu bem e "Half Past Midnight" apareceu como single nos EUA, mas a banda acabou rejeitada por soar muito parecida com a Beach Boys.
Acrescentando o tecladista Ted Gerow e dispensando Vern Craig, a Staccatos desovou seu segundo álbum, "Five Man Electrical Band", em 1968, e autodenominou-se com o título do disco, por sugestão de Rading. Continuou gravando para a Capitol Records e viajando para Los Angeles, Califórnia, EUA, para gravar singles, como, por exemplo, "It Never Rains On Maple Lane", de 1968. Depois de se transferir para a MGM e se domiciliar permanentemente em Los Angeles, o grupo lançou vários outros singles que apenas rentearam as paradas. Um deles, "Hello Melinda Goodbye", trazia "Signs" no lado B, música inspirada pela proliferação de outdoors nas rodovias americanas; embora tenha entrado na programação de algumas rádios em Los Angeles, a canção não conseguiu se sobressair quando relançada posteriormente, ocupando o lado A de outro single.
Em 1971, a FMEB estava prestes a se separar quando sua nova gravadora, Lion Records, pertencente a Jimmy Webb e Dallas Smith, reeditou "Signs", preparando o terreno para o primeiro disco longo do grupo, "Goodbyes & Butterflies". Desta vez, "Signs" chegou ao 3° lugar nas paradas americanas e à 4ª colocação nas paradas canadenses, vendendo mais de dois milhões de cópias internacionalmente. O single seguinte, "Absolutely Right", também se saiu bem, atingindo o 3° lugar no Canadá e entrando no Top 20 nos Estados Unidos. Entretanto, seus singles posteriores passaram meio despercebidos fora do Canadá; "Julianna" e "Money Back Guarantee" chegaram ao 17° lugar em 1972, enquanto "I'm A Stranger In Here" alcançou o 2° lugar no mesmo período.
Em 1973, após se esforçar para emplacar outro hit nos Estados Unidos, sem êxito, a original FMEB finalmente sucumbiu. Emmerson permaneceu gravando com o nome do grupo por mais dois anos. Mais tarde, ele se propôs a dirigir uma gravadora (Perfect Records), tocou em disco da banda Cooper Brothers e começou uma carreira solo em seu retorno a Ottawa. O lineup fundador do grupo se reuniu em 1986 para um concerto beneficente e turnês esporádicas no leste canadense. Emmerson comprou os direitos sobre o material da banda e lançou, em 1995, a coletânea "Absolutely Right" (Heather Phares, AllMusic; tradução livre do inglês).