domingo, 23 de outubro de 2016

The Misunderstood - The Legendary Goldstar Album Plus Golden Glass

Banda: The Misunderstood
Disco: The Legendary Goldstar Album Plus Golden Glass
Ano: 1997(*)
Gênero: Garage Rock, Freakbeat, Psychedelic Rock
Faixas:
Disc 1: The Legendary Goldstar Album
1. Blues With A Feeling (Jacobs) 4:43
2. Who's Been Talking? (Burnett) 2:58
3. You Got Me Dizzy (Reed, Abner) 3:13
4. You Don't Have To Go Out (Reed) 4:44
5. Goin' To New York (J. Reed, M. Reed) 2:41
6. Shake Your Money Maker (James) 3:50
7. I Just Want To Make Love To You (Dixon) 3:16
8. I'm Not Talkin' (Traditional) 5:33
Disc 2: Golden Glass
1. Never Had A Girl (Like You Before) (Campbell, Hoard) 4:31
2. Golden Glass (Campbell, Hoard) 7:40
3. I Don't Want To Discuss It (You're My Girl) (Beatty, Cooper, Shelby) 4:59
4. Little Red Rooster (Dixon) 5:00
5. (You're) Tuff Enough (Daniels, Moore) 3:28
6. Freedom (Hoard, Campbell) 3:34
7. Keep On Running (Edwards) 5:13
8. I'm Cruising (Hoard, Campbell) 2:09
Créditos:
Glenn Campbell: Steel Guitar
Rick Brown: Lead Vocals+Harmonica (Disc 1)
Steve Whiting: Bass (Disc 1)
Rick Moe: Drums (Disc 1)
Greg Treadway: Guitar (Disc 1)
Steve Hoard: Lead Vocals (Disc 2)
Remi Kabaka: Congas (Disc 2)
Nick Potter: Bass (Disc 2)
Guy Evans: Drums (Disc 2)
George Phelps: Lead Guitar (Disc 2, faixas 1, 3 4, 5)
David O'List: Rhythm Guitar (Disc 2, faixas 4, 5)
Chris Mercer: Saxophone (Disc 2, faixas 4, 5)
(*) Gravado entre 1966 e 1969.

Biografia:
A biografia da banda, que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do site Oldies, que, por sua vez, cita, como fonte primária do texto, a Encyclopedia Of Popular Music, de Colin Larkin (sob licença da editora Muze).
Uma das melhores bandas psicodélicas americanas, a Misunderstood, originária de Riverside, Califórnia, derivou da Blue Notes, grupo local de surfe rock. Seu primeiro lineup – Greg Treadway (guitarra), George Phelps (guitarra) e Rick Moe (bateria) – aumentou com a entrada de Rick Brown (nome verdadeiro: Richard Shaw Brown, nascido em 26 de abril de 1947, na Flórida, EUA; vocais) e Steve Whiting (baixo), anteriormente à adoção da nova denominação em 1965. Mais tarde, Glenn Ross "Fernando" Campbell (nascido em 1946, nos Estados Unidos), que tocava guitarra steel, substituiu Phelps. O quinteto lançou um single, "You Don't Have To Go/Who's Been Talkin?", antes de mudar-se para o Reino Unido, acatando sugestão do disc jockey John (Peel) Ravenscroft, então trabalhando em São Bernardino, Califórnia. 
Treadway saiu em seguida, e Tony Hill (nascido em South Shields, Co. Durham, Inglaterra) ocupou seu lugar. A banda gravou seis fitas durante sua estada em Londres, mas apenas o single "I Can Take You To The Sun" (nota minha: o lado B do disco continha "Who Do Your Love"), com uma atmosfera hipnótica e uma performance inovadora, ganhou lançamento contemporâneo, pois o estimulante "Children Of The Sun" (nota minha: o single se completava com "I Unseen") surgiu após sua dissolução, ocorrida em 1968.
Campbell, posteriormente, reformulou o grupo com vários músicos britânicos. Seus dois singles bluseiros progressivos possuíam pontos em comum com a pioneira e primitiva banda, e essa constituição derradeira, liderada por Campbell, acabou originando a Juicy Lucy. Hill, àquela altura, já havia se unido à High Tide. Brown e Campbell reuniram-se por um breve período em 1981 para gravar novas versões de clássicos da Misunderstood.

quinta-feira, 20 de outubro de 2016

Rare Earth - Fill Your Head: The Studio Albums 1969-1974

Banda: Rare Earth
Disco: Fill Your Head: The Studio Albums 1969-1974
Ano: 2008
Gênero: R&B, Soul, Acid Rock, Blue-Eyed Soul
Faixas:
Disc One: Get Ready (1969) [Bonus Tracks]
1. Magic Key (Bridges, Follick) 3:57
2. Tobacco Road (Loudermilk) 7:12
3. Feelin' Alright (Mason) 5:03
4. In Bed (Baird, W. Henderson, L. Henderson) 3:03
5. Train To Nowhere (Simmonds, Youlden) 3:24
6. Get Ready (Robinson) 21:32
7. Generation (Light Up The Sky) [Single A-Side, 1969] [Bonus Track] (Zesses, Fekaris, Verdi) 2:44
8. Get Ready [Single Version] [Bonus Track] (Robinson) 2:46
9. (I Know) I'm Losing You [Single A-Side, 1970] [Bonus Track] (Grant, Holland Jr., Whitfield) 3:38
10. When Joanie Smiles [Single B-Side, 1970] [Bonus Track] (Baird) 2:56
11. Here Comes The Night [Single B-Side, 1971] [Bonus Track] (Baird) 3:25
12. Hey Big Brother [Single A-Side, 1971] [Bonus Track] (Fekaris, Zesses) 4:44
13. Love Shines Down [Single B-Side, 1972] [Bonus Track] (Rivera, Monette) 3:38
14. Chained [Single A-Side, 1974] [Bonus Track] (Wilson) 3:34
15. Fresh From The Can [Single B-Side, 1974] [Bonus Track] (Bridges, Hoorelbeke, Persh, Guzman, Olson, Monette) 5:18
Disc Two: Ecology (1970)/One World (1971)
1. Born To Wander (Baird) 3:20
2. Long Time Leavin' (Baird) 4:51
3. (I Know) I'm Losing You (Grant, Holland Jr., Whitfield) 10:56
4. Satisfaction Guaranteed (Baird) 4:33
5. Nice Place To Visit (Persh) 3:56
6. N° 1 Man (Baird) 4:50
7. Eleanor Rigby (Lennon, McCartney) 6:34
8. What'd I Say (Charles) 7:15
9. If I Die (Rivera) 3:31
10. The Seed (Rivera) 3:32
11. I Just Want To Celebrate (Zesses, Fekaris) 3:37
12. Someone To Love (Bridges) 3:47
13. Any Man Can Be A Fool (Persh) 3:35
14. The Road (Baird) 3:36
15. Under God's Light (Monette, Olson, Guzman) 4:51
Disc Three: Willie Remembers (1972)/Ma (1973)
1. Good Time Sally (Baird) 2:55
2. Every Now And Then We Get To Go On Down To Miami (Zesses, Fekaris) 3:12
3. Think Of The Children (Rivera, Monette, Olson) 5:36
4. Gotta Get Myself Back Home (Olson, Rivera, Monette, Bridges, Guzman) 3:03
5. Come With Your Lady (Olson, Rivera, Monette, Bridges, Guzman) 5:46
6. Would You Like To Come Along (Olson, Rivera, Monette, Bridges, Guzman, Baird) 2:48
7. We're Gonna Have A Good Time (Olson, Rivera, Monette, Bridges, Guzman) 3:25
8. I Couldn't Believe What Happened Last Night (Olson, Rivera, Monette, Bridges, Guzman) 12:30
9. Ma (Whitfield) 17:19
10. Big John Is My Name (Whitfield) 4:22
11. Smiling Faces Sometimes (Strong, Whitfield) 6:00
12. Hum Along And Dance (Strong, Whitfield) 5:14
13. Come With Me (Whitfield) 4:45
Créditos:
Pete Rivera (aka Pete Hoorelbeke): Drums, Percussion, Vocals
Rod Richards, Ray Monette: Guitar, Vocals
Kenny James, Mark Olson: Keyboards, Vocals
Gil Bridges: Saxophone, Flute, Woodwinds, Tambourine, Vocals
John Parrish (aka John Persh): Bass Guitar, Trombone, Vocals
Mike Urso: Bass Guitar, Vocals
Ed Guzman: Congas, Percussion

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Dreams/Answers", de 1968.

terça-feira, 18 de outubro de 2016

The Vagrants - I Can't Make A Friend (1965-1968)

Banda: The Vagrants
Disco: I Can't Make A Friend (1965-1968)
Ano: 2011
Gênero: Garage Rock, Hard Rock
Faixas:
1. Oh Those Eyes (Storch) 2:33
2. You're Too Young (Tyson, Abrahams) 2:02
3. I Can't Make A Friend (Storch, Martin) 2:31
4. Young Blues (Martin, Smith, Jr.) 2:11
5. The Final Hour (Sommer) 2:21
6. Your Hasty Heart (Sommer) 2:37
7. Respect (Redding) 2:10
8. I Love, Love You (Yes I Do) (Earl) 2:34
9. Beside The Sea (Pappalardi, Collins, Sommer) 2:15
10. A Sunny, Summer Rain (Sommer, Pappalardi) 2:46
11. And When It's Over (Sommer) 2:13
12. I Don't Need Your Loving (Storch) 2:51
Créditos:
Roger Mansour: Drums
Peter Sabatino: Vocals, Harmonica, Tambourine
Jerry Storch: Organ, Vocals
Larry West: Bass, Vocals
Leslie West: Guitar, Vocals

Biografia:
Mais famosa por contar com Leslie West (na sua fase pré-Mountain) na guitarra, a Vagrants era bastante popular no seu reduto, em Long Island, Nova Iorque, EUA, em meados dos anos 60, tendo gravado alguns singles corretos, mas sem repercussão nacional. Assim como a Rascals, sua contemporânea nova-iorquina, a Vagrants colocava em destaque o órgão Hammond e não raro tocava rock com influência do soul.
Mas a Vagrants era mais guitarreira e garageira do que a Rascals, e mais amadurecida também; a sonoridade do seu material derradeiro era um meio-termo entre Rascals e Vanilla Fudge. Uma das poucas bandas roqueiras a assinar com a gravadora Vanguard, especializada em folk, a Vagrants gravou alguns singles razoáveis entre 1965 e 1968, que padeceram, porém, da falta de identidade: uma canção zombiesiana aqui, outra punk sacolejante ali, mais uma outra misturando rock e soul acolá, e assim por diante. "I Can't Make A Friend", que aparece em algumas compilações garageiras, é a música mais conhecida do trabalho inicial da banda, que quase alcançou o estrelato após Felix Pappalardi recomendá-la à gravadora Atco. O cover roqueiro de "Respect", de Otis Redding (incluída na coletânea "Nuggets"), fez sucesso em algumas regiões do leste (nota minha: no original, "Eastern", que também pode significar oriente, oriental; mas acredito que, pela característica regional da banda, o sucesso não deve ter ido tão longe), porém não reunia condições de competir com a versão de Aretha Franklin, também lançada na mesma época. Após mais alguns singles, o grupo dispersou-se no fim de 1968, quando West formou a Mountain (igualmente integrada por Pappalardi). A maioria dos singles da Vagrants foi relançada na metade dos anos 90 (Richie Unterberger, AllMusic; tradução livre do inglês).

domingo, 16 de outubro de 2016

Rod Stewart - Gasoline Alley

Músico: Rod Stewart
Disco: Gasoline Alley
Ano: 1970(*)
Gênero: Blues-Rock, British Blues, Hard Rock, Glam Rock
Faixas:
1. Gasoline Alley (Stewart, Wood) 4:05
2. It's All Over Now (Bobby & Shirley Womack) 6:25
3. Only A Hobo (Dylan) 4:16
4. My Way Of Giving (Marriot, Lane) 3:58
5. Country Comfort (John, Taupin) 4:45
6. Cut Across Shorty (Wilkin, Walker) 6:31
7. Lady Day (Stewart) 4:00
8. Jo's Lament (Stewart) 3:26
9. You're My Girl (I Don't Want To Discuss It) (Cooper, Beatty, Shelby) 4:27
Créditos:
Rod Stewart: Voice, Acoustic Guitar (faixa 3), Guitar (faixas 7, 8)
Ron Wood: Guitar (faixas 1, 2, 4-9), Bass (faixas 2, 5), Acoustic Guitar (faixas 3, 6), Bottleneck (faixa 3)
Stanley Matthews: Mandolin (faixa 1)
Ian McLagan: Piano (faixa 2), Organ (faixa 4)
Mick Waller: Drums (faixas 2, 5, 6)
William Gaff: Whistle (faixa 2)
Martin Quittenton: Acoustic Guitar (faixas 3, 6), Guitar (faixas 7, 8)
Dennis O'Flynn: Violin Bass (faixas 3, 7)
Dick Powell: Violin (faixas 3, 6, 7)
Ronnie Lane: Voice (faixa 4), Bass (faixas 4, 9)
Kenneth Jones: Drums (faixas 4, 9)
Harry Nilsson: Voice (faixa 5)
Pete Sears: Piano (faixa 5), Bass (faixa 6)
(*) CD lançado em 1988.

Biografia: 
A biografia do músico já foi postada aqui, juntamente com o disco "The Rod Stewart Album", de 1969.

sexta-feira, 14 de outubro de 2016

Plastic Penny - Discografia essencial

Banda: Plastic Penny
Gênero: Garage Rock, Psychedelic Rock

Disco: Two Sides Of A Penny [Bonus Tracks]
Ano: 1993(*)
Faixas:
1. Everything I Am (Penn, Oldham) 2:29
2. Wake Me Up (Keith, Raymond) 3:09
3. Never My Love (Donald Addrisi, Richard Addrisi) 2:23
4. Genevieve (Raymond, Murray) 2:08
5. No Pleasure Without Pain My Love (Keith, Raymond) 2:42
6. So Much Older Now (Raymond, Murray) 2:36
7. Mrs. Grundy (Keith, Raymond) 5:15
8. Take Me Back (Keith, Raymond) 2:21
9. I Want You (Bond) 3:24
10. It's A Good Thing (Keith, Raymond) 2:47
11. Strawberry Fields Forever (Lennon, McCartney) 4:24
12. Nobody Knows It [Bonus Track] (Martin, Coulter) 2:31
13. Happy Just To Be With You [Bonus Track] (Keith, Raymond) 2:53
Créditos:
Tony Murray: Bass Guitar
Paul Raymond: Organ, Piano, Vocals
Mike Grabham: Lead Guitar
Brian Keith: Vocals
Nigel Olsson: Drums, Vocals
(*) LP lançado originalmente em 1968.
Disco: Currency [Bonus Tracks]
Ano: 1993(*)
Faixas:
1. Your Way To Tell Me Go (Raymond, Murray) 2:49
2. Hound Dog (Lieber, Stoller) 2:47
3. Currency (Grabham, Olsson, Raymond, Murray) 3:40
4. Caledonian Mission (Robertson) 3:00
5. MacArthur Park (Webb) 7:35
6. Turn To Me (John, Taupin) 2:47
7. Baby You're Not To Blame (Raymond, Murray) 2:53
8. Give Me Money (Raymond, Murray) 3:00
9. Sour Suite (Grabham, Olsson, Raymond, Murray) 8:13
10. She Does [Bonus Track] (Raymond, Murray) 3:08
11. Celebrity Ball [Bonus Track] (Gordon, Bonner) 2:44
Tony Murray: Bass Guitar, Vocals
Paul Raymond: Organ, Piano, Vocals
Mike Grabham: Lead Guitar
Nigel Olsson: Drums
(*) LP lançado originalmente em 1969.

Biografia:
Essa banda ficou mais conhecida por seu único single de sucesso, "Everything I Am", em que Brian Keith, um antigo cantor de estúdio, mostra um vigoroso desempenho. O restante do material foi gravado sem Keith. Obviamente, "Everything I Am" não é a canção representativa da estatura que a Plastic Penny poderia alcançar, se os interesses comerciais não a obrigassem a gravar material inadequado. Significativamente, seu primeiro álbum começa com esse single, mas daí em diante apresenta algumas canções psicodélicas bastante refinadas.
Prevalecem músicas curtas e de média duração, que transmitem uma sensação de dramatismo raramente igualada nessa área. "Genevieve", uma minitragédia, e "Wake Me Up", um lamento indisfarçado do ego, com dissimuladas alusões ao nome da banda, juntamente com "So Much Older Now", uma dolorosa história de uma estrela envelhecida, são, todas, exemplos de soberbo pop psicodélico. O clímax acontece com a épica "Mrs. Grundy", com harmonias afiadas e grande interação instrumental, incluindo um "inoportuno" solo de guitarra.
Entretanto, o cover de "Strawberry Fields Forever" mostra-se deslocado. Dois singles posteriores, "Nobody Knows It" e o encantador "Your Way To Tell Me Go", que soa como a Move envolta num trágico véu, não venderam bem. O segundo disco longo e o quarto single saíram em 1969. Este continha uma versão psicodélica e desacelerada de "Hound Dog", e aquele ganhou impulso através de "Baby You're Not To Blame" e da longa "Sour Suite" (8min 15seg), com órgão e guitarra brilhantes, mas também permaneceu esquecido pelo público comprador. Outro erro enorme foi o cover desastroso de "MacArthur Park".
Após a banda dissolver-se, a gravadora Page One lançou mais um disco com sobras de estúdio e algumas faixas inéditas, que não acrescentou muita coisa, revelando-se, porém, agradável aos ouvidos. Todos os álbuns do grupo são difíceis de adquirir.
Grabham e Olsson tocaram na banda Universals no começo dos anos 70. Muitos membros da Plastic Penny partiram para voos mais altos depois. Grabham formou a Cochise e em 1973 entrou na Procol Harum; Tony Murray juntou-se à Troggs; Paul Raymond ingressou na Chicken Shack e, subsequentemente, na Savoy Brown; Nigel Olsson uniu-se à Spencer Davis Group por um tempo e mais tarde tornou-se o baterista da banda de Elton John; e Brian retornou ao trabalho como músico profissional (Vernon Joynson, in The Tapestry of Delights - The Comprehensive Guide to British Music of the Beat, R&B, Psychedelic and Progressive Eras 1963-1976. Borderline Productions, Telford, 2006, p. 1147; tradução livre do inglês).

quarta-feira, 12 de outubro de 2016

The J. Geils Band - The Morning After

Banda: The J. Geils Band
Disco: The Morning After
Ano: 1971(*)
Gênero: Blues-Rock, Boogie Rock, Hard Rock
Faixas:
1. I Don't Need You No More (Wolf, Justman) 2:37
2. Whammer Jammer (Jimmy) 2:36
3. So Sharp (Christian) 3:10
4. The Usual Place (Covay, Randolph) 2:45
5. Gotta Have Your Love (Wolf, Justman) 4:33
6. Looking For A Love (Alexander, Samuels) 3:46
7. Gonna Fine Me A New Love (Wolf, Justman) 3:24
8. Cry One More Time (Wolf, Justman) 3:23
9. Floyd's Hotel (Wolf, Justman) 3:11
10. It Ain't What You Do (It's How You Do It!) (Jimmy) 5:13
Créditos:
Peter Wolf: Vocals
Seth Justman: Keyboards
Magic Dick: Harp
J. Geils: Guitar
Danny Klein: Bass
Stephen Bladd: Drums, Vocals
(*) CD lançado em 1990.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Blow Your Face Out", de 1976.

segunda-feira, 10 de outubro de 2016

Alexis Korner's Blues Incorporated - Sky High [Bonus Tracks]

Banda: Alexis Korner's Blues Incorporated
Disco: Sky High [Bonus Tracks]
Ano: 2006(*)
Gênero: Blues, Blues-Rock, R&B, Electric Blues, British Blues
Faixas:
1. Long Black Train (Korner, Power) 3:11
2. Rock Me (Jackson) 3:52
3. I'm So Glad (James) 2:51
4. Wednesday Night Prayer Meeting (Mingus) 3:56
5. Honesty (Baker) 5:05
6. Yellow Dog Blues (Handy) 3:40
7. Let The Good Times Roll (Theard, Moore) 2:16
8. Ooo-Wee Baby (Turner, Johnson) 2:19
9. River's Invitation (Mayfield) 3:09
10. Money Honey (Stone) 2:55
11. Big Road Blues (Johnson) 2:39
12. Louise (Temple) 4:55
13. Floating (Korner) 3:00
14. Anchor 5 Miles (Korner) 1:29
15. Daph's Dance (Korner) 1:26
16. I Got A Woman [BBC Session, 1965] [Bonus Track] (Charles) 3:37
17. Oh Lord Don't Let Them Drop That Atom Bomb On Me [BBC Session, 1965] [Bonus Track] (Mingus) 3:23
18. Blues A La King [BBC Session, 1965] [Bonus Track] (Korner) 2:58
19. The Organiser [BBC Session, 1965] [Bonus Track] (Korner) 2:23
20. Watermelon Man [BBC Session, 1965] [Bonus Track] (Hancock, Hendricks) 3:25
21. Back At The Chicken Shack [BBC Session, 1965] [Bonus Track] (Smith) 3:56
22. Trouble In Mind [BBC Session, 1965] [Bonus Track] (Jones) 3:46
23. The Jailbird [BBC Session, 1965] [Bonus Track] (Traditional; arranged Korner) 2:20
24. Going Down Slow [BBC Session, 1966] [Bonus Track] (Oden) 1:41
25. Ramblin' [BBC Session, 1966] [Bonus Track] (Traditional; arranged Korner) 2:55
Créditos:
Alexis Korner: Electric & Acoustic Guitar, Vocal
Duffy Power: Harp, Vocal
Herbie Goins: Vocal
Alan Skidmore, Brian Smith, Nigel Stanger: Tenor Sax
Ray Warleigh: Alto Sax, Flute
Bernie George: Baritone Sax
Chris Pyne: Trombone
Danny Thompson: Bass
Terry Cox: Drums
Brian Auger: Organ
(*) LP lançado originalmente em 1966.

Biografia:
Uma figura influente nos círculos musicais britânicos, Alexis Korner (nascido em 19 de abril de 1928, em Paris, França, e morto em 1° de janeiro de 1984, em Londres, Inglaterra) já era versado em música negra quando conheceu Cyril Davies no Skiffle Club, em Londres. Ambos mostravam-se frustrados pelas limitações do gênero e transformaram o lugar no London Blues And Barrelhouse Club, onde tocavam juntos e promoviam apresentações de bluseiros americanos convidados.
Quando Chris Barber, trombonista de jazz, introduziu um segmento de R&B em seu repertório de concertos, ele convidou Korner (guitarra) e Davies (harmônica) objetivando dar maior sustentação musical ao cantor Ottilie Patterson. Entusiasmada, a dupla formou a Blues Incorporated em 1961, e, no ano seguinte, abriu o Ealing Rhythm And Blues Club num porão embaixo de um cinema local. O pessoal da banda, inicialmente, incluía Charlie Watts (bateria), Art Wood (vocal) e Keith Scott (piano), mas depois, no seu constante entra e sai, ingressaram Long John Baldry, Jack Bruce, Graham Bond e Ginger Baker. Mick Jagger e Paul Jones também aliaram-se brevemente a Korner, cujos contínuos conselhos e encorajamento revelaram-se cruciais para uma geração de músicos principiantes. Todavia, divergências sobre os rumos do grupo provocaram a defecção de Davies, após o lançamento de "R&B From The Marquee", deixando Korner livre para trilhar um caminho jazzístico.
Enquanto ex-companheiros fizeram sucesso posteriormente com Rolling Stones, Manfred Mann e Cream, a excelente banda de Korner passou despercebida pelo público em geral, embora Korner tenha participado regularmente de um programa infantil de televisão (nota minha: o programa chamava-se "Five O'Clock Club", e Korner apareceu em 36 episódios no ano de 1966), apoiado por sua seção rítmica, integrada por Danny Thompson (baixo) e Terry Cox (bateria). A denominação Blues Incorporated foi deixada de lado após Korner embarcar em carreira solo, pontuada pela formação de vários grupos temporários: Free At Last (1967), New Church (1969) e Snape (1972). As formações desses grupos eram mutáveis – Robert Plant chegou a integrar um deles, brevemente – mas New Church e Snape contaram com Peter Thorup, que também colaborou com Korner na CCS, uma big band pop, que emplacou os sucessos "Whole Lotta Love" (1970), "Walkin" (1971) e "Tap Turns On The Water" (1971).
Korner também se favoreceu de um bem-sucedido programa de rádio na BBC, com execução das suas canções prediletas. Na BBC World Service coube-lhe também um programa de longa duração. Korner continuou a apresentar-se ao vivo, muitas vezes acompanhado por Colin Hodgkinson, virtuoso ex-baixista da Back Door, e permanecendo respeitado pela comunidade musical. No informal grupo Rocket 88, aliou-se a Charlie Watts, Ian Stewart e Jack Bruce. A festa de aniversário dos seus 50 anos, que teve a presença de Eric Clapton, Chris Farlowe e Zoot Money, rendeu um documentário e um disco. Em 1981, Korner iniciou um ambicioso documentário para a televisão, dividido em 13 capítulos, contando a história do rock, mas sua morte prematura, por câncer, em janeiro de 1984, interrompeu a empreitada. De qualquer modo, a estatura do músico, como um vital catalisador do R&B britânico, já estava assegurada  (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, pp. 812-3; tradução livre do inglês).