quinta-feira, 27 de dezembro de 2018

Cain - Discografia essencial

Banda: Cain
Gênero: Hard Rock

Disco: A Pound Of Flesh [Bonus Tracks]
Ano: 2009(*)
Faixas:
1. Queen Of The Night (DeRemer, Elmeer) 3:10
2. Katy (Carlson) 6:38
3. Southside Queen (Elmeer) 3:22
4. Badside (Elmeer) 5:58
5. Born On The Wind (Elmeer, Lee) 3:17
6. Heed The Call (Elmeer) 3:55
7. If The Right Don't Get You The Left One Will (Lee) 3:51
8. All My Life (Lee) 8:07
9. Love Is Gonna Come [Bonus Track] (Elmeer) 3:54
10. All Wound Up [Bonus Track] (DeRemer) 2:35
11. Hard Life [Bonus Track] (Elmeer, Schuessler) 3:50
12. Take A Little Time [Bonus Track] (Elmeer) 3:20
Créditos:
Jiggs Lee: Vocals, Percussion
Dave Elmeer: Bass, Acoustic Guitar, Keyboards
Lloyd Forsberg: Electric Guitar
Kevin DeRemer: Drums
(*) LP lançado originalmente em 1975. Faixas 9 a 12 gravadas em 1978.
Disco: Stinger [Bonus Tracks]
Ano: 2012(*)
Faixas:
1. Freedom (Elmeer) 5:57
2. Welcome To The Dance (DeRemer) 5:37
3. Gimme Some Lovin' (Muff Winwood, Spencer Davis, Steve Winwood) 3:50
4. The Minstrel Song (DeRemer) 5:40
5. All I Need Is You (DeRemer) 3:12
6. Harmony With One Voice (Barth) 4:47
7. Leave It All Behind (Elmeer) 4:37
8. Thanks A Lot Houston (Forsberg) 3:03
9. Stinger (DeRemer) 6:32
10. Freedom [Live] [Bonus Track] (Elmeer) 6:57
11. Harmony With One Voice [Live] [Bonus Track] (Barth) 5:51
12. Hard Life [Live] [Bonus Track] (Elmeer, Schuessler) 3:44
13. Thanks A Lot Houston [Live] [Bonus Track] (Forsberg) 3:46
14. Stinger [Live] [Bonus Track] (DeRemer) 7:36
15. The Minstrel Song [Live] [Bonus Track] (DeRemer) 6:28
Créditos:
Jiggs Lee: Vocals
Dave Elmeer: Bass, Acoustic Guitar, Keyboards, Vocal
Lloyd Forsberg: Electric And Acoustic Guitars
Kevin DeRemer: Percussion, Vocals
(*) LP lançado originalmente em 1977. Faixas 10 a 15 gravadas ao vivo em 1977, na Minnesota State Fair, em Minnesota, EUA, e no Thirsty Whale, em River Grover, Illinois, EUA.

Biografia:
Ao longo da década de 1970, o rock pesado prosperou no meio-oeste americano como em nenhum outro lugar no mundo. Tanto assim que não era incomum que músicos e/ou grupos roqueiros como Kiss, Bob Seger e Ted Nugent, que ainda eram desdenhados nas costas leste e oeste, lotassem arenas e se situassem entre as maiores bilheterias do país, ano após ano. Como resultado, centenas de bandas – aí incluída a americana Cain, de St. Paul, Minnesota – se formaram sob influência de tais artistas e ansiando abrir shows deles visando a pavimentar suas próprias carreiras rumo à fama.
A Cain se originou de dois grupos sessentistas chamados Grasshoppers e Bananas (é sério!), que serviram para que os membros da banda (o vocalista Jiggs Lee, o guitarrista Lloyd Forsberg e o baixista Dave Elmeer) ganhassem experiência antes de se reunir. Buscando recomeçar do zero no início dos anos 70, o trio uniu-se ao tecladista Al Dworsky e ao baterista Mike Mlazgar, e o grupo daí resultante passou a chamar-se Cain, certamente como um símbolo da nova sonoridade, mais sombria e contundente. Seguiram-se vários anos de trabalhos e ensaios. E, enquanto a banda aprimorava seu som, granjeava admiradores através de reiteradas apresentações em casas noturnas, abrangendo a região metropolitana de Minnesota (Minneapolis e St. Paul, também chamada de cidades gêmeas) e o sul de Chicago.
Durante esse período, a Cain repartiu o palco com outros promissores grupos de rock pesado do meio oeste, como Styx e Cheap Trick, de permeio com um vaivém de bateristas e tecladistas. Mas, em 1975, um tecladista específico tornou-se dispensável, e Kevin DeRemer assumiu as baquetas na gravação do primeiro álbum, "A Pound Of Flesh". Lançado por uma pequena gravadora independente denominada ASI, o LP continha canções que lembravam bandas consagradas (Deep Purple e Queen), bem como grupos contemporâneos ainda relativamente desconhecidos do meio-oeste (Styx e Kansas). A banda então pegou a estrada para promover o disco, chegando a ir até o Texas desta vez, mas faltava à ASI recursos para alavancar a carreira da sua contratada. Ademais, parece que banda e gravadora também divergiam, do ponto de vista criativo.
Ambos inclusive já haviam pisado na bola na confecção da insípida capa de "A Pound Of Flesh"; embora o grupo pretendesse fazer referência à peça Mercador de Veneza, de Shakespeare (nota minha: "a pound of flesh", ou meio quilo de carne, em português, é uma fala do personagem Shylock), a imagem, inexplicavelmente, estampava apenas uma lata de carne crua (quase se pode imaginar os membros da banda gritando: "não é [carne de] veado, é Veneza!" [no original, "Venice, not venison!"]). De qualquer modo, a Cain cumpriu seu contrato com a ASI e lançou o segundo álbum pela gravadora, em 1977, antes de abandoná-la. Todavia, acabou sucumbindo diante da crescente desilusão e desesperança durante a tentativa de registro do terceiro álbum, no ano seguinte. Lee e Elmeer saíram, deixando Forsberg e DeRemer claudicantes por mais um ano até a dissolução definitiva do grupo. Mesmo assim, a banda não foi totalmente esquecida, tendo desfrutado de certo reconhecimento, ainda que tardio, sobretudo depois do relançamento, em CD, de "A Pound Of Flesh", em 2003, pela gravadora Monster Records (Eduardo Rivadavia, AllMusic; tradução livre do inglês).

terça-feira, 25 de dezembro de 2018

The Association - Birthday/Waterbeds In Trinidad!

Banda: The Association
Gênero: Pop Rock, Psychedelic Pop, Sunshine Pop

Disco: Birthday
Ano: 1968(*)
Faixas:
1. Come On In (Mapes) 3:19
2. Rose Petals, Incense And A Kitten (McClelland, Yester) 2:57
3. Like Always (Alcivar, Ortega, Ramos Jr.) 3:08
4. Everything That Touches You (Kirkman) 3:22
5. Toymaker (Comanor) 3:30
6. Barefoot Gentleman (Yester, Carmel) 3:27
7. Time For Livin' (Dick Addrisi, Don Addrisi) 2:48
8. Hear In Here (Bluechel Jr.) 3:18
9. The Time It Is Today (Giguere) 2:19
10. The Bus Song (Kirkman) 3:34
11. Birthday Morning (Yester, Carmel) 2:26
Créditos:
Terry Kirkman: Keyboards, Brass, Vocals
Russ Giguere: Guitar, Vocals, Percussion
Brian Cole: Bass, Vocals
Ted Bluechel, Jr.: Drums, Rhythm Guitar, Percussion, Vocals
Jim Yester: Guitar, Keyboards, Percussion, Vocals
Larry Ramos: Guitar, Harmonica, Vocals, Saxophone
Músicos adicionais:
Al Casey, David Cohen, Dennis Budimir, Mike Deasy, Tommy Tedesco: Guitar
Larry Knechtel: Piano, Keyboards
Joe Osborn, Ray Pohlman: Bass
Hal Blaine: Drums
Red Callender: Double Bass, Tuba
Arthur Maebe, David Duke: French Horn
James Decker, William Hinshaw: French Horn, Tuba
John Johnson: Saxophone
David Wells, Lew McCreary: Trombone
Robert Bryant, Buddy Childers, Jimmy Zito, Emanuel Klein, Anthony Terran: Trumpet
Dale Anderson, Gene Estes, Larry Bunker, Milton Holland: Vibraphone, Percussion
Arnold Belnick, Henry Ferber, Jacques Gasselin, Jerome Reisler, Paulo Alencar, Ralph Schaeffer, Shari Zippert, Sidney Sharp, William Weiss: Strings
(*) CD lançado em 2006.
Disco: Waterbeds In Trinidad!
Ano: 1972(*)
Faixas:
1. Silent Song Thru The Land (Davies) 3:24
2. Darling Be Home Soon (Sebastian) 3:45
3. Midnight Wind (Alexander, Carey) 3:00
4. Come The Fall (Kirkman) 3:44
5. Kicking The Gong Around (Alexander, Carey) 3:22
6. Rainbows Bent (Alexander, Carey) 2:28
7. Snow Queen (King, Goffin) 3:20
8. Indian Wells Woman (D. Ramos, Hickman, L. Ramos) 3:26
9. Please Don't Go (Round The Bend) (Alexander) 3:24
10. Little Road And A Stone To Roll (Stewart) 3:37
Créditos:
Jules Alexander: Guitar, Vocals
Ted Bluechel, Jr.: Drums, Rhythm Guitar, Percussion, Vocals
Brian Cole: Bass, Vocals
Russ Giguere: Guitar, Vocals, Percussion
Terry Kirkman: Keyboards, Brass, Vocals
Larry Ramos: Guitar, Harmonica, Vocals
Jim Yester: Guitar, Keyboards, Percussion, Vocals
(*) CD lançado em 2006.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Live", de 1970.

domingo, 23 de dezembro de 2018

Grateful Dead - Live/Dead [Bonus Tracks]

Banda: Grateful Dead
Disco: Live/Dead [Bonus Tracks]
Ano: 2003(*)
Gênero: Psychedelic Rock, Jam Band
Faixas:
1. Dark Star [Recorded live at Fillmore West, San Francisco, CA, Feb 17, 1969] (Garcia, Hart, Kreutzmann, Lesh, McKernan, Weir, Hunter) 23:18
2. St. Stephen [Recorded live at Fillmore West, San Francisco, CA, Feb 17, 1969] (Garcia, Lesh, Hunter) 6:31
3. The Eleven [Recorded live at Avalon Ballroom, San Francisco, CA, Jan 26, 1969] (Lesh, Hunter) 9:18
4. Turn On Your Love Light [Recorded live at Avalon Ballroom, San Francisco, CA, Jan 26, 1969] (Scott, Malone) 15:05
5. Death Don't Have No Mercy [Recorded live at Fillmore West, San Francisco, CA, Mar 2, 1969] (Davis) 10:28
6. Feedback [Recorded live at Fillmore West, San Francisco, CA, Mar 2, 1969] (Constanten, Garcia, Hart, Kreutzmann, Lesh, McKernan, Weir) 7:49
7. And We Bid You Goodnight [Recorded live at Fillmore West, San Francisco, CA, Mar 2, 1969] (Traditional) 3:13
8. Dark Star [Studio Version] [Bonus Track] (Garcia, Hart, Kreutzmann, Lesh, McKernan, Weir, Hunter) 2:44
9. WB Commercial For Live/Dead (1:00)
Créditos:
Jerry Garcia: Guitar, Vocals
Phil Lesh: Bass, Vocals
Bob Weir: Guitar, Vocals
Mickey Hart: Percussion
Bill Kreutzmann: Percussion
Tom Tonstanten (T.C.): Keyboards
Ron "Pigpen" McKernan: Vocals, Congas, Organ (faixa 5)
(*) LP lançado originalmente em 1969.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Birth Of The Dead", de 2001.

quinta-feira, 20 de dezembro de 2018

Please - Discografia essencial

Banda: Please
Gênero: Progressive Rock, British Psychedelia

Disco: Seeing Stars
Ano: 1969(*)
Faixas:
1. Seeing Stars (3:18)
2. Words To Say (3:21)
3. Before (3:20)
4. Time Goes By (4:32)
5. The Road (5:30)
6. Rise & Shine (3:56)
7. Still Dreaming (3:27)
8. Secrets (3:13)
9. Who You Know (3:34)
10. But (2:57)
11. Steal Your Dreams (3:01)
Músicas de autoria de Peter Dunton.
Créditos:
Peter Dunton: Drums, Keyboards, Lead Vocals
Bernie Jinks: Bass Guitar, Backing Vocals
Nick Spenser: Guitar, Backing Vocals
(*) CD lançado em 2001.
Disco: 1968/69
Ano: 1998(*)
Faixas:
1. We Aim To Please (2:52)
2. No More White Horses (3:22)
3. Paper Anne (3:16)
4. Seaweed (5:11)
5. Break The Spell (3:18)
6. Strange Ways (3:22)
7. Man With No Name (3:28)
8. Watching (2:11)
9. You're Still Waiting (2:06)
10. Breakthrough (3:24)
11. The Story (2:24)
12. Folder Man (2:23)
Músicas de autoria de Peter Dunton.
Créditos:
Peter Dunton: Drums, Organ, Vocals
Bernie Jinks: Bass Guitar
Nick Spenser: Guitar (faixas 1, 2, 5, 6, 8-11)
Rod Harrison: Guitar (faixas 3, 4, 7, 12)
Robin Hunt: Flute & Vocals (faixas 3, 4, 7, 12)
(*) Demos gravadas entre 1968 e 1969.

Biografia:
A Please foi formada por Peter Dunton e Bernie Jinks no final de 1967. Os dois tinham acabado de regressar à Grã-Bretanha, vindos da Alemanha, onde tinham tocado com a Neon Pearl, que também contava com Jurgen Ermisch, terceiro membro da Please. Adrian Gurvitz, o quarto integrante da banda, mais tarde tornou-se cofundador da Gun (nota minha: discografia da banda já postada aqui). Infelizmente essa formação não legou nenhum registro fonográfico. O grupo se dissolveu em maio de 1968, quando Peter Dunton uniu-se à Flies, compondo as duas canções do single "Magic Train 45".
Quando a Flies se separou no final de 1968, Dunton reformulou a Please (lineup B), trazendo Rob Hunt, da Flies.
A banda então gravou todas as músicas de "Seeing Stars". Mas dissolveu-se novamente em abril de 1969, com o ingresso de Peter Dunton na Gun. Os membros remanescentes chamaram um novo baterista e passaram a designar-se Bulldog Breed, lançando mais tarde o disco "Made In England" (nota minha: disco já postado aqui).
No outono de 1969, Peter Dunton deixou a Gun e ressuscitou a Please, com Bernie Jinks e Nick Spenser (ex-Neon Pearl). A revivida banda, porém, não durou muito, devido à dificuldade de encontrar um tecladista permanente.
No início de 1970, Dunton, Jinks e Keith Cross (membro posterior da Bulldog Breed) reuniram-se para instituir a T2, responsável pelo excelente álbum "It'll All All Work Out In Boomland" (nota minha: disco já postado aqui), cuja faixa "No More White Horses" também aparece de forma radicalmente diversa na retrospectiva "1968-1969", da Please (Vernon Joynson, in The Tapestry of Delights - The Comprehensive Guide to British Music of the Beat, R&B, Psychedelic and Progressive Eras 1963-1976. Telford: Borderline Productions, 2006, p. 1149; tradução livre do inglês).

terça-feira, 18 de dezembro de 2018

Blue - Fools' Party (The Elton John Years)

Banda: Blue
Disco: Fools' Party (The Elton John Years)
Ano: 1979(*)
Gênero: Soft Rock
Faixas:
1. Strangers Town (H. Nicholson) 3:31
2. Danger Sign (H. Nicholson) 3:40
3. Mexico (H. Nicholson) 3:37
4. Mona (H. Nicholson) 3:58
5. I Don't Want To Leave Her (H. Nicholson) 4:53
6. Victim (H. Nicholson) 4:37
7. Blue Nights (H. Nicholson) 4:30
8. Love Sings (H. Nicholson) 3:57
9. Fool's Party (I. MacMillan) 3:33
10. Without You (D. Nicholson) 3:07
11. Long Enough (D. Nicholson) 4:31
12. How Beautiful (H. Nicholson) 3:31
Créditos:
Ian McMillan: Bass (faixas 6, 10, 11), Guitar (faixas 2, 5, 9), Acoustic Guitar (faixa 3), Lead Vocals (faixa 9)
Hugh Nicholson: Guitar (faixas 1, 4, 6, 9-11), Acoustic Guitar (faixa 3), Lead Guitar (faixas 2, 8), Organ (faixas 1, 7), Piano (faixas 5, 12), String Synthesizer (faixa 10), Lead Vocals (faixas 1-8, 12)
David Nicholson: Bass (faixas 1-5, 7-9), Electric Piano (faixa 11), Piano (faixa 10), Lead Vocals (faixas 10, 11)
Charlie Smith: Drums, Percussion (faixas 1, 4, 8-11),
Blue: Backing Vocals (faixas 2, 3, 5, 7, 8, 11)
Músicos adicionais:
Elton John: Piano & Backing Vocals (faixa 8)
Eddie Campbell: Piano (faixa 3)
Dean Ford: Backing Vocals (faixas 3, 11)
(*) CD lançado em 2002.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Blue", de 1973.

segunda-feira, 17 de dezembro de 2018

Stoneground - Play It Loud [Bonus Track]

Banda: Stoneground
Disco: Play It Loud [Bonus Track]
Ano: 2016(*)
Gênero: Blues-Rock, Boogie Rock, Psychedelic Rock
Faixas:
1. Under My Thumb (Jagger, Richards) 3:25
2. Rock & Roll Prophet (Baggs, Barnes, Piazza) 3:18
3. Black Jack City (Piazza, Barnes, Sampson, Baggs) 4:04
4. Mississippi River (Barnes, Piazza) 3:34
5. Movin' To The City (Baker, Piazza) 3:40
6. "Boy" (Sampson, Baker, Barnes, Piazza) 3:12
7. Dancin' Shoes (Baker, Sampson, Barnes) 3:26
8. Fast Car (Piazza) 4:25
9. Come On And Dance [Bonus Track] (Unknown) 6:10
Créditos:
Jo Baker, Annie Sampson: Vocals, Percussion
Tim Barnes: Guitar, Vocals
Terry Davis: Bass, Vocals
Sammy Piazza: Drums
(*) LP lançado originalmente em 1979.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Stoneground", de 1971.

sábado, 15 de dezembro de 2018

Gary Moore - Back On The Streets/Blues For Jimi

Músico: Gary Moore
Gênero: Blues, Blues-Rock, Electric Blues, Hard Rock

Disco: Back On The Streets
Ano: 1978(*)
Faixas:
1. Back On The Streets (Moore) 4:21
2. Dont Believe A Word (Lynott) 3:47
3. Fanatical Fascists (Lynott) 3:00
4. Flight Of The Snow Moose (Moore) 7:17
5. Hurricane (Moore) 4:53
6. Song For Donna (Moore) 5:27
7. What Would You Rather Bee Or A Wasp (Moore) 4:52
8. Parisienne Walkways (Lynott, Moore) 3:20
Créditos:
Gary Moore: Guitars, Bass, String Synth, Mandolin, Accordion, Lead Vox, Backing Vox
Simon Philips: Drums (faixas 1, 4, 5, 6, 7)
Don Airey: Keyboards (faixas 1, 4, 5, 6, 7)
Phil Lynott: Backing Vox (faixas 1, 3), Bass (faixas 2, 3, 8), Lead Vox (faixas 2, 8), Acoustic Guitar (faixa 3), Double Bass (faixa 8)
Brian Downey: Drums (faixas 2, 3, 8)
John Mole: Bass (faixas 4, 5, 6, 7)
(*) CD lançado em 1985.
Disco: Blues For Jimi
Ano: 2012(*)
Faixas:
1. Purple Haze (4:16)
2. Manic Depression (3:47)
3. Foxey Lady (6:14)
4. The Wind Cries Mary (4:19)
5. I Don't Live Today (5:57)
6. My Angel [Instrumental] (0:53)
7. Angel (5:15)
8. Fire (5:38)
9. Red House (11:29)
10. Stone Free (5:45)
11. Hey Joe (9:35)
12. Voodoo Child [Slight Return] (10:13)
Músicas de autoria de Jimi Hendrix, exceto "My Angel", composta por Gary Moore, e "Hey Joe", composta por Billy Roberts.
Créditos:
Gary Moore: Guitar, Vocals
Dave Bronze: Bass
Darrin Mooney: Drums
Billy Cox: Bass (faixas 9-11), Vocals (faixas 9, 10)
Mitch Mitchell: Drums (faixas 9-11)
(*) Gravado ao vivo no London Hippodrome, em Londres, Inglaterra, no dia 25 de outubro de 2007.

Biografia:
Nome verdadeiro: Robert William Gary Moore, nascido no dia 4 de abril de 1952, em Belfast, Irlanda do Norte (nota minha: e morto no dia 6 de fevereiro de 2011, em Estepona, Espanha). Esse talentoso cantor e guitarrista, influenciado pelo blues, juntou-se à sua primeira grande banda, Skid Row (nota minha: discografia e biografia da banda aqui), quando tinha 17 anos – inicialmente ao lado de Phil Lynott, que saiu depois de alguns meses para formar a Thin Lizzy. Com a debandada de Lynott, a Skid Row virou um trio, com Moore, Brendan Shiels (baixo) e Noel Bridgeman (bateria). 
Em 1970, o grupo mudou-se de Belfast para Londres e assinou com a CBS Records, dissolvendo-se, porém, após lançar dois discos tão-somente. Moore então fundou a Gary Moore Band, que lançou "Grinding Stone" em 1973, pausando, contudo, as atividades logo em seguida, enquanto seu frontman colaborava com a Thin Lizzy após o afastamento de Eric Bell, guitarrista da banda de Lynott. A cooperação durou apenas quatro meses, findos os quais Moore cedeu seu lugar para Scott Gorham e Brian Robertson. Posteriormente, o guitarrista trabalhou como músico de estúdio antes de unir-se à Colosseum II em 1976, gravando três álbuns com a banda. Mas acabou retornando à Thin Lizzy em 1977, para uma turnê americana de dez semanas, devido a um problema de saúde ocorrido com Brian Robertson. Em 1978, Moore finalmente se tornou membro definitivo da Thin Lizzy, participando da gravação do disco "Black Rose: A Rock Legend", lançado em 1979. Ao mesmo tempo, ele gravou o disco solo "Back On The Streets", editado em 1978, cuja canção "Parisienne Walkways" – uma sóbria balada, cantada (sem crédito) por Lynnot – chegou ao Top 10 de singles do Reino Unido em 1979.
Moore deixou a Thin Lizzy em julho de 1979, no meio de uma excursão pelos Estados Unidos, e formou a banda de rock pesado G-Force, que rapidamente se dispersou. O guitarrista, então, retomou sua carreira solo, gravando uma série de discos solenemente ignorados até emplacar mais um single no Top 10 do Reino Unido, em junho de 1985: "Out In The Fields", outra parceria com Lynott. O vigoroso álbum roqueiro "Wild Frontier" também entrou no Top 10 britânico em 1987. "After The War", de 1989, mostrou forte influência céltica e contou com artistas convidados: Ozzy Osbourne e Andrew Eldritch (Sisters Of Mercy), entre outros.
O avanço rumo ao sucesso veio em 1990 através do disco "Still Got The Blues", com guitarra soberba e vocais confiantes. Misturando clássicos bluseiros e músicas próprias, "Still Got The Blues" inseriu Moore no patamar dos principais artistas britânicos, um status que o lançamento de "After Hours" – apresentando pequenas participações de B.B. King e Albert Collins – apenas confirmou. "After Hours" e o disco seguinte, "Blues Alive", gravado ao vivo, chegaram ao Top 10 do Reino Unido.
Em 1994, Moore integrou, na companhia de Jack Bruce e Ginger Baker, o trio BBM, que lançou um álbum qualificado e gratificante, mas os conflitos das personalidades envolvidas prenunciavam que o grupo não iria longe. Seguiu-se o lançamento, em 1995, do excelente "Blues For Greeny", contendo músicas compostas por Peter Green e tocadas com a guitarra Gibsol Les Paul que Moore ganhara de presente de Green há muitos anos. O álbum posterior, "Dark Days In Paradise", de 1997, afastou-se um pouco do blues. Justo no momento em que os admiradores tentavam se acostumar ao estilo bluseiro do músico, "Dark Days In Paradise" exibiu Moore tocando rock, AOR e pop. Mas as vendas mornas do disco refletiram claramente a rejeição dos fãs à nova postura musical do guitarrista. "A Different Beat", de 1999, serviu-se de ritmos dançantes sobre estruturas roqueiras básicas, porém, embora a guitarra de Moore se revelasse tão afiada e fluída como sempre, liricamente as canções abusavam do clichê. Para grande alívio de muitos entusiastas de Moore, ele retornou às suas raízes numa trilogia de discos com nomes bem apropriados a essa volta: "Back To The Blues", de 2001, "Power Of The Blues", de 2004, e "Old, New, Ballads, Blues", de 2006. Todavia, em contraposição aos bluseiros álbuns, Moore experimentou uma sonoridade mais roqueira e pesada com o trio Scars, completado por Cass Lewis (baixo e vocais) e Darrin Mooney (bateria), que lançou um álbum homônimo em 2002 (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, pp. 989-90; tradução livre do inglês).