The Pretty Things - Get The Picture? [Bonus Tracks]

Banda: The Pretty Things

Disco: Get The Picture? [Bonus Tracks]

Ano: 2002(*)

Gênero: British Blues, British Psychedelia, Garage Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

1. You Don't Believe Me (Page, Graham, May, Merrell) 2:27

2. Buzz The Jerk (May, Taylor) 1:56

3. Get The Picture? (May, Taylor) 1:57

4. Can't Stand The Pain (May, Taylor, Graham) 2:43

5. Rainin' In My Heart (West, Moore) 2:31

6. We'll Play House (Aldo, Gandy, May, Taylor) 2:35

7. You'll Never Do It Baby (Smith, Fox) 2:29

8. I Had A Dream (Witherspoon) 3:00

9. I Want Your Love (Dee, Tarr) 2:18

10. London Town (Taylor) 2:29

11. Cry To Me (Russell) 2:51

12. Gonna Find Me A Substitute (Turner) 2:59

13. Get A Buzz [Single B-Side, 1965] [Bonus Track] (May, Taylor) 4:02

14. Sittin' All Alone [From EP "Rainin' In My Heart", 1965] [Bonus Track] (Taylor, Sterling, May) 2:49

15. Midnight To Six Man [Single A-Side, 1965] [Bonus Track] (Taylor, May) 2:19

16. Me Needing You [Single B-Side, 1966] [Bonus Track] (Taylor, May) 1:57

17. Come See Me [Single A-Side, 1966] [Bonus Track] (Tubbs, Jackson, Barnes) 2:42

18. L.S.D. [Single B-Side, 1966] [Bonus Track] (Taylor, May) 2:25

Créditos:

Phil May: Lead Vocals

Dick Taylor: Lead Guitar

Brian Pendleton: Rhythm Guitar

John Stax: Bass

Viv Prince: Drums

Bobby Graham: Drums

Twink: Drums

(*) LP lançado originalmente em 1965.

Biografia:

Uma das bandas de R&B fundamentais do Reino Unido, a Pretty Things nasceu na Sidcup Art College, em Kent, Inglaterra, em setembro de 1963. A formação original apresentava Dick Taylor (nome verdadeiro: Richard Clifford Taylor, nascido em 28 de janeiro de 1943, em Dartford, Kent, Inglaterra; guitarra), membro fundador da Rolling Stones, além de Phil May (nome verdadeiro: Phillip Arthur Dennis Kattner, nascido em 9 de novembro de 1944, em Dartford, Kent, Inglaterra; vocais), Brian Pendleton (nascido em 13 de abril de 1944, em Wolverhampton, West Midlands, Inglaterra, e morto em 16 de maio de 2001, em Maidstone, Kent, Inglaterra; guitarra rítmica), John Stax (nome verdadeiro: John Edward Fulligan, nascido em 16 de abril de 1944, em Crayford, Kent, Inglaterra; baixo) e Peter Kitley (bateria), este rapidamente substituído por Viv Andrews. Após alguns meses, uma gravadora contratou a banda e impôs a troca do desafortunado Andrews por Viv Prince (nome verdadeiro: Vivian St. John Prince, nascido em 9 de agosto de 1944, em Loughborough, Leicestershire, Inglaterra), um músico experiente e ex-membro da Carter-Lewis And The Southerners.

O single de estreia, "Rosalyn", arranhou o Top 50 do Reino Unido, mas o imensurável vigor da banda, aliado à sua controversa e desleixada aparência, rendeu-lhe bastante publicidade. A impetuosa e quase demolidora interpretação do R&B seguiu prosperando com dois emocionantes singles, "Don't Bring Me Down" e "Honey I Need", ambos Top 20 britânicos. E o primeiro e exuberante disco longo permaneceu no mesmo diapasão. Em novembro de 1965, o errático Prince cedeu seu posto para Skip Alan (nome verdadeiro: Alan Skipper, nascido em 11 de junho de 1948, em Londres, Inglaterra). Embora sua posição comercial tivesse declinado, os subsequentes singles da banda, "Midnight To Six Man" e "Come See Me", inserem-se entre os seus melhores trabalhos, combinando energia e determinação. Entretanto, Pendleton, primeiro, e Stax, depois, deixaram a banda, e as gravações do terceiro disco, "Emotions", ganharam o reforço de Wally Allen (baixo e vocais) e John Povey (nascido em 20 de agosto de 1944, em Londres, Inglaterra; teclados e vocais), dois ex-integrantes da Fenmen. Inicialmente temporária, a dupla revelou-se crucial para o incremento posterior da Pretty Things.

No final de 1967, o quinteto mergulhou no incipiente cenário underground. Sua sonoridade misturava harmonias e experimentações, e dois singles excepcionais, "Defecting Grey" e "Talking About The Good Times", exemplificaram, à perfeição, o pop "paz e amor" inglês. A reencontrada autoestima da banda mostrou-se, na sua plenitude, em "S. F. Sorrow", de 1968, um ambicioso disco conceitual que, segundo dizem, teria influenciado a ópera rock "Tommy", da Who. O álbum, porém, vendeu pouco, e uma instabilidade recorrente – o baterista John "Twink" Alder, ex-Tomorrow, substituiu Skip Alan, que mais tarde reintegrou-se à banda – afigurou-se danosa. E a saída de Dick Taylor, em novembro de 1969, também provocou desânimo, pois, malgrado o subsequente álbum da banda, "Parachute", tenha sido elogiado pela revista Rolling Stone, o som de sua distintiva guitarra mostrava-se ausente.

A Pretty Things desmantelou-se em 1971, reagrupando-se, porém, com May, Povey e Skip Alan para completar "Freeway Madness". Esse trio suportou unido as alterações posteriores da banda até May embarcar em carreira solo em 1976. Dois anos mais tarde, o lineup de "Emotions" (nota minha: lançado em 1967) – May, Taylor, Povey, Allen e Alan – reaproximou-se novamente. O mesmo quinteto, mais o guitarrista Peter Tolson (nascido em 10 de setembro de 1951, em Bishops Stortford, Hertfordshire, Inglaterra), gravou um disco de estúdio, "Cross Talk", em 1980. Dez anos depois, o revitalizado grupo lançou "Eve Of Destruction", um empolgante cover de Barry McGuire (1° lugar nas paradas americanas em 1965). Em meados dos anos 90, a banda ainda realizava shows, agora sob a supervisão atenta do empresário Mark St. John, que conseguiu lhe devolver direitos autorais de canções e royalties.

Em 1996, após dezenas de mudanças de pessoal e imagem, a formação era a mesma que gravou "Come See Me" em 1966: May, Taylor, Alan, Allan e Povey. "S. F. Sorrow" ganhou versão ao vivo, nos estúdios da Abbey Road, em setembro de 1998, tendo David Gilmour como guitarrista convidado. Seguiu-se um novo álbum de estúdio, em 1999, depois relançado (nota minha: em 2002) pela Snapper Music, ricamente remasterizado e com um programa encartado (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, pp. 1125-6; tradução livre do inglês).

Steamhammer - Discografia essencial

Banda: Steamhammer

Gênero: Blues-Rock, Progressive Rock, Psychedelic Rock

Disco: Steamhammer [Bonus Tracks]

Ano: 2010(*)

Faixas:

1. Water (Part One) (Quittenton, Pugh) 0:51

2. Junior's Wailing (Quittenton, Pugh) 3:18

3. Lost You Too (Quittenton, White) 3:27

4. She Is The Fire (Quittenton, White) 3:10

5. You'll Never Know (B.B. King) 3:26

6. Even The Clock (Quittenton, White, Graham) 4:07

7. Down The Highway (Quittenton, White) 4:30

8. On Your Road (White) 2:50

9. Twenty Four Hours (E. Boyd) 7:27

10. When All Your Friends Are Gone (Quittenton, White) 3:49

11. Water (Part Two) (Quittenton, Pugh) 1:52

12. Junior's Wailing [Single Version] [Bonus Track] (Quittenton, Pugh) 3:21

13. Windmill [Single B-Side, 1969] [Bonus Track] (Quittenton, White) 4:29

Créditos:

Kieran White: Vocals, Harmonica, Acoustic Guitar

Martin Pugh: Lead Guitar

Martin Quittenton: Second Guitar

Steve Davy: Bass Guitar

Michael Rushton: Drums

Músicos adicionais:

Harold McNair: Flute

Pete Sears: Piano

(*) LP lançado originalmente em 1969.

Disco: MK II [Bonus Tracks]

Ano: 1992(*)

Faixas:

1. Supposed To Be Free (White, Pugh) 5:56

2. Johnny Carl Morton (Jollife) 4:35

3. Sunset Chase (Pugh) 1:38

4. Contemporary Chick Con Song (Steamhammer) 4:49

5. Turn Around (Jollife) 3:32

6. 6/8 For Amiran (White, Jollife) 2:59

7. Passing Through (White) 5:02

8. Down Along The Grove (White) 0:41

9. Another Travelling Tune (White, Pugh) 16:06

10. Fran & Dee Take A Ride (White) 3:07

11. Autumn Song [Single A-Side, 1969] [Bonus Track] (White, Jollife) 4:04

12. Blues For Passing People [Single B-Side, 1969] [Bonus Track] (Steamhammer) 6:22

Créditos:

Kieran White: Lead Vocals, Acoustic Guitar, Harmonica, Jude's Harp

Martin Pugh: Electric & Acoustic Guitars

Steve Davy: Bass Guitar

Steve Jollife: Alto & Tenor Saxophones, Alto & Soprano Flutes, Harpsichord, Vocals

Mick Bradley: Drums, Congas, Percussion

(*) LP lançado originalmente em 1969.

Disco: Mountains

Ano: 1970(*)

Faixas:

1. I Wouldn't Have Thought (Gophers Song) (White, Pugh) 5:40

2. Levinia (White) 3:23

3. Henry Lane (White) 3:52

4. Walking Down The Road (White) 3:42

5. Mountains (White) 5:30

6. Leader Of The Ring (White) 2:51

7. Riding On The L&N (Hampton, Burley) 10:11

8. Hold That Train (White, Steamhammer) 5:43

Créditos:

Kieran White: Lead Vocals, Harmonica, 2nd Acoustic & Electric Guitars

Martin Pugh: Lead Acoustic, Electric & Bottleneck Guitars

Steve Davy: Basses, Organ, Vocals

Mick Bradley: Drums, Percussion

Músico adicional:

Keith Nelson: Banjo (faixa 3)

(*) CD lançado em 1990.

Disco: Speech

Ano: 1972(*)

Faixas:

1. Penumbra: a) Entrance; b) Battlements; c) Passage To Remorse; d) Sightless Substance; e) Mortal Thought (Cennamo, Pugh, Bradley, Romilly) 22:41

2. Telegram (Nature's Mischief) (Cennamo, Pugh, Bradley, Williams) 11:59

3. For Against (Cennamo, Pugh, Bradley) 10:56

Créditos:

Michael Bradley: Percussion

Martin Pugh: Guitars, Vocals

Louis Cennamo: Bass Guitars, Bowed Bass Guitar, Vocals

Garth Watt-Roy: Lead Vocals

(*) CD lançado em 1991.

Biografia:

A biografia da banda, que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do site Oldies, que, por sua vez, cita, como fonte primária do texto, a Encyclopedia Of Popular Music, de Colin Larkin (sob licença da editora Muze).

Kieran White (morto em dezembro de 1995; vocais e harmônica), Martin Pugh (guitarra solo), Martin Quittenton (guitarra rítmica), Steve Davy (baixo) e Michael Rushton (bateria) fizeram sua primeira gravação em 1969 com o excelente "Steamhammer". 

O grupo apresentava uma impressionante canção original, "Junior's Wailing", que posteriormente acabou regravada pela Status Quo após esta encaixar-se no estilo boogie rock, abandonando o pop rock. Pugh e Quittenton também cooperaram no disco de estreia de Rod Stewart, "An Old Raincoat Won't Let You Down", e Quittenton manteve-se com o cantor inglês, coescrevendo o megassucesso "Maggie May" e tocando bandolim na gravação da música. 

Pugh, White e Davy se uniram, então, a Steve Jollife (saxofones e flauta) e Mick Bradley (nascido em 1947 e morto em 8 fevereiro de 1972; bateria) para o registro de "MK II", que, malgrado apresentasse a mesma base bluseira do seu predecessor, revelou um interesse maior do grupo na improvisação, conforme se evidencia na extensa "Another Travelling Tune". A propensão para um rumo mais progressivo foi mantida nos discos seguintes, sendo que o último restou lançado apenas na Europa, onde a banda possuía um considerável número de aficionados. Defecções, infortunadamente, tolheram as possibilidades da Steamhammer, obrigando-a a dissolver-se em meados dos anos 70.

Flat Earth Society - Waleeco

Banda: Flat Earth Society

Disco: Waleeco

Ano: 1968(*)

Gênero: Garage Rock, Psychedelic Rock
Faixas:

1. Feelin' Much Better (Kerivan, Dubuque) 2:32
2. Midnight Hour (Pickett, Cropper) 3:43
3. I'm So Happy (Kerivan, Dubuque) 2:03
4. When You're There (Kerivan, Dubuque) 1:44
5. Four & Twenty Miles (Kerivan, Dubuque) 2:01
6. Prelude For The Town Monk (Kerivan) 3:16
7. Shadows (Kerivan) 2:00
8. Dark Street Downtown (Kerivan) 3:51
9. Portrait In Grey (Kerivan, Doyle) 5:11
10. In My Window (Kerivan, Doyle) 2:17
11. Satori (Kerivan, Doyle) 3:35

Créditos:

Jack Kerivan: Piano, Organ, Vocal

Phil Dubuque: Rhythm Guitar, Recorder, Lead Vocal

Rick Doyle: Lead Guitar, Tambourine, Vocal

Curt Girard: Drums

Paul Carter: Electric Bass, Vocal

(*) CD lançado em 2006.

Biografia:

Grupo jovem da área de Boston, Massachusetts, EUA – de fato, nenhum dos membros parecia ter mais do que 15 anos –, a Flat Earth Society gravou um disco raro em 1968, que se tornou um dos primeiros colecionáveis duas ou três décadas mais tarde.

Isso provavelmente aconteceu mais por sua raridade do que por sua musicalidade, visto que o álbum foi comercializado pela indústria de chocolate Waleeco – as pessoas poderiam adquiri-lo enviando à fábrica, pelo correio, meia dúzia de embalagens da guloseima e US$1,50. Os consumidores que aproveitaram a oferta foram recompensados com um competente rock psicodélico, embora um pouco genérico, com o proeminente teclado elétrico que caracterizava grande parte do som bostoniano.

Alguma influência da Doors podia ser percebida, talvez, nas pequenas nuanças melódicas, e da Jefferson Airplane, nas harmonias; tomando como parâmetro uma referência obscura, o disco estamparia uma versão garageira da H.P. Lovecraft. O álbum já mereceu relançamento em CD nos anos 90 (Richie Unterberger, AllMusic; tradução livre do inglês).

Shiver - San Francisco's Shiver [Bonus Tracks]

Banda: Shiver

Disco: San Francisco's Shiver [Bonus Tracks]

Ano: 2001(*)

Gênero: Acid Rock, Garage Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Tough As Nails (6:49)

2. Fixer (5:10)

3. Bone Shaker (6:24)

4. Interstellar Vision (5:44)

5. Alpha Man (14:29)

6. Rocky Road [Bonus Track] (3:35)

7. Keep On Rocking [Bonus Track] (3:02)

8. Up My Sleeve [Bonus Track] (5:35)

9. Winter Time [Bonus Track] (4:25)

Não se conseguiu descobrir a autoria das músicas.

Créditos:

Don Peck: Drums

Neil Peron: Bass Guitar

Frank Twist: Guitar & Vocals

(*) Gravado em 1972 e lançado, em LP, em 2000.

Resenha:

A Shive tocava rock psicodélico como muitas outras bandas de São Francisco da era paz & amor do final dos anos 60 e início dos anos 70, mas o que a diferenciava era sua autêntica e destacada energia, que a fazia se sentir em casa quer com o grupo hippie de Haight-Ashbury, quer com os esbodegados motoqueiros caipiras. Este álbum, registrado num gravador de duas pistas em 1972, sem overdubs, contém esplendoroso acid rock, com enlouquecidos solos de guitarra, uma indômita seção rítmica e barulhentos e tresloucados vocais. Na realidade, uma gravação mais profissional poderia ter amenizado um pouco o entusiasmo; o que se tem aqui parece uma rudimentar apresentação ao vivo.

"Tough As Nails" e "Bone Shaker" são incursões vigorosas e dinâmicas, enquanto "Interstellar Vision" e a longa "Alpha Man" retardam as coisas algum tanto para que a banda aumente o som e continue desfilando suas pirotecnias psicodélicas. Algumas das outras faixas não se mostram tão estimulantes, sendo mais típicas do rock pesado do começo dos anos 70; mesmo assim, não soam comerciais. A Shiver merece, sem dúvida, ser redescoberta, se cotejada com incontáveis bandas daquela época cujos discos estão agora enchendo as prateleiras das lojas (Rolf Semprebon, AllMusic; tradução livre do inglês).

The Spencer Davis Group - Their First LP [Bonus Tracks]

Banda: The Spencer Davis Group

Disco: Their First LP [Bonus Tracks]

Ano: 2008(*)

Gênero: Blues-Rock, British Blues, British Invasion, R&B

Faixas:

1. My Babe (Hatfield, Medley) 2:41

2. Dimples (Hooker, Bracken) 2:22

3. Searchin' (Leiber, Stoller) 2:42

4. Every Little Bit Hurts (Cobb) 3:29

5. I'm Blue (Gong Gong Song) (Turner) 2:45

6. Sittin' And Thinkin' (Spencer Davis Group) 3:00

7. I Can't Stand It (McAllister) 2:11

8. Here Right Now (S. Winwood) 3:15

9. Jump Back (Thomas) 1:47

10. It's Gonna Work Out Fine (Seneca, Lee) 3:06

11. Midnight Train (Roy, Hicks) 2:43

12. It Hurts Me So (S. Winwood) 2:58

13. She Put The Hurt On Me [Bonus Track] (Nelson) 2:41

14. I'm Getting Better [Bonus Track] (Bruce) 2:12

15. I'll Drown In My Own Tears [Bonus Track] (Henry, Glover) 4:28

16. Goodbye Stevie [Bonus Track] (Spencer Davis Group) 2:24

17. My Babe [US version] [Bonus Track] (Hatfield, Medley) 2:39

18. Searchin' [US version] [Bonus Track] (Leiber, Stoller) 2:36

19. Every Little Bit Hurts [Us version] [Bonus Track] (Cobb) 3:29

20. Midnight Train [US version] [Bonus Track] (Roy, Hicks) 2:45

21. Incense (as The Anglos) [Bonus Track] (Miller, Farron) 2:25

Créditos:

Spencer Davis: Vocal, Guitar & Harmonica

Steve Winwood: Vocal, Guitar, Harmonica & Piano

Muff Winwood: Vocals & Bass Guitar

Peter York: Drums

Kenny Salmon: Organ (faixas 8, 19)

Peter Asher: Piano (faixa 5)

Millie Small: Refrain Singer (faixa 5)

(*) LP lançado originalmente em 1965.

Biografia:

Constituída em Birmingham, Inglaterra, no ano de 1962, com o nome de Rhythm And Blues Quartet, a banda contava com Spencer Davis (nascido no dia 17 de Julho de 1941, em Swansea, South Wales; guitarra e vocal), Steve Winwood (nome verdadeiro: Stephen Lawrence Winwood, nascido no dia 12 de maio de 1948, em Birmingham, Warwickshire, Inglaterra;  guitarra, órgão e vocal), Muff Winwood (nome verdadeiro: Mervyn Winwood, nascido no dia 15 de junho de 1943, em Birmingham, Warwickshire, Inglaterra; baixo) e Pete York (nascido no dia 15 de agosto de 1942, em Middlesbrough, North Riding of Yorkshire, Inglaterra; bateria).

O professor Davis, o Winwood mais velho e o baterista York já eram músicos experientes, com formação em jazz moderno e tradicional, blues e skiffle (nota minha: segundo a Wikipedia, "o skiffle é um tipo de música folk com influência de jazz, blues e country. Foi popular entre a juventude britânica na década de 1950. Os grupos de skiffle usavam instrumentos improvisados, como tábuas de lavar roupa e garrafas, para dar às canções folk e melodias simples um ambiente rápido e rítmico"). Todavia, o grupo acabou sendo lentamente ofuscado pelo imenso talento inato do Winwood mais moço. Embora bastante requisitado no crescente circuito das casas noturnas, seus discos bluseiros/pop tropeçavam comercialmente, uma situação que se alterou com o advento do esmerado "Keep On Running", de 1965, que alcançou o topo das paradas do Reino Unido. Seguiram-se, quase ininterruptamente, outro campeão de vendas, "Somebody Help Me", e mais três admiráveis sucessos: "When I Come Home", "Gimme Some Lovin'" e "I'm A Man".

Conforme a tradição pop dos anos 60, a banda protagonizou o filme "The Ghost Goes Gear", realizado no Reino Unido com baixo orçamento. Chris Blackwell, fundador da Island Records, empresariou o grupo durante toda sua carreira. Em meio a boatos na imprensa e meses de especulações, Steve Winwood finalmente saiu para formar a Traffic, em 1967. "Here We Go Round The Mulberry Bush", trilha sonora da fita homônima (nota minha: no Brasil, "A Arte de Conquistar um Broto"), lançada no mesmo ano, ironicamente incluiu as duas bandas. Muff Winwood também deu o fora, passando a atuar como chefe da A&R (nota minha: segundo a Wikipedia, "Artists and Repertoire (A&R), em português Artistas e Repertório, é a divisão de uma gravadora responsável pela pesquisa de talentos e desenvolvimento artístico dos músicos") da Island Records.

Davis tocou o barco incorporando Phil Sawyer, posteriormente substituído pelo guitarrista Ray Fenwick, da After Tea, e Eddie Hardin (teclados), que possuía uma voz surpreendentemente parecida com a de Steve Winwood. O novo lineup não repetiu o êxito da formação anterior, mas emplacou dois pequenos sucessos, "Mr. Second Class" e a melodiosa "Time Seller", da fase psicodélica. Após uma série de mudanças de pessoal, abrangendo Dee Murray e Nigel Olsson, Hardin e York retiraram-se para fundar sua própria banda, que angariou alguma fama, especialmente no continente europeu, durante o boom do rock progressivo de 1969-1970. Davis resolveu morar nos Estados Unidos, onde se envolveu no ramo comercial da música, trabalhando na A&R de várias grandes gravadoras.

A banda, com Davis, York, Hardin e Fenwick, reagrupou-se brevemente em 1973, com a adição de Charlie McCracken (ex-Taste) no baixo, e gravou mais dois discos. O contagiante single "Catch Me On The Rebop" por pouco não se tornou um sucesso tardio. Atualmente, York pode ser encontrado tocando em diferentes bandas de jazz; seu reconhecido talento como baterista transformou-o num músico disputado.

Spencer Davis ainda segue gravando discos, ocasionalmente, no seu habitat, situado na costa oeste americana. Muff Winwood tornou-se executivo da CBS Records, responsável pela contratação, entre outros, de Shakin' Stevens, Bros, Paul Young e Terence Trent D'Arby. Steve Winwood, depois de integrar os grupos Blind Faith e Airforce, abraçou uma bem-sucedida carreira solo. Desde 1997, Davis vem promovendo uma nova versão da banda, que inclui o baterista original, York, e o vocalista e guitarrista Miller Anderson, ex-Keef Hartley Band (nota minha: Davis morreu de pneumonia no dia 19 de outubro de 2020, em Los Angeles, Califórnia, EUA) (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, p. 404; tradução livre do inglês).

Alex Harvey - Roman Wall Blues

Músico: Alex Harvey

Disco: Roman Wall Blues

Ano: 1969(*)

Gênero: Blues-Rock, British Blues, R&B

Faixas:

1. Midnight Moses (Harvey) 3:30

2. Hello L.A. Bye Bye Birmingham (Bramlett, Davis) 2:29

3. Broken Hearted Fairytale (Harvey, McMaster) 3:41

4. Donna (McDermott, Ragni, Rado) 2:21

5. Roman Wall Blues (Harvey, Auden) 2:50

6. Jumping Jack Flash (Jagger, Richards) 3:14

7. Hammer Song (Harvey) 3:12

8. Let My Bluebird Sing (Harvey) 3:40

9. Maxine (Foray) 4:40

10. (Down At) Bart's Place (Harvey) 4:21

11. Candy (Harvey) 2:57

Créditos:

Alex Harvey: Vocals, Guitar

Leslie Harvey: Guitar

Mickey Keene: Guitar

Maurice Cockerrill: Keyboards

Laurie Baker: Bass, Effects

Pete Wolfe: Drums

Frank Ricotti: Alto Saxophone, Percussion

Ashton Tootle: Baritone Saxophone, Flute

Derek Wadsworth: Trombone

Bud Parks, Derek Watkins: Trumpet

(*) CD lançado em 2001.

Biografia:

A biografia do músico já foi postada aqui, juntamente com o disco "Alex Harvey And His Soul Band", de 1964.

Jesse Davis - Discografia essencial

Músico: Jesse Davis
Gênero: Blues-Rock, Country-Rock, Southern Rock

Disco: ¡Jesse Davis!

Ano: 1970(*)

Faixas:

1. Reno Street Incident (Jesse Davis) 4:12

2. Tulsa County (Pamela Polland) 2:21

3. Washita Love Child (Jesse Davis) 3:49

4. Every Night Is Saturday Night (Jesse Davis) 7:14

5. You Belladonna You (Jesse Davis) 6:29

6. Rock N Roll Gypsies (Roger Tillison) 4:14

7. Golden Sun Goddess (Jesse Davis) 4:50

8. Crazy Love (Van Morrison) 3:43

Créditos:

Jesse Davis: Guitar, Keyboards, Vocals

Eric Clapton, Joel Scott Hill: Guitar

Larry Knechtel, Larry Pierce, Leon Russell, Ben Sidran, John Simon:  Keyboards

Billy Rich, Steve Thompson: Bass

Chuck "Brother" Blackwell, Steve Mitchell, Bruce Rowland, Alan White: Drums

Pat Daley, Sandy Konikoff, Jackie Lomax, Pete "Big Boy" Waddington, Johnnie Ware, Alan Yoshida: Percussion

James Gordon: Baritone Sax, Clarinet

Jerry Jumonville: Tenor Sax Solo

Darrell Leonard: Trombone, Trumpet

Frank Mayes: Tenor Sax

Nikki Barclay, "The Magnificent" Merry Clayton, Vanetta Fields, Bobby Jones, Gloria Jones, Clydie King, Gram Parsons, Maxine Willard: Background Vocals

(*) CD lançado em 1989.

Disco: Ululu

Ano: 1972(*)

Faixas:

1. Red Dirt Boogie, Brother (Jesse Davis) 3:44

2. White Line Fever (Merle Haggard) 3:03

3. Farther On Down The Road (You Will Accompany Me) (Taj Mahal, Jesse Davis) 3:14

4. Sue Me, Sue You Blues (George Harrison) 2:45

5. My Captain (Jesse Davis) 3:23

6. Ululu (Jesse Davis) 3:40

7. Oh! Susannah (Traditional; arranged by Jesse Davis) 2:45

8. Strawberry Wine (Levon Helm, Robbie Robertson) 2:13

9. Make A Joyful Noise (Jesse Davis) 3:51

10. Alcatraz (Leon Russell) 3:15

Créditos:

Jesse Davis: Guitar & Vocals

Albhy Galuten: Piano (faixas 3, 6)

Mac Rebennack: Piano & Organ (faixa 5)

Leon Russell: Piano (faixa 5)

Stan Szeleste: Piano (faixa 2)

Larry Knechtel: Organ (faixa 5)

Donald "Duck" Dunn: Fender Bass

Billy Rich: Fender Bass (faixas 4, 5)

Arnold Rosenthal: Fender Bass (faixa 2)

Jim Keltner: Drums

Merry Clayton, Vanetta Fields, Clydie King, The Charles Chalmers Singers: Background Vocals (faixas 2, 4)

Chuck Kirkpatrick: Background Vocals (faixa 6)

(*) CD lançado em 2003.

Disco: Keep Me Comin'

Ano: 1973(*)

Faixas:

1. Big Dipper (Jesse Davis) 3:04

2. She's A Pain (Jesse Davis, John Angelos) 2:50

3. Where Am I Now (When I Need Me) (Jesse Davis, John Angelos) 3:13

4. Natural Anthem (Jesse Davis) 6:14

5. Who Pulled The Plug? (John Angelos) 5:12

6. Ching, Ching, China Boy (Jesse Davis, John Angelos) 3:20

7. Bacon Fat (Zephire Andre Williams) 4:40

8. No Diga Mas (James Gordon) 0:42

9. 6:00 Bugalu (Jesse Davis) 6:00

10. Keep Me Comin' (Jesse Davis, John Angelos) 4:32

Créditos:

Jesse Davis: Guitar, Vocals

John Angelos: Harmonica

James Gordon: Piano, Electric Piano, Clavinet

Bob Glaub: Bass

Bill Plummer: Double Bass

Jim Keltner: Drums

Felix Falcon: Percussion

Bobby Torres: Congas

Bobby Bruce: Violin

Howard Jones: Baritone Saxophone

Howard Thompson: Baritone Saxophone, Clarinet

John Smith: Tenor Saxophone

George Bohannon, Jacques Ellis: Trombone

Jerry Jumonville: Trumpet, Flugelhorn

Billy Davis, Carolyn Willis, Chris O'Dell, Johnny Angel, Julie Tillman, Oma Drake, Patti Daley, Russell Saunkeah: Backing Vocals

(*) CD lançado em 2008.

Biografia:

Nascido em 21 de setembro de 1944, em Oklahoma, EUA, e morto em 22 de junho de 1988, em Venice, Califórnia, EUA, o guitarrista Jesse "Ed" Davis foi um dos vários músicos radicados em Los Angeles, Califórnia, EUA, atraídos por um coletivo  liderado por Junior Markham e conhecido como Tulsa All-Stars. O grupo foi o embrião da Flying Burrito Brothers, a empreitada country pós-Byrds levada a cabo por Gram Parsons e Chris Hillman ao término dos anos 60. Davis, entretanto, logo juntou-se a Taj Mahal, acompanhando-o em seus três primeiros discos e em apresentações ao vivo.

Depois o artista tornou-se músico de estúdio, tendo participado, no começo do seu trabalho profissional, do disco "All Things Must Pass", de George Harrison, lançado em 1970. Ainda em 1970, Davis completou seu primeiro álbum solo, homônimo, e as colaborações de Eric Clapton e Leon Russell afiançaram a qualidade do registro, notabilizado pela interpretação de "Crazy Love", de Van Morrison. Seguiram-se dois igualmente qualificados discos, mas Davis decidiu suspender sua carreira em troca de aparições em discos alheios.

A habilidade do guitarrista vitaminou "White Light" (1971) e "No Other" (1974), de Gene Clark, "For Everyman" (1973), de Jackson Browne, "Walls And Bridges" (1974), de John Lennon, e "Atlantic Crossing" (1975), de Rod Stewart, sem falar nas suas contribuições em lançamentos de Steve Miller, B.B. King, Albert King e Ringo Starr. Em 1985, Davis formou a Graffiti Man Band, com John Trudell, mas morreu três anos mais tarde, supostamente por overdose de heroína (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, p. 398; tradução livre do inglês).