Plain Jane - Plain Jane

Banda: Plain Jane

Disco: Plain Jane

Ano: 1969(*)

Gênero: Folk-Rock, Psychedelic Rock, Garage Rock

Faixas:

1. Who's Drivin' This Train? (Ray) 2:59

2. You Can't Make It Alone (J. Schoenfeld) 4:07

3. That's How Much (Gleicher) 2:11

4. Short Fairy Tale (Gleicher) 2:14

5. Not The Same (Schoenfeld) 4:18

6. Num-Bird (Ray) 3:28

7. What Can You Do? (J. Schoenfeld) 2:35

8. Fire Hydrant (Ray) 3:07

9. Silence (Gleicher) 2:36

10. Mrs. Que (Ray) 3:38

Créditos:

Barry Ray, Don Gleicher: Guitar, Vocals

David Schoenfeld: Drums

Jerry Schoenfeld: Bass, Piano, Vocals

(*) CD lançado em 2008.

Resenha:

Uma das muitas bandas valiosas mas de curta duração da era pós-psicodélica na virada da década setentista, a Plain Jane lançou apenas um disco antes de desaparecer. 

As influências da banda vinham de várias direções: o country rock e as harmonias tipo CSN&Y acham-se presentes em "You Can't Make It Alone" e "That's How Much", ao passo que "Mrs. Que" e "What Can You Do?" remetem para a segunda geração da psicodelia. Já a pastoral "Who's Driving This Train?", com seu traço pop, evoca Harpers Bizarre e Simon & Garfunkel (Steve Goulding, AllMusic; tradução livre do inglês).

The Average White Band - Live At Montreux 1977

Banda: The Average White Band

Disco: Live At Montreux 1977

Ano: 2011(*)

Gênero: Funk, Soul, R&B

Músicas:

1. Pick Up the Pieces (McIntosh, Ball, Duncan, Gorrie, McIntyre, Stuart) 6:38

2. Work to Do (O. Isley, R. Isley) 6:29

3. A Love of Your Own (Doheny, Stuart) 5:14

4. Person to Person (Ball, Duncan, Gorrie, McIntosh, McIntyre, Stuart) 5:29

5. Got the Love (Ball, McIntosh, Stuart) 6:11

6. Sweet & Sour (Ball, Gorrie, Stuart) 4:40

7. Cut the Cake (Ball, Duncan, Gorrie, McIntosh, McIntyre, Stuart) 14:22

8. I Heard It Through the Grapevine (Strong, Whitfield) 11:58

Créditos:

Roger Ball: Keyboards, Alto Saxophone

Alan Gorrie: Bass, Vocals

Onnie McIntyre: Guitar, Vocals

Steve Ferrone: Drums, Percussion

M "Molly" Duncan: Tenor Saxophone

Hamish Stuart: Guitar

(*) Gravado ao vivo no Montreux Jazz Festival, em Montreux, França, no dia 10 de julho de 1977.

Biografia:
O funk manjado mas convincente da Average White Band cruzou o Atlântico e a barreira racial, prenunciando a chegada da disco music em meados dos anos 70. Cada um dos seus membros tinha passagem por várias bandas inglesas e escocesas antes de Alan Gorrie formar o grupo. Robbie Mcintosh vinha da Brian Auger's Oblivion Express; Roger Ball e Malcolm Duncan haviam integrado a Dundee Horns. Depois de abrir para Eric Clapton, no seu retorno ao palco do Rainbow Theatre, em 1973, a banda lançou um disco de estreia despercebido.

No ano seguinte, abreviou seu nome para AWB, e o álbum de 1974, produzido por Arif Mardin, rendeu um Grammy para a música "Pick Up The Pieces" (n° 1 nas paradas de 1975). O grupo ficou abalado pela morte do baterista McIntosh, por overdose acidental de heroína numa festa em Hollywood, mas se recompôs e lançou o seu segundo disco de ouro: "Cut The Cake" (dedicado a Mcintosh). "Put It Where You Want It" foi o relançamento do seu primeiro disco. "Benny And Us" contou com a participação do cantor de soul Ben E. King. Depois de 1975, a AWB diminuiu o ritmo das gravações, enquanto seus membros começaram a trabalhar como freelancers, inclusive com Chaka Khan, em 1978. Gorrie, Ferrone e Stuart gravaram como Easy Pieces, com Renee Geyer.

Mais tarde, Ferrone tocou bateria para a Duran Duran, e Stuart juntou-se à banda de Paul MacCartney para a gravação de "Flowers in the Dirt" e a turnê subsequente. Em 1989, Gorrie, McIntyre e Ball recrutaram o vocalista Alex Ligertwood e refundaram a AWB. O grupo continuou realizando shows (e, em menor grau, gravações) nos anos 90. Entrementes, a Hamish Stuart Band lançou o disco "Sooner or Later", em 2000 (The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll. Third Edition. Edited by Holly George-Warren and Patricia Romanoswki. New York: Fireside, 2001, pp. 32-3; tradução livre do inglês).

The Unspoken Word - The Unspoken Word

Banda: The Unspoken Word

Disco: The Unspoken Word

Ano: 1970(*)

Gênero: Folk Rock, Psychedelic Rock, Garage Rock

Faixas:

1. Pillow (2:39)

2. Sleeping Prophet (3:03)

3. Put Me Down (2:32)

4. Personal Manager (9:33)

5. Reincarnation (1:47)

6. Sleepy Mountain Ecstasy (3:58)

7. I Don't Need No Music (2:40)

8. Little Song (2:25)

9. Healthy, Wealthy & Wise (2:35)

10. Around And Around (5:15)

11. Morning (1:49)

Músicas de autoria de Granlegede Bupumacstasin (arrisco um palpite: trata-se de um acrônimo com os nomes dos integrantes da banda), exceto "Personal Manager", composta por Albert King e David Porter, e "Around And Around", composta por Chuck Berry.

Créditos:

Dede Puma: Vocals

Zhenya Stashuk: Lead Guitar, Rhythm Guitar, Vocals

Angus MacMaster: Keyboards

Greg Buis: Bass, Vocals

Lee Singer: Drums

(*) CD lançado em 2010.

Resenha:
Que diferença faz dois anos! A reviravolta musical ocorrida no segundo disco da Unspoken Word, em relação ao primeiro, foi tão drástica que se torna difícil imaginar outra igual. O álbum de estreia da banda, "Tuesday, April 19", de 1968 – que se transformou numa cultuada peça de colecionadores de psicodelia  – mostrava-se farto de delicados tributos ao folk rock, enriquecidos com elaborados arranjos barrocos psicodélicos, muito em voga naquele tempo pós-Sgt. Pepper. Resta somente especular se a mudança estilística sofrida pelo seu disco homônimo de 1970 (finalmente disponível em CD após 40 anos) decorreu por força de evolução natural ou de pressão da gravadora para produzir algo mais palatável ao mercado popular setentista. Seja como for, a Unspoken Word abandonou as arrebatadoras construções artísticas e as orquestrações turbinadas do álbum precedente em prol de uma visceral abordagem bluseira e suingada, repleta de riffs grudentos, vocais enérgicos e ritmos sincopados. 

As harmonias de Dede Puma com o guitarrista Zenya Stashuk ostentam uma mistura vocal à Jefferson Airplane, mas, ao invés de flanarem suavemente sobre climas viajantes, as vozes assentam-se em vibrantes e animadas melodias, transmitindo uma sensação sonora, digamos, de R&B com o sabor contemporâneo da Pacific Gas & Electric. Ironicamente, o fato de a voz de Puma pender mais para o estilo calmo e sem vibrato de Grace Slick do que para os lamentos soul-blues de Janis Joplin pode ser a principal circunstância que impediu muitas das músicas do disco de descambarem para a genérica sonoridade soul-rock do início dos anos 70. Por sua vez, quando solta a voz, Stashuk vai longe. Já os riffs de guitarra e órgão frequentemente garantem uma ruidosa distorção, atenta ao cenário do rock pesado da época. Ademais, as coisas boas do primeiro disco da banda – harmonias vigorosas, execução instrumental impecável e  sólido senso de construção musical – continuam presentes aqui, mas quem esperava as estonteantes orquestrações psicodélicas expostas no debute do grupo deve ter ficado um pouco surpreso (James Allen, AllMusic; tradução livre do inglês).

Cymande - The Message

Banda: Cymande
Disco: The Message
Ano: 1999(*)
Gênero: Funk, Soul, Nyah-Rock
Faixas:
Disc 1
Cymande (1972's album)
1. Zion I  (Rose, Gonzales) 3:28
2. One More (Patterson, Scipio) 3:04
3. Getting It Black (Patterson, Scipio) 4:17
4. Listen (Patterson, Scipio) 4:39
5. Rickshaw (Patterson, Scipio) 5:52
6. Dove (Cymande) 10:53
7. Bra (Patterson, Scipio) 5:04
8. The Message (Patterson, Scipio) 4:19
9. Rastafarian Folk Song (Rose, Gonzales) 3:09
Second Time Round (1973's album)
10. Anthracite (Patterson, Scipio) 5:32
11. Willy's Headache (Patterson, Scipio) 4:48
12. Genevieve (Patterson, Scipio) 3:13
13. Trevorgus (Rose, Gonzales) 3:22
14. To You (Patterson, Scipio) 3:30
15. For Baby Ooh (Patterson, Scipio) 2:15
16. Fug (Patterson, Scipio) 4:24
17. Crawshay (Patterson, Scipio) 4:20
Disc 2
1. Bird (Patterson, Scipio) 4:24
2. Them And Us (Patterson, Scipio) 5:23
Promised Heights (1974's album)

3. Pon De Dungle (Gibbs, Rose, Gonzales, Patterson, Kelly, Scipio) 3:41

4. Equatorial Forest (Patterson, Kelly, Scipio) 3:35
5. Brothers On The Slide (Swabe, Chapman) 4:09
6. Changes (Patterson, Scipio) 6:10
7. Breezeman (Cymande) 3:02
8. Promised Heights (Cymande) 6:12
9. Losin' Ground (Patterson, Scipio) 4:24
10. Leavert (Patterson, Scipio) 3:24
11. The Recluse (Patterson, Scipio) 5:50
12. Sheshamani (Cymande) 3:58
Previously Unissued Tracks
13. Friends (Patterson, Scipio) 3:15
14. Mighty Heavy Load (Patterson, Scipio) 4:05
15. Our Love (Will Really Get Going) (Unknown) 3:22
Créditos:
Mike Rose: Alto Saxophone, Flute, Bongos
Derek Gibbs: Alto Saxophone, Soprano Saxophone
Peter Serreo: Tenor Saxophone
Steve Scipio: Bass
Pablo Gonsales: Congas
Sam Kelly: Drums
Patrick Patterson: Guitar
Joey Dee: Vocals, Percussion
Ray King: Vocas, Percussion

(*) Coletânea abrangendo os três discos da banda: “Cymande”, de 1972, “Second Time Around”, de 1973, e “Promised Heights”, de 1974, remasterizados.

Biografia:
Embora subestimada e lamentavelmente negligenciada no período da sua formação original, a excelente banda Cymande (pronuncia-se Sah-mahn-day), do início dos anos 70, foi uma das primeiras a fundir ritmos africanos com rock, funk, reggae e soul. Composto por músicos que vieram de locais tão exóticos como Guiana, Jamaica e São Vicente, o noneto (todos autodidatas) compreendia Steve Scipio (baixo), Ray King (vocais e percussão), Derek Gibbs (saxes alto e soprano), Pablo Gonsales (congas), Joey Dee (vocais e percussão), Pedro Serreo (sax tenor), Sam Kelly (bateria), Mike Rose (sax alto, flauta e bongos) e Patrick Patterson (guitarra). A banda lançou três discos: o primeiro, homônimo, de 1972 (que gerou uma de suas canções mais conhecidas, "The Message", que chegou ao 22° lugar nas paradas norte-americanas de R&B em 1974), o segundo, "Second Time Round", de 1973, e o terceiro, "Promised Heights", de 1974, antes de dissolver-se.

Contudo, nos anos 90, a Cymande passou a ser bastante cultuada, tendo uma das faixas do seu debute, "Bra", incluída na trilha sonora do filme "Crooklyn" (nota minha: no Brasil, o filme chamou-se "Uma Família de Pernas pro Ar"), de Spike Lee, e várias de suas músicas foram sampleadas por artistas de rap (incluindo Raze, Master Ace, MC Solaar, De La Soul, DJ Kool e The Fugees). Devido ao súbito interesse pelo grupo, um par de coletâneas foi lançado: um CD duplo britânico, intitulado "The Message" (que compilou todos os três álbuns da banda), uma coleção com 13 faixas, "The Soul Of Rasta", e a melhor de todas, "Renegades Of Funk" (Greg Pato, AllMusic; tradução livre do inglês).

The Fredric - Phases And Faces [Bonus Tracks]

Banda: The Fredric

Disco: Phases And Faces [Bonus Tracks]

Ano: 1996(*)

Gênero: Garage Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Federal Reserve Bank Blues (McCargar) 2:11

2. The Girl I Love (McCargar) 2:31

3. All About Judi (McCargar) 2:13

4. Henry Adams (McCargar) 1:51

5. Morning Sunshine (Idema, Thrall) 2:29

6. Taggin' (McCargar, Thrall) 3:07

7. Cousin Mary Knows (McCargar, Idema, Thrall, Geis, Bera) 2:11

8. My Yellow Tree (McCargar) 1:58

9. Red Pier (Thrall, Geis) 2:55

10. Old Fashioned Guy (Geis) 2:11

11. Born In Fire (Idema) 2:38

12. Saturday Morning With Rain (McCargar) 1:59

13. Five O'Clock Traffic [Bonus Track] (Thrall) 2:10

14. Postmarks [Bonus Track] (Unknown) 2:08

15. Bob's Songs [Bonus Track] (Unknown) 3:28

16. Lori Lee Loveland [Bonus Track] (Unknown) 1:48

Créditos:

Joe McCargar (McCarger?): Lead Vocals, Percussion

Bob Geis: Guitar, 12-String Guitar

Steve Thrall: Melodica, Sitar, 12-String Guitar

Ron Bera: Organ, Piano, Trumpet, French Horn

David Idema: Drums, Bongos, Claves

(*) LP e singles lançados originalmente entre 1967 e 1969.

Biografia:
Oriunda de Grand Rapids, Michigan, EUA, a Fredric lançou um disco raro, "Phases And Faces", com tiragem limitada, no final dos anos 60, que é altamente valorizado pelos colecionadores. Em última análise, reluta-se em catalogar o álbum de garageiro psicodélico; ele é muito certinho e careta, com harmonias escrupulosas, guitarra e órgão interagindo e letras triviais sobre amores infelizes.

Os integrantes do grupo eram muito jovens, e a sua inexperiência acabou contagiando as composições, apesar dos arranjos bem executados. O single "Red Pier" gerou um modesto alarido na região, e, em 1970, a banda assinou com a Capitol, que mudou seu nome para Rock Garden. Em seguida, veio a dissolução; o baterista e vocalista David Idema, já renomeado David Geddes, alcançou um sucesso efêmero com o disco "Run Joey Run" (Richie Unterberger, AllMusic; tradução livre do inglês).

Top Drawer - Solid Oak

Banda: Top Drawer

Disco: Solid Oak

Ano: 1969(*)

Gênero: Acid Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Song Of A Sinner (Geary) 8:47

2. What Happened Before They Took The People Away (Geary) 5:24

3. Middle Class America (Berry) 5:00

4. Time Passes Much Too Quickly (Geary) 3:40

5. Messed Up (Linn) 3:49

6. Baker's Boogie (Baker) 3:43

7. What's In Store (Geary) 4:33

8. Sweet Memories (Berry) 5:00

9. Lies (Geary) 5:13

Créditos:

Steve Geary: Trumpet, Vocals, Harmony Vocals

John Baker: Lead Guitar, Harmony Vocals

Ron Linn: Organ, Harpsichord, Harmony Vocals, Rhythm Guitar

Ray Herr: Percussion, Harmony Vocals

Alan Berry: Bass Guitar, Harmony Vocals, Vocals

(*) CD lançado em 2002.

Biografia:
Folheando revistas de colecionadores, depara-se muitas vezes com listas de discos de bandas psicodélicas obscuras, como a Top Drawer, sendo vendidos a preços ridiculamente altos tão-somente porque são muito raros. E, na maioria dos casos, apenas porque são muito raros não significa que você tem que pagar os elevados valores ou mesmo sentir que está perdendo muita coisa.

A Top Drawer, uma banda jovem de Kentucky, que, com riffs bluseiros básicos de guitarra, letras ingênuas demasiadamente ambiciosas e repertório repleto de clichês do hard rock tocado em 1969-1970, produziu um daqueles discos raros-mas-não-tão-bons-assim. O que não o impediu de ser reeditado nos anos 80 (Richie Unterberger, AllMusic; tradução livre do inglês).

Eire Apparent - Sunrise [Bonus Track]

Banda: Eire Apparent

Disco: Sunrise [Bonus Track]

Ano: 1991(*)

Gênero: Hard Rock, Progressive Rock, Psychedelic Rock

Músicas:

1. Yes I Need Someone (Stewart, Graham, Cox, Lutton) 3:12

2. Got To Get Away (Graham) 3:21

3. The Clown (Stewart) 3:19

4. Mr. Guy Fawkes (Cox) 5:54

5. Someone Is Sure To (Want You) (Graham) 2:37

6. Morning Glory (Cox) 3:26

7. Magic Carpet (Graham) 2:53

8. Captive In The Sun (Cox) 5:40

9. Let Me Stay (Stewart, Graham, Cox, Lutton) 3:39

10. 1026 (Graham, Stewart) 4:13

11. Rock 'N' Roll Band [Single A-Side, 1969] [Bonus Track] (Taylor, Graham) 3:26

Créditos:

Ernie Graham: Vocals, Rhythm Guitar

Mick Cox: Lead Guitar, Flute

Chris Stewart: Bass Guitar, Vocals

Dave Lutton: Drums

Convidados especiais:

Jimi Hendrix: Lead Guitar

Noel Redding, Robert Wyatt: Harmony Vocals (faixa 3)

(*) LP lançado originalmente em 1969.

Biografia:
A Eire Apparent constituiu-se, na realidade, a partir da derradeira formação da People, uma banda dos anos 60 cuja história caracterizou-se por constantes mudanças de pessoal. A People, gerenciada por David Robinson, mudou-se da Irlanda do Norte para Blackpool (nota minha: uma cidade litorânea a noroeste da Inglaterra) e então experimentou um período altamente bem sucedido e influente em Dublin, antes de seguir para Londres, em maio de 1967. Lá, a banda suportou um par de meses difíceis até conseguir um show, através do seu antigo empresário, na UFO (nota minha: famosa casa noturna de Londres da década de 60). A apresentação despertou o interesse de Mike Jeffreys e Chas Chandler, que passaram a empresariar a banda, dando-lhe o nome de Eire Apparent (cortesia de Chandler) e levando-a a excursionar, entre novembro e dezembro de 1967, com os legendários grupos Jimi Hendrix Experience, Move e Pink Floyd.

A primeira gravação da Eire Apparent foi um excelente single, "Follow Me/Here I Go Again". Lançado pela Track Records em janeiro de 1968, o disco não decolou e a gravadora desistiu da opção de um LP. A banda, porém, teve melhor sorte na América do Norte, onde passou a maior parte de 1968 abrindo shows para Hendrix e Animals, ou então para Soft Machine, grupos administrados por Jeffreys e Chandler. Infelizmente, Henry McCullough acabou detido no Canadá, no primeiro semestre de 1968, e teve de deixar o país para livrar-se da prisão. O resto da banda ficou compreensivelmente relutante em abandonar a turnê, e por isso se providenciou a substituição de McCullough por Mick Cox (ex-The End, The Alleykatz). A banda finalmente assinou contrato com a Buddah Records, sendo a primeira banda não-americana a figurar no catálogo da gravadora.

Com novo guitarrista e Jimi Hendrix na cadeira de produtor, a banda gravou o seu LP de estreia, pela Buddah Records, em outubro de 1968. "Sunrise" misturou rock, pop sessentista, psicodelia e um pouco do som progressivo então emergente. Sua natureza diversificada tem sido usada para depreciá-lo, de vez em quando, mas o disco encontra-se há bastante tempo na lista dos colecionadores do gênero psicodélico. Tem vendido razoavelmente até agora e foi reeditado durante vários anos. Era comum encontrá-lo em promoção, mas hoje é mais difícil achá-lo em bom estado (nota minha: é óbvio que o autor do texto está falando do LP). Uma música do álbum, "Mr. Guy Fawkes", transformou-se num sucesso da banda psicodélica australiana Dave Miller Set, que lhe deu uma versão fantástica. Mick Cox deixou a banda, por razões desconhecidas, previamente ao lançamento do disco. No seu posto entrou "Tiger" David Taylor (ex-Teddie & The Tigers), em novembro de 1968.

De volta a Londres, no início de 1969, a banda gravou uma nova música, "Rock 'N' Roll Band", que estampou o lado A do seu segundo single. A Buddah lançou o LP de estreia em janeiro (?) (nota minha: a interrogação consta no texto original) de 1969 apenas nos Estados Unidos. O resto do mês gastou-se em turnê na Europa com Hendrix. As performances da banda, nessa excursão, em Stuttgart (19 de janeiro) e Viena (22 de janeiro), sobreviveram em áudio através de gravações amadoras. O set de meia hora inclui covers de "The Price of Love" (Everly Brothers), "Highway 61 Revisited" (Dylan) e "Gloria" (Them), mais tarde estendidos com o acréscimo de naipe de metais completo e solo de bateria. No final da turnê, o relacionamento de Mike Jeffreys e Hendrix rompeu-se, e a banda voltou para o Reino Unido sem empresário e gravadora.

Ainda em 1969, a banda tentou estabelecer-se no Reino Unido, mas encontrou resistências por ter concentrado seu trabalho em turnês americanas e pertencer ao cast de uma gravadora ianque, obrigando-a a recomeçar do zero novamente. O segundo single saiu em março de 1969, destinado a promover o lançamento do disco de estreia da banda no Reino Unido. "Rock 'N' Roll Band" é muito boa, mas a canção do lado B, "Yes I Need Someone", é soberba. O disco não alcançou as paradas. Em 20 de abril, o grupo gravou três faixas para o programa John Peel BBC Top Gear, que nunca mereceram lançamento. Em maio de 1969, o LP da banda finalmente chegou às lojas do Reino Unido, com um pequena alteração na sequência das faixas.

A banda continuou a excursionar até o fim de 1969 e também em 1970. Após um longo ano de turnês por inexpressivas casas noturnas e universidades na Grã-Bretanha, e com pouco material para mostrar, a Eire Apparent decidiu separar-se ao término de 1970. Na época, Tiger Taylor já havia saído para formar a Anno Domini. Substituiu-o, durante um breve período, Peter Tolson (guitarra e vocais), mais conhecido como membro da Pretty Things em meados dos anos 70. Ernie Graham gravou um brilhante LP solo para o selo Liberty Records, em 1971, auxiliado por integrantes da Brinsley Schwartz, envolveu-se com a Help Yourself (ligeiramente, em 1972) e, em seguida, formou a Clancy. Dave Lutton tocou bateria com Heavy Jelly, Ellis e Marc Bolan. Chrissie Stewart agrupou-se à Full House, de Frankie Miller, e posteriormente à Spooky Tooth.
Depois que deixou a Eire Apparent, Henry McCullough integrou a Sweeney's Men e, mais tarde, a Grease Band, que acompanhava Joe Cocker, e lançou dois álbuns individuais pela gravadora Dark Horse, de George Harrison. Também participou, como convidado, em incontáveis discos. Mick Cox constituiu a Mick Cox Band e gravou com Van Morrison nos anos 80 (irishrock.org; tradução livre do inglês).