Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich - Discografia essencial

Banda: Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich
Gênero: Beat, Psychedelic Pop, British Invasion, Bubblegum

Disco: Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich [Bonus Tracks]

Ano: 2003(*)

Faixas:

1. DDD-BMT (Howard, Blaikley) 1:27

2. We've Got A Good Thing Goin' (B. Martins, P. Coulter) 2:23

3. Here's A Heart (Tubbs, Segal) 3:14

4. Something I Gotta Tell You (Howard, Blaikley) 2:35

5. All I Want To Do (Harman, Wilson, Davies, Amey, Dymond) 2:38

6. Frustration (Howard, Blaikley) 2:33

7. Hold Tight (Howard, Blaikley) 2:47

8. Hard To Love You (Howard, Blaikley) 2:30

9. Nose For Trouble (Howard, Blaikley) 4:03

10. No More Love (Howard, Blaikley) 2:17

11. After Tonight (Howard, Blaikley, E. Chelotti, G. Russo) 2:57

12. No Time (Howard, Blaikley) 2:08

13. Double Agent (S. Roland) 3:02

14. Is It Love [Single B-Side, 1965] [Bonus Track] (Harman, Wilson, Davies, Amey, Dymond) 2:37

15. All I Want [Single A-Side, 1965] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:35

16. It Seems A Pity [Single B-Side, 1965] [Bonus Track] (Harman, Wilson, Davies, Amey, Dymond) 2:25

17. You Make It Move [Single A-Side, 1965] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:44

18. I Can't Stop [Single B-Side, 1965] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:19

19. You Know What I Want [Single B-Side, 1966] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:35

20. Hideaway [Single A-Side, 1966] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:23

21. Bend It [Single A-Side, 1966] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:31

22. She's So Good [Single B-Side, 1966] [Bonus Track] (Harman, Wilson, Davies, Dymond, Amey) 2:24

23. Loos Of England [From EP 1966] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 3:26

24. Over And Over Again [From EP 1966] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:21

25. Bend It [U.S. Version] [Single A-Side, 1966] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:29

Créditos:

Dave Dee: Vocals

Dozy: Bass Guitar

Beaky: Rhythm Guitar

Mick: Drums

Tich: Lead Guitar

Kenn Howard: Piano

(*) LP lançado originalmente em 1966.

Disco: If Music Be The Food Of Love... Prepare For Indigestion [Bonus Tracks]

Ano: 2003(*)

Faixas:

1. Bang (Martin, Coulter) 2:31

2. I'm On The Up (Howard, Blaikley) 2:22

3. Hideaway (Howard, Blaikley) 2:23

4. Shame (Harman, Wilson, Dymond, Davies, Amey) 2:06

5. Hands Off! (Howard, Blaikley) 2:03

6. Loos Of England (Howard, Blaikley) 3:26

7. Help Me (Rowland) 3:09

8. Master Lewellyn (Harman, Wilson, Dymond, Davies, Amey) 2:22

9. You Make It Move (Howard, Blaikley) 2:45

10. All I Want (Howard, Blaikley) 2:34

11. Hair On My Chinny-Chin-Chin (Huff 'N' Puff) (R. Blackwell) 2:40

12. Bend It (Howard, Blaikley) 2:31

13. She's So Good [Stereo Version] [From "Golden Hits", 1967] [Bonus Track] (Harman, Wilson, Dymond, Davies, Amey) 2:24

14. Save Me [Stereo Version] [From "Golden Hits", 1967] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:59

15. Touch Me, Touch Me [Stereo Version] [From "Golden Hits", 1967] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:35

16. Marina [Stereo Version] [From "Golden Hits", 1967] [Bonus Track] (Harman, Wilson, Dymond, Davies, Amey) 2:22

17. Okay! [Stereo Version] [From "Golden Hits", 1967] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:38

18. He's A Raver [Stereo Version] [From "Golden Hits", 1967] [Bonus Track] (Harman, Wilson, Dymond, Davies, Amey) 2:06

19. Save Me [Mono Mix] [Single A-Side, 1966] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:59

20. Shame [Mono Mix] [Single B-Side, 1966] [Bonus Track] (Harman, Wilson, Dymond, Davies, Amey) 2:06

21. Touch Me, Touch Me [Mono Mix] [Single A-Side, 1967] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:35

22. Marina [Mono Mix] [Single B-Side, 1967] [Bonus Track] (Harman, Wilson, Dymond, Davies, Amey) 2:22

23. Okay! [Mono Mix] [Single A-Side, 1967] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:38

24. He's A Harver [Mono Mix] [Single B-Side, 1967] [Bonus Track] (Harman, Wilson, Dymond, Davies, Amey) 2:09

25. Zabadak [Mono Mix] [Single A-Side, 1967] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 3:41

26. The Sun Goes Down [Mono Mix] [Single B-Side, 1967] [Bonus Track] (Harman, Davies, Dymond) 2:54

Créditos:

Dave Dee: Vocals

Ian "Tich" Amey: Lead Guitar

John "Beaky" Dymond: Rhythm Guitar

Trevor "Dozy" Davies: Bass

Mick Wilson: Drums

Disco: If No-One Sang [Bonus Tracks]

Ano: 2003(*)

Faixas:

1. If No-One Sang (Howard, Blaikley) 2:01

2. Where From, Where To? (Howard, Blaikley) 3:04

3. I've Got A Feeling (Howard, Blaikley) 2:54

4. In A Matter Of A Moment (Howard, Blaikley) 2:39

5. Mrs. Thursday (Harman, Dymond, Davies) 3:46

6. Zabadak (Howard, Blaikley) 3:48

7. Mama, Mama (Kave) 2:36

8. If I Were A Carpenter (Hardin) 2:55

9. The Legend Of Xanadu (Howard, Blaikley) 3:36

10. Look At Me (Morris) 2:27

11. The Tide Is Turning (Howard, Blaikley) 3:08

12. Breakout (Illingworth, March) 3:23

13. Time To Take Off (Hammond) 3:08

14. If No-One Sang (Howard, Blaikley) 1:52

15. I'll Love You [Single A-Side, 1968] [Bonus Track] (Mano) 2:40

16. Things Go Better [Single B-Side, 1968] [Bonus Track] (Unknown) 2:43

17. Please [Single B-Side, 1968] [Bonus Track] (Harman, Davies, Dymond) 3:20

18. Last Night In Soho [Single A-Side, 1968] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 3:18

19. The Wreck Of The Antoinette [Single A-Side, 1968] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 3:08

20. Still Life [Single B-Side, 1968] [Bonus Track] (Harman, Davies, Dymond) 2:59

21. Charlie Farns, Barns Has Won The Pools [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Harman, Dymond, Davies, Wilson, Amey) 3:40

22. Castle Far [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 2:28

23. Zabadak [Italian Version] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 3:43

24. Follemente Vivo [Italian Version of “Save Me”] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 3:00

Créditos:

Dave Dee: Vocals

Ian "Tich" Amey: Lead Guitar

John "Beaky" Dymond: Rhythm Guitar

Trevor "Dozy" Davies: Bass

Mick Wilson: Drums

(*) LP lançado originalmente em 1968.

Disco: Together [Bonus Tracks]

Ano: 2006(*)

Faixas:

1. Below The Belt (Howard, Blaikley) 3:17

2. Love Is A Drum (Howard, Blaikley) 4:22

3. First Time Loving (Howard, Blaikley) 3:17

4. Bora Bora (Harman, Davies, Dymond) 2:15

5. Don Juan (Howard, Blaikley) 3:05

6. Snake In The Grass (Howard, Blaikley) 3:08

7. P. Teaser (Harman, Davies, Dymond) 2:49

8. Run Colorado! (Howard, Blaikley) 3:45

9. Margareta Lidman (Harman, Davies, Dymond) 2:17

10. Mountains Of The Moon (Howard, Blaikley) 3:26

11. She's My Lady [Single A-Side, 1974] [Bonus Track] (Mason) 3:11

12. Babeigh [Single B-Side, 1974] [Bonus Track] (Amey, Dymond, Davies, Harman) 3:14

13. Do Wah Diddy [Single A-Side, 1982] [Bonus Track] (Barry, Greenwich) 3:13

14. Waiting [Single B-Side, 1982] [Bonus Track] (Dee, Dymond, Davies, Hatchman) 3:13

15. Stayin' With It [Single A-Side, 1983] [Bonus Track] (Snow, Parker) 2:59

16. Sure Thing [Single B-Side, 1983] [Bonus Track] (Amey, Davies, Dymond, Harman, Hatchman) 2:43

17. I'm Going Back [Recorded by David] [Single A-Side, 1970] [Bonus Track] (Dee, Mason) 2:48

18. Selppin' [Recorded by David] [Single B-Side, 1970] [Bonus Track] (James) 4:48

Créditos:

Dave Dee: Vocals

Ian "Tich" Amey: Lead Guitar

John "Beaky" Dymond: Rhythm Guitar

Trevor "Dozy" Davies: Bass

Mick Wilson: Drums

(*) LP lançado originalmente em 1969.

Disco: Fresh Ear [Bonus Tracks]

Ano: 2006(*)

Faixas:

1. Mr. President (Davies, Dymond, Amey) 3:04

2. Too Much (Dymond) 5:46

3. She Was A Raver (Davies, Dymond) 4:11

4. Mystery Rider (Amey) 5:11

5. World (Davies) 5:16

6. Rain (Dymond) 4:45

7. Soukie (Davies) 2:55

8. Leader Of A Rock And Roll Band (Davies, Dymond) 2:49

9. Buttercup Joe (Davies) 0:37

10. Tonight Today [Single A-Side, 1969] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 3:17

11. Bad News [Single B-Side, 1969] [Bonus Track] (Amey, Dymond, Davies) 3:28

12. Frisco Annie [Single B-Side, 1970] [Bonus Track] (Dymond, Amey, Davies) 3:06

13. Festival [Single A-Side, 1970] [Bonus Track] (Davies) 3:03

14. I Want To Be There [Single A-Side, 1971] [Bonus Track] (Howard, Blaikley) 3:07

15. For The Use Of Your Son [Single B-Side, 1971] [Bonus Track] (Davies, Dymond, Amey) 2:42

16. They Won't Sing My Song [Single A-Side, 1972] [Bonus Track] (Cook, Greenaway, Channel) 5:00

17. Sarah [Featured on "Boxed", 1999] [Bonus Track] (Cook, Greenaway, Clarke) 3:33

18. You've Got Me On The Run [Single A-Side, 1979] [Bonus Track] (Mason) 2:59

19. Rock And Roll [Single B-Side, 1979] [Bonus Track] (Amey, Dymond, Lucas) 2:22

20. In The Coven [Single A-Side, 1980] [Bonus Track] (Lucas) 3:18

21. I Can't Stop Wanting You [Single B-Side, 1980] [Bonus Track] (Amey, Mason) 2:57

22. Matthew And Son [Single A-Side, 1988] [Bonus Track] (Stevens) 3:01

23. Matthew And Soon [Instrumental version] [Single B-Side, 1988] [Bonus Track] (Stevens) 3:01

Créditos:

Trevor Davies: Acoustic Guitar, Bass Guitar, Vocals, Maracas, Rhythm Guitar

John Dymond: Acoustic Guitar, Synthesizer, Vocals, Tambourine, Cowbell, Moog, Piano, Lead Guitar, Rhythm Guitar

Michael Wilson: Drums, Congas, Timpani, Tom Tom, Mallets, Bass Drum

Ian Amey: Acoustic Guitar, Vocals, Lead Guitar, Tambourine, Harmony Vocals, Rhythm Guitar

(*) LP lançado originalmente em 1970. Gravado por Dozy, Beaky, Mick & Tich.

Biografia:

Formado em 1961, a princípio com o nome de Dave Dee And The Bostons, esse espirituoso quinteto pop tornou-se famoso com o seguinte lineup: Dave Dee (nome verdadeiro: David Harman, nascido em 17 de dezembro de 1943, em Salisbury, Wiltshire, Inglaterra; vocais), Dozy (nome verdadeiro: Trevor Davies, nascido em 27 de novembro de 1944, em Enford , Wiltshire, Inglaterra; baixo), Beaky (nome verdadeiro: John Dymond, nascido em 10 de julho de 1944, em Salisbury, Wiltshire, Inglaterra; guitarra rítmica), Mick (nome verdadeiro: Michael Wilson, nascido em 4 de março de 1944, em Amesbury, Wiltshire, Inglaterra; bateria) e Tich (nome verdadeiro: Ian Amey, nascido em 15 de maio de 1944, Salisbury, Wiltshire, Inglaterra; guitarra solo) (nota minha: no original, Larkin equivoca-se quanto aos instrumentos tocados por alguns integrantes do grupo, engano aqui corrigido). 

A banda ganhou notoriedade com atuações ao vivo em várias casas noturnas de Hamburgo, Alemanha, em 1962. Suas performances temperavam rock-and-roll com pitadas de comicidade e uma arenga picante do seu simpático vocalista. Ao abrir os shows de uma turnê da Honeycombs pelo Reino Unido em 1964, o grupo chamou a atenção dos empresários Howard And Blaikley (Ken Howard e Alan Blaikley) e, via de consequência, assinou contrato com a Fontana Records por intermédio de Jack Baverstock, sendo-lhe designado o produtor Steve Rowland. Após dois singles bem-sucedidos, "No Time" e "All I Want", a banda atingiu as paradas do Reino Unido com a efusiva "You Make It Move".

A partir daí, o grupo amontoou uma sequência de doze grandes sucessos, todos executados com uma fineza de estilo e uma impecável teatralidade que se mostraram irresistíveis. Com músicas fornecidas por Howard e Blaikley, criou-se um autêntico memorial do pop, repleto de cenários melodramáticos. "Bend It" escancarou a fase ininteligível do grupo, permitindo a Dave balançar o dedo mínimo enquanto pronunciava a curiosa e sugestiva letra; "Zabadak" ostentou um arranjo exótico e foi cantada numa língua indecifrável; "The Legend Of Xanadu", com uma fantástica história, permitiu a Dee brandir um chicote nas apresentações ao vivo; "Last Night In Soho" retratou a saga da perdida inocência de um motoqueiro pelos metros quadrados mais conhecidos de Londres. A diversidade dos sucessos mantinha intato o charme da banda, mas não a impediu de perder terreno no final da década de 60. Dave Dee partiu para uma carreira solo exitosa antes de aventurar-se como apresentador de televisão e executivo de gravadoras. Os demais prosseguiram como um quarteto, porém, após uma canção de relativo sucesso, "Mr. President", e um disco, "Fresh Ear", o grupo dispersou-se. Um par de nostálgicas reuniões ocorreu posteriormente, mas não se mostraram suficientes para que se encarasse a sério a reativação da banda. Zabadak, uma fascinante fanzine, publicada na França, destina-se aos admiradores do grupo que desejam acompanhar todos os seus movimentos (The Enclyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, pp. 396-7; tradução livre do inglês).

Roger McGuinn - Roger McGuinn & Band [Bonus Tracks]

Músico: Roger McGuinn

Disco: Roger McGuinn & Band [Bonus Tracks]

Ano: 2004(*)

Gênero: Folk-Rock, Country-Rock, Southern Rock

Faixas:

1. Somebody Loves You (Love, Kemp) 3:16

2. Knockin' On Heaven's Door (Dylan) 3:20

3. Bull Dog (Bowden) 1:59

4. Painted Lady (Attaway, Lovelace) 3:07

5. Lover Of The Bayou (McGuinn, Levy) 3;25

6. Lisa (McGuinn) 1:59

7. Circle Song (Lovelace) 3:04

8. So Long (Bowden) 3:12

9. Easy Does It (McGuinn) 2:41

10. Born To Rock And Roll (McGuinn) 3:21

11. Wasn't Born To Follow [Live] [Bonus Track] (Goffin, King) 2:02

12. Chestnut Mare [Live] [Bonus Track] (McGuinn, Levy) 5:51

Créditos:

Roger McGuinn: Guitar, Bass, Vocals

Richard Bowden: Guitar

Steve Love: Bass

David Lovelace: Keyboards

Greg Attaway: Drums

(*) LP lançado originalmente em 1975.

Biografia:

A biografia do músico já foi postada aqui, juntamente com o disco "Roger McGuinn", de 1973.

Grateful Dead - Birth Of The Dead

Banda: Grateful Dead

Disco: Birth Of The Dead

Ano: 2001

Gênero: Psychedelic Rock, Jam Band

Faixas:

Disc 1: The Studio Sides

The Autumn Sessions (Golden State Recorders, San Francisco, 1965)

1. Early Morning Rain (Lightfoot) 3:22

2. I Know You Rider (Traditional) 2:41

3. Mindbender (Confusion's Prince) (Garcia, Lesh) 2:41

4. The Only Time Is Now (Garcia, Kreutzmann, Lesh, McKernan, Weir) 2:24

5. Caution (Do Not Stop on Tracks) (Garcia, Kreutzmann, Lesh, McKernan, Weir) 3:17

6. Can't Come Down (Garcia, Kreutzmann, Lesh, McKerman, Weir) 3:04

The Scorpio Sessions (Buena Vista Studio, San Francisco, California, 1966)

7. Stealin' [Instrumental] (Cannon) 2:40

8. Stealin' [with Vocals] (Cannon) 2:36

9. Don't Ease Me In [Instrumental] (Traditional) 2:01

10. Don't Ease Me In [with Vocals] (Traditional) 2:02

11. You Don't Have To Ask (Garcia, Kreutzmann, Lesh, McKernan, Weir) 3:35

12. Tastebud [Instrumental] (McKernan) 7:04

13. Tastebud [with Vocals] (McKernan) 4:35

14. I Know You Rider (Traditional) 2:36

15. Cold Rain And Snow [Instrumental] (Traditional) 3:15

16. Cold Rain And Snow [with Vocals] (Traditional) 3:17

The Hendricks Session (Columbus Recorders, San Francisco, California, 1967)

17. Fire In The City [Jon Hendricks] (Peter Krug) 3:19

Disc 2: The Live Sides

Various Live Performances (San Francisco, California, 1966)

1. Viola Lee Blues (Lewis) 9:39

2. Don't Ease Me In (Traditional) 2:43

3. Pain In My Heart (Neville) 4:24

4. Sitting On Top Of The World (Jacobs, Carter) 3:51

5. It's All Over Now, Baby Blue (Dylan) 5:12

6. I'm A King Bee (Moore) 8:52

7. Big Boss Man (Smith, Dixon) 5:11

8. Standing On The Corner (Garcia, Kreutzmann, Lesh, McKernan, Weir) 3:46

9. In The Pines (McMichen, Byard) 4:55

10. Nobody's Fault But Mine (Traditional) 4:15

11. Next Time You See Me (Forest, Harvey) 2:47

12. One Kind Favor (Taub, Hopkins) 3:44

13. He Was A Friend Of Mine (Traditional) 4:45

14. Keep Rolling By (Traditional) 7:57

Créditos:

Ron "Pigpen" McKernan: Organ, Harmonica, Vocals

Jerry Garcia: Lead Guitar, Vocals

Bob Weir: Rhythm Guitar, Vocals

Phil Lesh: Bass

Bill Kreutzmann: Drums

Jon Hendricks: Lead Vocals (Disc 1, faixa 17)

Biografia:
A enigmática, errática e mutante (clichê, mas absolutamente verdadeiro) Grateful Dead chamava-se inicialmente Mother McCree's Uptown Jug Champions, virando Warlocks em 1965. Várias versões para a escolha definitiva do nome Grateful Dead surgiram ao longo dos anos. A mais difundida é que a designação surgiu de uma consulta ocasional ao livro "Oxford Companion To Classical Music" (outros falam no dicionário da editora Funk & Wagnells, e Phil Lesh, membro da banda, cita o Britannica World Language Dictionary), sendo que a justaposição das palavras atraiu imediatamente a simpatia do grupo, na época um tanto estimulado pelo uso de DMT (nota minha: segundo a Wikipedia, "a dimetiltriptamina [N,N-dimetiltriptamina, onde: N,N-dimetil-1H-indolo-3-etanamina], cuja abreviatura é DMT, é uma substância psicodélica [grupo de agentes químicos também denominados como psicodislépticos]). A teoria de que o nome veio da obra "The Egyptian Book Of The Dead" (nota minha: no Brasil, "O Livro dos Mortos do Antigo Egito") foi desmentida por todos os integrantes da banda.

O lineup primitivo compreendia Jerry Garcia (nome verdadeiro; Jerome John Garcia, nascido no dia 1° de agosto de 1942, em São Francisco, Califórnia, EUA, e morto no dia 9 de agosto de 1995, em Forest Knolls, Califórnia, EUA; guitarra solo), Bob Weir (nome verdadeiro: Robert Hall, nascido no dia 16 de outubro de 1947, em São Francisco, Califórnia, EUA; guitarra base), Phil Lesh (nome verdadeiro: Philip Chapman Lesh, nascido no dia 15 de março de 1940, em Berkeley, Califórnia, EUA; baixo), Ron "Pigpen" McKernan (nascido no dia 8 de setembro de 1945, em São Bruno, Califórnia, EUA, e morto no dia 8 de março de 1973; teclados) e Bill Kreutzmann (nascido no dia 7 de abril de 1946, em Palo Alto, Califórnia, EUA; bateria). A Grateful Dead tem sido associada ao cenário do rock lisérgico de São Francisco desde sua criação, em 1965, quando participou da Acid Tests, de Ken Kesey (nota minha: conforme a Wikipedia, "a Acid Tests foi uma série de festas patrocinadas pelo escritor Ken Kesey, principalmente na área da baía de São Francisco, em meados da década de 1960, centradas inteiramente no uso e na defesa da droga psicodélica LSD, também conhecida como ácido"). Stanley Owsley fabricava o então liberado LSD e abastecia a banda e seus amigos com fartas doses. Esse evento alucinógeno foi devidamente gravado em fita durante um período de seis meses e relatado no livro "The Electric Kool-Aid Acid Test", de Tom Wolfe, que escreveu: "Eles não eram diletantes psicodélicos, descrevendo bonitas paisagens, mas verdadeiros desbravadores".

A sonoridade da banda, que no começo era rock, blues e R&B sem frescura, descambou para um estilo híbrido, mas distinguiu-se pelas canções extensas, viajantes e improvisadas. Na época do lançamento do seu primeiro disco, em 1967, o grupo já se mostrava bastante cultuado na região. "Grateful Dead" soa tosco perante a produção de discos dos anos 90, mas foi uma experiência desafiadora e pioneira de capturar, em estúdio, o som de um concerto ao vivo. "Cold Rain And Snow" e "The Golden Road To Unlimited Devotion" são músicas de curta duração que poderiam ter sido singles exitosos se a Warner Brothers soubesse divulgar a banda direito. O álbum seguinte, "Anthem Of The Sun", mostrou-se bem mais categórico. Nesse suposto disco ao vivo, utilizaram-se 17 concertos diferentes e 4 variados estúdios de gravação ao vivo. A ininterrupta suíte "That's It For The Other One", constituída por arrojados segmentos com títulos chamativos como "The Faster We Go, The Rounder We Get" e "Quadlibet For Tenderfeet", revelou-se um sucesso artístico. As inovadoras e coloridas capas dos discos do grupo espelhavam o excelente trabalho artístico praticado em São Francisco, sobretudo através do talentoso Kelley Mouse Studios (Alton Kelley e Stanley Mouse). O terceiro álbum continha músicas estruturadas e não se mostrava tão inacessível quanto o seu anacíclico título sugeria ("Aoxomoxoa"). Sinais de uma Grateful Dead amadurecida surgiram em "China Cat Sunflower" e na sublime "Mountains Of The Moon", aprimorada com a sonoridade de um cravo medieval. E foi com "Aoxomoxoa" que as letras da banda receberam um tratamento especial, graças à contribuição do membro adicional Robert Hunter (nascido no dia 23 de junho de 1941, em Arroyo Grande, Califórnia, EUA), que escreveu misteriosas histórias de conspirações.

Nos concertos, o grupo se alongava cada vez mais, às vezes tocando durante seis horas as mesmas canções. Seus incontáveis fãs, agora conhecidos como "Deadheads", participavam com prazer das maratonas musicais, tornando-se difícil saber quem consumia mais produtos químicos psicodélicos, se o público ou a banda. De qualquer maneira, os sons produzidos em certos momentos levavam o grupo aos píncaros da realização musical. A interação entre os fluídos e afiados solos de Garcia e as sinuosas linhas do baixo de Lesh se completava com os acordes jazzísticos e ousados da guitarra rítmica de Weir. Àquela altura, a banda adicionara um segundo baterista, Mickey Hart (nascido no dia 11 de setembro de 1943, em Nova Iorque, EUA), e outro tecladista, Tom Constanten, para fazer companhia ao instável McKernan, que enfrentava graves problemas com a bebida. Foi essa formação que gravou o essencial disco duplo "Live/Dead", de 1970. O auge de improvisação da banda aparece demonstrado na faixa "Dark Star". Durante seus 23 minutos, a música fervilha, desenvolve-se e atinge o apogeu quatro vezes, sempre num crescendo de soberba interpretação de Garcia e seus companheiros. Para muitos, "Dark Star" resume a essência da banda acima de tudo.

Nos dois álbuns subsequentes, "Workingman's Dead" e "American Beauty", prevaleceu uma forte influência do estilo harmonioso do grupo Crosby, Stills e Nash. As músicas breves e de estilo country enfatizaram a atuação de Garcia na pedal steel guitar (ele participara recentemente, como convidado, do disco "Déjà Vu", da banda Crosby, Stills, Nash & Young). Canções edificantes como "Uncle John's Band", "Ripple" e "Till The Morning Come" mesclaram-se a baladas vigorosas, ainda que românticas, como "Attics Of My Life", "Brokendown Palace" e "High Time". Os dois excelentes e irmanados álbuns abriram as portas da banda para um público muito mais amplo. Paradoxalmente, porém, o roteiro inverteu-se e a banda passou a lançar mais discos gravados ao vivo: o segundo álbum duplo, homônimo (originalmente chamado "Skullfuck"), seguido de perto pelo primeiro álbum triplo, "Europe '72". Após anos com a saúde enfraquecida pelo alcoolismo, McKernan morreu em 1973, sendo substituído por Keith Godchaux, da banda de Dave Mason, que, junto com sua esposa, Donna, nos vocais, compensou a trágica perda de "Pigpen". "Wake Of The Flood", de 1973, apontou uma delicada influência do jazz e tornou-se o álbum mais vendido do grupo até hoje. E nos discos posteriores de estúdio, a sonoridade suave persistiu. Todavia, em "Terrapin Station", de 1977, o movimento gradual rumo a um refinado distanciamento musical restou interrompido: o produtor Keith Olsen, habilmente, introduziu no disco um som mais encorpado e orquestrado e obrigou o grupo a ser mais disciplinado nas gravações.

Como uma banda performática, a Grateful Dead continuou prosperando, mas em estúdio a desorientação instalou-se. Para a gravação do funqueiro, porém decepcionante, "Shakedown Street", a produção ficou a cargo de Lowell George, da Little Feat. Embora já fizesse parte da equipe há alguns anos, o casal Godchaux nunca se mostrou muito adaptado ao grupo. Donna tropeçava seguidamente nos vocais, resultando em algumas atuações constrangedoras. Keith, por seu turno, passou a usar drogas pesadas. Ambos foram persuadidos a sair no final de 1979, e, em 21 de julho de 1980, Keith morreu num acidente automobilístico. "Go To Heaven", de 1980, com o novo tecladista Brent Mydland, exibia ares de disco pop: a capa mostrava os integrantes da banda vestindo ternos brancos, o que ocasionou o questionamento dos "Deadheads": "A banda ficou melosa?" Ironicamente, foi esse álbum desapontador que gerou o primeiro sucesso, ainda que em escala menor, na parada de singles americana, com "Alabama Getaway". Todos os membros da banda haviam experimentado drogas a valer por muitos anos, e, ao contrário de muitos músicos contemporâneos seus, conseguiram sobreviver. Garcia, no entanto, viciou-se em heroína no ano de 1982. E isso explica, retrospectivamente, a atuação sonolenta e o seu declínio gradual como guitarrista nos últimos anos, bem como seus vocais frequentemente débeis e trôpegos. Em meados dos anos 80, a banda tornou-se amorfa, mas ainda atraía um grande número de admiradores. Em 1986, porém, Garcia colapsou e chegou perto da morte devido a um coma diabético.

O regozijo e o alívio pela sobrevivência de Garcia transpareceram em "In The Dark", o primeiro disco de estúdio da banda em sete anos e um retorno impressionante aos bons tempos, resultando num single de sucesso internacional, "Touch Of Grey", com Garcia cantando os versos simples, porém autênticos, de Robert Hunter, seu coautor de longa data: "'Oh, tudo bem, um toque grisalho até que combina com você, isso é tudo o que eu tinha para dizer, está tudo ok". E a banda junta-se a Garcia para repetir o alegre refrão: "Vou sobreviver", com o plural na sequência: "Vamos sobreviver". "Touch Of Grey" também rendeu um videoclipe, cuja exposição na MTV garantiu à banda uma nova geração de fãs. O lacônico Garcia afirmou, com bom humor, que ele estava "apavorado" ao constatar que tinha um grande sucesso nas mãos. Enquanto isso, lutava para entrar em forma e se livrar da longa drogadição. "Built To Last", de 1989, foi um disco insípido, mas a banda continuou tocando para grandes plateias. Desde então, a Grateful Dead tem sido reconhecida como a banda de maior bilheteria na história da música. Em agosto de 1990, Mydland morreu por causa de uma combinação letal de cocaína e morfina. Bruce Hornsby o substituiu temporariamente até que Vince Welnick (nascido no dia 21 de fevereiro de 1951, em Phoenix, Arizona, EUA, e morto no dia 2 de junho de 2006, nos Estados Unidos; ex-Tubes) assumisse os teclados em tempo integral. Em 1990, a discografia das gravações ao vivo da banda aumentou com o irregular "Without A Net" e o fraco "Dylan And The Dead".

A transcendental Grateful Dead resistiu a vários momentos difíceis em sua extensa carreira. E seu progresso foi atravancado novamente quando Garcia contraiu uma grave infecção pulmonar. Após largo período hospitalizado, o guitarrista obteve alta, mas prometendo agora escutar os conselhos dos médicos. A banda excursionou ao longo de 1993 e 1994, e, na sequência, começou a gravar um novo disco de estúdio. Entretanto, no dia 9 de agosto de 1995, Garcia sofreu um infarto fulminante, ironicamente enquanto se encontrava alojado em Serenity Knolls, um centro de reabilitação de viciados em drogas, localizado no condado de Marin, na Califórnia. Afirma-se que ele foi encontrado deitado em sua cama segurando uma maçã e com um sorriso no rosto. A reação da mídia internacional a essa mórbida particularidade foi realmente surpreendente: Garcia estampava um sorriso irônico por ter finalmente ganhado respeitabilidade no mundo todo. A imprensa concordava em peso que um grande talento do mundo da música havia falecido (ou será que todos os editores dos noticiosos diários eram ex-hippies na faixa dos 40 anos ou mais?). Nos Estados Unidos, a comoção foi comparável às mortes do presidente Kennedy, Martin Luther King, Elvis Presley e John Lennon. Em poucas horas, mais de 10 mil postagens abarrotaram a internet, uma vigília noturna aconteceu em São Francisco e o presidente americano, Bill Clinton, teceu loas à Garcia, chamando-o de gênio. O prefeito de São Francisco pediu que as bandeiras ficassem hasteadas a meio mastro, e, apropriadamente, o pavilhão da prefeitura foi assim içado. Bob Dylan disse que não havia como medir a grandeza ou a magnitude de Garcia.

O alto conceito que Garcia desfrutou nos Estados Unidos é indiscutível, mas espera-se que ele seja lembrado em outros países não somente como o músico que tocou pedal steel guitar na conhecida abertura de "Teach Your Children", de Crosby, Stills & Nash. Garcia foi um gigante hippie que sempre se manteve bem-humorado, sereno, humilde e digno de crédito até a sua morte prematura. Numa coletiva de imprensa, em dezembro de 1995, os membros restantes da banda anunciaram que enterrariam o nome da banda junto com Garcia. Sem preocupações financeiras, eles embarcaram em trabalhos solos que desembocariam no século XXI, que é precisamente o lugar em que muitos dos seus fãs acreditavam que eles sempre estiveram. Em 1998, Lesh foi hospitalizado com hepatite, brecando temporariamente sua atividade com Bob Weir no grupo Other Ones. Em fevereiro de 2003, Weir, Lesh, Hart e Kreutzmann anunciaram uma nova turnê, denominando-se Dead, em deferência a Garcia. Entre os músicos convidados do grupo figuravam Joan Osborne (vocais), Rob Barraco (teclados e vocais) e Warren Haynes (guitarra e vocais).

A Grateful Dead conheceu todas as emoções do rock, folk, soul, R&B, blues e country, tocando sempre com o coração. Sua sonoridade era eclética e única. Eventualmente desordenada e inexpressiva, mas, na maior parte do tempo, excepcional na sua capacidade de interagir e improvisar. Amor ou ódio, preto ou branco, é impossível ficar indiferente à música da Grateful Dead. Ou se gosta ou não se gosta. Simples assim (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, pp. 620-2; tradução livre do inglês).

Steve Winwood - Roll With It/Refugees Of The Heart

Músico: Steve Winwood
Gênero: Blues-Rock, Blue-Eyed Soul, Jazz-Rock, Synthpop

Disco: Roll With It

Ano: 1988

Faixas:

1. Roll With It (5:20)

2. Holding On (6:16)

3. The Morning Side (5:14)

4. Put On Your Dancing Shoes (5:13)

5. Don't You Know What The Night Can Do? (6:55)

6. Hearts On Fire (5:17)

7. One More Morning (5:00)

8. Shining Song (5:29)

Músicas de autoria de Steve Winwood e Will Jennings, exceto "Hearts On Fire", composta por Steve Winwood e Jim Capaldi.

Créditos:

Steve Winwood: Lead Vocals, Bass Guitar, Guitar, Piano, Drums, Keyboards, Hammond Organ, Moog Bass, Mini Moog

Paul Pesco: Guitar (faixas 3, 6)

Mike Lawler: Keyboards

Robbie Kilgore: Keyboards (faixas 2, 4, 8)

John Robinson: Drums (faixas 2-7)

Mark Williamson, Tessa Niles: Backing Vocals (faixas 1, 2, 4-6, 8)

Andrew Love: Tenor Saxophone (faixas 1, 2, 6, 7)

Wayne Jackson: Trumpet & Trombone (faixas 1, 2, 6, 7)

Bashiri Johnson: Percussion (faixas 2-5, 7)

Jimmy Bralower: Percussion (faixas 4, 8)

Tom Lord-Alge: Tambourine (faixa 8)

Disco: Refugees Of The Heart

Ano: 1990

Faixas:

1. You'll Keep On Searching (6:21)

2. Every Day (Oh Lord) (5:51)

3. One And Only Man (5:03)

4. I Will Be Here (5:59)

5. Another Deal Goes Down (4:58)

6. Running On (4:20)

7. Come Out And Dance (5:35)

8. In The Light Of Day (9:45)

Músicas de autoria de Steve Winwood e Will Jennings, salvo "One And Only Man", composta por Steve Winwood e Jim Capaldi.

Créditos:

Steve Winwood: Vocals, Keyboards, Hammond Organ, Mini Moog, Bass, Guitar, Additional Percussion, Vibes, Additional Drums

Russ Kunkel: Drums (faixas 1, 4, 5)

Michael Rhodes: Bass (faixas 1, 2, 4, 5, 6, 7)

Bashiri Johnson: Percussion (faixas 1, 2, 4, 5, 6, 7, 8)

Randall Bramblett: Saxophone (faixa 1), Saxophone Solo (faixa 7), Tenor Saxophone (faixa 8)

Anthony Crawford: Guitar (faixa 1)

Mike Lawler: Additional Keyboards (faixas 1, 4)

Jim Capaldi: Drums (faixas 2, 3, 7), Percussion (faixa 3)

Larry Byrom: Guitar (faixas 2, 4, 6, 7), Slide Guitar (faixa 5)

Jim Horn: Alto Saxophone (faixa 4), Baritone & Tenor Saxophones (faixa 7)

Eddie Bayers: Drums (faixa 6)

Michael Haynes: Trumpet (faixa 7)

Harvey Thompson: Additional Saxophone (faixa 7)

Biografia:

A biografia do músico já foi postada aqui, juntamente com o disco "Arc Of A Diver [Deluxe Edition]", de 2012.

Room - Pre-Flight

Banda: Room

Disco: Pre-Flight

Ano: 1970(*)

Gênero: Blues-Rock, Progressive Rock, Jazz-Rock

Faixas:

1. Pre-Flight - Parts I & II (Edge) 8:57

2. Where Did I Go Wrong (Room) 5:32

3. No Warmth In My Life (Williams, Kevern) 4:36

4. Big John Blues (Williams) 2:38

5. Andromeda (Williams, Putt, Kevern) 5:09

6. War (Williams) 4:37

7. Cemetery Junction - Parts I & II (Williams, Putt, Jenkins) 8:30

Créditos:

Steve Edge: Lead & Rhythm Guitars

Chris Williams: Lead Guitar

Bob Jenkins: Drums, Congas, Percussion

Jane Kevern: Vocals, Tambourine

Roy Putt: Bass

Músicos adicionais:

Raymond Moseley, Eric Eden, Denis East, Brian Smith: Violin

Tom Lister, Max Burwood: Viola

Norman Jones, Denis Nesbitt: Cello

Michael J. Hart: Bass

Ray Hudson, N. Carter, J. McLevy: Trumpet

Mo Miller: Flugelhorn

Peter Hodge: Trombone

(*) CD lançado em 1990.

Biografia:

Responsável por um disco extremamente raro da gravadora Deram, a banda Room exibe rock progressivo com tons fortes de blues e até mesmo alguma incursão em território jazzístico, sem nunca abandonar seus alicerces roqueiros. Uma série de instrumentos de cordas e de metais animam a sonoridade do álbum, embora às vezes um pouco exageradamente.

Jane Kevern canta bem, mas sem muita habilidade para modulações diferentes. Felizmente, a atuação do guitarrista também é boa. Então, malgrado uma maior diversidade pudesse trazer excelência ao disco, o resultado final pode ser considerado plenamente satisfatório. O arranjo da última faixa, "Cemetery Junction", com traços da música sinfônica típica do final do século IX, faz a música destacar-se das demais. O nome da canção referencia os grandes cruzamentos de tráfego no centro de Bournemouth (onde a banda residia na época). 

Natural de Blandford, Dorset, Inglaterra, a banda ganhou um concurso patrocinado pela revista britânica New Music Express, chamado "Beat Contest". Logo após o lançamento de "Pre-Flight", John Hutcheson, que integrou a Ginger Man ao lado do baterista Bob Jenkins, juntou-se à banda como organista (Vernon Joynson, in The Tapestry of Delights - The Comprehensive Guide to British Music of the Beat, R&B, Psychedelic and Progressive Eras 1963-1976. Telford: Borderline Productions, 2006, pp. 1252-3; tradução livre do inglês).

John Dummer Band - John Dummer's Famous Music Band

Banda: John Dummer Band

Disco: John Dummer's Famous Music Band

Ano: 1970(*)

Gênero: Blues-Rock, Electric Blues, British Blues

Faixas:

1. Lady Luck (Pickett) 3:35

2. Changes (Pickett) 3:09

3. Love Ain't Nothing But Sorrow (Pietryga) 2:14

4. Run Around (Pickett) 2:34

5. Yes Sir, She's My Baby Now (Pickett) 4:05

6. Boogie-Woogie Lullaby (Pickett) 1:57

7. Coming Home (Pickett) 3:58

8. Searching For You (Pickett) 2:45

9. Nine By Nine (Pickett) 3:20

10. Move Me, Don't Leave Me (Pickett) 2:02

11. Going In The Out (Dummer) 2:04

12. No Chance Now (Pickett) 5:21

13. Fine Looking Women (Pickett) 2:56

14. Green Leaves (Pickett) 1:09

Créditos:

Nick Pickett: Vocal, Guitar, Harmonica, Violin, Piano, Vibes, Percussion

Adrian Pietryga: Guitar, Vocals

Thumb Thomson: Bass Guitar

John Dummer: Drums, Vocals

John Fairweather: Harmonium (faixa 2)

Chris Trengrove: Alto Sax (faixa 4)

(*) CD lançado em 2003.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Cabal ...Plus", de 1996.

Yes - Tormato [Deluxe Edition]

Banda: Yes

Disco: Tormato [Deluxe Edition]

Ano: 2003(*)

Gênero: Art Rock, Progressive Rock, British Psychedelia, Symphonic Prog

Faixas:

1. Future Times (Anderson, Howe, Squire, Wakeman, White)/Rejoice (Anderson) 6:46

2. Don't Kill The Whale (Anderson, Squire) 3:58

3. Madrigal (Anderson, Wakeman) 2:27

4. Release, Release (Anderson, White, Squire) 5:48

5. Arriving UFO (Anderson, Howe, Wakeman) 6:08

6. Circus Of Heaven (Anderson) 4:32

7. Onward (Squire) 4:05

8. On The Silent Wings Of Freedom (Anderson, Squire) 7:52

9. Abilene [Single B-Side, 1978] [Bonus Track] (Howe) 4:03

10. Money [From "YesYears", 1991] [Bonus Track] (Squire, Anderson, White, Wakeman) 3:14

11. Picasso [Previously Unissued] [Bonus Track] (Anderson) 2:12

12. Some Are Born [Previously Unissued] [Bonus Track] (Anderson) 5:42

13. You Can Be Saved [Previously Unissued] [Bonus Track] (Squire) 4:20

14. High [Previously Unissued] [Bonus Track] (Howe) 4:30

15. Days [Demo] [Previously Unissued] [Bonus Track] (Anderson) 1:00

16. Countryside [Previously Unissued] [Bonus Track] (Anderson, Howe, Squire, White) 3:11

17. Everybody's Song [Early demo of "Does It Really Happen"] [Previously Unissued] [Bonus Track] (Anderson, Howe, Squire, White) 6:48

18. Onward [Orchestral Version] [Bonus Track] (Squire) 3:06

Créditos:

Jon Anderson: Vocals, Alvarez 10 String Guitar

Steve Howe: Gibson Les Paul Custom, Gibson "The Les Paul", Martin 00045, Spanish Guitar, Fender Broadcaster, Gibson Electric & Acoustic Mandolin, Gibson 175D, Vocals

Chris Squire: Harmonized Rickenbacker Bass, Rickenbacker Bass, Bass Pedals, Piano, Gibson Thunderbird Bass, Vocals

Rick Wakeman: Birotron, Hammond Organ, Polymoog, Harpsichord, RMI

Alan White: Drums, Military Snare Drum, Glockenspiel, Crotales, Cymbals, Bell Tree, Percussion, Drums Synthesizer, Gongs, Vibraphone, Vocals

Damion James: Voice (faixa 6)

(*) LP lançado originalmente em 1978.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Yes [Deluxe Edition], de 2003.