sexta-feira, 7 de julho de 2017

John Mayall - Jazz Blues Fusion/Moving On

Músico: John Mayall
Gênero: Blues, Blues Revival, Blues-Rock, British Blues, Modern Electric Blues

Disco: Jazz Blues Fusion
Ano: 1972(*)
Faixas:
1. Country Road (7:16)
2. Mess Around (2:51)
3. Good Time Boogie (9:17)
4. Change Your Ways (3:45)
5. Dry Throat (6:39)
6. Exercise In C Major For Harmonica, Bass & Shufflers (8:32)
7. Got To Be This Way (6:54)
Músicas de autoria de John Mayall.
Créditos:
John Mayall: Vocals, Harmonica, Guitar, Piano
Blue Mitchell: Trumpet
Clifford Solomon: Saxes
Larry Taylor: Bass Guitar
Ron Selico: Percussion
Freddy Robinson: Guitar
(*) CD lançado em 1996. Gravado ao vivo numa apresentação em Boston, Massachusetts, EUA, em 18 de novembro de 1971 (faixas 1-4) e em dois concertos no Hunter College, em Nova Iorque, NY, EUA, nos dias 3 e 4 de dezembro de 1971 (faixas 5-7).
Disco: Moving On
Ano: 1973(*)
Faixas:
1. Worried Mind (8:57)
2. Keep Your Country Green (3:35)
3. Christmas 71 (5:03)
4. Things Go Wrong (6:35)
5. Do It (5:02)
6. Moving On (4:25)
7. Red Sky (3:55)
8. Reasons (2:59)
9. High Pressure Living (6:45)
Músicas de autoria de John Mayall.
John Mayall: Vocals, Piano, Guitar, Harmonica
Blue Mitchell: Trumpet
Clifford Solomon: Alto & Tenor Saxes
Fred Jackson: Baritone & Tenor Saxes
Ernie Watts: Tenor Sax
Charles Owens: Tenor & Soprano Flutes
Freddie Robinson: Guitar
Larry Taylor, Victor Gaskin: Bass
Keef Hartley: Drums
(*) CD lançado em 2009. Gravado ao vivo no Whisky a Go Go, em Los Angeles, Califórnia, EUA, no dia 10 de julho de 1972.

Biografia:
Nascido em 29 de novembro de 1933, em Macclesfield, Inglaterra. Cantor, gaitista, tecladista e guitarrista. O principal divulgador inglês do blues americano introduziu o gênero ao público europeu e, em contrapartida, apresentou ao público americano diversas futuras estrelas do rock, incluindo Peter Green, Eric Clapton, Mick Fleetwood, Jack Bruce, John McVie e Mick Taylor. 
Embora tenha passado a maior parte do tempo vivendo na Califórnia, EUA, seus primeiros trabalhos, beirando o gospel e dedicados a angariar fãs, qualificaram-no como o "pai do cenário bluseiro britânico". Mayall, malgrado sempre tenha mostrado bastante sensibilidade para tocar blues, nunca foi um cantor ou um músico prodigioso, mas soube identificar os talentos de outros artistas, os quais arrebanhava para trabalhar com ele, desenvolvendo uma liderança iluminada e eficiente em todas as bandas que integrou. Seu grupo, Bluesbrakers, que serviu como academia de treinamento avançado para a nata dos noviços bluseiros ingleses, centralizava a movimentação do blues britânico. A atenção que gerou através do seu surpreendente sucesso nas paradas de discos inglesas respingou em outros grupos de blues da Grã-Bretanha, bem como em alguns músicos americanos então esquecidos, que influenciaram Mayall, como J.B. Lenoir e Otis Rush. 
O trintão Mayall, inicialmente tocando predominantemente R&B, mudou-se de Manchester para Londres em 1963 e montou a Bluesbreakers, uma banda sempre em permanente evolução, que passaria por mais de uma dúzia de formações até 1970. O single de estreia do grupo saiu no começo de 1964 e o seu primeiro disco longo um ano depois. Clapton ingressou em 1965 e, nos cinco anos subsequentes, a banda, com ou sem Clapton, atingiu o seu auge. "Bluesbreakers", em 1966, "A Hard Road", com Green na guitarra, em 1967, e "Crusade", também em 1967, construíram a reputação de Mayall e permanecem sendo seus discos mais bem-acabados. Depois, Mayall lançou uma enxurrada de álbuns, incluindo os extravagantes "The Blues Alone", no qual ele toca todos os instrumentos, e "Bare Wires", uma rara gravação com um naipe de metais e que contém uma extensa suíte jazzística.
Mayall imigrou para a Califórnia em 1969, celebrando a mudança com o lançamento de "Blues From Laurel Canyon". Após "The Turning Point", de 1969, um disco acústico gravado ao vivo, com a participação de John Almond tocando sax e flauta, Mayall editou "Back To The Roots", o primeiro de vários álbuns gravados com seus ex-colaboradores Clapton, Taylor, o amigo guitarrista Harvey Mandel, o saxofonista Almond, o violinista Sugarcane Harris e outros. A década de 80 revelou-se praticamente perdida, porém "A Sense Of Place", de 1990, apresentando Sonny Landreth na guitarra slide, conseguiu reverter a situação após entrar na programação das rádios, popularizando Mayall para uma nova geração de admiradores do blues. "Wake Up Call", em 1993, "Spinning Coin", em 1995, e "Padlock On The Blues", com o convidado John Lee Hooker, mantiveram o nome de Mayall em circulação. "Along For The Ride", outro arrasa-quarteirão, gravado em 2001, despertou o interesse em razão do time de músicos recrutados por Mayall para participarem do disco, destacando-se Billy Gibbons, Otis Rush, Jonny Lang, Steve Miller e Jeff Healey (Michael Point, in Encyclopedia of the blues. Edward Komara, editor. New York: Routledge, 2006, p. 661; tradução livre do inglês).

quarta-feira, 5 de julho de 2017

Burnin Red Ivanhoe - Burnin Red Ivanhoe

Banda: Burnin Red Ivanhoe
Disco: Burnin Red Ivanhoe
Ano: 1970(*)
Gênero: Progressive Rock, Jazz-Rock, Psychedelic Rock
Faixas:
1. Across The Windowsill (Fick, Vogel) 6:41
2. Canaltrip (Burnin Red Ivanhoe) 5:30
3. Rotating Irons (Wille, Vogel) 8:24
4. Gong-Gong, The Elephant Song (Vogel) 5:50
5. Near The Sea (Vogel) 4:28
6. Secret Oyster Service (Vogel) 9:49
Créditos:
Kim Menzer: Harmonica, Trombone, Tenor Sax, Flute, Percussion (faixa 2)
Ole Fick: Vocals, Guitar, 12 String Guitar (faixa 2)
Karsten Vogel: Soprano & Ato Saxes, Organ, Piano (faixa 3)
Jess Staehr: Bass Guitar, Acoustic Guitar (faixa 2)
Bo Thrige Andersen: Drums, Percussion (faixa 2)
(*) CD lançado em 2003.

Biografia:
A Burnin Red Ivanhoe foi formada em 1967, e isso a torna uma das pioneiras bandas de rock progressivo dinamarquesas. Seu estilo, desde o início, era bastante original, misturando jazz rock com R&B, blues, psicodelia, etc.
O primeiro disco da banda, o LP duplo “M144”, de 1969, lembrava um pouco a Who, com influências jazzísticas. A maioria dos álbuns do grupo possuía um traço escandinavo, tal como acontecia com algumas bandas de rock progressivo do começo da década de 70: Wigwam, Culpeper’s Orchard e Tasavallan Presidentti. Em 1971, a banda lançou “WWW’, que é provavelmente o melhor disco para os fãs do rock progressivo se familiarizarem com a banda, pois talvez seja o seu trabalho mais importante. O álbum homônimo, de 1970 (outra pérola!) incluiu a música “Secret Oyster Service”, e logo depois, nasceu um novo grupo, ainda mais voltado para o jazz rock, chamado Secret Oyster. A Burnin Red Ivanhoe dissipou-se em 1972 (embora tenha lançado um disco póstumo em 1974) e, na sequência, a maioria dos seus membros integrou-se à Secret Oyster. A banda é recomendada para os admiradores dos primórdios do rock progressivo escandinavo (Prog Archives; tradução livre do inglês).

Shocking Blue - At Home [Bonus Tracks]

Banda: Shocking Blue
Disco: At Home [Bonus Tracks]
Ano: 2002(*)
Gênero: Blues-Rock, Nederbeat, Psychedelic Rock
Faixas:
1. Boll Weevil (2:40)
2. I'll Write Your Name Through The Fire (2:58)
3. Acka Raga (3:09)
4. Love Machine (3:21)
5. I'm A Woman (3:01)
6. California Here I Come (3:17)
7. Poor Boy (4:52)
8. Love Buzz (3:45)
9. The Butterfly And I (4:05)
10. Send Me A Postcard [Bonus Track] (2:45)
11. Harley Davidson [Bonus Track] (2:40)
12. Long And Lonesome Road [Bonus Track] (2:50)
13. Fireball Of Love [Bonus Track] (3:01)
14. Venus [Bonus Track] (3:02)
15. Hot Sant [Bonus Track] (2:39)
16. Mighty Joe [Bonus Track] (3:10)
17. Wild Wind [Bonus Track] (2:13)
18. Poor Boy [Long Version] [Bonus Track] (4:53)
Músicas de autoria de Robby van Leeuwen, fora “Acka Raga”, composta por John Mayer.
Créditos:
Mariska Veres: Vocals
Robby van Leeuwen: Guitar, Sitar, Vocals
Kassje van der Wal: Bass
Cornelius van der Beek: Drums
(*) LP lançado originalmente em 1969.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco “Shocking Blue [Bonus Tracks]”, de 2014.

domingo, 2 de julho de 2017

Delaney & Bonnie & Friends (With Eric Clapton) - On Tour [Deluxe Edition]

Banda: Delaney & Bonnie & Friends (With Eric Clapton)
Disco: On Tour [Deluxe Edition]
Ano: 2010(*)
Gênero: Blues-Rock, R&B, Blue-Eyed Soul, Roots Rock, Southern Rock
Faixas:
1. Intro/Tuning (0:41)
2. Opening Jam (Unknown) 5:00
3. Gimme Some Lovin' (Winwood, Davis, Winwood) 3:49
4. Band Introductions (1:36)
5. Only You Know And I Know (Mason) 4:35
6. Poor Elijah (Bramlett, Ford)/Tribute To Johnson (Bramlett, Russell) 5:19
7. (We’ve Got To) Get Ourselves Together (Bramlett, Radle) 3:01
8. I Don't Know Why (Bramlett, Clapton) 5:08
9. Where's There's A Will, There's A Way (Bramlett, Whitlock) 4:29
10. That's What My Man Is For (Griffin) 3:44
11. Pour Your Love On Me (Bramlett, Banks)/Just Plain Beautiful (Crutcher, Cropper) 9:20
12. Everybody Loves A Winner (Bell, Jones) 4:48
13. Things Get Better (Floyd, Cropper, Jackson) 4:09
14. Coming Home (Bramlett, Clapton) 4:48
15. I Don't Want To Discuss It (Beatty, Cropper, Shelby) 5:19
16. Little Richard Medley: Tutti Frutti (Penniman)/The Girl Can't Help It (Troup)/Long Tall Sally (Penniman, Blackwell)/Jenny Jenny (Penniman) 8:51
17. My Baby Specializes (Hayes, Porter) 4:18
18. Pigmy [Instrumental] (Larkin, Brown, Swarn) 8:51
19. Will The Circle Be Unbroken (Traditional) 3:53
Créditos:
Delaney Bramlett: Rhythm Guitar, Vocals
Bonnie Bramlett: Vocals
Eric Clapton: Lead Guitar, Vocals
Dave Mason: Guitar
Carl Radle: Bass
Jim Gordon: Drums
Bobby Whitlock: Organ, Vocals
Jim Price: Trumpet, Trombone
Bobby Keys: Saxophone
Tex Johnson: Congas, Bongo Drums
Rita Coolidge: Vocals
L'Angelo Misterioso (aka George Harrison): Guitar (faixas 18, 19)
(*) LP lançado originalmente em 1970. Gravado ao vivo no Royal Albert Hall, em South Kensington, Londres, Inglaterra, no dia 1° de dezembro de 1969 (faixas 1 a 17), e no Fairfield Halls, em Croydon, Londres, Inglaterra, no dia 7 de dezembro de 1969 (faixas 18 e 19).

Biografia:
Delaney Bramlett (nascido no dia 1° de julho de 1939, em Pontotoc County, Mississippi, EUA [nota minha: e morto no dia 27 de dezembro de 2008, em Los Angeles, Califórnia, EUA]), ganhou notoriedade, primeiramente, como membro da banda Shindogs, que atuava no programa de televisão americano Shindig.
Delaney chegou a gravar com o grupo (nota minha: o single "Who Do You Think You Are/Yes, I'm Going Home", de 1966), além de lançar vários singles solos sem sucesso antes de reunir-se com Bonnie Lynn (nome verdadeiro: Bonnie Lynn O'Farrell, nascida no dia 8 de novembro de 1944, em Acton, Illinois, EUA), na Califórnia. Sua futura esposa já cantara com várias figuras de proa: Little Milton, Albert King e Ike And Tina Turner. O primeiro disco do casal, "Home", produzido por Leon Russell e Donald "Duck" Dunn, só mereceu lançamento após "Accept No Substitute" (1969). Essa exemplar coleção de soul branquelo continha excelentes composições de Delaney, incluindo "Get Ourselves Together" e "Love Me A Little Bit Longer". 
Um lineup vitaminado, abrangendo Bobby Keys (saxofone), Jim Price (trompete), Bobby Whitlock (teclados), Carl Radle (baixo) e Jim Keltner (bateria), cercou os Bramletts numa turnê americana em companhia da Blind Faith. O entusiasmo revigorante dos Bramletts contaminou Eric Clapton, que recebeu convite para acompanhá-los na Grã-Bretanha. A excursão e a parceria renderam o álbum "Delaney & Bonnie & Friends On Tour With Eric Clapton" (1970), que estampou a poderosa canção "Comin' Home". 
Os pródigos elogios da mídia e de artistas como George Harrison e Dave Mason minaram quando o grupo de apoio da dupla abandonou-a para juntar-se às travessuras da Mad Dogs And Englishmen, de Joe Cocker. "To Bonnie From Delaney" (1970), gravado com a Dixie Flyers And Memphis Horns, ressentiu-se da determinação dos discos anteriores.
"Motel Shot", disco registrado informalmente, recapturou algo do antigo charme do duo, mas ficou claro que as deserções anteriores afetaram-no de maneira contundente. "Together" (1972) assinalou a associação dos Bramletts com a Columbia Records, porém o casamento do casal deteriorou-se e a separação sobreveio no encerramento do ano.
Delaney, posteriormente, lançou vários álbuns decepcionantes através dos selos MGM Records e Prodigal. Já os três discos de Bonnie Bramlett, lançados pela Capricorn Records, mostraram uma grande perseverança da vocalista, que passou a cantar gospel quando abraçou o cristianismo. Também fez carreira com o nome Bonnie Sheridan. Oprimido por sua breve passagem pelos holofotes da fama, o duo é mais lembrado pela influência que exerceu sobre seus pares (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, pp. 417-8; tradução livre do inglês).

sexta-feira, 30 de junho de 2017

Audience - Discografia essencial

Banda: Audience
Gênero: Alternative Rock, Progressive Rock

Disco: Audience [Bonus Tracks]
Ano: 2002(*)
Faixas:
1. Banquet (Werth, Williams) 3:45
2. Poet (Werth, Williams) 3:02
3. Waverly Stage Coach (Williams) 2:56
4. River Boat Queen (Werth, Williams) 2:56
5. Harlequin (Werth, Williams) 2:33
6. Heaven Was An Island (Werth, Williams) 4:16
7. Too Late I'm Gone (Werth, Williams) 2:35
8. Maidens Cry (Werth, Richardson, Gemmell, Williams) 4:44
9. Pleasant Convalescence (Werth, Gemmell) 2:30
10. Leave It Unsaid (Werth, Williams) 4:07
11. Man On Box (Werth, Gemmell) 3:03
12. House On The Hill (Werth, Williams) 4:03
13. Paper Round [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Werth) 3:40
14. The Going Song [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Werth, Williams) 1:39
15. Troubles [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Werth) 1:23
Créditos:
Howard Alexander Werth: Acoustic Guitar, Vocals
Keith Gemmell: Flute, Tenor Sax, Clarinet
Trevor Williams: Bass Guitar
Tony Connor: Drums
(*) LP lançado originalmente em 1969.
Disco: Friend's Friend's Friend [Bonus Track]
Ano: 1992(*)
Faixas:
1. Nothing You Do (Werth, Williams) 4:38
2. Belladonna Moonshine (Werth, Williams) 2:40
3. It Brings A Tear (Werth, Williams) 2:55
4. Raid (Gemmell, Connor) 8:44
5. Right On Their Side (Werth, Williams) 5:24
6. Ebony Variations (Gemmell, Connor, Werth, Williams) 5:29
7. Priestess (Gemmell, Connor) 6:14
8. Friends Friends Friend (Werth, Williams) 3:28
9. The Big Spell [Mono] [Single B-Side, 1970] [Bonus Track] (Werth, Williams) 3:03
Créditos:
Howard Werth: Acoustic Guitar, Banjo, Lead Vocals
Keith Gemmell: Saxes, All Woodwinds
Tony Connor: Drums, Percussion, Piano
Trevor Williams: Bass Guitar, Vocals
(*) LP lançado originalmente em 1970.
Disco: The House On The Hill [Bonus Track]
Ano: 1991(*)
Faixas:
1. Jackdaw (Werth, Jemmel) 7:28
2. You're Not Smiling (Werth, Jemmel) 5:12
3. I Had A Dream (Werth, Williams) 4:16
4. Raviole (Werth) 3:38
5. Nancy (Werth, Williams) 4:14
6. Eye To Eye (Werth, Williams) 2:30
7. I Put A Spell On You (Screamin' Jay Hawkins) 4:08
8. The House On The Hill (Werth, Williams) 7:25
9. Indian Summer [Bonus Track] (Werth, Williams) 3:16
Créditos:
Keith Gemmell: Tenor Sax, Clarinet, Flute
Howard Werth: Electric Classical Guitar, Vocals
Trevor Williams: Bass Guitar
Tony Connor: Percussion, Vibes
Músico adicional:
Gus Dudgeon: Maracas, Cowbell
(*) LP lançado originalmente em 1971.
Disco: Lunch [Bonus Tracks]
Ano: 2015(*)
Faixas:
1. Stand By The Door (Werth) 3:57
2. Seven Sore Bruises (Werth, Williams) 2:38
3. Hula Girl (Werth, Gemmel) 2:41
4. Ain't The Man You Need (Werth, Williams) 3:21
5. In Accord (Gemmel, Connor, Williams) 4:56
6. Barracuda Dan (Werth, Williams) 2:20
7. Thunder And Lightnin' (Werth) 3:37
8. Party Games (Werth, Williams) 3:19
9. Trombone Gulch (Werth, Williams) 2:42
10. Buy Me An Island (Werth) 5:14
11. Grief And Disbelief [Bonus Track] (Werth, Williams) 4:04
12. Hard Cruel World [Bonus Track] (Werth, Williams) 3:38
13. Elixir Of Youth [Bonus Track] (Werth, Williams) 3:19
Créditos:
Howard Werth: Vocals, Guitar
Trevor Williams: Bass Guitar, Accordion, Vocals
Tony Connor: Drums, Vibes, Marimba
Keith Gemmell: Tenor Sax, Clarinet, Flute
Músicos adicionais:
Bobby Keys: Tenor Sax
Jim Price: Trumpet, Trombone
Nick Judd: Piano
(*) LP lançado originalmente em 1972.
Disco: Alive & Kickin' & Screamin' & Shoutin'
Ano: 2005(*)
Faixas:
1. You're Not Smilin' (Werth, Gemmell) 5:57
2. Zig-Zag & Swirl (Werth) 6:01
3. Leave It Unsaid (Werth, Williams) 4:45
4. Nothin' You Do (Werth, Williams) 5:38
5. I Wanna Be Your Man (Lennon, McCartney) 4:15
6. Call Me Responsible (Gemmell) 3:07
7. The Bells (Billy Ward) 6:48
8. I Had A Dream (Werth, Williams) 5:00
9. The House On The Hill (Werth, Williams) 9:44
10. Morning Dew (Tim rose, Bonnie Dobson) 6:15
Créditos:
Howard Werth: Guitar, Vocals
Trevor Williams: Bass, Vocals
Keith Gemmel: Sax, Flute
John Fisher: Drums
(*) Gravado ao vivo no Astor Theatre, em Deal, Inglaterra, no mês de dezembro de 2004.

Biografia:
A banda britânica de rock Audience foi formada em Londres, no ano de 1969, pelo cantor e guitarrista Howard Werth, o saxofonista Keith Gemmell, o baixista Trevor Williams e o percussionista Tony Connor. 
Diferenciando-se dos grupos contemporâneos graças à utilização de guitarra acústica e saxofone, a Audience lançou seu primeiro LP em 1969; em que pese o fracasso comercial do disco, a banda logo aterrissou na Charisma Records, para gravar, em parceria com o produtor Gus Dudgeon, o seu segundo álbum, "Friend's Friend's Friend", lançado em 1970. "House On The Hill", emitido um ano depois, rendeu talvez a música mais conhecida da banda, "Indian Summer". Seguiu-se uma turnê pelos Estados Unidos, abrindo para a Faces. Todavia, na esteira de "Lunch", de 1972, Gemmell saiu para juntar-se à Stackridge, e, apesar de ter recrutado o saxofonista Patrick Neubergh e o tecladista Nick Judd, a Audience não conseguiu evitar a sua dissolução. Werth ressurgiu como artista solo em 1975, com uma nova banda de apoio, a Moonbeams, e um LP, "King Brilliant" (Jason Ankeny, AllMusic; tradução livre do inglês).



quinta-feira, 29 de junho de 2017

War - The World Is A Ghetto [40th Anniversary Expanded Edition]

Banda: War
Disco: The World Is A Ghetto [40th Anniversary Expanded Edition]
Ano: 2012(*)
Gênero: Funk, Soul, R&B, Jazz-Rock, Psychedelic Soul
Faixas:
1. The Cisco Kid (4:34)
2. Where Was You At (3:26)
3. City, Country, City (13:20)
4. Four Cornered Room (8:35)
5. The World Is A Ghetto (10:15)
6. Beetles In The Bog (3:55)
Bonus Tracks: Ghetto Jams (Previsously Unreleased)
7. Freight Train Jam (5:43)
8. 58 Blues (5:30)
9. War Is Coming [Blues Version] (6:16)
10. The World Is A Ghetto [Rehearsal Take] (8:05)
Músicas de autoria da banda.
Créditos:
Howard Scott: Guitar, Percussion, Vocals
B.B. Dickerson: Bass, Percussion, Vocals
Lonnie Jordan: Organ, Piano, Timbales, Percussion, Vocals
Harold Brown: Drums, Percussion, Vocals
Papa Dee Allen: Congas, Bongos, Percussion, Vocals
Charles Miller: Clarinet, Alto, Tenor & Baritone Saxes, Percussion, Vocals
Lee Oskar: Harmonica, Percussion, Vocals
(*) LP lançado originalmente em 1972.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "War", de 1971.

terça-feira, 27 de junho de 2017

Jefferson Starship - Spitfire

Banda: Jefferson Starship
Disco: Spitfire
Ano: 1976(*)
Gênero: Soft Rock, Folk-Rock, Psychedelic Rock
Faixas:
1. Cruisin' (Hickox) 5:31
2. Dance With The Dragon (Kantner, Slick, Balin, Chaquico, Sears) 5:04
3. Hot Water (Slick, Sears) 3:18
4. St. Charles (Kantner, Balin, Barish, Chaquico, Thunderhawk) 6:43
5. Song To The Sun: a) Ozymandias (Kantner, Chaquico, Barbata, Freiberg, Sears, Slick); b) Don't Let It Rain (Paul Kantner, China Kantner) 7:18
6. With Your Love (Balin, Covington, Smith) 3:39
7. Switchblade (Slick) 4:01
8. Big City (Barbata, Hill, Ethridge) 3:24
9. Love Lovely Love (Barish) 3:32
Créditos:
Grace Slick: Vocals, Piano
Paul Kantner: Rhythm Guitar, Vocals
Marty Balin: Vocals
Craig Chaquico: Lead Guitar, Vocals
David Freiberg: Bass, Vocals, Keyboards
Pete Sears: Bass, Keyboards
John Barbata: Drums, Percussion, Congas, Vocals (faixa 8)
Músicos adicionais:
Bobbye Hall: Percussion, Congas
Steve Schuster: Sax (“Don’t Let It Rain”)
(*) CD lançado em 2004.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco “Live In Central Park NYC May 12, 1975”, de 2013.