domingo, 1 de novembro de 2015

The Butterfield Blues Band - East-West

Banda: The Butterfield Blues Band
Disco: East-West
Ano: 1966(*)
Gênero: Blues, Blues-Rock, Electric Blues, Chicago Blues, Jam Band
Faixas:
1. Walkin' Blues (Johnson) 3:15
2. Get Out Of My Life, Woman (Toussaint) 3:13
3. I Got A Mind To Give Up Living (Traditional) 4:57
4. All These Blues (Traditional) 2:18
5. Work Song (Adderley, Brown) 7:53
6. Mary, Mary (Nesmith) 2:48
7. Two Trains Running (Davis) 3:50
8. Never Say No (Traditional) 2:57
9. East-West (Bloomfield, Gravenities) 13:10
Créditos:
Paul Butterfield: Harmonica, Vocals
Mike Bloomfield: Guitar
Elvin Bishop: Guitar, Vocals (faixa 8)
Jerome Arnold: Bass
Billy Davenport: Drums
Mark Naftalin: Organ & Piano
(*) CD lançado em 2014.

Biografia:
A biografia de Paul Butterfield já foi postada aqui, juntamente com o disco "The Paul Butterfield Blues Band", de 1965.

sábado, 31 de outubro de 2015

The Bosom Blues Band - The Bosom Blues

Banda: The Bosom Blues Band
Disco: The Bosom Blues
Ano: 2008(*)
Gênero: Blues-Rock
Faixas:
1. Leavin' Trunk (Estes) 4:36
2. Milk Cow's Calf Blues (Johnson) 3:26
3. Messin' With The Kid (London) 3:04
4. Divin' Duck (Estes) 2:48
5. You Don't Love Me Baby (Maghett) 3:45
6. Hippie Queen (McCullough) 4:10
7. Knock On Wood (Floyd, Cropper) 3:52
8. Walk Tall (Zawinul, Marrow, Rein) 8:47
Créditos:
Larry McCullough: Vocals, Lead Guitar
Allen Gay: Rhythm Guitar
Harold Grigg: Bass Guitar
Lynn Abbott: Drums
Ed: Sax
Unknown: Organ
(*) O disco reúne todas as faixas gravadas pela banda em 1968.

Biografia:
Nativa de Richmond, Virgínia, EUA, a banda bluseira psicodélica Bosom Blues Band era liderada pelo cantor e guitarrista Larry McCullough, músico folk da região, que, em 1966, foi persuadido a juntar-se ao Soothsayers, grupo local influenciado pelo boom do beat britânico, formado por Allen Gay e Duck Baker, guitarristas, Harold Grieg (sic), baixista, e Dickie Parrish, baterista. Assim que McCullough mostrou aos seus novos companheiros os discos americanos de R&B que inspiraram os ídolos dele, a Soothsayers aprimorou sua sonoridade, tornando-a desprendida mas também enérgica, estimulada pelo blues tradicional e o rock & roll contemporâneo – Lynn Anderson (sic), um colecionador de LPs, rapidamente substituiu Parrish na bateria, e Baker, após trocar, durante um breve período, a guitarra pelo órgão, abandonou a banda, recebendo elogios depois por seus acústicos álbuns solos. 
Após a saída de Baker, a banda mudou seu nome para Bosom Blues Band, e, em 1967, gravou um excelente LP no estúdio regional Recordings Incorporated. No ano seguinte, após ouvi-la, Sam Charters, da Vanguard Records, ofereceu-lhe um contrato temporário, que acabou rejeitado. A Bosom Blues Band dissolveu-se de pronto, e McCullough reapareceu mais tarde na Zion Crossroads. Em 2003, a canção "Hippie Queen" finalmente figurou no terceiro volume da magnífica série "Aliens, Psychos & Wild Things"  (Jason Ankeny, AllMusic; tradução livre do inglês).

quinta-feira, 29 de outubro de 2015

Atomic Rooster - Death Walks Behind You [Deluxe Edition]

Banda: Atomic Rooster
Disco: Death Walks Behind You [Deluxe Edition]
Ano: 2004(*)
Gênero: Progressive Rock, Hard Rock, Heavy Psych
Faixas:
1. Death Walks Behind You (Crane, Cann) 7:32
2. Vug (Crane) 5:01
3. Tomorrow Night (Crane) 4:00
4. Seven Lonely Streets (Cann) 6:44
5. Sleeping For Years (Cann) 5:28
6. I Can't Take No More (Cann) 3:35
7. Nobody Else (Crane, Cann) 5:02
8. Gershatzer (Crane) 8:01
9. Play The Game ["Tomorrow Night" B-Side] [Bonus Track] (Cann) 4:45
10. The Devil's Answer [1970 Demo] [Bonus Track] (Cann) 4:02
11. Tomorrow Night [BBC Radio Session, John Peel, 14.1.71] [Bonus Track] (Crane) 5:31
12. Shabooloo [BBC Radio Session, Mike Harding, 22.3.71] [Bonus Track] (Crane, Cann) 6:08
13. Death Walks Behind You [BBC Radio Session, Mike Harding, 22.3.71] [Bonus Track] (Cann, Crane) 6:10
14. The Devil's Answer [Alternate Version] [Bonus Track] (Cann) 3:29
Créditos:
Vincent Crane: Hammond Organ, Piano, Vocals, Bass Lines
John Du Cann: Guitars, Lead Vocals
Paul Hammond: Drums, Percussion
(*) LP lançado originalmente em 1970.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Atomic Rooster [Expanded Deluxe Edition]", de 2013.

segunda-feira, 26 de outubro de 2015

The Frost - Discografia essencial

Banda: The Frost
Gênero: Acid Rock, Detroit Rock, Psychedelic Rock

Disco: Frost Music
Ano: 1969(*)
Faixas:
1. Jennie Lee (3:06)
2. The Family (3:00)
3. A Long Way Down From Mobile (3:06)
4. Take My Hand (4:24)
5. Mystery Man (4:23)
6. Baby Once You Got It (2:36)
7. Stand In The Shadows (7:58)
8. Little Susie Singer (Music To Chew Gum By) (2:45)
9. First Day Of May (3:27)
10. Who Are You? (5:17)
Músicas de autoria de Dick Wagner, salvo "Baby Once You Got It", composta por Don Hartman, Gordy Garris e Bob Riggs.
Créditos:
Dick Wagner: Lead Guitar, Lead Vocals
Don Hartman: Rhythm Guitar, Vocals, Harmonica
Gordy Garris: Bass, Vocals
Bob Riggs: Drums, Vocals
(*) CD lançado em 1993.
Disco: Rock And Roll Music
Ano: 1969(*)
Faixas:
1. Rock And Roll Music (Wagner) 2:46
2. Sweet Lady Love (Wagner) 2:59
3. Linda (Wagner) 3:03
4. Black Train (Wagner) 2:37
5. Help Me Baby (Wagner) 6:41
6. Donny's Blues (Hartman) 7:47
7. We Got To Get Out Of This Place (Mann, Weil) 12:08
Créditos:
Dick Wagner: Lead Guitar, Vocals
Don Hartman: Rhythm Guitar, Harmonica, Vocals
Gordy Garris: Bass, Vocals
Bob Riggs: Drums
(*) CD lançado em 1994. Gravado ao vivo no Grande Ballroom, Detroit, Michigan, EUA, em 1969.
Disco: Through The Eyes Of Love
Ano: 1970(*)
Faixas:
1. Black As Night (Wagner) 7:38
2. Fifteen Hundred Miles (Through The Eye Of A Beatle) (Hartman) 3:38
3. Through The Eyes Of Love (God Help Us Please) (Wagner) 6:17
4. Maybe Tomorrow (Wagner) 2:31
5. It's So Hard (Garris) 4:50
6. A Long Way From Home (Wagner) 3:36
7. Big Time Spender (Wagner) 4:31
Créditos:
Dick Wagner: Lead Guitar, Vocals
Don Hartman: Rhythm Guitar, Vocals
Gordy Garris: Bass, Keyboards, Vocals
Bob Riggs: Drums
Músico convidado:
Mike Tschudin: Keyboards (faixas 3, 6)
(*) CD lançado em 1995.
Disco: Live At The Grande Ballroom!
Ano: 2001(*)
Faixas:
1. Opening Announcement (0:13)
2. Rock And Roll Music (Wagner) 2:59
3. Sweet Lady Love (Wagner) 4:16
4. Baby Once You Got It (Hartman, Garris, Riggs) 5:31
5. Donny's Blues (Hartman) 7:50
6. Black As Night (Wagner) 3:56
7. Fifteen Hundred Miles (Hartman) 2:54
8. Take My Hand/Mystery Man (Wagner) 10:11
9. Black Train (Wagner) 3:48
10. We Got To Get Out Of This Place (Mann, Weil) 17:06
Créditos:
Dick Wagner: Lead Guitar, Vocals
Donny Hartman: Rhythm Guitar, Harmonica, Vocals
Gordy Garris: Bass, Vocals
Bob Riggs: Drums
(*) Gravado ao vivo no Grande Ballroom, Detroit, Michigan, EUA, em 1969.

Biografia:
Banda roqueira de Detroit, Michigan, EUA, a Frost era liderada pelo vocalista e guitarrista Dick Wagner, um músico experiente da cena musical de Michigan, que, no início dos anos 60, comandou a Bossmen, banda bastante respeitada na região. Após o sumiço da Bossmen – o baixista Mark Farner integrou posteriormente a Grand Funk Railroad –, Wagner fundou a Frost com o guitarrista Don Hartman, o baixista Jack Smolinski e o baterista Bob Riggs; posteriormente, já com Gordy Garris no lugar de Smolinski, o grupo debutou em 1968 com o single "Bad Girl".
Um contrato com a Vanguard rendeu-lhe o primeiro LP, homônimo, lançado em 1969, que gerou um sucesso regional através da canção "Mystery Man". "Rock And Roll Music", gravado ao vivo no famoso Grande Ballroom, em Detroit, surgiu ainda no mesmo ano, mas, apesar de angariar um séquito de admiradores em todo o centro-oeste, a Frost fracassou em atingir o mesmo objetivo no resto do país, e, na esteira de "Through The Eyes Of Love", editado em 1970, o grupo dispersou-se. Wagner conseguiu um considerável sucesso mais tarde como guitarrista profissional, trabalhando ao lado de Lou Reed, Alice Cooper e Peter Gabriel (Jason Ankeny, AllMusic; tradução livre do inglês).

sábado, 24 de outubro de 2015

The 13th Floor Elevators - Easter Everywhere [Bonus Track]

Banda: The 13th Floor Elevators
Disco:  Easter Everywhere [Bonus Track]
Ano: 2010(*)
Gênero: Psychedelic Rock
Faixas:
1. Slip Inside This House (Hall, Erickson) 8:05
2. Slide Machine (Powell St. John) 3:40
3. She Lives (In A Time Of Her Own) (Hall, Erickson) 2:55
4. Nobody To Love (Sutherland) 2:59
5. Baby Blue (Bob Dylan) 5:17
6. Earthquake (Hall, Erickson) 4:49
7. Dust (Hall, Erickson) 3:58
8. (I've Got) Levitation (Hall, Sutherland) 2:38
9. I Had To Tell You (Clementine Hall, Erickson) 2:29
10. Postures (Leave Your Body Behind) (Hall, Erickson) 6:32
11. Fire In My Bones [Remastered Outtake] [Bonus Track] (Erickson) 2:04
Créditos:
Roky Erickson: Vocals, Rhythm Guitar, Harmonica
Tommy Hall: Electric Jug
Stacy Sutherland: Lead Guitar
Dan Galindo: Bass Guitar
Danny Thomas: Drums
John Ike Walton: Drums (faixas 3, 8)
Ronnie Leatherman: Bass Guitar (faixas 3, 8)
Clementine Hall: Backing Vocals (faixa 9)
(*) LP lançado originalmente em 1967.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "The Psychedelic Sounds Of The 13th Floor Elevators (Limited Edition)", de 2010.

quinta-feira, 22 de outubro de 2015

Love - Love [Bonus Tracks]

Banda: Love
Disco: Love [Bonus Tracks]
Ano: 2001(*)
Gênero: Garage Rock, Folk-Rock, Psychedelic Rock, Proto-Punk
Faixas:
1. My Little Red Book (Bacharach, David) 2:38
2. Can't Explain (Lee, Echols, Fleckenstein) 2:41
3. A Message To Pretty (Lee) 3:13
4. My Flash On You (Lee) 2:09
5. Softly To Me (MacLean) 2:57
6. No Matter What You Do (Lee) 2:46
7. Emotions (Lee, Echols) 2:01
8. You I'll Be Following (Lee) 2:26
9. Gazing (Lee) 2:42
10. Hey Joe (Roberts) 2:42
11. Signed D.C. (Lee) 2:47
12. Colored Balls Falling (Lee) 1:55
13. Mushroom Clouds (Lee, Echols, Forssi, MacLean) 2:25
14. And More (Lee, MacLean) 2:57
15. N° 14 [Single B-Side, 1966] [Bonus Track] (Lee) 1:46
16. Signed D.C. [Alternate Version] [Bonus Track] (Lee) 2:49
Créditos:
Arthur Lee: Lead Vocals, Percussion, Harmonica, Drums ("Can't Explain", "No Matter What You Do", "Gazing", "Mushroom Clouds", "And More")
Johnny Echols: Lead Guitar
Bryan MacLean: Rhythm Guitar, Vocals, Lead Vocals ("Softly To Me", "Hey Joe")
Ken Forssi: Bass
Alban "Snoopy" Pfisterer: Drums
John Fleckenstein: Bass ("A Message To Pretty", "My Flash On You")
Don Conka: Drums ("A Message To Pretty", "My Flash On You")
(*) LP lançado originalmente em 1966.

Biografia:
Para muitos, a Love foi o grupo decano do rock progressivo de Los Angeles, Califórnia, EUA, dos anos 60, brilhantemente errático e realizador de um dos mais belos discos de todos os tempos: "Forever Changes". A banda nasceu dos despojos da Grass Roots, em 1965, e compreendia Bryan MacLean (nascido em 25 de setembro de 1946, em Los Angeles, Califórnia, EUA, e morto em 25 de dezembro de 1998, em Los Angeles, Califórnia, EUA, ex-gerente de turnês da Byrds; guitarra e vocais), Arthur Lee (nome verdadeiro: Arthur Porter Taylor, nascido em 7 de março de 1945, em Memphis, Tennessee, EUA, e morto em 3 de agosto de 2006, em Memphis, Tennessee, EUA; guitarra e vocais) e John Echols (nascido em Memphis, Tennessee, EUA; guitarra). Don Conka (bateria) e John Fleckenstein foram logo substituídos por Alban "Snoopy" Pfisterer (nascido na Suíça) e Ken Forssi (nascido em Cleveland, Ohio, EUA, e morto em 5 de janeiro de 1998, nos Estados Unidos), ex-Surfaris.
A Love se tornou a primeira banda roqueira contratada pela expandida Elektra Records, ganhando da Doors por poucos meses. Seu primeiro single continha um cover de "My Little Red Book", de Burt Bacharach e Hal David, num formato diferente do arranjo original. A banda transformou-se numa sensação instantânea no cenário das casas noturnas de Los Angeles: abusada, estridente, inovadora e chapada. "Seven & Seven Is", arrebatadora e energética, surgiu no verão de 1966 e converteu-se no segundo sucesso do grupo. Ocorreram então mudanças no lineup: ingressaram o baterista Michael Stuart (ex-Son Of Adam) e o flautista e saxofonista Tjay Cantrelli (nome verdadeiro: John Berberís), e Pfisterer passou a tocar cravo e órgão. "The Castle", do álbum "Da Capo", sinalizou novas tendências, embora canções compostas com técnica e formosura, como "Orange Skies" e "Stephanie Knows Who", também mostrassem vigor. Para a maioria do público, "Revelation", a faixa que ocupa todo o lado 2 do LP, revelou-se um experimento bastante arrogante, um desperdício de tempo que prejudicou a grande potencialidade do disco.
Mas a entrada da Love nos livros de história deve-se à impressionante guinada ocorrida com "Forever Changes", gravado sem os debandados Pfisterer e Cantrelli. Passados 35 anos, a obra-prima da banda ainda é encontrada nas listas dos álbuns recomendados pela maioria dos críticos musicais, e nenhum discófilo exigente costuma dispensá-la. No livro "All Time Top 1000 Albums" (nota minha: de Colin Larkin), "Forever Changes" galgou posições e atualmente situa-se em 12° lugar. É uma suíte insuperável de canções, delicada, cáustica e apinhada de surpresas. Combina ocasionais e ácidos solos de guitarra com aprazíveis dedilhamentos acústicos, a par de ser inundado por soberba orquestração, com metais e cordas, e letras surreais. O consumado disco marcou o fim da parceria de Arthur Lee e Bryan MacLean. Seguiu-se um período improdutivo, com apenas o lançamento do excelente single "Laughing Stock/Your Mind And We Belong Together", destinado a aplacar os fãs desesperados por mais "Forever Changes".
Uma nova Love, com Lee, Frank Fayad (baixo), Jay Donnellan (guitarra) e os tambores pirotécnicos de George Suranovich e Darren Theaker, gravou os discos "Four Sail" (pela Elektra) e "Out Here" (pela Blue Thumb Records), contendo raros lampejos da magia de "Forever Changes", mas ambos – e sobretudo "Out Here" – decepcionaram. "Four Sail" destaca-se pela formidável bateria de Suranovich e contém três gemas: "August", "Robert Montgomery" e "I'm With You". "False Start", gravado por Lee, Fayad, Suranovich, Nooney Rickett (guitarra rítmica e vocais) e Gary Rowles (guitarra), apresentou alguns momentos memoráveis, entre os quais o solo de guitarra de Jimi Hendrix em "The Everlasting First", mas o resto do disco é bastante desagradável. Lee lançou o álbum solo "Vindicator", em 1972, previamente à reativação da Love para o inoportuno "Reel To Real".
Uma velha teoria, sustentando que Lee adoecera devido à ingestão de variados produtos químicos, ganhou reforço ao longo das décadas subsequentes, mediante a divulgação de diversos casos envolvendo seu comportamento imoderado e excêntrico. Suas performances, com o passar do tempo, mostraram-se irregulares: passou a tocar pseudofunk e longos improvisos inspirados em Hendrix, enquanto as plateias continuavam suspirando por "Forever Changes". Muitas tentativas de ressuscitar a carreira de Lee tropeçaram, embora o entusiasmo demonstrado sobre qualquer novidade envolvendo a sua pessoa. Assim como Brian Wilson, Syd Barrett e Alexander "Skip" Spence, Lee foi outro gênio rebelde, que costuma ser rotulado como um pirado incorrigível. Em 1996, rumores insinuavam que Lee e Johnny Echols, ex-membro da Love, estavam trabalhando juntos novamente. Posteriormente, ainda no mesmo ano, noticiou-se que Lee sofria do mal de Parkinson. A revelação mais bombástica, porém, dava conta que Lee fora condenado a 8 anos de prisão por posse ilegal de arma de fogo (sua soltura ocorreu em dezembro de 2001).
A obra-mestra de Lee, "Forever Changes", ressurgiu em 2001, com faixas extras e o lendário single "Laughing Stock/Your Mind And We Belong Together". Como recompensa, a excelente remasterização ganhou uma extraordinária cobertura na mídia musical; sem nenhuma surpresa, o disco introduziu-se nas paradas do Reino Unido durante uma semana e rapidamente vendeu mais de 60.000 cópias. O magnífico legado da Love é um álbum tão fundamental quanto "Pet Sounds", "Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band" e "Kind Of Blue".
Após ser libertado da cadeia, debateu-se a possibilidade de Lee excursionar novamente. A ideia era fazê-lo tocar "Forever Changes" na íntegra, acompanhado por uma orquestra. Antes, Lee executara ao vivo apenas algumas canções do afamado disco. O sucesso da turnê e dos concertos em 2002, que se repetiram durante os três anos seguintes, demonstrou a genialidade do disco e também premiou Lee, permitindo-lhe usufruir do apreço e da paparicação dos seus devotados admiradores. Em 2004, Johnny Echols, guitarrista original da Love, juntou-se à banda de apoio de Lee, que também contava com membros da Baby Lemonade, grupo neo-psicodélico de Los Angeles. No ano subsequente, uma singular decisão determinou o afastamento do frontman da Love, supostamente em razão do seu declínio físico e mental, alegado pelos outros integrantes da banda. Em abril de 2006, Lee revelou que estava com câncer. Sua morte, em agosto do mesmo ano, desencadeou múltiplos tributos, a maioria concentrada em sua magnífica e duradoura herança: o soberbo "Forever Changes" (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, pp. 875-6; tradução livre do inglês).



terça-feira, 20 de outubro de 2015

Savoy Brown - Getting To The Point [Bonus Tracks]

Banda: Savoy Brown
Disco: Getting To The Point [Bonus Tracks]
Ano: 1990(*)
Gênero: Blues-Rock, Boogie Rock, British Blues, Hard Rock
Faixas:
1. Flood In Houston (Youlden, Simmonds) 3:53
2. Stay With Me Baby (Youlden, Simmonds, Peverett) 2:41
3. Honey Bee (Waters) 6:33
4. The Incredible Gnome Meets Jaxman (Simmonds) 3:31
5. Give Me A Penny (Traditional; arranged by Youlden, Simmonds) 4:23
6. Mr. Downchild (Youlden, Simmonds) 5:31
7. Getting To The Point (Simmonds) 4:00
8. Big City Lights (Hall, Youlden) 3:19
9. You Need Love (Dixon) 7:41
10. Walking By Myself [Single B-Side, 1968] [Bonus Track] (Lane) 2:30
11. Taste And Try, Before You Buy [Single A-Side, 1967] [Bonus Track] (Youlden) 2:26
12. Someday People [Single B-Side, 1967] [Bonus Track] (Simmonds) 4:33
Créditos:
Chris Youlden: Vocals
Bob Hall: Piano
Kim Simmonds: Lead Guitar
Dave Peverett: Rhythm Guitar
Rivers Jobe: Bass Guitar
Roger Earle: Drums
(*) LP lançado originalmente em 1968.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Shake Down", de 1967.