The Velvet Underground - White Light/White Heat [45th Anniversary Super Deluxe Edition]/The Velvet Underground [45th Anniversary Super Deluxe Edition]

Banda: The Velvet Underground

Gênero: Art Rock, Experimental Rock, Avant-Garde, Proto-Punk, Garage Rock

Disco: White Light/White Heat [45th Anniversary Super Deluxe Edition]

Ano: 2013(*)

Faixas:

Disc 1: White Light/White Heat (Stereo Version)

1. White Light/White Heat (Reed) 2:47

2. The Gift (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 8:19

3. Lady Godiva's Operation (Reed) 4:56

4. Here She Comes Now (Reed, Cale, Morrison) 2:05

5. I Heard Her Call My Name (Reed) 4:38

6. Sister Ray (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 17:31

Additional Material

7. I Heard Her Call My Name [alternate take] (Reed) 4:39

8. Guess I'm Falling In Love [instrumental version] (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 3:34

9. Temptation Inside Your Heart [original mix] (Reed) 2:32

10. Stephanie Says [original mix] (Reed) 2:49

11. Hey Mr. Rain [version one] (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 4:40

12. Hey Mr. Rain [version two] (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 5:24

13. Beginning To See The Light [previously unreleased early version] (Reed) 3:39

Disc 2: White Light/White Heat (Mono Version)

1. White Light/White Heat (Reed) 2:47

2. The Gift (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 8:17

3. Lady Godiva's Operation (Reed) 4:55

4. Here She Comes Now (Reed, Cale, Morrison) 2:03

5. I Heard Her Call My Name (Reed) 4:37

6. Sister Ray (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 17:31

Additional Material

7. White Light/White Heat [mono single mix] (Reed) 2:48

8. Here She Comes Now [mono single mix] (Reed) 2:03

9. The Gift [vocal version] (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 8:07

10. The Gift [instrumental version] (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 8:16

Disc 3: Live At The Gymnasium, New York City, April 30, 1967

1. Booker T. (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 6:45

2. I'm Not A Young Man Anymore (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 6:16

3. Guess I'm Falling In Love (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 4:09

4. I'm Waiting For The Man (Reed) 5:27

5. Run Run Run (Reed) 6:58

6. Sister Ray (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 19:03

7. The Gift (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 10:24

Créditos:

Lou Reed: Vocal, Lead Guitar, Piano

John Cale: Vocal, Electric Viola, Organ, Bass Guitar

Sterling Morrison: Vocal, Guitar, Bass Guitar

Maureen Tucker: Percussion

(*) LP lançado originalmente em 1968.

Disco: The Velvet Underground [45th Anniversary Super Deluxe Edition]

Ano: 2014(*)

Faixas:

Mais imagens

Disc 1: The Velvet Underground ("The Val Valentin Mix")

1. Candy Says (Reed) 4:03

2. What Goes On (Reed) 4:53

3. Some Kinda Love (Reed) 4:02

4. Pale Blue Eyes (Reed) 5:39

5. Jesus (Reed) 3:23

6. Beginning To See The Light (Reed) 4:40

7. I'm Set Free (Reed) 4:04

8. That's The Story Of My Life (Reed) 2:03

9. The Murder Mystery (Reed) 8:54

10. After Hours (Reed) 2:07

Disc 2: The Velvet Underground ("The Closet Mix")

1. Candy Says (Reed) 4:03

2. What Goes On (Reed) 4:34

3. Some Kinda Love (Reed) 3:39

4. Pale Blue Eyes (Reed) 5:43

5. Jesus (Reed) 3:23

6. Beginning To See The Light (Reed) 4:44

7. I'm Set Free (Reed) 4:04

8. That's The Story Of My Life (Reed) 2:03

9. The Murder Mystery (Reed) 8:54

10. After Hours (Reed) 2:10

11. Beginning To See The Light [alternate "Closet Mix"] (Reed) 4:44

Disc 3: The Velvet Underground ("Promotional Mono Mix")

1. Candy Says (Reed) 4:04

2. What Goes On (Reed) 4:35

3. Some Kinda Love (Reed) 3:39

4. Pale Blue Eyes (Reed) 5:41

5. Jesus (Reed) 3:22

6. Beginning To See The Light (Reed) 4:47

7. I'm Set Free (Reed) 4:05

8. That's The Story Of My Life (Reed) 2:04

9. The Murder Mystery (Reed) 8:54

10. After Hours (Reed) 2:11

11. What Goes On [Mono Single] (Reed) 2:34

12. Jesus [Mono Single] (Reed) 3:20

Disc 4: 1969 Sessions

1. Foggy Notion [original 1969 mix] (Morrison, Tucker, Yule, Weiss) 6:58

2. One Of These Days [2014 mix] (Reed) 4:10

3. Lisa Says [2014 mix] (Reed) 3:00

4. I'm Sticking With You [original 1969 mix] (Reed) 2:25

5. Andy's Chest [original 1969 mix] (Reed) 2:55

6. Coney Island Steeplechase [2014 mix] (Reed) 2:32

7. Ocean [original 1969 mix] (Reed) 5:13

8. I Can't Stand It [2014 mix] (Reed) 3:26

9. She's My Best Friend [original 1969 mix] (Reed) 3:07

10. We're Gonna Have A Real Good Time Together [2014 mix] (Reed) 2:56

11. I'm Gonna Move Right In [original 1969 mix] (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 6:32

12. Ferryboat Bill [original 1969 mix] (Reed) 2:13

13. Rock & Roll [original 1969 mix] (Reed) 5:15

14. Ride Into The Sun [2014 mix] (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 3:33

Disc 5: Live At The Matrix, November 26 & 27, 1969 (Part 1)

1. I'm Waiting For The Man (Reed) 5:29

2. What Goes On (Reed) 4:33

3. Some Kinda Love (Reed) 4:03

4. Over You (Reed) 3:01

5. We're Gonna Have A Real Good Time Together (Reed) 3:25

6. Beginning To See The Light (Reed) 5:37

7. Lisa Says (Reed) 5:59

8. Rock & Roll (Reed) 6:54

9. Pale Blue Eyes (Reed) 6:05

10. I Can't Stand It Anymore (Reed) 6:51

11. Venus In Furs (Reed) 4:37

12. There She Goes Again (Reed) 3:14

Disc 6: Live At The Matrix, November 26 & 27, 1969 (Part 2)

1. Sister Ray (Reed, Cale, Morrison, Tucker) 36:52

2. Heroin (Reed) 8:13

3. White Light/White Heat (Reed) 8:42

4. I'm Set Free (Reed) 4:46

5. After Hours (Reed) 2:55

6. Sweet Jane (Reed) 4:17

Créditos:

Lou Reed: Lead Vocals, Guitar, Piano, Backing Vocals

Sterling Morrison: Guitar, Backing Vocals

Doug Yule: Bass, Organ, Keyboards, Backing Vocals, Lead Vocals ("Candy Says")

Maureen Tucker: Percussion, Vocals

(*) LP lançado originalmente em 1969.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "The Velvet Underground & Nico [45th Anniversary Deluxe Edition], de 2012.

Stud - Discografia essencial

Banda: Stud

Gênero: Art Rock, Progressive Rock, Jazz-Rock

Disco: Stud

Ano: 1971(*)

Faixas:

1. Sail On (Wilson, Cregan, McCracken) 4:18

2. Turn Over The Pages (Cregan) 4:24

3. 1112235 (Wilson, Cregan, McCracken) 12:20

4. Harpo's Head (Wilson, Cregan, McCracken) 7:19

5. Horizon: a) Here; b) There (Wilson, Cregan, McCracken) 11:08

6. Song (Cregan) 2:32

Créditos:

Jim Cregan: Lead & Acoustic Guitars, Vocals

Richard McCracken: Bass & Acoustic Guitars

John Wilson: Drums

Músicos convidados:

John Weider: Violin (faixas 2, 5)

Poli Palmer: Vibraphone (faixa 5)

(*) CD lançado em 2002.

Disco: Goodbye (Live At Command)

Ano: 1972(*)

Faixas:

1. Samurai (Cregan) 2:52

2. Big Bill's Banjo Bend (Weider) 1:17

3. Horizon N° 2 (Cregan, Wilson, McCracken) 18:51

4. Ocean Budgie (Cregan) 3:44

5. Harpo's Head N° 2 (Cregan, Wilson, McCracken) 9:59

Créditos:

Richard McCracken: Bass Guitar, Acoustic Guitar

John Wilson: Drums, Percussion

John Weider: Guitar, Piano, Violin, Vocals

Jim Cregan: Lead & Acoustic Guitars, Lead Vocals

(*) CD lançado em 2009. Gravado ao vivo no Command Studios, em Londres, Inglaterra, no mês de maio de 1972.

Disco: September

Ano: 1972(*)

Faixas:

1. Good Things (Weider) 3:59

2. God Knows (McCracken, Cregan) 6:05

3. Corner (McCracken) 1:54

4. Life Without Music (Weider) 7:19

5. Samurai (Cregan) 2:24

6. Five To Mid-Day (Cregan) 6:03

7. Prelude (Weider) 2:15

8. Bad Handlin (Weider) 3:25

9. Ocean Boogie (Cregan) 3:29

10. Red Wine (Weider) 4:58

Créditos:

Richard McCracken: Bass Guitar, Acoustic Guitar

Jim Cregan: Lead & Acoustic Guitars, Lead Vocals

John Wilson: Drums, Percussion

John Weider: Guitar, Piano, Violin, Vocals

(*) CD lançado em 1995.

Disco: The SWF Session 1972

Ano: 2009(*)

Faixas:

1. Good Things (Weider) 6:57

2. Samurai [Piano Version] (Cregan) 2:42

3. Horizon (Cregan, Wilson, McCracken) 13:47

4. Make Me High (Cregan) 6:38

5. Ocean Boogie (Cregan) 3:36

6. Samurai [Guitar Version] (Cregan) 3:01

Créditos:

Jim Cregan: Lead & Acoustic Guitars, Lead Vocals

John Weider: Guitar, Piano, Violin, Vocals

Richard McCracken: Bass

John Wilson: Drums, Percussion

(*) Gravado no SWF Studio, em Baden-Baden, Alemanha, nos dias 14 de abril de 1972 (faixas 1 e 6) e 10 de maio de 1972 (faixas 2 a 5).

Biografia:

Originalmente um trio, constituído por Jim Cregan (nome verdadeiro: James Cregan, nascido no dia 9 de março de 1946, em Yeovil, Somerset, Inglaterra; guitarra e vocais), Charlie McCracken (nome verdadeiro: Richard McCracken; baixo) e John Wilson (bateria), a Stud foi formada após a dissolução da Taste, que tinha McCracken e Wilson em suas fileiras. 

Wilson também pertencera à Them, enquanto McCracken tocara nos grupos Blossom Toes e Julian Covey And Machine. À trinca rapidamente somou-se o guitarrista e vocalista John Weider (nascido no dia 21 de abril de 1947, em Shepherds Bush, Londres, Inglaterra), ex-Family, depois do lançamento do primeiro disco do grupo, homônimo, em 1971, através da gravadora Deram Records. Já aclamado pela imprensa, o agora quarteto adotou o jazz-rock em sua linha de atuação. Embora, em retrospecto, as composições do grupo não se igualassem, em qualidade, à sua óbvia competência instrumental, mostraram-se suficientes para propiciar-lhe numerosos admiradores na Alemanha. 

Seus dois primeiros discos saíram apenas em território germânico, como parte de um contrato com a BASF Records e também em consequência do mau relacionamento de Eddie Kennedy, empresário da banda, com a Deram Records. Contudo, as vendas na Alemanha não foram capazes de sustentar a Stud, e logo em seguida ao lançamento de "Goodbye Live At Command", em 1973, Cregan saiu para se unir à Family, Weider transferiu-se para a Moonrider e McCracken juntou-se ao reformulado Spencer Davis Group. Wilson, o último membro remanescente, tentou ressuscitar a Stud, chamando Andy Sneddon (baixo, ex-East Of Eden) e Snowie White (guitarra), mas esse lineup nunca gravou nada (AllMusic; tradução livre do inglês).

The Jimi Hendrix Experience - BBC Sessions

Banda: The Jimi Hendrix Experience

Disco: BBC Sessions

Ano: 1998(*)

Gênero: Blues-Rock, Hard Rock, Acid Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

Disc One

1. Foxy Lady (Hendrix) 2:58

2. Alexis Korner Introduction (0:27)

3. Can You Please Crawl Out Your Window? (Dylan) 3:31

4. Rhythm And Blues World Service (0:12)

5. (I'm Your) Hoochie Coochie Man (Dixon) 5:30

6. Traveling With The Experience (0:22)

7. Driving South (McNear) 5:30

8. Fire (Hendrix) 2:40

9. Little Miss Lover (Hendrix) 2:57

10. Introducing The Experience (0:50)

11. The Burning Of The Midnight Lamp (Hendrix) 3:42

12. Catfish Blues (Petway) 5:28

13. Stone Free (Hendrix) 3:25

14. Love Or Confusion (Hendrix) 2:53

15. Hey Joe (Roberts) 4:01

16. Hound Dog (Leiber, Stoller) 2:42

17. Driving South (McNear) 4:48

18. Hear My Train A Comin' (Hendrix) 4:59

Disc Two

1. Purple Haze (Hendrix) 3:16

2. Killing Floor (Burnett) 2:28

3. Radio One (1:34)

4. Wait Until Tomorrow (Hendrix) 2:55

5. Day Tripper (Lennon, McCartney) 3:24

6. Spanish Castle Magic (Hendrix) 3:07

7. Jammin' (Hendrix) 3:23

8. I Was Made To Love Her (Cosby, Hardaway, Moy, Wonder) 3:04

9. Foxy Lady (Hendrix) 2:42

10. A Brand New Sound (0:54)

11. Hey Joe (Roberts) 2:56

12. Manic Depression (Hendrix) 3:09

13. Driving South (McNear) 3:20

14. Hear My Train A Comin' (Hendrix) 5:01

15. A Happening For Lulu (0:18)

16. Voodoo Child [Slight Return] (Hendrix) 4:09

17. Lulu Introduction (0:22)

18. Hey Joe (Roberts) 2:43

19. Sunshine Of Your Love (Brown, Bruce, Clapton) 1:17

20. Burning Of The Midnight Lamp (Hendrix) 4:31

Créditos:

Jimi Hendrix: Guitar, Vocals

Noel Redding: Bass, Backing Vocals

Mitch Mitchell: Drums, Backing Vocals

Músicos adicionais:

Alexis Korner: Slide Guitar (Disc One, faixa 5)

Stevie Wonder: Drums (Disc Two, faixas 7, 8)

(*) Gravado entre 1967 e 1969.

Resenha:

Estas são as gravações que Jimi Hendrix fez para a rádio londrina BBC no final dos anos 60, com muita descontração, informalidade e divertidas e repentinas improvisações. As versões dos sucessos "Foxey Lady" (sic), "Fire", "Purple Haze" (duas) e "Hey Joe" ficaram surpreendentemente próximas das interpretações de estúdio, mas o tom da guitarra de Hendrix nelas é absolutamente incendiária e vale o preço do ingresso por si só. 

Também há uma porção de blues nesta caixa contendo dois discos, e os covers de "Hoochie Coochie Man" (apresentando Alexis Korner na guitarra slide), "Catfish Blues", "Killing Floor" e "Hear My Train A-Comin'" exibem Hendrix em excelente forma. Mas talvez a melhor mostra de como as sessões ocorreram livremente são as inusitadas regravações de "I Was Made To Love Her", de Stevie Wonder (com o compositor tocando bateria), "Can You Please Crawl Out Your Window?", de Bob Dylan", "Day Tripper", dos Beatles, e "Sunshine Of Your Love", da concorrente Cream. Nada de fitas piratas de baixa qualidade aqui (tudo oriundo dos tapes originais e revisado por Eddie Kramer); a música e o som são de primeira classe, tornando o álbum uma produção valiosa para os aficionados colecionadores de Hendrix (Cub Koda, AllMusic; tradução livre do inglês).

Lucifer's Friend - Mind Exploding/Good Time Warrior

Banda: Lucifer's Friend

Gênero: Krautrock, Hard Rock, Progressive Rock, Jazz-Rock

Disco: Mind Exploding

Ano: 1976(*)

Faixas:

1. Moonshine Rider (Hecht, Hesslein, Lawton) 4:47

2. Blind Boy (Hesslein, Lawton) 4:45

3. Broken Toys (Hesslein, Lawton) 5:53

4. Fugitive (Hesslein, Lawton) 4:55

5. Natural Born Mover (Horns, Mavros, Lawton) 4:24

6. Free Hooker (Hesslein, Lawton) 7:17

7. Yesterday's Ideals (Hecht, Lawton) 6:54

Créditos:

John Lawton: Vocals

Peter Hesslein: Guitar, Backing Vocals, Percussion

Peter Hecht: Acoustic Piano, Fender Rhodes, Hohner D6, Mini Moog, String Ensemble, Hammond Organ, Celesta

Dieter Horns: Rickenbacker & Fender Basses

Herbert Bornholdt: Percussion, Drums (faixa 7)

Karl-Hermann Lüer: Soprano, Tenor & Baritone Saxes, Flute, Violin, Bass Clarinet

Músicos adicionais:

Curt Cress: Drums

Earl Jordan: Spoken Words (faixa 7)

Dave Brian: Choir (faixas 2, 4)

(*) CD lançado em 1998.

Disco: Good Time Warrior

Ano: 1978(*)

Faixas:

1. Old Man Roller (Hesslein, Hopkins-Harrison) 4:19

2. I'll Meet You In L.A. (Hesslein, Horns, Starrs, Hecht, Bornholdt) 4:06

3. My Love (Hesslein, Horns, Starrs, Hecht, Bornholdt) 6:01

4. Good Times (Hesslein, Horns, Starrs, Hecht, Bornholdt) 4:23

5. Little Dancer (Hesslein, Horns, Starrs, Hecht, Bornholdt) 4:06

6. Sweet Little Lady (Hesslein, Horns, Starrs, Hecht, Bornholdt, Mavros) 4:41

7. Gamblin' Man (Hesslein, Horns, Starrs, Hecht, Bornholdt) 4:36

8. Warriors (Hesslein, Horns, Starrs, Hecht, Bornholdt) 10:14

Créditos:

Mike Starrs: Lead+Backing Vocals

Peter Hecht: Acoustic Piano, Hohner Clavinet, Hammond Organ, Roland String Ensemble, Roland Electric Piano, Polyphon Synthesizer, Mini Moog, Fender Rhodes

Herbert Bornholdt: Drums, Syndrums, Percussion, Backing Vocals (faixas 1, 8)

Peter Hesslein: Electric+Acoustic Guitars, Backing Vocals, Sailor Lead Vocals (faixa 8)

Dieter Horns: Bass, Roland Space Chorus

Músico adicional:

Peter van Asten: Backing Vocals

(*) CD lançado em 1996.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Lucifer's Friend [Bonus Tracks]", de 1999.

Can - Monster Movie/Soundtracks

Banda: Can

Gênero: Krautrock, Avant-Garde, Progressive Rock, Experimental Rock

Disco: Monster Movie

Ano: 1969(*)

Faixas:

1. Father Cannot Yell (7:03)

2. Mary, Mary So Contrary (6:18)

3. Outside My Door (4:10)

4. Yoo Doo Right (20:16)

Músicas de autoria da banda.

Créditos:

Irmin Schmidt: Organ

Jaki Liebezeit: Drums

Holger Czukay: Bass

Michael Karoli: Guitar

Malcolm Mooney: Vocals

(*) CD lançado em 1989.

Disco: Soundtracks

Ano: 1970(*)

Faixas:

1. Deadlock [From the Motion Picture "Deadlock"] (3:29)

2. Tango Whiskyman [From the Motion Picture "Deadlock"] (4:03)

3. Deadlock [Instrumental] [From the Motion Picture "Deadlock"] (1:42)

4. Don't Turn The Light On, Leave Me Alone [From the Motion Picture "Cream"] (3:43)

5. Soul Desert [From the Motion Picture "Mädchen Mit Gewalt"] (3:47)

6. Mother Sky [From the Motion Picture "Deep End"] (14:29)

7. She Brings The Rain [From the Motion Picture "Bottom"] (4:06)

Músicas de autoria da banda.

Créditos:

Irmin Schmidt: Organ

Holger Czukay: Bass

Jaki Liebezeit: Percussion, Flute

Michael Karoli: Guitar

Damo Suzuki: Vocal

Malcolm Mooney: Vocal (faixas 5, 7)

(*) CD lançado em 1989.

Biografia:

Formado em Colônia, na Alemanha, e originalmente conhecido como Inner Space, esse inovador e influente grupo experimental foi arquitetado por dois estudantes de música clássica moderna: Irmin Schmidt (nascido no dia 29 de maio de 1937, em Berlim, Alemanha; teclados) e Holger Czukay (nascido no dia 24 de março de 1938, em Danzig, Alemanha; baixo). O ingrediente roqueiro foi adicionado com o ingresso de Michael Karoli (nascido no dia 29 de abril de 1948, em Straubing, Baixa Baviera, Alemanha, e morto no dia 17 de novembro de 2001, em Essen, Alemanha; guitarra), Jaki Liebezeit (nascido no ano de 1938, em Dresden, Alemanha; bateria) e, por um período breve, David Johnson (flauta). A chegada do vocalista negro americano Malcolm Mooney coincidiu com a adoção do novo nome: Can.

Johnson saiu em dezembro de 1968, na época em que a banda estava trabalhando no seu primeiro álbum. "Monster Movie" introduziu muitas das marcas registradas da Can: o febril e percussivo estilo do tecladista Schmidt, a incisiva guitarra de Karoli e a pulsação precisa e hipnótica da sua seção rítmica, com a extraordinária bateria de Liebezeit à frente. Às vezes lembrando uma Velvet Underground teutônica, o disco tinha como destaque a dinâmica "Yoo Doo Right", contendo um trecho de 20 minutos de uma performance improvisada concluída em 12 horas. Nas sessões de "Monster Movie", a banda registrou várias outras canções, posteriormente lançadas em "Soundtracks", de 1970, e "Delay 1968", de 1981. Mooney então se retirou, sendo substituído por Kenji "Damo" Suzuki (nascido no dia 16 de janeiro de 1950, no Japão), que Liebezeit e Czukay haviam descoberto cantando defronte a uma cafeteria em Munique. Seguiu-se "Tago Mago", um extenso e experimental LP duplo, em que se sobressaiu a compulsivamente cadenciada "Hallelujah". Entretanto, mesmo propendendo a composições longas, a banda também começou a explorar uma abordagem mais formal, incursionando inclusive no gênero ambiental, nos discos "Ege Bamyasi" e "Future Days".

Suzuki partiu em 1973, mas, embora o flerte com outros vocalistas, a Can permaneceu como um quarteto no impecável "Soon Over Babaluma". Em 1976 ocorreu um inesperado sucesso Top 30 do Reino Unido através da canção "I Want More", composta por Peter Gilmour, técnico de som do grupo nas apresentações ao vivo, que também participou de várias faixas do álbum "Flow Motion", matriz do single. O grupo cresceu com o ingresso de dois ex-membros da Traffic, Rosko Gee (baixo) e Reebop Kwaku Baah (percussão), mas o afastamento de Czukay marcou o começo do fim. "Out Of Reach" foi concluído sem Czukay, porém o baixista voltou tão somente para editar o álbum seguinte, "Can". Tais discos, em grande parte decepcionantes, causaram pouco impacto, e a Can se desintegrou ao término de 1978.

Holger Czukay iniciou uma carreira solo influente e bem-sucedida, soltando uma série de excelentes álbuns e montando parcerias frutuosas com David Sylvian e a Eurythmics. Irmin Schmidt realizou diversas trilhas sonoras de filmes; Jaki Liebezeit formou seu próprio grupo, a Phantom Band, e trabalhou com o multi-instrumentista Michael Rother; Karoli, por sua vez, lançou um vigoroso disco solo. Os quatro músicos permaneceram em permanente e próximo contato, e assim uma reconstruída Can, completada com Malcolm Mooney, retornou ao estúdio em 1987. O resultado do renovado relacionamento do pessoal surgiu dois anos depois através do disco "Rite Time". Além dos ocasionais trabalhos para o cinema, os integrantes da banda também retomaram suas carreiras individuais. A influência da Can no cenário da música eletrônica foi celebrada em 1997 com o lançamento do CD "Sacrilege", com músicas da banda remixadas por vários artistas (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, p. 267; tradução livre do inglês).

J.J. Cale - Troubadour/5

Músico: J.J. Cale

Gênero: Blues-Rock, Country Rock, Roots Rock, Folk-Rock

Disco: Troubadour

Ano: 1976(*)

Faixas:

1. Hey Baby (3:12)

2. Travelin' Light (2:51)

3. You Got Something (4:01)

4. Ride Me High (3:34)

5. Hold On (1:59)

6. Cocaine (2:49)

7. I'm A Gypsy Man (2:43)

8. The Woman That Got Away (2:53)

9. Super Blue (2:41)

10. Let Me Do It To You (3:00)

11. Cherry (3:22)

12. You Got Me On So Bad (3:18)

Músicas de autoria de J.J. Cale, exclusive "I'm A Gypsy Man", composta por Sonny Curtis.

Créditos:

J.J. Cale: Vocal, Electric Guitars, Guitars, Slide Guitar, Piano, Organ, Bass

Charles Dungey: Bass (faixas 1, 9)

Karl Himmel: Drums (faixas 1, 2, 4, 9), Percussion (faixa 4)

Reggie Young: Rhythm Guitar (faixa 1), Electric Guitar Solo (faixa 6), Acoustic Guitar Solo (faixa 9)

Lloyd Green: Steel Guitar (faixas 1, 9)

Tommy Cogbill: Bass (faixas 2, 5, 8, 10-12)

Farrell Morris: Percussion (faixa 2, 11), Vibes (faixas 2, 9)

Harold Bradley: Rhythm Guitar (faixa 2), Electric Guitar Solo (faixa 12)

Joe Osborn: Bass (faixa 3)

Kenny Buttrey: Drums (faixas 3, 6, 8, 10)

Audie Ashworth: Percussion (faixa 3)

Don Tweedy: Arp (faixa 3)

Buddy Harman: Drums (faixas 5, 12)

Buddy Emmons: Steel Guitar (faixa 5)

Bill Raffensperger: Bass (faixa 7)

Jimmy Karstein: Drums (faixa 7), Percussion (faixa 11)

J.I. Allison: Percussion (faixa 7)

Bill Boatman: Rhythm Guitar (faixa 7)

Bobby Woods: Piano (faixa 8)

Gordon Payne, Chuck Browning: Guitar (faixa 8)

George Tidwell: Trumpet (faixa 10)

Dennis Goode: Trombone (faixa 10)

Billy Puett: Sax (faixa 10)

Kenny Malone: Drums (faixa 11)

Gary Paxton: Voices (faixa 11)

Bill Purcell: Piano (faixa 12)

(*) CD lançado em 1983.

Disco: 5

Ano: 1979(*)

Faixas:

1. Thirteen Days (2:48)

2. Boilin' Pot (2:53)

3. I'll Make Love To You Anytime (3:15)

4. Don't Cry Sister (2:15)

5. Too Much For Me (3:16)

6. Sensitive Kind (5:09)

7. Friday (4:16)

8. Lou-Easy-Ann (2:50)

9. Let's Go To Tahiti (2:54)

10. Katy Kool Lady (2:25)

11. Fate Of A Fool (2:54)

12. Mona (3:18)

Músicas de autoria de J.J. Cale, menos "Let's Go To Tahiti", composta por Bill Boatman e Roger Tillotson, e "Katy Kool Lady", composta por Christine Lakeland e J.J. Cale.

Créditos:

J.J. Cale: Vocals, Guitars, Bass, Drums

Billy Cox: Bass (faixa 1)

Karl Himmel: Drums (faixa 1)

Christine Lakeland: Voices (faixas 1, 4, 8, 12), Organ (faixa 4), Rhythm Guitar (faixas 4, 8, 11), Vocals (faixa 10), Percussion (faixa 10), Piano (faixa 10)

Sherry Porter: Voices (faixa 2)

Kenny Buttrey: Drums (faixa 3)

Buddy Harmon: Drums (faixas 6, 7, 12)

Carl Radle: Bass (faixas 6, 7, 12)

David Briggs: Piano (faixas 6, 7)

Farrell Morris: Vibes (faixa 6)

Jimmy Karstein: Congas (faixa 6), Drums (faixas 8, 11)

Shelly Kurland, Carl Gorodetzy, Roy Christensen, Marv Chantry: Strings (faixas 6, 12)

George Tidwell, Don Sheffield, Dennis Good, Terry Williams: Horns (faixa 6)

Nick Rather: Bass (faixas 8, 11)

Larry Bell: Electric Piano (faixa 8), Organ (faixa 11)

Bill Boatman: Electric Rhythm Guitar (faixa 8), Fiddle (faixa 11)

Bill Kenner: Mandolin (faixa 12)

(*) CD lançado em 1997.

Biografia:

A biografia do músico já foi postada aqui, juntamente com o disco "Naturally", de 1971.

Orange Bicycle - Discografia essencial

Banda: Orange Bicycle

Gênero: British Psychedelia, Garage Rock, Psychedelic Pop

Disco: Orange Bicycle [Bonus Tracks]

Ano: 2008(*)

Faixas:

1. Lady Samantha (John, Taupin) 3:34

2. Country Comforts (John, Taupin) 3:15

3. The Sweetest Thing Is (Malone) 2:17

4. Make It Rain (Dove) 4:07

5. Say You Don't Mind (Laine) 2:57

6. Hallelujah Moon (Malone) 3:28

7. Jelly On The Bread (Dove) 3:52

8. Take Me To The Pilot (John, Taupin) 3:04

9. Come Tomorrow Morning (Cameron, Hawkshaw) 4:12

10. Back (Bachini) 3:37

11. Tonight I'll Be Staying Here With You (Dylan) 4:32

12. Hyacinth Threads [Bonus Track] (Malone) 2:55

13. Amy Peate [Bonus Track] (Malone) 2:09

14. Laura's Garden [Bonus Track] (Malone) 3:16

15. Lavender Girl [Bonus Track] (Malone) 2:21

16. Jenskadajka [Bonus Track] (Hodson, Cox) 3:33

17. Sing This Song All Together [Bonus Track] (Jagger, Richards) 2:41

18. Trip On An Orange Bicycle [Bonus Track] (Malone) 3:36

Créditos:

R.J. Scales: Lead Vocals

Wilson Malone: Piano, Organ, Harpsichord, Mellotron, Vocals

John Bachini: Bass Guitar, Vocals

Kevin Curry: Drums, Percussion

Bernie Lee: Electric & Acoustic Guitars, Steel Guitar, Vocals

(*) LP lançado originalmente em 1970.

Disco: Hyacinth Threads: The Morgan Blue Town Recordings

Ano: 2001

Faixas:

CD 1

1. Hyacinth Threads (Malone) 2:55

2. Dropping Out (Cox, Malone) 2:45

3. Renaissance Fair (Crosby, McGuinn) 3:02

4. Amy Peate (Malone) 2:07

5. I Can't Go On Loving You Now (Malone) 3:53

6. Sister Sharon (Malone) 2:23

7. Early Pearly Morning (Malone) 3:01

8. Until The End Dreamer (Malone) 0:41

9. Jane (Malone) 2:37

10. Until The End Drifter (Malone) 0:36

11. LA [Alternate Version] (Malone) 3:13

12. Nicely (Malone) 2:59

13. Message For Mary (Malone) 3:44

14. It's All Very Strange (Malone) 2:19

15. Sing This Song All Together (Jagger, Richards) 2:41

16. Jenskadajka [Alternate Version] (Hodson, Cox) 3:22

17. Drink Your Whisky (Malone) 3:21

CD 2

1. Laura's Garden (Malone) 3:16

2. Competition (Wright, Flick) 2:40

3. Lavender Girl (Malone) 2:20

4. Rainy Jane (Malone) 2:58

5. Soft Winds (Malone) 2:50

6. Trip On An Orange Bicycle (Malone) 3:32

7. Box 49 (Malone) 2:16

8. Donna (Valens) 3:43

9. Jenskadajka [Alternate Version] (Hodson, Cox) 3:32

10. Isn't It Nice (Malone) 2:53

11. Go With Goldie (Malone) 2:42

12. So Long Marianne (Cohen) 4:11

13. Madam La Mar (Malone) 2:46

14. Carpet Man (Webb) 3:01

15. LA (Malone) 3:09

16. Here Comes The Bumbles (Malone) 2:34

Créditos:

Robb Scales: Vocals

Wilson Malone: Vocals, Keyboards, Drums

Gary Hooper: Guitar

John Bachini: Bass

Biografia:

A banda britânica pop psicodélica Orange Bicycle derivou do grupo beat Robb Storme & The Whispers, também conhecido como Robb Storme Group, que gravou um punhado de harmoniosos singles pop para as gravadoras Pye, Piccadilly, Decca e Columbia Records, durante o começo dos anos 60, porém com pouco sucesso. Em 1966, o RSG gravou, no Morgan Studios, na região de Willesdon, em Londres, o cover "Here Today", da Beach Boys, com arranjo do multitalentoso Wilson Malone, tecladista e produtor da banda, e produção de Monty Babson, coproprietário do estúdio. 

Com a música psicodélica no auge, o RSG decidiu mudar seu nome, em 1967, para Orange Bicycle. Nos anos seguintes, a rebatizada banda lançou meia dúzia de singles; "Hyacinth Threads" permanece como a canção mais conhecida do grupo, figurando em inúmeras compilações. No final de agosto e início de setembro de 1968, a Orange Bicycle – vestindo ternos pretos e laranjas – tocou no festival da Ilha de Wight, na Inglaterra, executando (ao que consta) covers das bandas Love e Rolling Stones. Em 1970, já um tanto apartado do seu apogeu, o grupo gravou seu único álbum, homônimo, constituído, basicamente, de covers, como "Take Me To The Pilot", de Elton John, "Tonight I'll Be Sataying Here With You", de Bob Dylan, e "Say You Don't Mind", de Denny Laine, sendo que algumas faixas foram produzidas por John Peel. O som psicodélico, entretanto, estava em declínio – a onda era o rock progressivo ou o rock pesado –, e o grupo optou por encerrar a carreira em 1971. O álbum solo homônimo de Wilson Malone (com seu nome abreviado para Wil Malone) saiu em 1971, através da gravadora Fontana. Por sua vez, o baterista Kevin Currie ingressou, num primeiro momento, na Supertramp, e depois na Burlesque, tornando-se, por fim, músico de estúdio. 

Malone resolveu formar o trio Bobak Jons Malone, destinado a tocar rock pesado, psicodélico e progressivo, na companhia do célebre engenheiro de som e produtor Andy Jons e do guitarrista e produtor Mike Bobak – o terceto gravou o álbum "Motherlight". Malone também colaborou, ao lado do baixista John Bachini, no disco solo do cantor e compositor Robert MacLeod, "Between The Poppy And The Snow", editado em 1976. Ainda em 1976, Malone (nota minha: junto com Lou Reizner), gravou o cover "You Never Give Me Your Money", dos Beatles, para a coletânea "All This And World War II", abrangendo vários artistas. Na sequência, Malone virou um grande produtor e arranjador, trabalhando com muitos grupos e músicos famosos. Seu arranjo de cordas para a música "Bittersweet Symphony", da banda Verve (apropriando-se do arranjo sinfônico empregado na canção "The Last Time", dos Rolling Stones) provocou um imbróglio que resultou num processo judicial, promovido por Andrew Loog Oldham contra a Verve, por violação de royalties. Em 1988, a gravadora Morgan Bluetown emitiu "Let's Take A Trip On…", compilando todos os singles da banda lançados pela gravadora Columbia, menos as gravações feitas para o selo Parlophone. Em 2001, a gravadora Edsel relançou todos os registros fonográficos da Orange Bicycle (totalizando 33 faixas), num CD duplo (nota minha: ficaram de fora, porém, mais uma vez, as gravações da Parlophone) (Bryan Thomas, AllMusic; tradução livre do inglês).