Banda:
The Mothers Of Invention
Gênero: Art Rock, Experimental Rock, Progressive Rock, Avant-Garde
Disco: Freak Out!
Ano: 1966(*)
Faixas:
1. Hungry Freaks, Daddy (3:30)
2. I Ain't Got No Heart (2:34)
3. Who Are The Brain Police? (3:25)
4. Go Cry On Somebody Else's Shoulder (3:40)
5. Motherly Love (2:48)
6. How Could I Be Such A Fool (2:14)
7. Wowie Zowie (2:55)
8. You Didn't Try To Call Me (3:22)
9. Any Way The Wind Blows (2:56)
10. I'm Not Satisfied (2:41)
11. You're Probably Wondering Why I'm Here (3:41)
12. Trouble Every Day (5:57)
13. Help, I'm A Rock/It Can't Happen Here (8:42)
14. The Return Of The Son Of Monster Magnet (12:24)
Músicas de autoria de Frank Zappa.
Créditos:
Frank Zappa: Lead Guitar, Vocals
Ray Collins: Lead Vocals, Harmonica, Tambourine, Finger Cymbals
Jim Black: Drums, Vocals
Roy Estrada: Bass, Guitarrón, Vocals
Elliot Ingber: Alternate Lead Guitar, Rhythm Guitar
Músicos adicionais:
Gene Estes, Eugene Di Novi, Neil Le Vang, John Rotella, Kurt Reher, Raymond Kelley, Paul Bergstrom, Emmet Sargeant, Joseph Saxon, Edwin V. Beach, Arthur Maebe, George Price, John Johnson, Carol Kaye, Virgil Evans, David Wells, Kenneth Watson, Plas Johnson, Roy Caton, Carl Franzoni, Vito, Kim Fowley, Benjamin Barrett, David Anderle: Unknown Contribution
(*) CD lançado em 1985.
Disco: The Alternate Freak Out!
Ano: 2010(*)
Faixas:
1. Wowie Zowie (2:48)
2. You Didn't Try To Call Me (3:17)
3. Trouble Comin' Every Day (5:51)
4. No Heart (2:33)
5. How Could I Be Such A Fool (2:14)
6. I'm Not Satisfied (2:38)
7. Motherly Love (2:47)
8. Brain Police (3:23)
9. Any Way The Wind Blows (2:54)
10. Hungry Freaks, Daddy (3:31)
11. You're Probably Wondering Why I'm Here (3:38)
12. Go Cry On Somebody Else's Shoulder (3:45)
13. Help, I'm A Rock/It Can't Happen Here (8:40)
14. Cream Cheese (12:14)
Músicas de autoria de Frank Zappa, exceto "Go Cry On Somebody Else's Shoulder", composta por Frank Zappa e Ray Collins.
Créditos:
Frank Zappa: Lead Guitar, Vocals
Ray Collins: Lead Vocals, Harmonica, Tambourine, Finger Cymbals
Jimmy Carl Black: Drums, Vocals
Roy Estrada: Bass, Guitar, Vocals
Elliot Ingber: Lead & Rhythm Guitars
Músicos adicionais:
Kim Fowley: Vocals, Kazoo
Carol Kaye: 12 String Guitar
Jeannie Vassoir: Voice
(*) Disco extraído de fitas inéditas encontradas em 2009 e gravadas em 1966, contendo a versão original e abortada de "Freak Out!".
Biografia:
Essa célebre banda foi formada em 1964, quando o guitarrista Frank Zappa (nome verdadeiro: Frank Vincent Zappa, nascido no dia 21 de dezembro de 1940, em Baltimore, Maryland, EUA, e morto no dia 4 de dezembro de 1993, em Los Angeles, Califórnia, EUA) substituiu Ray Hunt na Soul Giants, uma esforçada banda bodegueira de R&B. Ray Collins (nascido no dia 19 de novembro de 1937, nos Estados Unidos [nota minha: e morto no dia 24 de dezembro de 2012, em Claremont, Califórnia, EUA]; vocais), Dave Coronado (saxofone), Roy Estrada (nascido no dia 17 de abril de 1943, em Santa Ana, Califórnia, EUA; baixo) e Jimmy Carl Black (nascido no dia 1° de fevereiro de 1938, em El Paso, Texas, EUA [nota minha: e morto no dia 1° de novembro de 2008, em Siegsdorf, Alemanha]; bateria) completaram o primitivo lineup, mas Coronado abandonou o grupo quando o recém-chegado Zappa desvendou sua estratégia musical.
Rebatizado Mothers, o quarteto transferiu-se de Orange County para Los Angeles, onde contou, transitoriamente, com a participação de vários músicos, incluindo Alice Stuart e Henry Vestine (futuro guitarrista da Canned Heat). O baixista Jim Fielder também passou pelo grupo, antes de se juntar à Buffalo Springfield (sem aviso prévio…). Esses membros temporários encontraram uma visão musical desafiadora, imprimida por Zappa à Mothers: uma mistura irresistível de pop dos anos 50, R&B de Chicago e música avant-garde. O grupo conquistou a incipiente cena underground local ao se apresentar no famoso Whiskey A Go-Go, o que também lhe rendeu um contrato com a gravadora Verve Records, através do produtor Tom Wilson, que presenciou um dos shows realizados na casa noturna nova-iorquina.
Espichando seu nome para Mothers Of Invention, por pressão da gravadora, a banda adicionou o guitarrista Elliott Ingber (Winged Eel Fingerling) antes de gravar "Freak Out!", o primeiro disco duplo da história do rock. O revolucionário álbum contou com várias canções excepcionais: "Trouble Every Day", "Hungry Freaks, Daddy" e "The Return Of The Son Of Monster Magnet", cada uma mostrando diferentes facetas da evolução musical de Zappa. O segundo disco, "Absolutely Free", apresentou um lineup radicalmente reformulado. Ingber foi afastado no final de 1966, e Zappa engrossou o grupo não apenas com mais um baterista, Billy Mundi, mas também com os músicos Don Preston (nome verdadeiro: Donald Ward Preston, nascido no dia 21 de setembro de 1932, em Flint, Michigan, EUA; teclados), Bunk Gardner (metais) e Jim "Motorhead" Sherwood (saxofone). Uma temporada de seis meses no Garrick Theater, em Nova Iorque, combinou espírito interativo com excelente material, gerando uma confiança crescente do grupo. Ainda sobre "Absolutely Free", a sátira campeou nas músicas "Plastic People", "America Drinks & Goes Home" e "Brown Shoes Don't Make It", inspirada pela rotina estafante de viagens e hotéis que a banda experimentou em sua primeira formação.
No entanto, o sarcasmo de Zappa se mostrou bem mais incisivo em "We're Only In It For The Money", repleto de farpas contra as bandeiras do movimento "paz & amor". Com uma fotomontagem encartada que, de forma engenhosa, zombava da capa do disco "Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band", dos Beatles (nota minha: a imagem, posteriormente, estampou a capa do disco), o álbum continha "The Idiot Bastard Son" ("O pai hoje é um nazista no Congresso, e a mãe é uma prostituta em algum lugar de Los Angeles") e "Who Needs The Peace Corps" ("Vou ficar uma semana, apanhar uma micose e pegar o ônibus de volta pra casa"). Também apontou a crescente fascinação de Zappa com a tecnologia. "Absolutely Free" introduziu outrossim o novo membro fixo da banda, Ian Underwood (saxofone e teclados). Já "Cruising With Ruben & The Jets" foi, para citar o encarte, "um álbum de canções de amor grudentas e simplicidade cretina". Apesar do cinismo, o grupo exibiu um carinho óbvio perante o material doo-wop dos anos 50 do disco, todo original, inclusive trazendo a regravação de três músicas já constantes em "Freak Out!": "How Could I Be Such A Fool", "Any Way The Wind Blows" e "You Didn't Try To Call Me".
O álbum, porém, foi o último com canções inéditas gravado pelo original lineup. Discos posteriores, "Uncle Meat" (trilha sonora do então inconcluído filme homônimo), "Burnt Weeny Sandwich" e "Weasels Ripped My Flesh", são coletâneas de gravações ao vivo e sobras de estúdio já existentes e deixadas de fora devido a indisposições ocorridas no grupo. Os músicos tiveram destinos diferenciados: Estrada uniu-se a Lowell George (nome verdadeiro: Lowell Thomas George, nascido no dia 13 de abril de 1945, em Hollywood, Califórnia, EUA, e morto no dia 29 de junho de 1979, em Arlington, Virgínia, EUA) – que recém havia ingressado na Mothers –, no grupo Little Feat; o baterista Arthur Dyre Tripp III passou a tocar com Captain Beefheart, enquanto Jimmy Carl Black formou a Geronimo Black com os irmãos Buzz e Bunk Gardner.
Uma nova Mothers nasceu em 1970, com o aproveitamento dos músicos que contribuíram para o terceiro disco solo de Zappa, "Chunga's Revenge", e para o amador e escatológico documentário "200 Motels". Três ex-integrantes da Turtles, Mark Volman (nascido no dia 19 de abril de 1947, em Los Angeles, Califórnia, EUA), Howard Kaylan (nome verdadeiro: Howard Kaplan, nascido no dia 22 de junho de 1947, no Bronx, Nova Yorque, NY, EUA) e Jim Pons (nascido no dia 14 de março de 1943, em Santa Mônica, Califórnia, EUA; baixo) juntaram-se a Aynsley Dunbar (nascido em 10 janeiro de 1946, em Liverpool, Inglaterra; bateria) e aos antigos membros Ian Underwood e Don Preston para a gravação de "Fillmore East, June 1971". Aqui, entretanto, a inicial miscelânea abrangendo Stravinsky, John Coltrane, doo-wop e "Louie Louie" cedeu espaço para alusões que prenunciavam como Zappa se tornaria vítima do seu escárnio.
Paradoxalmente, o disco se tornou o best-seller da banda até então, dando o tom para os posteriores álbuns e reforçando a visão preconceituosa do guitarrista a respeito do seu público. Essa fase encerrou-se de forma abrupta, no Rainbow Theatre, de Londres. Um raivoso espectador subiu no palco e atacou o infortunado Zappa, que caiu no fosso destinado à orquestra, sofrendo várias lesões nas costas e múltiplas fraturas na perna. Sua lenta recuperação piorou quando soube que a nova Mothers, inteira, à exceção de Underwood, debandou para formar o grupo Flo And Eddie. Confinado ao estúdio, Zappa compilou "Just Another Band From L.A." e usou o epíteto Mothers para a big band jazzística que atua em "The Grand Wazoo". Revertendo ao rock, a denominação Mothers foi restabelecida com um novo e ajustado lineup, em 1973. Todavia, nos discos subsequentes, "Over-Nite Sensation", "Roxy & Elsewhere" e "One Size Fits All", a designação Mothers aparecia conjugada com o nome de Zappa à frente, tendo sido finalmente abandonada em 1975, após o lançamento de "Bongo Fury", uma colaboração com Captain Beefheart.
Desde a morte de Zappa apareceu uma série de biografias do músico; "Electric Don Quixote", de Neil Slaven, afigura-se particularmente digna de nota. O catálogo inteiro de Zappa foi eficientemente remasterizado e relançado em CD. A gravadora Rykodisc Records merece aplausos pela realização, tendo comprado de Gail Zappa os direitos autorais da obra do guitarrista, por uma quantia alta, não revelada. A qualidade dos primeiros álbuns da Mothers Of Invention é, pelos padrões atuais, extraordinária (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, p. 1000; tradução livre do inglês).
