sexta-feira, 24 de fevereiro de 2017

Incredible Hog - Volume 1 [Bonus Tracks]

Banda: Incredible Hog
Disco: Volume 1 [Bonus Tracks]
Ano: 2011(*)
Gênero: Blues Rock, Hard Rock
Faixas:
1. Lame (3:21)
2. Wreck My Soul (5:41)
3. Execution (3:09)
4. Tadpole (3:31)
5. Another Time (4:13)
6. Warning (3:10)
7. Walk The Road (3:19)
8. There's A Man (3:47)
9. To The Sea (3:35)
10. Losing Myself (3:48)
11. Burnout [Previously Unreleased Studio Session From 1973] [Bonus Track] (4:29)
12. Finger Fish [Previously Unreleased Studio Session From 1973] [Bonus Track] (3:37)
13. Goin' Down [Previously Unreleased Studio Session From 1973] [[Bonus Track] (3:18)
14. The Stumble [Previously Unreleased Studio Session From 1973] [Bonus Track] (3:01)
Músicas de autoria de Ken Gordon.
Créditos:
Jim Holmes: Bass Guitar, Vocals
Tony Awin: Drums
Ken Gordon: Lead Guitar, Harmonica, Vocals
(*) LP lançado originalmente em 1973.

Biografia:
Como tantas bandas dos primórdios dos anos 70, o trio londrino Incredible Hog foi um subproduto do boom do blues britânico dos anos 60. Intentando misturar pop melódico com rock pesado e letras inteligentes e significantes, o guitarrista, cantor e compositor Ken Gordon e o baixista Jim Holmes, frequentadores da mesma escola e ex-companheiros da banda Speed Auction, formaram a Incredible Hog no começo de 1972, fazendo um trocadilho com o Incredible Hulk (nota minha: no Brasil, "O Incrível Hulk"), personagem bastante popular dos gibis.
Após vários testes, o grupo finalmente arranjou um baterista fixo: o sul-africano Tony Awin. De qualquer forma, conseguir apresentações na época não era tarefa fácil, e, por isso, esforçando-se para resolver o problema, a banda criou sua própria casa noturna, The Pig Sty, localizada, no início, em Ilford e, mais tarde, em Forest Gate, a leste de Londres. Ao anunciar a boate no prestigiado periódico Melody Maker, o nome da banda passou a ficar conhecido, embora insuficiente para despertar a atenção das gravadoras. Então, um obstinado Ken Gordon invadiu o escritório da Dart Records e recusou-se a sair até que alguém escutasse a fita demo da banda. Depois de esperar o dia todo e ser ameaçado de expulsão pela polícia, Gordon alcançou seu objetivo e, dentro de duas semanas, a Incredible Hog assinou com a gravadora!
Para trabalhar com a banda, a Dart designou o produtor Roger Watson, que já prestara serviços antes ao grupo de rock cômico Scaffold. A imprópria parceria gerou muitos conflitos no estúdio acerca do caminho musical a ser seguido, com a banda querendo tomar um rumo e Watson, outro. 
Entretanto, o choque de ideias trouxe, por incrível que pareça, bastante emoção e originalidade ao disco "Volume I", que recebeu aclamação da crítica quando foi lançado, mas estava muito à frente do seu tempo para gerar aceitação popular. Mesmo assim, o grupo excursionou pelo Reino Unido para promover o álbum e até começou a gravar um novo disco, porém a apatia da gravadora, combinada com a carência de sucesso do disco lançado, aniquilou a banda ao término de 1973.
Ken Gordon voltou-se para sessões de estúdio e colaborou em gravações dos grupos Rubettes, Tremeloes e Heavy Metal Kids. Ainda compõe, mas é mais lembrado por sua carreira de ator: apareceu nos programas televisivos "The Bill" e "London's Burning". Tony Awin trabalhou com a The Crazy World Of Arthur Brown e James Last, e atualmente ainda atua como músico profissional, participando de shows e gravações de estúdio. Jim Holmes virou produtor e ajudou a fundar o legendário Scarf Studios, onde até este escritor lembra-se de ter feito uma demo! Hoje, Jim dirige uma exitosa companhia de teatro (Mark Brennan, notas ao CD "Volume  1", de 1994, segundo informação do site Alex Glitin; tradução livre do inglês).

quarta-feira, 22 de fevereiro de 2017

Neutrons - Black Hole Star/Tales From The Blue Cocoons

Banda: Neutrons
Disco: Black Hole Star/Tales From The Blue Cocoons
Ano: 2003(*)
Gênero: Progressive Rock, Psychedelic Rock
Faixas:
1. Living In The World Today (Willis, Ryan) 6:14
2. Feel (Wallace) 3:20
3. Mermaid And Chips (Ryan, Willis, Brown) 4:52
4. Dangerous Decisions (Ryan, Willis, Weathers) 6:02
5. Doom City (Scrinos' Revenge) (Ryan, Willis, Williams, Weathers, Wallace) 4:17
6. Dance Of The Psychedelic Lounge Lizards (Ryan, Willis) 3:21
7. Going To India (Willis, Ryan) 4:13
8. Snow Covered Eyes (Willis, Ryan) 4:31
9. No More Straights (Youatt) 5:25
10. Northern Midnight (Wallace) 6:01
11. Come Into My Cave (Youatt) 4:49
12. Live Your Lie (Williams) 1:55
13. L'Hippie Nationale (Youatt) 3:33
14. Take You Further (Ryan, Wallace) 5:58
15. Welsh R Blunt Or The Dexedrine Dormouse (Ryan) 3:40
16. The Jam Eaters (Ryan) 4:12
17. Suzy And The Wonder Boy [Single B-Side, 1974 [Bonus Track] (Ryan, Sargent) 4:11
Créditos:
Will Youatt: Bass (faixas 1, 4, 5, 7-11, 13, 14), Electric Guitar (faixas 1, 8), Vocals (faixas 1, 5, 8, 9, 11, 13), Acoustic Guitar (faixas 7, 11, 13), Rhythm Guitar (faixas 9, 13), Lead Guitar (faixas 9, 10, 11, 13), Wah-Wah Rhythm Guitar (faixa 14)
John Weathers: Drums (faixas 1, 4, 5, 8), Vocals (faixa 1)
Phil Ryan: Organ (faixas 1, 3, 8, 10, 13, 15, 16), Synth (faixas 1, 4, 6, 9, 11, 14, 15, 16), Piano (faixas 3, 4, 6, 7, 10, 15, 16), Vocal (faixas 3, 6), Synth Bass (faixa 3), Electric Piano (faixas 5, 8, 9, 14), Backing Vocal (faixa 14)
Martin Wallace: Acoustic Guitar (faixas 2, 10), Lead Vocal (faixa 2), Rhythm Guitar (faixas 9, 14), Vocals (faixas 10, 14), 12-String Guitar (faixa 14)
Taff Williams: Electric Guitar (faixas 2, 4, 5, 6, 7), Bass (faixas 6, 15), Lead Guitar (faixas 10, 11, 15), Acoustic Guitar (faixa 12), Rhythm Guitar (faixas 13, 15), Vocals (faixa 16), Guitar (faixa 16)
Caromay Dixon: Backing Vocal (faixas 2, 14), Vocal (faixas 3, 7, 10, 11, 12, 13, 14, 16)
Pique: Hand Drums (faixa 2)
Stuart Gordon: Strings (faixa 3), Violin (faixa 6), Violin Deluxe (faixa 7)
Dave Charles: Drums (faixas 6, 7, 11, 13, 14, 15, 16)
The 4 Skins: Backup Vocals (faixa 6)
The Quickies: Background Vocals (faixa 7)
Stuart Halliday: Drums (faixas 9, 10), Harmony Vocal (faixas 9, 13)
(*) O CD abrange os discos "Black Hole Star" (faixas 1-8), de 1974, e "Tales From The Blue Cocoons" (faixas 9-16), acrescido de uma faixa extra (17).

Biografia:
Uma ramificação do grupo guitarreiro-psicodélico Man, a Neutrons lançou dois discos na metade dos anos 70, soando mais excêntrica do que a banda-mãe.
Phil Ryan e Will Youatt integraram o lineup da Man em 1972 e 1973, e quando Deke Leonard retornou à banda, a dupla saiu para formar a Neutrons, que contou com a participação de alguns convidados no seu primeiro álbum: Dave Charles, da Help Yourself, John Weathers, da Gentle Giant, e o violinista Stuart Gordon (Patrick Little, AllMusic; tradução livre do inglês).

segunda-feira, 20 de fevereiro de 2017

Hard Stuff - Discografia essencial

Banda: Hard Stuff
Gênero: Hard Rock

Disco: Bulletproof [Bonus Track]
Ano: 2011(*)
Faixas:
1. Jay Time (Cann) 2:55
2. Sinister Minister (Gustafson) 3:33
3. No Witch At All (Gustafson) 5:40
4. Taken Alive (Gustafson) 3:18
5. Time Gambler (Rodney) (Cann) 6:14
6. Millionaire (Cann) 6:06
7. Monster In Paradise (Gustafson, Gillan, Glover) 4:35
8. Hobo (Cann) 3:26
9. Mr. Longevity - RIP (Gustafson) 4:36
10. The Provider - Part One (Cann, Gustafson) 1:53
11. Monster In Paradise [Early Mix] [Bonus Track] (Gillan, Gustafson, Glover) 4:48
12. Jay Time [Single Version] [Bonus Track] (Cann) 2:36
13. The Orchestrator [Single B-Side, 1972] [Bonus Track] (Cann, Gustafson) 3:28
Créditos:
John Cann: Guitars, Vocals
John Gustafson: Bass, Vocals, Piano
Paul Hammond: Drums
(*) LP lançado originalmente em 1972.
Disco: Bolex Dementia [Bonus Tracks]
Ano: 2011(*)
Faixas:
1. Roll A Rocket (Cann) 5:08
2. Libel (Gustafson) 3:50
3. Ragman (Gustafson) 2:53
4. Spider's Web (Cann) 4:40
5. Get Lost (Cann) 2:55
6. Sick N' Tired (Cann) 3:54
7. Mermany (Gustafson) 5:43
8. Jumpin' Thumpin' (Ain't That Somethin') (Cann) 2:49
9. Dazzle Dizzy (Gustafson) 3:34
10. Bolex Dementia (Gustafson) 3:30
11. Inside Your Life [Single A-Side, 1973] [Bonus Track] (Gustafson) 3:04
12. (It's) How You Do It [Single B-Side, 1973] [Bonus Track] (Cann) 3:03
Créditos:
John Cann: Vocals, Fender Guitars, Acoustic Guitar, Cello
John Gustafson: Vocals, Bass Guitar, Keyboards, Tuners
Paul Hammond: Drums
(*) LP lançado originalmente em 1973.

Biografia:
Formada em Londres, Inglaterra, em 1972, a Hard Stuff aglutinava-se em torno de John Cann (guitarra e vocais), Paul Hammond (bateria) (ambos ex-membros da Atomic Rooster) e John Gustafson (baixo, ex-integrante da Quatermass).
A banda conseguiu ser contratada pela Purple Records, uma etiqueta pertencente à Deep Purple, para a qual gravaram dois discos de som pesado, ao estilo power trio. A Hard Stuff excursionou pelo Reino Unido com a Captain Beefheart And His Magic Band, em 1973, e a incompatibilidade musical entre ambas acabou debilitando a emergente reputação da banda britânica, que se separou no mesmo ano. Após a dissolução, Gustafson tornou-se um músico profissional, trabalhando por demanda. Cann, por seu turno, desfrutou de um sucesso efêmero com o single "Don't Be A Dummy", de 1979, gravado com o seu verdadeiro nome, John Du Cann (AllMusic; tradução livre do inglês).

domingo, 19 de fevereiro de 2017

Graffiti - Graffiti [Bonus Track]

Banda: Graffiti
Disco: Graffiti [Bonus Track]
Ano: 1998(*)
Gênero: Progressive Rock, Psychedelic Rock
Faixas:
1. Father Protector (Strunz, Benderoth) 4:14
2. a) The Capture Of Me (Benderoth, St. John); b) Lifeblood (Benderoth) 9:45
3. a) Interlude 1; b) Jingle Jangle Woman (Benderoth) 5:10
4. a) New Life (Benderoth); b) Girl On Fire (Benderoth); c) Interlude 2; d) Cold Water (Strunz, Taylor); e) Interlude 3; f) Love In Spite (Strunz, Benderoth) 15:14
5. Ugly Mascara (Ronald Hovanecz) 5:19
6. He's Got The Knack [Single A-Side, 1968] [Bonus Track] (Robert Leeman) 2:42
Créditos:
George Strunz: Lead & Classical Guitars
Jon St.John: Rhythm Guitar
Steve Benderoth: Fender Bass, Organ, Piano
Richie Blakin: Drums, Percussion
Tony Taylor: Lead Vocals
(*) LP lançado originalmente em 1968.

Biografia:
A Graffiti lançou um LP homônimo e obscuro, através da gravadora ABC, em 1968, produzido por Bob Thiele (conhecido por seu trabalho com inúmeros músicos importantes de jazz) e Jay Senter. 
Embora musicalmente talentosa e versátil, a Graffiti falhou bastante em adotar uma sonoridade própria, misturando um pouco de jazz, música clássica, pop e blues num som psicodélico instigado pelo rock da Costa Oeste e executado com múltiplas harmonias vocais (Richie Unterberger, AllMusic; tradução livre do inglês).

sexta-feira, 17 de fevereiro de 2017

Andromeda - Definitive Collection

Banda: Andromeda
Disco: Definitive Collection
Ano: 2000
Gênero: Hard Rock, Progressive Rock, Psychedelic Rock
Faixas:
CD 1
1. Too Old [From "Andromeda", 1969] (5:00)
2. Day Of The Change [From "Andromeda", 1969] (5:04)
3. And Now The Sun Shines [From "Andromeda", 1969] (4:02)
4. Turns To Dust: 1. Discovery; 2. Sanctuary; 3. Determination [From "Andromeda", 1969] (6:51)
5. Return To Sanity: 1. Breakdown; 2. Hope; 3. Conclusion [From "Andromeda", 1969] (8:22)
6. The Reason [From "Andromeda", 1969] (3:33)
7. I Can Stop The Song [From "Andromeda", 1969] (2:10)
8. When To Stop: 1. The Traveller; 2. Turning Point; 3. Journey's End [From "Andromeda", 1969] (8:38)
9. Go Your Way [From "Seven Lonely Street", 1990] (3:05)
10. Keep Out 'Cos I'm Dying [From "Seven Lonely Street", 1990] (3:48)
11. Garden Of Happiness [From "Anthology 1966-1969", 1994] (3:13)
12. Exodus [From "Return To Sanity", 1992] (2:28)
13. Journey's End [From "Return To Sanity", 1992] (3:05)
14. Let's All Watch The Sky Fall Down [From "Seven Lonely Street", 1990] (4:05)
15. Darkness Of Her Room [From "Seven Lonely Street", 1990] (5:12)
16. See Into The Stars [From "Seven Lonely Street", 1990] (7:14)
CD 2
1. The Day Of The Change [From John Peel's Top Gear Radio Sessions 1968] (4:33)
2. The Reason [From John Peel's Top Gear Radio Sessions 1968] (3:47)
3. Return To Sanity [From John Peel's Top Gear Radio Sessions 1968] (4:29)
4. Keep Out 'Cos I'm Dying [From John Peel's Top Gear Radio Sessions 1968] (5:53)
5. Search On [From John Peel's Top Gear Radio Sessions 1968] (3:06)
6. Ode To The Sea [Outtake From "Andromeda", 1969] (4:08)
7. Lonely Streets [Outtake From "Andromeda", 1969] (4:15)
8. Sleep Like A Child [From "Seven Lonely Street", 1990] (3:27)
9. I Was Left Behind [Previously Unrelesead] (3:37)
10. I Just Wanna Live My Life [Previously Unrelesead] (2:26)
11. The Lodger [Previously Unrelesead] (2:21)
12. Dreamland [Previously Unrelesead] (3:17)
13. Round House Blues [Recorded Live at The Middle Earth Club, Covent Garden, London, and at Round House, Chalk Farm, London, during 1967/68] (8:58)
14. Walking On [Recorded Live at The Middle Earth Club, Covent Garden, London, and at Round House, Chalk Farm, London, during 1967/68] (3:26)
15. I'm Searching [Recorded Live at The Middle Earth Club, Covent Garden, London, and at Round House, Chalk Farm, London, during 1967/68] (2:14)
16. Acidus [Recorded Live at The Middle Earth Club, Covent Garden, London, and at Round House, Chalk Farm, London, during 1967/68] (10:19)
17. All In You [Previously Unrelesead] (3:28)
18. Step This Way [Previously Unrelesead] (4:03)
Músicas de autoria de John Du Cann, exceto "The Reason", composta por Mick Hawksworth, e "Exodus", de domínio público.
Créditos:
John Du Cann: Guitar, Vocals
Mick Hawksworth: Bass, Vocals
Ian McLane: Drums (CD 1)
Jack Collins: Drums (CD 2)

Biografia:
Esta é uma banda eclética, que transcende as eras psicodélica e progressiva. O grupo foi formado por John (Du) Cann, que pertencera anteriormente à Attack. O disco original é difícil de encontrar, mas você notará que tem sido reeditado.
Os melhores momentos do álbum são "Day Of The Change", que oferece um excelente trabalho de guitarra dissonante e ótimos vocais, e "Return To Sanity", aberta com uma passagem instrumental de guitarra, semelhante à Mars, da suíte Planets, de Gustav Holst, e recheada de um vistoso trabalho de guitarra. Por outro lado, há um par de músicas joviais e descontraídas dignas de nota – "And Now The Sun Shines" e "The Reason" – mas a maioria das faixas restantes é dispensável. 
Depois que a banda se dissipou, no final de 1969, Cann passou a integrar a Atomic Rooster, tocando nos compactos "Tomorrow Night" e "Devil's Answer". Posteriormente, ele formou a Hard Stuff. Hawksworth montou a Fuzzy Duck e depois participou da Ten Years Alter, com Alvin Lee. Com seu nome de batismo, John Du Cann produziu um pequeno hit, "Don't Be A Dummy", em 1979, e, na sequência, envolveu-se na reformulação da Atomic Rooster, juntamente com o organista Vincent Crane.
"Day Of The Change" também pode ser ouvida em "Broken Dreams, Vol. 3" (LP), e "Go Your Way", uma última versão do raro compacto da banda, figura em "Circus Days", Vol. 4" (LP) e em "Circus Days Vol's 4 & 5" (CD). Essa é uma canção realmente vigorosa, com um excelente trabalho de guitarra, que não constou no seu disco longo, e por isso vale a pena escutá-la (Vernon Joynson, in The Tapestry of Delights - The Comprehensive Guide to British Music of the Beat, R&B, Psychedelic and Progressive Eras 1963-1976. Borderline Productions, Telford, 2006, p. 39; tradução livre do inglês).

terça-feira, 14 de fevereiro de 2017

Humble Pie - Rock On

Banda: Humble Pie
Disco: Rock On
Ano: 1971(*)
Gênero: Blues-Rock, Boogie Rock, Hard Rock
Faixas:
1. Shine On (Frampton) 3:05
2. Sour Grain (Marriott, Frampton) 2:41
3. 79th And Sunset (Marriott) 3:00
4. Stone Cold Fever (Humble Pie) 4:10
5. Rollin' Stone (Waters) 6:05
6. A Song For Jenny (Marriott) 2:35
7. The Light (Frampton) 3:19
8. Big George (Ridley) 4:10
9. Strange Days (Humble Pie, Marriott) 6:38
10. Red Neck Jump (Marriott) 3:06
Créditos:
Peter Frampton: Guitar, Keyboard, Vocals
Steve Marriott: Vocal, Guitar, Keyboard, Harp
Jerry Shirley: Drums, Keyboard
Greg Ridley: Bass, Guitar, Vocals
Músicos adicionais:
Alexis Korner: Vocals
Bobby Keys: Saxophone
B.J. Cole: Pedal Steel Guitar
Soul Sisters (Doris Troy, P.P. Arnold, Claudia Lennear): Background Vocals
(*) CD lançado em 1987.

Biografia:
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Town And Country [Bonus Tracks]", de 1969.

sábado, 11 de fevereiro de 2017

The Yardbirds - Five Live [Bonus Tracks]

Banda: The Yardbirds
Disco: Five Live [Bonus Tracks]
Ano: 1999(*)
Gênero: R&B, Blues-Rock, British Blues, Psychedelic Rock
Faixas:
The Original Five Live Yardbirds Album "The Marquee, Wardour Street, London 1964"
1. Too Much Monkey Business (Berry) 3:52
2. I Got Love If You Want It (Moore) 2:40
3. Smokestack Lightnin' (Burnett) 5:35
4. Good Morning Little School Girl (Williamson) 2:42
5. Respectable (Isley Brothers) 5:36
"Welcome To Side Two"
6. Five Long Years (Boyd) 5:18
7. Pretty Girl (McDaniel) 3:05
8. Louise (Hooker) 3:42
9. I'm A Man (McDaniel) 4:33
10. Here 'Tis (McDaniel) 5:11
First 3 Studio Singles
11. I Wish You Would (Arnold) 2:19
12. A Certain Girl (Neville) 2:18
13. Good Morning Little Schoolgirl (Williamson) 2:46
14. I Ain't Got You (Carter) 2:01
15. For Your Love (Gould) 2:29
16. Got To Hurry (Rasputin) 2:37
Créditos:
Keith Relf: Vocal & Harmonica
Eric "Slowhand" Clapton, Jeff Beck: Lead Guitar
Chris Dreja: Rhythm Guitar
Jim McCarty: Drums
Paul "Sam" Samwell-Smith: Electric Bass Guitar
(*) LP lançado originalmente em 1964.

Biografia:
Esse fundamental grupo britânico de R&B foi formado em Londres no ano de 1963, quando Keith Relf (nascido em 22 de março de 1943, em Richmond, Surrey, Inglaterra, e morto em 14 de maio 1976; vocais e harmônica) e Paul Samwell-Smith (nascido em 8 de maio de 1943, em Richmond, Surrey, Inglaterra; baixo), membros da banda semiacústica Metropolis Blues Quartet, uniram-se a Chris Dreja (nascido em 11 de novembro de 1944, em Surbiton, Surrey, Inglaterra; guitarra rítmica), Tony "Top" Topham (guitarra) e Jim McCarty (nascido em 25 julho de 1943, em Liverpool, Inglaterra; bateria). 
Em poucos meses, Topham decidiu continuar os estudos acadêmicos, tendo sido substituído, em outubro, por Eric Clapton (nome verdadeiro: Eric Clapp, nascido em 30 de março de 1945, em Ripley, Surrey, Inglaterra). O reconstituído grupo modelou um estilo baseado no clássico R&B de Chicago e rapidamente acumulou admiradores no incipiente circuito de blues. E acabou sucedendo os Rolling Stones como atração fixa na Crawdaddy, popular casa noturna de Richmond, cujo proprietário, Giorgio Gomelsky, passou, em seguida, a empresariá-lo. Dois entusiásticos – porém discretos – singles, "I Wish You Would" e "Good Morning Little Schoolgirl", despertaram a atenção dos críticos, mas a prosperidade do quinteto desenvolveu-se com o lançamento de "Five Live Yardbirds". Gravado durante uma temporada no Marquee, o álbum captou a excitação física da banda, destacando-se pela excepcional interpretação de "Smokestack Lightning", de Howlin Wolf.
Clapton surgiu como referencial do grupo, mas pruridos musicais impuseram a sua saída em março de 1965, na sequência do magnífico terceiro single, "For Your Love". Escrita por Graham Gouldman, a canção pareceu comercial demais  – e, portanto, inaceitável – para o guitarrista, apesar da sonoridade inovadora. Clapton ressurgiu adiante nas bandas John Mayall's Bluesbreakers e Derek And The Dominos, até protagonizar uma altamente bem-sucedida carreira solo. Jeff Beck (nascido em 24 de junho de 1944, em Surrey, Inglaterra), ex-Tridents, filiou-se à Yardbirds no tempo em que o single "For Your Love" alcançava o l° lugar na parada da New Musical Express, do Reino Unido. Gouldman forneceu mais sucessos: "Heartful Of Soul" e "Evil Hearted You", a segunda fazendo tabelinha nas paradas com "Still I'm Sad", composta pela banda. Baseada num canto gregoriano, "Still I'm Sad" sinalizou uma tendência à experimentação, prevalecente em "Shapes Of Things", com influência indiana, na caótica "Over Under Sideways Down" e na excelente "Roger The Engineer".
Àquela altura, Simon Napier-Bell tornara-se o empresário da banda. Insatisfeito com as turnês e a atitude por vezes irreverente do grupo, Samwell-Smith caiu fora em junho de 1966. O ingresso de Jimmy Page (nome verdadeiro: James Patrick Page, nascido em 9 de janeiro de 1944, em Heston, Middlesex, Inglaterra), respeitado guitarrista de estúdio, provocou o deslocamento de Dreja para o baixo, consolidando a Yardbirds com dois guitarristas poderosos e arrebatadores. O criativo single "Happenings Ten Years Time Ago" confirmou as expectativas. Todavia, seis meses depois, Beck saiu no meio de uma cansativa excursão americana. O grupo seguiu como um quarteto, mas, apesar da crescente reputação no cenário underground ianque, seu apelo popular decrescera. Não obstante as posteriores colaborações com o produtor mercantilista Mickie Most, os singles, incluindo "Little Games", de 1967, e "Goodnight Sweet Josephine", de 1968, não alcançaram as paradas.
O desapontador "Little Games" nem mereceu lançamento no Reino Unido, o que não o impediu de fazer sucesso nos Estados Unidos. Seguiram-se dois bizarros êxitos americanos: "Ha Ha Said The Clown" e "Ten Little Indians" (composição de Nilsson). Após Relf e McCarty manifestarem o desejo de adotar um estilo folk, a banda resolveu separar-se em julho de 1968. Na continuação, Page fundou a Led Zeppelin, Dreja tornou-se um renomado fotógrafo, ao passo que o duo restante engajou-se nas trajetórias das bandas Together, inicialmente, e Renaissance, mais tarde.
O legado da Yardbirds é imortal, calcado sobretudo na fama alcançada por seus ex-guitarristas. Relf morreu eletrocutado em 1976. McCarty e Dreja, na década de 80, uniram-se a Samwell-Smith – agora um conceituado produtor musical – na Box Of Frogs. Quando a efêmera banda extinguiu-se, os três retomaram suas carreiras individuais. McCarty permaneceu ativo no cenário musical como membro dos grupos British Invasion All-Stars e Yardbirds Experience. 
Em 1992, McCarty e Dreja realizaram uma série de concertos nostálgicos em Londres para celebrar a inclusão da Yardbirds no Rock And Roll Hall Of Fame. Os dois músicos reuniram-se novamente em 1996, com uma base mais consistente, e, no novo milênio, gravaram "Birdland", disco de estúdio lançado pela Favored Nations em 2003, com vários nomes famosos reforçando o lineup. De qualquer modo, a adição de Steve Vai, Jeff Baxter e Slash para executar novas versões dos antigos sucessos da Yardbirds causou pouco impacto.
O fascínio da Yardbirds ainda perdura e a banda segue aclamada como pioneira no uso de efeitos técnicos e formulação psicodélica. O bluseiro grupo mantém sua credibilidade como verdadeiro precursor do primitivo R&B britânico, clássico do pop experimental e primeiro expoente do rock pesado (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, pp. 1532-3; tradução livre do inglês).