Dogfeet - Dogfeet [Bonus Tracks]

Banda: Dogfeet

Disco: Dogfeet [Bonus Tracks]

Ano: 2010(*)

Gênero: Hard Rock, Garage Rock, British Psychedelia

Faixas:

1. For Mary (2:03)

2. On The Road (4:59)

3. Sad Story/Reprise (8:14)

4. Now I Know (3:05)

5. Since I Went Away (2:56)

6. Clouds (5:06)

7. Evil Women (5:00)

8. Armageddon (4:14)

9. For Mary And Child (5:39)

10. Theme [Studio Demo 1970] [Bonus Track] (1:53)

11. Armageddon [Studio Demo 1970] [Bonus Track] (4:33)

12. On The Road [Studio Demo 1970] [Bonus Track] (4:56)

13. Now I Know [Studio Demo 1970] [Bonus Track] (3:06)

14. Mr. Sunshine [Live, 1991] [Bonus Track] (11:09)

15. Voodoo Chile [Live, 1991] [Bonus Track] (10:59)

Músicas de autoria de Trevor Povey e Alan Pearse, exceto "Voodoo Chile", composta por Jimi Hendrix.

Créditos:

Trevor Povey: First Guitar & Vocals

Alan Pearse: Second Guitar & Vocals

Derek Perry: Drums

Dave Nichols: Bass

TJ: Bass & Vocals (faixas 14, 15)

Mick: Percussion (faixas 14, 15)

(*) LP lançado originalmente em 1970. As faixas 14 e 15 são do CD lançado em 2014.

Biografia:

O grupo britânico Dogfeet lançou um raro LP homônimo em 1970, tentando, de certa maneira, seguir os passos da Fleetwood Mac do tempo de Peter Green – intenção que se revelou um tanto frustrada.

A banda executava uma espécie de blues rock sombrio misturado com rock pesado que realmente lembrava um pouco a iniciante Fleetwood Mac, embora sem a mesma qualidade de composição, canto e instrumentalidade. O álbum foi relançado em CD pela Kissing Spell, com a adição de algumas demos inéditas e duas faixas ao vivo, gravadas em 1991 numa reunião da banda (Richie Unterberger, AllMusic; tradução livre do inglês).

Stoneground - Live In Haight-Ashbury 1971

Banda: Stoneground

Disco: Live In Haight-Ashbury 1971

Ano: 2015(*)

Gênero: Blues-Rock, Boogie Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

1. It Takes A Lot To Laugh, It Takes A Train To Cry (Dylan) 3:29

2. Stroke Stand (Valentino) 4:53

3. DJ babble (0:36)

4. If You Gotta Go, Go Now (Dylan) 3:19

5. DJ babble (3:21)

6. Dreaming Man (Valentino) 5:01

7. DJ babble (0:53)

8. Come Back Baby (Unknown) 3:49

9. DJ babble (0:10)

10. Don't Waste My Time (Mayall, Thompson) 3:58

11. Added Attraction (Come & See Me) (Valentino) 2:53

12. DJ babble (0:49)

13. Brand New Start (Donahue, Blakeley) 3:44

14. DJ babble (0:58)

15. Great Change Since I've Been Born (Davis) 3:09

16. DJ babble (1:28)

17. Bad News (Loudermilk) 3:39

18. Roll On Elijah (Unknown) 3:55

19. Gypsy Lover (Unknown) 4:27

20. Colonel Chicken Fry (Valentino) 4:57

21. Total Destruction To Your Mind (Williams Jr.) 4:53

22. Corrina (Public Domain) 5:51

23. Rainy Day In June (Davies) 2:45

24. Have You Seen My Baby? (Unknown) 3:55

25. DJ babble (0:44)

Créditos (presumíveis):

Sal Valentino: Vocals, Guitar

Pete Sears: Piano, Bass

Tim Barnes, John Blakeley: Guitar, Bass

Ron Nagle: Keyboards, Percussion

Michael Mau: Drums

Luther Bildt, Deirdre La Porte, Annie Sampson, Lynne Hughes, Lydia Moreno: Vocals

(*) Gravado ao vivo nos estúdios da rádio KSAN-FM, em São Francisco, Califórnia, EUA, em março de 1971.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Stoneground", de 1971.

Captain Beefheart & His Magic Band - Safe As Milk [Bonus Tracks]

Banda: Captain Beefheart & His Magic Band

Disco: Safe As Milk [Bonus Tracks]

Ano: 2009(*)

Gênero: Alternative Rock, Experimental Rock, Avant-Garde, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Sure 'Nuff 'N Yes I Do (Van Vliet, Bermann) 2:10

2. Zig Zag Wanderer (Van Vliet, Bermann) 2:35

3. Call On Me (Van Vliet) 3:10

4. Dropout Boogie (Van Vliet, Bermann) 2:20

5. I'm Glad (Van Vliet) 3:22

6. Electricity (Van Vliet, Bermann) 3:00

7. Yellow Brick Road (Van Vliet, Bermann) 2:50

8. Abba Zaba (Van Vliet) 3:35

9. Plastic Factory (Van Vliet, Bermann, Handley) 3:00

10. Where There's Woman (Van Vliet, Bermann) 2:05

11. Grown So Ugly (Williams) 2:22

12. Autumn's Child (Van Vliet, Bermann) 4:35

13. Safe As Milk [Take 5] [Bonus Track] (Van Vliet) 4:11

14. On Tomorrow [Instrumental] [Bonus Track] (Van Vliet) 6:56

15. Big Black Baby Shoes [Instrumental] [Bonus Track] (Van Vliet) 4:50

16. Flower Pot [Bonus Track] (Van Vliet) 3:54

17. Dirty Blue Gene [Instrumental] [Bonus Track] (Van Vliet) 2:42

18. Trust Us [Take 9] [Bonus Track] (Van Vliet) 7:20

19. Korn Ring Finger [Bonus Track] (Van Vliet) 7:26

Créditos:

Don Van Vliet: Vocals, Harmonica, Marimba

Alex Saint Clair: Guitar

Ry Cooder: Guitar, Steel Guitar, Bass

Jerry Handley: Bass

John French: Drums

Mitt Holland: Percussion (faixas 2, 4), Additional Percussion (faixa 8)

Sam Hoffman: Theremin (faixas 6, 12)

Taj Mahal: Additional Percussion (faixa 7)

Russ Titelman: Guitar (faixa 12)

(*) LP lançado originalmente em 1967.

Biografia:

Don Van Vliet, usando o pseudônimo Captain Beefheart, foi um dos verdadeiros inovadores da música moderna. Dono de um poderoso alcance vocal, ele lançou mão de ritmos idiossincráticos, letras desvairadas e uma profana aliança entre free jazz, Delta blues, música clássica contemporânea e rock & roll, para criar uma sonoridade singular, praticamente incomparável em sua ousada e espontânea criatividade.

Embora nunca tivesse chegado, nem sequer remotamente, perto do sucesso massificado, o impacto de Beefheart mostrou-se incalculável, e suas impressões digitais espalharam-se pelo punk, new wave e post-rock.

Em sua formação original, a Captain Beefheart And His Magic Band era uma banda de blues rock que se apresentava no circuito de bailes de adolescentes; após assinar com a A&M Records, o sucesso do single "Diddy Wah Diddy" propiciou-lhe a gravação de um disco longo.

Entretanto, Jerry Moss, presidente da gravadora, rejeitou o álbum por considerá-lo "muito negativo", e o abatido Beefheart tornou-se recluso. Após o produtor Bob Krasnow remixar radicalmente o alucinante disco "Strictly Personal", sem a aprovação de Beefheart, o músico alheou-se novamente. Ao mesmo tempo, porém, seu velho amigo Frank Zappa criou o selo Straight Records, e convidou-o a gravar com ampla liberdade de criação; Beefheart topou, e depois de compor 28 canções em frenéticas 9 horas, gravou, em 1969, o seminal disco duplo "Trout Mask Replica".

Na sequência de "Ice Cream For Crow", de 1982, Vliet se retirou do ramo musical definitivamente; retornou ao deserto, passou a morar num trailer e dedicou-se à pintura. Em 1985, montou a primeira grande exposição de sua obra pictórica, abstracionista e primitivista, inspirada em Francis Bacon. Como a música, seus quadros ganharam grande reconhecimento, e alguns chegaram a ser vendidos por até 25.000 dólares. Nos anos 90, sofrendo de esclerose múltipla, perdeu completamente a visão. E, por conta da doença, morreu em 17 de dezembro de 2010, na Califórnia, EUA, aos 69 anos (Jason Ankeny, AllMusic; tradução livre do inglês).

Stoneground - The Last Dance: Recorded Live January 6, 1973

Banda: Stoneground

Disco: The Last Dance: Recorded Live January 6, 1973

Ano: 2001

Gênero: Blues-Rock, Boogie Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Alligator Man (Chance, Newman) 3:42

2. Love's Made A Fool Of You (Holly, Montgomery) 4:30

3. You Better Come Through (Barnes) 3:41

4. Ajax (LaPorte) 3:32

5, Passion Flower (Hughes) 4:04

6. Medley: Black Sheep Boy (Hardin)/Highway 61 Revisited (Dylan)/Don't Make Promises (Hardin) 14:08

7. Bad News (Loudermilk) 4:22

8. Super Clown (Valentino) 5:28

9. Dancin' (Valentino) 4:44

10. Feel So Bad (Hopkins) 6:55

11. Butterfly (Lerios) 3:43

12. Total Destruction To Your Mind (Williams Jr.) 7:46

13. Queen Sweet Dreams (Valentino) 5:56

Gravado ao vivo no Memorial Auditorium, em Sacramento, Califórnia, EUA, em 6 de janeiro de 1973.

Créditos:

Sal Valentino: Guitars, Vocals

Lynne Hughes, Deirdre La Porte, Lydia Moreno, Annie Sampson: Vocals

Tim Barnes: Guitars, Vocals

John Blakeley: Guitars

Terence Clements: Horns

Cory Lerios: Keyboards, Vocals

David McCullough: Bass

Steve Price: Drums, Percussion

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Stoneground", de 1971.

Nobody's Business - Nobody's Business [Bonus Tracks]

Banda: Nobody's Business

Disco: Nobody's Business [Bonus Tracks]

Ano: 2007(*)

Gênero: Blues-Rock, Hard Rock

Faixas:

1. Bleed Me Dry  (Harrison, Wright, Frank, Stevens) 4:25

2. Tell Me You Love Me (Wright) 2:59

3. Losing You (Harrison, Schaffer) 4:23

4. Cut In Two (Wright, Harrison) 3:20

5. Living Up To Love (Wright) 3:09

6. Looks Like I'm In Love (Wright) 2:55

7. Unsettled Dust (Harrison, Hinkley) 6:10

8. White Boy Blue (Wright) 2:45

9. Doing The Best I Can (Wright) 3:26

10. Nobody's Business (Harrison, Wright, Frank, Stevens) 3:23

11. Rainbow Bend [Bonus Track] (Harrison) 3:14

12. Crucifer [Bonus Track] (Harrison, Stevens) 4:03

13. Highway [Bonus Track] (Harrison, Stevens) 3:29

Créditos:

Joe Jammer: Guitar, Vocals

Tony Stevens: Bass, Vocals

Jerry Frank: Drums, Percussion, Vocals

Bobby Harrison: Lead Vocals, Conga, Percussion

(*) LP lançado originalmente em 1978 no Japão.

Resenha:

Expandindo seu primeiro e único disco, através de um relançamento cheio de faixas extras e seis vídeos dos seus filmes promocionais, a Nobody's Business ressurge nesse pacote soando como a melhor banda que você nunca ouviu falar.

Mais uma na longa lista de formidáveis bandas de funk rock lideradas por Bobby Harrison, antigo membro da Procol Harum, a Nobody's Business continuou exatamente no ponto em que a Snafu parou, com baixo pulsante, teclados contagiantes e ritmos irresistíveis – e só se pode especular por que não conseguiu cativar os Estados Unidos, principalmente quando se recorda que o baixista Tony Stevens recém saíra da Foghat.

Bem, o fato de o álbum da banda ter sido lançado somente no Japão provavelmente não a ajudou. Mas a reedição de 2007 não é simplesmente a estreia do disco em CD, é a sua première no Ocidente, trazendo o LP original completo, mais três demos, gravadas no final do ano, esperando que despertassem o interesse da Atlantic Records. Não funcionou, mas isso não é uma crítica ao vigor das canções (Dave Thompson, AllMusic; tradução livre do inglês).

The Edgar Winter Group - Shock Treatment

Banda: The Edgar Winter Group

Disco: Shock Treatment

Ano: 1974(*)

Gênero: Blues-Rock, Hard Rock, Boogie Rock

Faixas:

1. Some Kinda Animal (Hartman) 3:06

2. Easy Street (Hartman) 4:12

3. Sundown (Hartman) 3:25

4. Miracle Of Love (Winter, Hartman) 3:37

5. Do Like Me (Winter) 4:48

6. Rock & Roll Woman (Hartman) 2:50

7. Someone Take My Heart Away (Winter) 4:08

8. Queen Of My Dreams (Hartman) 2:15

9. Maybe Some Day You'll Call My Name (Hartman) 3:52

10. River's Risin' (Hartman) 3:19

11. Animal (Winter) 4:54

Créditos:

Edgar Winter: Lead Vocal, Clavinet, Piano, ARP Bass, Saxophone, Mellotron, Vibraphone, Organ, Synthesizer, Background Vocal

Dan Hartman: Lead Vocal, Rhythm Guitar, Acoustic Guitar, Guitar, Bass, Castinets, Autoharp, Background Vocal

Rick Derringer: Lead Guitar, Guitar, Rhythm Guitar, Slide Guitar, Electric Sitar, Bass, Background Vocal

Chuck Ruff: Drums

(*) CD lançado em 2007.

Biografia:

A biografia do músico já foi postada aqui, juntamente com o disco "Edgar Winter's White Trash (Introducing Jerry LaCroix)", de 1971.

Axis - It's A Circus World

Banda: Axis

Disco: It's A Circus World

Ano: 1978(*)

Gênero: Hard Rock

Faixas:

1. Brown Eyes (Johnson) 4:21

2. Busted Love (Davis, Johnson, Appice) 3:51

3. Juggler (Johnson) 3:29

4. Soldier Of Love (Johnson) 3:44

5. Train (Davis) 4:54

6. Armageddon (Davis, Appice) 2:53

7. Ray's Electric Farm (Johnson) 3:08

8. Stormy Weather (Johnson) 2:50

9. Cats In The Alley (Johnson) 2:56

10. Bandits Of Rock (Johnson) 3:55

11. Circus World (Johnson) 3:42

Créditos:

Jay Davis: Bass Guitar, Vocals

Danny Johnson: Guitar, Vocals

Vinny Appice: Drums, Background Vocals

(*) CD lançado em 1996.

Resenha:

Ao longo dos anos, o rock & roll revelou uma porção de grandes artistas que só gravaram um disco quando tudo apontava para um grande catálogo no seu currículo. Foi o que aconteceu com a Axis, o que não deixa de ser surpreendente, porque o power trio setentista tinha potencial. Composta por Vinny Appice (irmão de Carmine Appice) (bateria e vocais de apoio), Jay Davis (baixo e vocais) e Danny Johnson (guitarra e vocais), a banda contava com músicos talentosos, mesmo que o seu material não deixasse o queixo caído.

"It's A Circus World", não é uma joia, mas contém um acervo considerável de rock arena comercial. Embora despercebidas, cativantes músicas como "Ray's Electric Farm" e "Cats In The Alley" dão razão para acreditar que a Axis poderia ter permanecido mais tempo nos toca-discos dos ouvintes, mesmo que o LP de 1978 não primasse pela perfeição, e, eventualmente, sobressair-se no cenário do rock arena acaso gravasse mais discos. Mas não houve outros, e o primeiro acabou sendo o único (Alex Henderson, AllMusic; tradução livre do inglês).