Pluto - Pluto [Bonus Tracks]

Banda: Pluto

Disco: Pluto [Bonus Tracks]

Ano: 2007(*)

Gênero: Blues-Rock, Hard Rock

Faixas:

1. Crossfire (Gardner) 3:15

2. And My Old Rocking Horse (Warner) 3:52

3. Down And Out (Gardner) 3:09

4. She's Innocent (Warner) 3:34

5. Road To Glory (Warner) 4:24

6. Stealing My Thunder (Gardner) 3:29

7. Beauty Queen (Gardner) 3:34

8. Mister Westwood (Gardner) 4:39

9. Rag A Bone Joe (Gardner) 2:53

10. Bare Lady (Gardner) 4:07

11. I Really Want It [Single A-Side, 1972] [Bonus Track] (Gardner) 2:53

12. Something That You Loved [Single B-Side, 1972] [Bonus Track] (Warner, Fordham) 3:44

13. Rag A Bone Joe [Alternate Mix] [Bonus Track] (Gardner) 2:38

Créditos:

Paul Gardner, Alan Warner: Guitar, Vocals

Michael Worth: Bass Guitar

Derek Jervis: Drums

(*) LP lançado originalmente em 1971.

Biografia:
Uma banda de boogie rock progressivo, cativante e rústica, avaliável pelo seu único disco longo. Os músicos são competentes, mas as canções não guardam unidade. "Beauty Queen", "Road To Glory" e "Down And Out" (executada ao estilo Free) destacam-se na parca seleção. Interessante apenas para colecionadores de hard rock. A melhor música da banda foi o single "I Really Want It", de 1972.

O relançamento da gravadora See For Miles acrescenta os dois lados do compacto de 45rpm, de 1972, do selo Dawn. "I Really Want It" apresenta John Gilbert, ex-membro da Cochise, nos vocais, e alguns o comparam a David Coverdale (Vernon Joynson, in The Tapestry of Delights - The Comprehensive Guide to British Music of the Beat, R&B, Psychedelic and Progressive Eras 1963-1976. Borderline Productions, Telford, 2006, p. 1150; tradução livre do inglês).

The Renegades - Complete Cadillac

Banda: The Renegades

Disco: Complete Cadillac

Ano: 2007(*)

Gênero: Beat, R&B, British Invasion, Garage Rock

Faixas:

Disc One

1. Cadillac (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:40

2. Bad Bad Baby (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 1:50

3. Do The Shake (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:03

4. Seven Daffodils (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 3:05

5. Take A Heart (M. Dallon) 2:53

6. Matelot (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 3:07

7. Love, Love, Love (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:46

8. My Heart Must Do The Crying (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 3:41

9. Hold Me Close (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 1:56

10. Tallahassee Lassie (R. Crewe, F. Slay Jr.) 2:39

11. Un Giorno Tu Mi Cercherai (F. Campanino, P. Pantros) 2:37

12. Don't Run To Me (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:45

13. Things Will Turn Out Right (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:19

14. The Alamo (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 3:15

15. Hey Look Over Here (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:37

16. Unchain My Heart (Jones, F. James) 2:45

17. White, Brown And Black (W. Broonzy) 3:09

18. When I Dream (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 1:54

19. Tell Me If It's Over (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 1:57

20. Every Minute Of The Day (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:12

21. Never Get Married, Kid (Johnson, Mallett, Dunnet, Brown) 2:31

22. You Love Me Too (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:04

23. That Kind Of Girl (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 3:13

24. Thirteen Women (D. Thompson) 3:29

Disc Two

1. Far From It (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 3:10

2. Walking Down The Street (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 1:50

3. This Little Girl (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 1:44

4. One Day (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:56

5. Working And Smoking (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:02

6. The Gurgle (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:24

7. I Was There (Lindskog) 2:55

8. Blue Eyes (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 1:40

9. Too Many Heartaches (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 1:56

10. Nobody's Child (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 4:18

11. Casting My Spell (Joe Brown) 2:12

12. If It Gets Lonesome (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 3:37

13. Can't You See (Johnson, Mallett, Dunnet, Brown) 2:30

14. Will You Love Me Tomorrow (C. King, G. Goffin) 3:31

15. I've Been Unkind (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:15

16. Can't Afford To Break My Heart Again (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:56

17. The Girl Can't Help It (B. Troup) 3:11

18. Walk Out On You (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 1:59

19. More Than Peggy Sue (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:40

20. A Long Time Ago (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:23

21. Everybody (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 3:06

22. Don't Make A Fool Out Of Me (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 3:01

23. Broken Heart Collector (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:14

24. The World Is My Home (Gibson, Johnson, Mallett, Brown) 2:49

Créditos:

Kim Brown: Vocals, Rhythm Guitar, Keyboards, Harmonica, Banjo

Denys Gibson: Lead Guitar, Vocals

Joe Dunnet: Lead Guitar, Vocals

Ian Mallett: Bass

Graham Johnson: Drums, Percussion, Vocals

(*) A coletânea abrange músicas dos primeiros LPs da banda, lançados em 1965 e 1966.

Biografia:
Esse grupo beat de Birmingham formou-se em 1964. Em meados dos anos sessenta, mudou-se para a Itália e lançou vários discos fora da Inglaterra, como na Holanda, por exemplo. Bastante popular na Finlândia (nota minha: o líder da banda, Kim Brown, embora nascido na Inglaterra, cresceu e domiciliou-se na Finlândia), a banda também apareceu no filme Topralli ("Top Rally"), dirigido por Yrjo Tahtela em 1966. Além dos quatro compactos 45rpm lançados no Reino Unido, que são difíceis de encontrar agora, o grupo também gravou o single "Bye Bye Johnny/She Lied", pela gravadora Oak, de Morden, Inglaterra (nota minha: segundo consta, o compacto nunca foi lançado).

Uma das suas canções mais interessantes foi "Thirteen Women", um sucesso de Bill Halley, originalmente editada na Europa, e lançada em compacto 45rpm pelo selo President em 1968. Você pode conferi-la nas compilações "What A Way To Die" (nota minha: de 1983) e "Songs We Taught The Fuzztones" (nota minha: de 1993), gravadas por vários artistas. Um dos seus singles alcançou o primeiro lugar nas paradas finlandesas em 1965.
A música "Cadillac" foi incluída nas coletâneas "The Beat Goes On, Vol. 3" (LP) e "Hungarian Mod On Brum Beat, Vol. 1" (LP) (Vernon Joynson, in The Tapestry of Delights - The Comprehensive Guide to British Music of the Beat, R&B, Psychedelic and Progressive Eras 1963-1976. Borderline Productions, Telford, 2006, p. 1225; tradução livre do inglês).

Chicken Shack - The Complete Blue Horizon Sessions

Banda: Chicken Shack

Disco: The Complete Blue Horizon Sessions

Ano: 2006(*)

Gênero: Blues, Blues-Rock, British Blues

Faixas:

Disc 1

1. It's Okay With Me Baby (Perfect) 2:37

2. When My Left Eye Jumps (Dixon, Perkins) 6:27

3. The Letter (King, Taub) 4:26

4. Lonesome Whistle Blues (Moore, Teat, Toombs) 3:01

5. When The Train Comes Back (Perfect) 3:31

6. San-Ho-Zay (King, Thompson) 3:03

7. King Of The World (Hooker) 4:59

8. See See Baby (King, Thompson) 2:22

9. First Time I Met The Blues (Montgomery) 6:24

10. Webbed Feet (Webb) 2:52

11. You Ain't No Good (Perfect) 3:35

12. What You Did Last Night (Webb) 4:39

13. Hey Baby (Perfect, Vernon, Webb) 3:40

14. Baby's Got Me Crying (Webb) 2:26

15. The Right Way Is My Way (Webb) 1:58

16. Get Like You Used To Be (Perfect, Webb) 3:07

17. Pony And Trap (Webb) 3:01

18. Tell Me (Burnett) 4:36

19. A Woman Is The Blues (Perfect, Webb) 2:56

20. When The Train Comes Back [Single Version] (Perfect) 3:34

Disc 2

1. Worried About My Woman (Webb) 2:35

2. Six Nights In Seven (Webb) 4:55

3. I Wanna See My Baby (Walker) 3:28

4. Remington Ride (Penny, Remington) 2:49

5. Fishing In Your River (Webb) 4:25

6. Mean Old World (Walker) 3:12

7. Sweet Sixteen (Ertegun) 6:04

8. I'd Rather Go Blind (Foster, Jordan) 3:14

9. Night Life (Breeland, Buskirk, Nelson) 5:20

10. The Road Of Love (Carter) 3:29

11. Look Ma, I'm Cryin' (Harris, Toombs) 3:23

12. Evelyn (Webb) 4:15

13. Reconsider Baby (Fulson) 3:21

14. Weekend Love (Carter) 2:11

15. Midnight Hour (Brown) 2:53

16. Tears In The Wind (Webb) 2:41
17. Horse & Cart (Webb) 3:34

18. The Way It Is (Webb) 4:24

19. Still Worried About My Woman (Webb) 3:08

20. Anji (Graham) 1:37

Disc 3

1. Smartest Girl In Town (Webb) 3:09

2. Hideaway (King, Thompson) 5:06

3. The Things You Put Me Through (Webb) 3:52

4. Diary Of Your Life (Webb) 3:03

5. Pocket (Raymond, Webb) 3:21

6. Never Ever (Raymond, Webb) 2:41

7. Sad Clown (Raymond, Webb) 2:39

8. Maudie (Raymond, Webb) 2:51

9. Telling Your Fortune (Webb) 4:20

10. Tired Eyes (Webb) 2:04

11. Some Other Time (Raymond, Webb) 3:04

12. Going Round (Raymond, Webb) 2:29

13. Andalucian Blues (Raymond, Webb) 2:18

14. You Knew You Did You Did (Webb) 2:23

15. She Didn't Use Her Loaf (Raymond, Webb) 4:10

16. Maudie [Single Version] (Raymond, Webb) 3:00

Créditos:

Stan Webb: Electric Guitar, Acoustic Guitar, Vocals

Christine Perfect: Organ, Piano, Vocals

Paul Raymond: Acoustic Guitar, Organ, Piano, Background Vocals

Andy Silvester: 6-String Bass, Bass, Bass Pedals, Organ

Dave Bidwell: Conga, Cowbell, Drums, Tambourine

John Almond: Alto Sax, Tenor Sax

Bud Beadle: Alto Sax, Baritone Sax

Don Fey, Dick Heckstall-Smith: Tenor Sax

Geoff Condon, Alan Ellis, Roderick M. Lee, Terry Noonan: Trumpet

Big Walter Horton: Harmonica

Allison Young: Background Vocals

(*) Gravado entre 1967 e 1970.

Biografia:
Esse grupo de blues rock britânico é lembrado principalmente por sua tecladista, Christine Perfect, que iria se juntar à Fleetwood Mac depois de casar-se com John McVie e mudar seu sobrenome. Apesar de ter sido uma das bandas mais prosaicas da explosão do blues britânico, a Chicken Shack foi bastante popular durante um período no final dos anos 60, colocando dois discos no Top 20 britânico. A liderança da Chicken não pertencia à Perfect/McVie, mas sim ao guitarrista Stan Webb, que estimulava a plateia britânica a interagir nas performances da banda, graças aos seus longos solos de guitarra.

O grupo assinou com a gravadora de Mike Vernon, Blue Horizon, um pilar do blues britânico, que alcançou seu maior sucesso com a incipiente Fleetwood Mac.

A Chicken Shack, na verdade, não ficou muito atrás da Mac em popularidade no final dos anos 60, tocando um blues tradicional de Chicago, fortemente influenciada por Freddie King. Embora Webb fosse o autor da maioria das composições e o vocalista principal, Christine Perfect também contribuiu com composições ocasionais e cantando.

Na realidade, ela cantou no único single da banda no Top 20 britânico, "I'd Rather Go Blind" (1969). Mas, naquela época, ela acabou deixando o mundo da música para esposar-se com John McVie e tornar-se dona de casa, embora, como todo mundo sabe, isso não tenha durado muito tempo. A Chicken Shack nunca se recuperou da perda de Christine, comercialmente ou musicalmente. Stan Webb manteve a banda ativa, com um vaivém de músicos por todo o tempo até a década de 80, em que pese tenha dissolvido o grupo para juntar-se à Savoy Brown por um período, em meados da década de 70 (Richie Unterberger, AllMusic; tradução livre do inglês).

Tommy Bolin - From The Archives, Vols. 1 & 2

Músico: Tommy Bolin

Disco: From The Archives, Vols. 1 & 2

Ano: 2002

Gênero: Blues-Rock, Hard Rock

Faixas:

Volume 1(*)

1. Wild Dogs [Acoustic Demo] (Bolin, Tesar) 4:43

2. Red Skies [Demo] [Featuring Energy] (Bolin) 8:06

3. Evening Rain [Acoustic Demo] (Bolin) 4:00

4. Sister Andrea [Demo] [Featuring Jeremy Steig] (Hammer) 7:23

5. Heart Light [Demo] [Featuring Energy] (Bolin, Tesar) 4:20

6. Teaser [Acoustic Demo] (Bolin, Cook) 3:20

7. You Know, You Know [Live] (McLaughlin) 5:38

8. San Francisco River [Live] [Featuring The Tommy Bolin Band] (Moreira, Purim) 4:45

9. Meaning Of Love [Acoustic Demo] (Bolin) 3:07

10. Shake The Devil [Live] (Bolin, Cook) 5:38

11. Crazed Fandango [Teaser Outtake] (Bolin) 6:41

12. Jump Back [Acoustic Demo] (Bolin) 4:41

13. Wild Dogs [Early LA Demo] (Bolin, Tesar) 5:03

Créditos:

Tommy Bolin: Guitar, Vocals

Stanley Sheldon: Bass (faixas 2, 5, 7, 8, 11, 13)

Bobby Berge: Drums (faixas 2, 5, 7, 8)

Tom Stephenson: Keyboards (faixas 2, 5)

Gary Wilson: Vocals (faixa 2)

Gene Perla: Bass (faixa 4)

Billy Cobham: Drums (faixa 4)

Jeremy Steig: Flute (faixa 4)

Jan Hammer: Keyboards (faixa 4)

Jeff Cook: Vocals (faixa 5)

Russell Bizet: Drums (faixas 7, 8)

Archie Seldy: Percussion (faixas 7, 8)

Jimmy Haslip: Bass (faixa 10)

John Bolin: Drums (faixa 10)

Mark Stein: Keyboards (faixa 10)

Norma Jean Bell: Saxophone (faixa 10), Percussion (faixa 10)

Narada Michael Walden: Drums (faixa 11)

Airto Moreira: Percussion (faixa 11)

David Sanborn: Saxophone (faixa 11)

Michael Brecker: Saxophone (faixa 11)

Ricky Fataar: Drums (faixa 13)

Al Kooper: Synthesizer (faixa 13)

(*) Gravado entre 1972 e 1976.

Volume 2(**)

1. Alexis [Acoustic Demo] (Bolin, Cook) 4:24

2. Teaser [Early LA Demo] (Bolin, Cook) 4:10

3. Celebration [Acoustic Demo] (Bolin, Tesar) 3:58

4. Destiny [Demo] [Featuring Jeremy Steig] (Perla) 6:35

5. Dreamer [Early LA Demo] (Cook) 3:51

6. Slow Driver [Acoustic Demo] (Cook) 3:32

7. Journey [Acoustic Demo] [Featuring James Gang] (Bolin) 4:04

8. Gypsy Moon [Acoustic Demo] (Bolin, Tesar) 3:08

9. You Told Me That You Loved Me [Live] [Featuring The Tommy Bolin Band] (Bolin) 5:11

10. The Grind [Early LA Demo] (Bolin, Cook, Sheldon, Tesar) 3:21

11. Someday, We'll Bring Our Love Home [Acoustic Demo] (Bolin, Tesar) 4:47

12. Alexis [4 Track Demo] (Bolin, Cook) 4:35

Créditos:

Tommy Bolin: Guitar, Vocals

Stanley Sheldon: Bass (faixas 2, 5, 10)

Bobby Berge: Drums (faixas 2, 5, 10)

Al Kooper: Keyboards (faixas 2, 5, 10)

Gene Perla: Bass (faixa 4)

Billy Cobham: Drums (faixa 4)

Jeremy Steig: Flute (faixa 4)

Jan Hammer: Keyboards (faixa 4)

Dale Peters: Bass (faixa 7)

Jim Fox: Drums (faixa 7)

Jimmy Haslip: Bass (faixa 9)

John Bolin: Drums (faixa 9)

Mark Stein: Keyboards (faixa 9)

Norma Jean Bell: Saxophone (faixa 9)

(**) Gravado entre 1971 e 1976.

Biografia:

A biografia do músico, que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do site Oldies, que, por sua vez, cita, como fonte primária do texto, a Encyclopedia Of Popular Music, de Colin Larkin (sob licença da editora Muze).
Nome verdadeiro: Thomas Richard Bolin, nascido em 1° de agosto de 1951, em Sioux City, Iowa, EUA, e morto em 4 de dezembro de 1976, em Miami, Flórida, EUA. Tommy Bolin foi um guitarrista de rock progressivo (nota minha: a afirmação soa estranha, pois Bolin sempre tocou em bandas de blues e hard rock) altamente versátil, que também enveredou pelo fusion com considerável sucesso.

Interessando-se por música após assistir um concerto de Elvis Presley em 1956, Bolin logo aprendeu a tocar as canções do "Rei do Rock" na guitarra e chegou a vencer algumas competições musicais amadoras da região. Seus primeiros grupos, Denny And The Triumphs e American Standard, fizeram pouco ou nenhum sucesso, e Bolin aceitou trabalhar com o guitarrista bluseiro Lonnie Mack. Em 1968, ele formou a Ethereal Zephyr, rapidamente encurtada para Zephyr. A banda assinou com a Probe Records e seu primeiro disco, homônimo, chegou ao Top 50 americano em 1969. Depois do fracasso do segundo álbum, Bolin deixou a Zephyr e formou, com o flautista Jeremy Steig, a banda de jazz/fusion Energy, estabelecida no Colorado.

Ele participou, ao lado de Jan Hammer e Billy Cobham, de um disco inédito de Steig. Cobham, então, convidou-o para tocar guitarra no seu álbum "Spectrum", de 1973 (que, supostamente, teria despertado em Jeff Beck o gosto pelo fusion). Àquela altura já um reputado guitarrista, Bolin acabou preenchendo a vaga de Domenic Troiano (que, por sua vez, substituíra Joe Walsh) na James Gang, tocando em dois discos da banda: "Bang", de 1973, e "Miami", de 1974. Após colaborar no álbum "Mind Transplant", do baterista jazzístico Alphonse Mouzon, ele entrou na Deep Purple, em 1975, no lugar de Ritchie Blackmore.

Bolin compôs, em parceria, várias canções para o disco "Come Taste The Band", do grupo inglês de hard rock, lançado em 1975. Durante o estágio inicial da primeira ruptura da banda, no final de 1975, Bolin abraçou carreira solo, gravando os aclamados "Teaser", pela Nemporer Records, e, no ano seguinte, "Private Eyes", pela Columbia Records. Os dois discos mereceram turnês de Bolin, com sua banda, para divulgá-los. Em dezembro de 1976, o guitarrista foi encontrado morto num quarto de hotel em Miami, vítima de overdose de drogas.

Steve Cropper - With A Little Help From My Friends

Músico: Steve Cropper

Disco: With A Little Help From My Friends

Ano: 1971(*)

Gênero: Blues-Rock, R&B, Soul, Roots Rock

Faixas:

1. Crop Dustin' (Miles, Cropper) 2:58

2. Land Of 1000 Dances (Kenner, Domino) 5:30

3. 99 1/2 (Floyd, Cropper, Pickett) 3:20

4. Boo-Ga-Loo Down Broadway (James) 4:28

5. Funky Broadway (Christian) 4:49

6. With A Little Help From My Friends (Lennon, McCartney) 5:31

7. Oh, Pretty Woman (Williams) 3:32

8. I'd Rather Drink Muddy Water (Miller) 3:10

9. The Way I Feel Tonight (Cropper) 3:00

10. In The Midnight Hour (Cropper, Pickett) 3:36

11. Rattlesnake (Cropper, Pickett) 4:52

Créditos (conhecidos):

Steve Cropper, Michael Toles: Guitar

Ronnie Gordon, Leon Russell: Keyboards

Donald "Duck" Dunn, James Alexander: Bass

Al Jackson, Buddy Miles, Willie Hall: Drums

Wayne Jackson, Andrew Love, Ed Logan: Horn

(*) CD lançado em 1990.

Biografia:
Provavelmente o guitarrista de soul mais conhecido internacionalmente, Steve Cropper ganhou destaque no início dos anos 60, primeiro com a Mar-Keys ("Last Night") e depois como membro fundador da Booker T. & the MG's. Uma figura importante no movimento soul sulista dos anos 60, Cropper deixou sua marca não só como músico e arranjador (mais notavelmente em canções clássicas de Otis Redding, Sam & Dave e Wilson Pickett), mas também como um bom compositor, coescrevendo a clássica "In the Midnight Hour".

Após a dissolução da MG's, Cropper passou a maior parte da década de 70 produzindo para Jeff Beck e Mitch Ryder, entre outros artistas. Nos anos 80, ele reativou o icônico som da Stax (cuja moldagem teve a sua ajuda) para um novo público, quando os atores John Belushi e Dan Aykroyd juntaram-se a ele a serviço da Blue Brothers, originalmente um sketch do programa de televisão Saturday Night Live, que redundou em vários discos e um filme (nota minha: na verdade, foram dois filmes, sendo que, no segundo, John Belushi, que já havia morrido, foi substituído por John Goodman). Cropper permaneceu na ativa no século 21 como músico de estúdio, produtor e colaborador de outros artistas, embora seu verdadeiro nome tenha sido pouco creditado.

Isso mudou em 2008, com o lançamento do convincente disco "Nudge It Up a Notch", gravado em conjunto com Felix Cavaliere, ex-vocalista da Rascals, e editado no Hormone Studio, de Jon Tiven, em Nashville, pelo revitalizado selo Stax Records. A segunda colaboração entre Cropper e Cavaliere, "Midnight Flyer", apareceu em 2010. Em 2011, Cropper lançou "Dedicated: A Salute to the 5 Royales", pela etiqueta 429 Records.

O álbum foi concebido como uma celebração de estrelas e o reconhecimento da fundamental influência do guitarrista de soul Lowman "Pete" Pauling e seu grupo "5 Royales", em atividade na metade dos anos 50 e início dos anos 60, no trabalho dos músicos participantes do disco.

Coproduzido por Tiven, "Dedicated" teve a participação, como convidados, de B. B.  King, Brian May, Steve Winwood, John Popper, Bettye LaVette, Lucinda Williams, Sharon Jones, Shemekia Copeland, Delbert McClinton, Willie Jones, Buddy Miller e do cantor e compositor de 21 anos Dylan LeBlanc, de Louisiana (Cub Koda, AllMusic; tradução livre do inglês).

A revista Rolling Stone colocou Steve Cropper no 39º lugar entre os 100 maiores guitarristas. E, a respeito, escreveu: "Peter Buck considera Steve Cropper 'provavelmente meu guitarrista preferido de todos os tempos'.

Cropper tem sido o ingrediente secreto de algumas das melhores músicas do rock e do soul: na adolescência, teve seu primeiro hit ('Last Night') com o Mar-Keys; passou a maior parte dos anos 60 no Booker T. and the MGs, a banda residente da Stax Records que tocava para Carla Thomas, Otis Redding e Wilson Pickett. Seu estilo econômico e cheio de soul apareceu em gravações de dezenas de astros do rock e R&B, incluindo até os Blues Brothers. Pense na introdução para 'Soul Man', de Sam and Dave, nas notas explosivas em 'Green Onions', de Booker T., ou nos detalhes cheios de filigranas em '(Sittin' on) The Dock of the Bay', de Redding – todas têm o som característico de Cropper, a quintessência da guitarra soul. "Não me importa estar no centro do palco", diz Cropper. "Sou um membro da banda, sempre fui".

Spontaneous Combustion - Discografia essencial

Banda: Spontaneous Combustion
Gênero: Progressive Rock

Disco: Spontaneous Combustion

Ano: 2008(*)

Faixas:

1. Speed Of Light (G. Margetts) 5:27

2. Listen To The Wind (G. Margetts) 7:49

3. Leaving (G. Margetts) 5:18

4. 200 Lives (G. Margetts, Brock, T. Margetts) 2:59

5. Down With The Moon (G. Margetts, Brock, T. Margetts) 7:07

6. Reminder (G. Margetts, Brock, T. Margetts) 10:30

Créditos:

Gary Margetts: Guitar, Lead Vocals, VCS3 Synthesizer

Tony Brock: Drums, Percussion, Vocals

Tris Margetts: Bass, Vocals

(*) LP lançado originalmente em 1972.

Disco: Triad [Bonus Tracks]

Ano: 2012(*)

Faixas:

1. Spaceship (3:30)

2. Brainstorm (6:22)

3. Child Life (4:16)

4. Love And Laughter (3:33)

5. Pan (7:37)

6. Rainy Day (3:14)

7. Monolith Parts 1, 2 & 3 (9:17)

8. Gay Time Night [Single A-Side, 1972] [Bonus Track] 2:48  

9. Sabre Dance [Single A-Side, 1973] [Bonus Track] 2:59

10. And Now For Something Completely Different! - Sabre Dance [Single B-Side, 1973] [Bonus Track] 2:53

Músicas de autoria da banda.

Créditos:

Gary Margetts: Guitar, Lead Vocals

Tony Brock: Drums, Percussion, Vocals

Tris Margetts: Bass Guitar, VCS3 Synthesizer, Vocals

(*) LP lançado originalmente em 1972.

Biografia:

Formado em 1971, esse trio de rock progressivo britânico era constituído por Tony Brock (nascido em 31 março de 1954, em Bournemouth, Dorset, Inglaterra; bateria), Gary Margetts (guitarra e vocais) e Tristram Margetts (baixo e vocais). Greg Lake descobriu o grupo e o levou à Harvest Records, que, em 1971, lançou o primeiro single da banda, "Lonely Singer". Seguiu-se, um ano depois, o primeiro disco longo, homônimo: um trabalho típico da época, com a predominância de acordes elaborados de teclado e guitarra, e Lake atuando como produtor.

O segundo álbum, "Triad", trouxe mais do mesmo, sendo praticamente ignorado na data do seu lançamento, embora os discos da banda tenham mais tarde despertado a atenção de colecionadores, na esteira de um boom nostálgico pelo rock progressivo setentista. O último disco do grupo foi o single "Sabre Dance Pts. 1 & 2", lançado em 1973. Após a dissolução, Tristram Margetts juntou-se à banda de Lake, enquanto seu irmão desistiu da carreira musical. Brock, por sua vez, integrou a Strider (nota minha: discografia da banda aqui) e a Babys, e participou, na década de 80, da banda de Rod Stewart (AllMusic; tradução livre do inglês).

Billy Preston - That's The Way God Planned It [Bonus Tracks]

Músico: Billy Preston

Disco: That's The Way God Planned It [Bonus Tracks]

Ano: 1969(*)

Gênero: Soul, Blues, R&B, Blues-Rock

Faixas:

1. Do What You Want  (Preston) 3:44

2. I Want To Thank You (Preston) 3:12

3. Everything's All Right (Preston, Troy) 2:44

4. She Belongs To Me (Dylan) 4:09

5. It Doesn't Matter (Preston) 2:41

6. Morning Star (Handy, David) 3:20

7. Hey Brother (Preston, Kirkland) 2:34

8. What About You? (Preston) 2:10

9. Let Us All Get Together Right Now (Preston, Troy) 4:06

10. This Is It (Preston, Troy) 2:45

11. Keep It To Yourself (Preston) 2:47

12. That's The Way God Planned It (Parts. 1 & 2) (Preston) 5:34

13. Through All Times [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Preston) 3:57

14. As I Get Older [Bonus Track] (Preston, Stewart) 3:41

15. That's The Way God Planned It [Alternate Version] [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Preston) 4:13

16. Something's Got To Change [Bonus Track] (Preston, Fullilove, Jernigan) 2:16

Créditos:

Billy Preston: Vocals, Piano, Organ, Tack Piano, Backing Vocals, Electric Piano (faixas 13 a 16)

George Harrison: Electric Guitar, Acoustic Guitar, Moog Synthesizer, Sitar

Eric Clapton: Electric Guitar

Keith Richards: Bass

Ginger Baker: Drums, Tambourine

Doris Troy, Madeline Bell: Backing Vocals

(*) CD lançado em 2010.

Biografia:
É vantajoso ter um início promissor para a carreira escolhida, mas Billy Preston levou o conceito ao extremo. Aos dez anos ele estava tocando teclados com a diva do gospel Mahalia Jackson, e, dois anos depois, em 1958, já aparecia no filme "St. Louis Blues", produzido em Hollywood, que contava a história de W. C. Handy, interpretando o jovem Handy. Preston era um prodígio no órgão e no piano, gravando durante o inícios dos anos 60 para a Vee-Jay e excursionando com Little Richard.

Ele era um regular quebra-galho na série Shindig (nota minha: um musical de variedades, segundo a Wikipedia), veiculada pela ABC TV em meados dos anos 60, esgrimindo seu talento como vocalista e pianista. E construiu uma reputação invejável como músico de estúdio, chegando a atuar, nessa condição, no disco "Let It Be", dos Beatles.

Essa expressiva ligação com os Beatles foi determinante para Preston obter sua grande chance como artista solo, com um disco gravado pelo selo Apple (nota minha: na realidade, foram dois álbuns gravados na Apple: "That's The Way God Planned It", de 1969, e "Encouraging Words", de 1970), mas foi o seu grande sucesso "Outa-Space", do início dos anos 70 (nota minha: faixa 6 do disco "I Wrote A Simple Song", de 1971), e o extravagante vocal em "Will It Go Round In Circles" (nota minha: faixa 4 do disco "Music Is My Life", de 1972) – músicas gravadas pela A&M – que colocaram Preston permanentemente no mapa musical.

Ostentando uma vasta cabeleira afro e um onipresente sorriso diastêmico, Preston mostrou que a raiz gospel nunca ficou afastada do seu agradável estilo musical. Ele continuou gravando e fazendo shows ao longo dos anos 80, 90 e 2000 até entrar em coma em razão de uma pericardite, no apagar do ano de 2005; infelizmente, ele nunca recuperou a consciência e morreu no dia 6 de junho de 2006 (Bill Dahl, AllMusic; tradução livre do inglês).