Elvis Costello - My Aim Is True [Deluxe Edition]

Músico: Elvis Costello

Disco: My Aim Is True [Deluxe Edition]

Ano: 2007(*)

Gênero: Blues-Rock, Punk-Rock, New Wave, British Punk

Faixas:

Disc One

Elvis Costello: My Aim Is True

1. Welcome To The Working Week (1:23)

2. Miracle Man (3:33)

3. No Dancing (2:43)

4. Blame It On Cain (2:53)

5. Alison (3:25)

6. Sneaky Feelings (2:12)

7. (The Angels Wanna Wear My) Red Shoes (2:49)

8. Less Than Zero (3:18)

9. Mystery Dance (1:37)

10. Pay It Back (2:36)

11. I'm Not Angry (3:02)

12. Waiting For The End Of The World (3:26)

13. Watching The Detectives (3:49)

The out-takes:

14. No Action [early version] (2:15)

15. Living In Paradise [early version] (3:00)

16. Radio Sweetheart (2:31)

17. Stranger In The House (3:04)

The Pathway Studios demos:

18. Welcome To The Working Week (1:27)

19. Blue Minute (1:36)

20. Miracle Man (2:22)

21. Waiting For The End Of The World (2:28)

22. Call On Me (1:58)

23. (The Angels Wanna Wear My) Red Shoes (2:06)

24. I Don't Want To Go Home (1:45)

25. I Hear A Melody (2:10)

Disc Two

Elvis Costello & The Attractions: Live at The Nashville Rooms - August 7, 1977

1. Introduction By Dave Robinson (0:26)

2. Welcome To The Working Week (1:19)

3. Blame It On Cain (2:53)

4. No Dancing (2:57)

5. Waiting For The End Of The World (3:54)

6. Night Rally (2:34)

7. Hoover Factory (2:01)

8. No Action (2:31)

9. (I Don't Want To Go To) Chelsea (3:03)

10. Miracle Man (3:53)

11. The Beat (3:46)

12. Less Than Zero (3:27)

13. (The Angels Wanna Wear My) Red Shoes (2:57)

14. Lipstick Vogue (3:59)

15. Watching The Detectives (4:23)

16. Lip Service (4:31)

17. Mystery Dance (3:34)

18. Alison (3:35)

Elvis Costello & The Attractions: Live at The Nashville Rooms - Soundcheck, August 7, 1977

19. Pay It Back (2:23)

20. Radio Sweetheart (2:56)

21. Sneaky Feelings (2:16)

22. Crawling To The USA (3:00)

23. Alison (3:25)

Músicas de autoria de Elvis Costello.

Créditos:

🔘Elvis Costello: Vocals, Guitar, Backing Vocals, Piano + Drumsticks (Disc One, faixa 9)

🔘John McFee: Guitar, Pedal Steel

🔘Sean Hopper: Piano, Organ, Backing Vocals

🔘Johnny Ciambotti: Bass, Backing Vocals

🔘Mickey Shine: Drums

🔘Stan Show: Organ (Disc One, faixa 8)

🔘Nick Lowe: Backing Vocals, Bass (Disc One, faixas 9, 16), Piano + Drumsticks (Disc One, faixa 9)

🔘Andrew Bodnar: Bass (Disc One, faixas 13, 14)

🔘Steve Goulding: Drums (Disc One, faixas 13, 14)

🔘Steve Nieve: Organ + Piano (faixa 13)

(*) LP lançado originalmente em 1977.

Resenha:

Elvis Costello é (nota minha: no original o verbo está no passado, mas como o músico não morreu nem se aposentou... o verbo foi pro presente) um roqueiro que aborda tanto o pub rock quanto o punk rock, e isso fica evidente em seu primeiro álbum, "My Aim Is True", de 1977. 

E a conclusão não decorre apenas do fato de que a Clover, uma banda roqueira de São Francisco, liderada por Huey Lewis (ausente no disco), o acompanha e não a usual Attractions; é que sua sensibilidade advém do rock and roll contundente e da introspecção folk de músicos do pub rock, como Brinsley Schwarz, somada a toques de artistas cultuados, a exemplo de Randy Newman e David Ackles. Além disso, há infusão de malícia e humor cínico, que é puro Costello. E essa mistura de suscetibilidade e sagacidade torna esta coleção de esplendoroso rock raiz um disco punk, pois o punk se encarrega de influenciar as performances nervosas e as canções ácidas contidas no LP. 

De todos os discos estreantes de punk rock, "My Aim Is True" permanece talvez como o mais peculiar, porquanto sua catarse não provém do som, mas do espírito que o impregna. O que, é claro, significa que poderia alcançar um público mais amplo, e, com efeito, Linda Ronstadt gravou uma versão da magnífica balada "Alison". Ainda assim, não há como confundir este álbum com outro que não seja punk, e é um disco fantástico, porque, mesmo que Costello tente fugir de suas inclinações originais ⎼ o gênero singer/songwriter ⎼, elas brilham intensamente através de seu humor alegremente mordaz e de sua imensa habilidade musical; Costello parece à vontade interpretando desde uma paródia dos anos 50 ("No Dancing") até a canção "Less Than Zero", influenciada pelo reggae. O músico inglês depois partiu para territórios mais ambiciosos, mas "My Aim Is True" é um fenomenal debute, exibindo um cantor e compositor cujas letras são tão ricas e inventivas quanto sua música (Stephen Thomas Erlewine, AllMusic; tradução livre do inglês).

Southwind - Ready To Ride

Banda: Southwind

Disco: Ready To Ride

Ano: 1970(*)

Gênero: Country-Rock, Southern Rock, Soft Rock

Faixas:

1. Rock & Rolly Ruby (Cash) 3:02

2. Honky Tonkin' (Williams) 2:48

3. Ready To Ride (Brown) 2:50

4. I Got You Covered (Brown, Pulte) 3:45

5. Heat Down In The Alley (Brown) 5:11

6. Rootin' & Tootin' (Brown, Pulte) 3:44

7. Cool Green Hills Of Earth (Heinlein) 2:43

8. Same Sad Old Song (Brown, Pulte) 4:19

9. Fine Tooth Comb (Brown, Dalton, Martin, Pulte) 2:55

10. Ruby Eileen (Dalton, Martin, Pulte) 3:11

Créditos:

🔘Jim Pulte:  Vocals
🔘Eric "Deputy" Dalton: Drums, Vocals
🔘John Martin: Guitar, Vocals
🔘Fontaine Brown: Keyboards, Guitar, Vocals

(*) CD lançado em 2015.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Southwind", de 1968.

Camel - Breathless

Banda: Camel

Disco: Breathless

Ano: 1978(*)

Gênero: Art Rock, Progressive Rock, Symphonic Prog, Progressive Pop, Canterbury Scene

Faixas:

1. Breathless (Latimer, Bardens, Ward) 4:20

2. Echoes (Latimer, Bardens, Ward) 7:21

3. Wing and a Prayer (Latimer, Bardens) 4:44

4. Down on the Farm (Sinclair) 4:22

5. Starlight Ride (Latimer, Bardens) 3:23

6. Summer Lightning (Latimer, Sinclair) 6:05

7. You Make Me Smile (Latimer, Bardens) 4:18

8. The Sleeper (Latimer, Bardens, Ward, Collins) 7:05

9. Rainbow's End (Latimer, Bardens) 3:00

Créditos:

🔘Andrew Latimer: Guitar, Synthesizer, Vocals

🔘Peter Bardens: Keyboards

🔘Andy Ward: Drums, Percussion

🔘Richard Sinclair: Bass, Vocals

🔘Mel Collins: Flute, Saxes

(*) CD lançado em 1992.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Camel [Bonus Tracks]", de 2002.

Baby Grandmothers - Baby Grandmothers

Banda: Baby Grandmothers

Disco: Baby Grandmothers

Ano: 2007

Gênero: Acid Rock, Space Rock, Heavy Psych, Progg, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Somebody Keeps Calling My Name [7" single, Forward/Eteenpäin, 1968] 9:14

2. Being Is More Than Life [7" single, Forward/Eteenpäin, 1968] 5:40

3. Bergakungen [Live, Klubb Filips, Stockholm, late October 1967] 16:20

4. Being Is More Than Life [Live, Klubb Filips, Stockholm, late October 1967] 19:44

5. St. George's Dragon [Live, Klubb Filips, Stockholm, late October 1967] 7:03

6. St. George's Dragon [Live, Finland, March 1968] 0:58

7. Raw Diamond [Live, Finland, March 1968] 1:31

Músicas de autoria da banda, menos "Being In More Than Life", composta por Kenny Håkansson.

Créditos:

🔘Kenny Håkansson: Guitar

🔘Bella Linnarsson: Bass

🔘Pelle Ekman: Drums

Biografia:

A banda sueca Baby Grandmothers teve vida breve, mas foi um dos power trios psicodélicos, modais e experimentais mais produtivos surgidos na cena underground psicodélica escandinava em 1967. Embora originário de Estocolmo, o grupo lançou apenas um single na Finlândia (nota minha: "Somebody Keeps Calling My Name", de 1968), que desde então se tornou um dos compactos mais procurados da época. 

A origem da Baby Grandmothers remonta à lendária banda de R&B/beat T-Boones, criada em 1964, dissolvida em 1967 e mais conhecida pelo single "At The Club/King Of The Orient", um dos melhores e mais colecionáveis discos da era garageira/beat sueca. Kenny Håkansson, virtuoso guitarrista, se uniu à banda em 1965. Reduzido a um trio, o grupo mergulhou nos sons viajantes da década sessesentista e lançou, em agosto de 1967, o single "I Want You/Mr. James", que foi, definitivamente, a primeira gravação de rock pesado realizada na Suécia. A T-Boones foi então rebatizada como Baby Grandmothers pelo cofundador da recém-inaugurada Klubb Filips, que precisava de um grupo assíduo para atuar na sua boate (berço de bandas como Hansson & Karlsson e Pärson Sounda, a lendária casa noturna Klubb Filips também apresentava arrebatadas jams, que duravam a noite toda, com estrelas internacionais, como Jimi Hendrix e Mothers Of Invention). A Baby Grandmothers acompanhou Jimi Hendrix na turnê sueca do guitarrista, em 1968, e, posteriormente, se transformou na Mecki Mark Men, a primeira banda roqueira sueca a excursionar pelos Estados Unidos. O membro fundador Kenny Håkansson constituiu a influente banda Kebnekajse, criadora do som folk-psicodélico elétrico sueco (Discogs; tradução livre do inglês).

Mungo Jerry - You Don't Have To Be In The Army [Bonus Tracks]

Banda: Mungo Jerry

Disco: You Don't Have To Be In The Army [Bonus Tracks]

Ano: 2018(*)

Gênero: Boogie Rock, Jug Band, Swamp Rock, Soft Rock, Folk-Pop

Faixas:

1. You Don't Have To Be In The Army To Fight In The War (Dorset) 3:14

2. Ella Speed (Traditional) 3:03

3. Pigeon Stew (Dorset) 4:57

4. Take Me Back (Traditional) 3:27

5. Give Me Love (Dorset) 4:47

6. Hey Rosalyn (King) 3:47

7. Northcote Arms (Dorset) 3:16

8. There's A Man Going Round Taking Names (Traditional) 3:09

9. Simple Things (Dorset) 3:53

10. Keep Your Hands Off Her (Traditional) 2:48

11. On A Sunday (Dorset) 3:20

12. That Old Dust Storm (Guthrie) 3:22

13. We Shall Be Free [Single B-Side, 1971] [Bonus Track] (Traditional) 2:59

14. Shorty George [Session Outtake] [Bonus Track] (Ledbetter) 3:51

15. Outskirts Of Town [Session Outtake] [Bonus Track] (Jacobs, Weldon) 3:55

16. You Got Me Dizzy [Session Outtake] [Bonus Track] (Abner, Reed) 4:29

Créditos:

🔘Ray Dorset: Lead Vocals, Electric Guitars, 6 String Acoustic Guitar, Kazoo, Accordion, Harp, Stomp, Tambourine, Bongos, Whistle, Maracas, Claves

🔘Paul King: Vocals, Lead Vocals (faixa 6), Banjo, 6 & 12 String Acoustic Guitars, Jug, Harp, Recorders, Kazoo, Whistle

🔘Colin Earl: Piano, Vocals

🔘John Godfrey: Bass Guitar, Electric Piano, Organ

🔘Joe Rush: Washboard

(*) LP lançado originalmente em 1971.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Mungo Jerry [Bonus Tracks]", de 2017.

Trapeze - Live In Houston 1972

Banda: Trapeze

Disco: Live In Houston 1972

Ano: 2021(*)

Gênero: Blues-Rock, Hard Rock

Faixas:

1. Way Back To The Bone (Hughes) 8:30

2. You Are The Music (Mel & Tom Galley) 5:52

3. Jury (Mel & Tom Galley) 13:27

4. Seafull (Hughes) 9:39

5. Your Love Is Alright (Galley, Hughes, Holland) 14:09

6. Medusa (Hughes) 9:00

7. Black Cloud (Mel & Tom Galley) 9:32

8. Touch My Life (Mel & Tom Galley) 10:39

9. Keepin' Time (Mel & Tom Galley) 8:00

Créditos:

🔘Mel Galley: Guitar

🔘Glenn Hughes: Bass, Vocals

🔘Dave Holland: Drums

(*) Gravado ao vivo no Sam Houston Coliseum, em Houston, Texas, EUA, no dia 21 de outubro de 1972.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Trapeze", de 1975.

Arktis - Arktis [Bonus Tracks]

Banda: Arktis

Disco: Arktis [Bonus Tracks]

Ano: 1993(*)

Gênero: Blues-Rock, Krautrock, Hard Rock, Psychedelic Rock, Heavy Psych

Faixas:

1. Student's idyll (Blachut, Töppig) 4:03

2. Outcasted (Blachut, Töppig, Kottek) 5:35

3. Jeff the fool (Göllner, Töppig, Kottek) 3:27

4. Rare girl (Blachut, Töppig, Kottek) 20:10

5. Is it real [Bonus Track] (Blachut) 2:47

6. Sky drive [Bonus Track] (Blachut) 4:30

7. Don't hang around [Bonus Track] (Blachut, Töppig) 4:21

Créditos:

🔘Karin Töppig: Vocals

🔘Klaus Blachut: Guitar

🔘Harry Kottek: Drums

🔘Klaus Göllner: Bass

(*) LP lançado originalmente em 1973.

Biografia:

Essa banda alemã, dos arredores de Bonn, foi formada em março de 1973. Durante o verão do mesmo ano, o grupo se pôs a ensaiar, tocando uma seleção de composições próprias. A fim de obter publicidade e, esperançosamente, atrair a atenção das gravadoras, a Arktis decidiu produzir um LP por conta própria. Destarte, "Arktis" foi registrado em dois dias, no Tonstudio am Dom, em Colônia, no mês de outubro de 1973. 

Apenas 300 cópias foram prensadas e lançadas em março de 1974, a maioria delas distribuída de graça para agências promotoras de shows, gravadoras, editoras, estações de rádio e imprensa especializada em música. As quatro faixas têm um som rudimentar de rock garageiro com toneladas de guitarras distorcidas e pedal wah-wah, ao estilo de Baumstamm, Grave, Florian Geyer ou Da Capo. Klaus Blachut compôs a maioria do material e executou todas as aceleradas pirotecnias guitarreiras. Particularmente boa (à parte o pequeno trecho contendo um boogie lembrando Status Quo) foi a faixa de 20 minutos "Rare Girl", com suas intermináveis digressões de guitarra. 

Aliás, baseado em guitarra, o álbum poderia facilmente ser rotulado como "mais simples" do que a maioria dos discos de rock progressivo, mas a banda é encantadoramente entusiástica, e os vocais consistentes de Karin Toppig combinam com a energética música. 

Infortunadamente, as grandes gravadoras ignoraram a Artkis. Em dezembro de 1974, três demos foram gravadas por Konrad Plank, em seu estúdio, para um eventual segundo álbum em alguma proveitosa gravadora. Mas isso não aconteceu. Como último recurso, a Arktis lançou "Arktis Tapes" em maio de 1975, numa edição com 500 cópias, novamente como ferramenta promocional. 

O álbum continha faixas gravadas num local de ensaio durante os anos de 1974 e 1975. Todavia, de novo a banda não conseguiu reconhecimento e acabou se separando. Klaus Blachut, posteriormente, gravou o álbum solo "1982", com uma tiragem de apenas 200 cópias. Os dois LPs da Arktis alcançaram valores estratosféricos no mercado de colecionadores, ao longo dos anos oitenta. Recomendam-se ambos para admiradores de discos independentes e obscuridades. Um terceiro álbum da Arktis foi redescoberto recentemente, estampando uma faixa longa e outras curtas, embalado em sonoridade próxima do convencional (A Guide to German Progressive and Electronic Rock [trata-se, muito provavelmente, de transcrição do livro "Cosmic Dreams at Play: Guide to German Progressive and Electronic Rock", de Dag Erik Asbjørnsen, lançado pela editora Bordeline, no Reino Unido, em 1996]; tradução livre do inglês).