Leslie West - Mountain/The Great Fatsby

Músico: Leslie West

Gênero: Blues-Rock, Hard Rock, Heavy Psych

Disco: Mountain

Ano: 1969(*)

Faixas:

1. Blood Of The Sun (West, Pappalardi, Collins) 2:37

2. Long Red (West, Pappalardi, Ventura, Landsberg) 3:17

3. Better Watch Out (Pappalardi, Collins) 2:50

4. Blind Man (West, Pappalardi, Collins, Ventura) 3:56

5. Baby, I'm Down (Pappalardi, Collins) 4:04

6. Dreams Of Milk & Honey (West, Pappalardi, Ventura, Landsberg) 3:35

7. Storyteller Man (West, Pappalardi, Ventura, Landsberg) 3:07

8. This Wheel's On Fire (Dylan, Danko) 3:20

9. Look To The Wind (West, Pappalardi, Ventura) 2:45

10. Southbound Train (West, Ventura, Landsberg) 3:01

11. Because You Are My Friend (West) 3:11

Créditos:

Leslie West: Guitars, Vocals

Felix Pappalardi: Bass, Keyboards

N.D. Smart II: Drums

Músico adicional:

N. Landsberg: Organ (faixas 2, 7, 10)

(*) CD lançado em 1995.

Disco: The Great Fatsby

Ano: 1975(*)

Faixas:

1. Don't Burn Me (Kelly) 3:04

2. House Of The Rising Sun (Traditional) 4:54

3. High Roller (Jagger, Richards, West, Laing, Palmer) 4:13

4. I'm Gonna Love You Thru The Night (West, Laing) 2:41

5. E.S.P. (West) 2:42

6. Honky Tonk Women (Jagger, Richards) 3:15

7. If I Still Had You (West, Ira & Maxine Stone) 2:14

8. Doctor Love (Fraser) 2:55

9. If I Were A Carpenter (Hardin) 5:18

10. Little Bit Of Love (Rodgers, Fraser, Kossoff, Kirke) 2:19

Créditos:

Leslie West: Guitar, Bass, Vocals

Mick Jagger: Guitar

Joel Tepp: Guitar, Woodwind

Howie Wyeth: Piano, Mellotron

Gary Wright, Marty Simon: Piano

Corky Laing, Nick Ferrantella: Drums, Percussion

Don Kretmar, Ken Hinkle, "Buffalo" Bill Gelber: Bass

Frank Vicari: Horns, Woodwind

Sredni Vollmer: Harmonica

Dana Valery: Backing Vocals, Solo Vocals

Jay Traynor: Backing Vocals

(*) CD lançado em 2008.

Biografia:

Leslie West ganhou reconhecimento, primeiramente, como guitarrista da Vagrants, uma banda famosa em Long Island, Nova Iorque, EUA, nos anos 60. Um dos singles do grupo foi produzido por Felix Pappalardi, baixista que também atuou como produtor da Cream. Depois que a Vagrants e a Cream se dissolveram, Pappalardi produziu – a par de tocar baixo – o primeiro disco solo de West, "Mountain" (julho de 1969). 

Ato contínuo, West e Pappalardi se uniram ao baterista Norman Smart (rapidamente substituído por Corky Laing) e ao tecladista Steve Knight para formar a banda Mountain, que lançou os álbuns "Climbing!" (fevereiro de 1970; o LP ganhou disco de ouro, além de emplacar o single "Mississippi Queen" no Top 40), "Nantucket Sleighride" (janeiro de 1971; também recebeu disco de ouro) e "Flowers Of Evil" (novembro de 1971). Em 1972, Pappalardi deixou a Mountain para retornar à produção. (Postumamente, saíram: "Mountain Live (The Road Goes On Forever)" [abril de 1972] e "The Best Of Mountain" [fevereiro de 1973].) West e Laing, então, se associaram a Jack Bruce, ex-baixista da Cream, e  criaram o trio West, Bruce & Laing, que gravou dois discos de estúdio, "Why Dontcha" (outubro de 1972) e "Whatever Turns You On" (julho de 1973). ("Live 'N' Kickin'", gravado ao vivo, surgiu em abril de 1974.) Bruce deixou a banda no verão de 1973, e West e Laing constituíram, durante um curto período, o grupo Leslie West's Wild West Show. 

Na sequência, West, Pappalardi, Alan Schwartherg (bateria) e Bob Mann (teclados) reformaram a Mountain e lançaram um álbum duplo, "Twin Peaks" (fevereiro de 1974), gravado ao vivo em Osaka, Japão, no mês de agosto de 1973. Seguiu-se o disco de estúdio "Avalanche" (julho de 1974), com a banda agora integrada por West, Pappalardi, Laing e Knight. Sobreveio nova separação, e West fundou a Leslie West Band, que soltou "The Great Fatsby" (abril de 1975) (com participação de Mick Jagger) e "The Leslie West Band" (1976) (apresentando Mick Jones, futuro membro da Foreigner). Atormentado por excessivo consumo de drogas, West se afastou do cenário musical. Porém, tão logo recuperado, ele reativou a Mountain outra vez, com Laing e o baixista Mark Clarke (Pappalardi morrera em 1983), daí lançando "Go For Your Life" (março de 1985). Outro desfazimento da Mountain, e West, em parceria com Jack Bruce, gravou "Theme" (1988). 

Depois, West participou dos álbuns "Guitar Speak" (1988) e "Night Of The Guitar" (1989), abrangendo lendários guitarristas roqueiros, editados pela gravadora Illegal, subsidiária do selo IRS Records. A seguir, vieram dois discos solos: "Alligator" (agosto de 1989) e "Dodgin' The Dirt" (1994). Em 1994, West e Laing se aliaram a Noel Redding, ex-baixista da Jimi Hendrix Experience, em nova formação da Mountain, que gravou duas faixas para a compilação "Over The Top" (1995). O disco individual "As Phat As It Gets" apareceu em 1999. Depois de gravar "Guitarded", em 2004, lançado pela gravadora Voiceprint, West gravou dois discos bluseiros, "Got Blooze", de 2005, e "Blue Me", de 2006, ambos editados através da gravadora Blues Bureau International. Em junho de 2011, o guitarrista perdeu uma perna devido a complicações do diabete, mas isso não o abateu demasiadamente. "Unsual Suspects", contando com a presença dos guitarristas Billy Gibbons, Slash, Zakk Wylde, Joe Bonamassa e Steve Lukather, surgiu em setembro de 2011. "Still Climbing", de 2013, foi outro disco repleto de estrelas: contribuíram os bluesmen Johnny Winter e Jonny Lang, o vocalista Dee Snider, da Twisted Sister, e o guitarrista Mark Tremonti, dos grupos Creed e Alter Bridge. West passou menos tempo no estúdio após gravar "Soundcheck", lançado em 2015, mas continuou excursionando regularmente até 2019, quando se confinou em razão de constantes enfermidades. Leslie West morreu em 22 de dezembro de 2020, aos 75 anos (William Ruhlmann, AllMusic; tradução livre do inglês).

Unicorn - Laughing Up Your Sleeve

Banda: Unicorn

Disco: Laughing Up Your Sleeve

Ano: 2018(*)

Gênero: Blues-Rock, British Folk-Rock, British Country-Rock

Faixas:

1. Sleep Song (4:51)

2. I Saw You (4:10)

3. Ooh! Mother (3:29)

4. The Farmer (3:32)

5. Autumn Wine (2:27)

6. Take It Easy (2:46)

7. Electric Night (4:59)

8. All Night Long (3:33)

9. Just Wanna Hold You (5:00)

10. The Ballad Of John And Julie (5:18)

11. Disco Dancer (3:33)

12. Weekend [Bonus Track] (4:14)

13. Blue Pine Trees [Bonus Track] (3:09)

14. Bogtrotter [Bonus Track] (5:24)

15. Ferry Boat [Bonus Track] (6:01)

16. Kevin Barry [Bonus Track] (3:19)

17. Holland [Bonus Track] (3:28)

18. Nightingale Crescent [Bonus Track] (3:33)

19. Drinking All Night [Bonus Track] (3:06)

20. So Far Away [Bonus Track] (3:22)

Músicas de autoria de Ken Baker, exceto "Autumn Wine" e "Drinking All Night", compostas por Kevin Smith, Roy St. John e Steve Waters, e a letra de "Kevin Barry", de domínio público.

Créditos:

Ken Baker: Fender Telecaster Guitar, Martin Acoustic Guitar, Wurlitzer Electric Piano, Upright Piano, Harmonica, Vocals

Pete Perryer: Lead Vocals, Ludwig Drum Kit (Kick, Snare, Top & Floor Toms), Paiste Ride, Crash & Hi-Hat Cymbals, Percussion

Pat Martin: Fender Precision Bass Direct Injected, Vocals

Kevin Smith: Fender Telecaster Guitar, Gibson Les Paul Guitar, Martin Acoustic Guitar, Mandolin

Músico adicional:

David Gilmour: Pedal Steel Guitar (faixa 1)

(*) Gravações originais, produzidas por David Gilmour, em seu estúdio caseiro, nos anos de 1973 e 1974.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Shed No Tear: The Shed Studio Sessions", de 2002.

Bead Game - Welcome [Bonus Tracks]

Banda: Bead Game

Disco: Welcome [Bonus Tracks]

Ano: 2007(*)

Gênero: Psychedelic Rock, Progressive Rock

Faixas:

1. Punchin' Judy (Haag, Sachs) 5:21

2. Lady (Haag, Gass) 4:29

3. Wax Circus (Haag) 4:35

4. Mora (Haag) 4:24

5. Natural Song (Haag) 4:00

6. Country Girls (Haag) 2:42

7. Amos & Andy (Haag, Sachs) 4:51

8. Slipping (Haag, Sachs) 8:40

9. Sweet Medusa [From LP "The People Next Door", 1970] [Bonus Track] (English, Weiss) 3:10

10. Echoes Of Sweet Medusa [From LP "The People Next Door", 1970] [Bonus Track] (English, Weiss) 2:25

11. My Life In Review [From LP "The People Next Door", 1970] [Bonus Track] (English, Weiss) 1:56

Créditos:

K. Westland Haag: Rhythm Guitar

John Sheldon: Lead Guitar

Jim Hodder: Drums, Percussion, Lead Vocals

R. Gass: Keyboard

Lassie Sachs: Bass

(*) LP lançado originalmente em 1970.

Biografia:

Essa banda americana de rock psicodélico e progressivo, oriunda de Boston, Massachusetts, surgiu em 1968, em Harvard, concebida por Robert Gass, pianista de música clássica, natural de Newton, Massachusetts, que então aderiu ao rock-and-roll. O nome do grupo adveio do livro The Glass Bead Game (nota minha: no Brasil, O Jogo das Contas de Vidro), de Herman Hesse. A espiritualidade oriental estava na moda na época, e Gass, mentor da banda, continua explorando essa temática quase 50 anos depois, como um professor e consultor reconhecido internacionalmente, treinando líderes capazes de atuar no campo da transformação organizacional e desenvolvimento humano. Nunca dê ouvidos quando lhe disserem que o rock-and-roll não pode prepará-lo para uma carreira na área de mudança transformacional.

A Bead Game foi empresariada por Ray Paret (Amphion Productions), que geriu e fomentou a carreira de diversos grupos e artistas, entre os quais J. Geils Band, Andy Pratt, Ultimate Spinach, Quill e Bob McCarthy, além de muitos outros (…). O grupo ganhou um fã-clube local antes de atrair a atenção da gravadora Avco/Embassy Records e do produtor Gary Katz. Em 1970, participou da trilha sonora (nota minha: no original consta "apareceu"; difícil saber se a banda atuou mesmo nessa obscura película) do filme The People Next Door (nota minha: no Brasil, A Culpa de Cada Um). Foi também em 1970 que ocorreu o lançamento de "Welcome", o único álbum proveitoso da banda, através da gravadora Avco/Embassy Records, exibindo uma sonoridade abrangente e atual; o baterista Jim Hodder (17 de dezembro de 1947 - 5 de junho de 1990) cantou em todas as faixas.

Quem adivinharia que a banda seria tão influente e um eventual catalisador para um grupo muito mais conceituado? Pois, em 1972, Hodder, aceitando convites de Gary Katz e do guitarrista Jeff "Skunk" Baxter, de Boston, se transferiu para Los Angeles, Califórnia, e se uniu à recém-formada banda Steely Dan. O baterista e cantor participou dos três primeiros álbuns da Steely Dan, abandonando-a, porém, em 1974; depois trabalhou como músico de estúdio até morrer prematuramente em 1990.

O interessante é que a Bead Game era um grupo coeso, sem brilhaturas individuais; integravam-na: Robert Gass (teclados), John Sheldon (guitarra solo), Lassie Sachs (baixo), Kenny Westland-Haag (guitarra base) e Jim Hodder (vocais e bateria).

Uma resenha, estampada no jornal universitário Harvard Crimson, em 9 de maio de 1969, sintetiza bem a Bead Game: "Pouquíssimos grupos de rock, ainda mais americanos, conseguem fazer músicas que não são apenas complexas em sua estrutura musical, mas igualmente retêm o dinamismo visceral e frenético associado ao verdadeiro rock-and-roll. A Bead Game é uma das melhores bandas do país justamente porque sua sonoridade é uma síntese extraordinária de complexidade e dinâmica".

Cópias de "Welcome", bem como do segundo álbum da banda, homônimo, gravado em 1971, mas lançado somente decorridos 44 anos (nota minha: segundo o site Discogs, o disco foi gravado em 1970 e lançado no ano de 1996, em CD e LP, com o nome de "Baptism", se bem que um CD, homônimo, tenha surgido em 2014), estão atualmente disponíveis para venda nas lojas especializadas (Karl E. Sharicz, Music Museum Of New England; tradução livre do inglês).

East Of Eden - Snafu [Bonus Tracks]/New Leaf [Bonus Tracks]

Banda: East Of Eden

Gênero: Progressive Rock, Psychedelic Rock, Jazz-Rock, Avant-Garde

Disco: Snafu [Bonus Tracks]

Ano: 2004(*)

Faixas:

1. Have To Whack It Up (East Of Eden) 2:18

2. Leaping Beauties For Rudy (East Of Eden)/Marcus Junior (Drummond) 7:03

3. Xhorkom (East Of Eden)/Ramadhan (East Of Eden)/In The Snow For A Blow (East Of Eden)/Better Git In Your Soul (Mingus) 8:09

4. Uno Transito Clapori (East Of Eden) 2:28

5. Gum Arabic (East Of Eden)/Confucius (Drummond) 8:17

6. Nymphenburger (East Of Eden) 6:15

7. Habibi Baby/Beast Of Sweden/Boehm Constrictor (East Of Eden) 6:20

8. Traditional (Arranged by East Of Eden) 1:34

9. Jig-A-Jig [Single A-Side, 1970] [Bonus Track] (Traditional) 3:46

10. Petite Fille [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Caines, Arbus, Nicholson) 3:55

11. Biffin Bridge [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Caines, Arbus, Nicholson) 5:52

12. Blue Boar Blues [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Caines, Arbus, Nicholson) 7:15

13. Nymphenburger [First Take] [Bonus Track] (East Of Eden) 5:16

14. Marcus Junior [Single B-Side, 1970] [Bonus Track] (Drummond) 5:12

15. Jig-A-Jig [Take Nine] [Bonus Track] (Traditional) 4:17

Créditos:

Geoff Nicholson: Guitar, Harp, Strings, Piano, Vocals

Andy Sneddon: Bass Guitar, Strings, Vocals

Geoff Britton: Drums, Clave, African Hand Drum, Percussion, Vocals

Dave Arbus: Violin, Electric Violin, Tenor Sax, Flute, Trumpet, Indian Bells, Bagpipe Chanter, Vocals

Ron Caines: Electric & Acoustic Alto Saxes, Soprano & Tenor Saxes, Piano, Stylophone, Vocals

(*) LP lançado originalmente em 1970.

Disco: New Leaf [Bonus Tracks]

Ano: 2002(*)

Faixas:

1. Bradshaw The Bison Hunter (Jack) 6:10

2. Ain't Gonna Do You No Harm (Jack) 2:57

3. Get Happy (Jack) 4:18

4. Don't Be Afraid (Jack) 4:18

5. Man Said (Jack) 2:20

6. Song For No One (Jack) 3:43

7. Joe (Jack) 3:35

8. Nothin' To Do (Jack) 3:22

9. Road Song (Jack) 2:23

10. Home Blues (Jack) 3:46

11. Jig-A-Jig [Single A-Side, 1970] [Bonus Track] (Traditional) 3:38

12. Boogie Woogie Flu [Single A-Side, 1972] [Bonus Track] (East Of Eden) 3:20

13. Last Dance Of The Clown [Single B-Side, 1972] [Bonus Track] (East Of Eden) 3:51

14. Sin City Girls [Single A-Side, 1973] [Bonus Track] (Allen, Watt-Roy) 3:38

15. All Our Yesterdays [Single B-Side, 1973] [Bonus Track] (Allen, Watt-Roy, O'Donnell, Fisher) 2:48

Créditos (faixas 1-10):

David Jack: Bass Guitar, Vocals

Jim Roche: Guitar

Dave Arbus: Violin, Saxes, Flute

Don Weller: Sax

Jeff Allen: Drums

(*) LP lançado originalmente em 1971.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Mercator Projected [Bonus Tracks]", de 2004.

The Purple Hearts - Benzedrine Beat!

Banda: The Purple Hearts

Disco: Benzedrine Beat!

Ano: 2005(*)

Gênero: Blues-Rock, R&B, Freakbeat, Garage Rock

Faixas:

The Purple Hearts

1. Talkin' 'Bout You (Berry) 2:05

2. Louie Louie (Berry) 3:09

3. Long Legged Baby [Demo Version] (Bond) 2:18

4. Gloria (Morrison) 2:54

5. Here 'Tis (MacDaniel) 2:49

6. Long Legged Baby (Bond) 1:54

7. Of Hopes And Dreams And Tombstones (Byers) 2:30

8. I'm Gonna Try (Williams) 2:20

9. Early In The Morning (Traditional) 2:11

10. Just A Little Bit (Gordon) 1:50

11. You Can't Sit Down (Upchurch, Clark, Muldrow, Sheldon) 3:04

12. Tiger In Your Tank (Dixon) 2:09

13. Chicago (Butterfield) 2:25

14. Bring It On Home (Williamson) 2:57

The Coloured Balls

15. A Song For Jeffrey (Anderson) 5:42

16. Killing Floor (Wolf) 2:58

17. Living In The USA (Miller) 4:34

18. Bring It On Home (Williamson) 4:35

19. Long Grey Mare (Green) 3:56

20. Living In The Past (Anderson) 3:12

21. Living In The USA [Live] (Miller) 10:13

Créditos:

Mick Hadley: Vocals, Harp, Guitar (faixas 15-21)

Lobby Loyde: Guitar (faixas 1-14)

Rob Dames: Bass

Adrian Redmond: Drums (faixas 1-6)

Tony Cahill: Drums (faixas 7-14)

Fred Pickard: Rhythm Guitar (faixas 5-14)

Michael Shannon: Lead Vocals (faixas 15-21)

Peter Miles: Drums (faixas 15-21)

Robbie Van Delft: Lead Guitar & Flute (faixas 15-21)

(*) Gravações de 1964 a 1970.

Biografia:

Embora o legado discográfico da Purple Hearts seja pequeno, abrangendo apenas cinco singles entre 1965 e 1967, a banda era um dos grupos de rock garagem e R&B mais consistentes da cena australiana dos anos sessenta. Como muitas bandas australianas da época, seu estilo era algo parecido com uma mistura do R&B britânico, praticado por grupos roqueiros como Rolling Stones e Pretty Things, e o rock garageiro das bandas americanas menos adeptas do R&B, se bem que tenha se inclinado mais para o R&B inglês. E, como também aconteceu com outras renomadas bandas australianas, a Purple Hearts contava com alguns recentes emigrantes anglo-saxões no seu lineup. Todavia, a carência de músicas originais acabou por excluí-la da elite dos grupos internacionais, embora seus singles sempre tivessem exibido satisfatórios covers de R&B e, ocasionalmente, fascinantes músicas próprias.

O baixista Bob Dames e o cantor e gaitista Mick Hadley, ambos recém-chegados do Reino Unido, tocavam juntos, por volta de 1963. na banda Impacts, em Brisbane, a cidade mais conservadora da Austrália. Com o acréscimo do guitarrista Lobby Loyde e um comportamento irreverente, mas assumidamente bluseiro, o grupo passou a se chamar Purple Hearts em 1965, lançando seu primeiro single em outubro daquele ano. Na sequência, Tony Cahill substituiu o baterista Adrian Redmond, a tempo de participar do melhor single da banda, o malicioso e insolente “Of Hopes And Dreams And Tombstones”, e também do single “Early In The Morning”, uma tradicional canção R&B, com um diabólico e pesado arranjo roqueiro.

Nenhum dos cinco singles da banda, porém, fizeram sucesso em terras australianas, e o grupo se separou no início de 1967, antes inclusive do lançamento do último single gravado. Após a dissolução, Tony Cahill foi o músico que se saiu melhor no cenário internacional: depois de tocar com Georgie Fame durante alguns meses, acabou empunhando as baquetas na Easybeats, no período derradeiro da carreira da banda. Lobby Loyde se tornou um dos mais aclamados guitarristas australianos de rock pesado e psicodélico, integrando os grupos Wild Cherries e Billy Thorpe & The Aztecs. Bob Dames e Mick Hadley chegaram a atuar por um tempo na banda roqueira-bluseira Coloured Balls, derivada da Purple Hearts. A coletânea “Benzedrine Beat!”, lançada em CD no ano de 2006, incluiu todos os cinco singles da Purple Hearts, bem como outras gravações do grupo, em acetato, do começo de 1965, além de sete faixas inéditas da Coloured Balls (Richie Unterberger, AllMusic; tradução livre do inglês).

Kingfish - In Concert/Sundown On The Forest

Banda: Kingfish

Gênero: Country-Rock, Folk-Rock, Roots Rock

Disco: In Concert

Ano: 1995(*)

Faixas:

Disc One

1. Mystery Train (Philips, Parker)/Mule Skinner Blues (Vaughn, Rodgers) 8:25

2. Juke (Jacobs) 3:08

3. Jump Back (Thomas) 3:15

4. Battle Hymn Of The Republic (Howe, Steffe) 5:00

5. Goodbye Your Honor (Kelly, Torbert, Hovey) 2:54

6. Big Iron (Robbins) 4:15

7. I Hear You Knockin' (Bartholomew, King) 4:26

8. All I Need Is Time (Reneau) 4:55

9. Around And Around (Berry) 5:50

Disc Two

1. C.C. Rider (Traditional) 5:12

2. Home To Dixie (Kelly, Cutler, Barlow) 4:08

3. Hidden Charm (Dixon) 2:45

4. Bye And Bye (Traditional) 3:47

5. Promised Land (Berry) 3:26

6. Lazy Lightning/Supplication (Weir, Barlow) 6:57

7. Jump For Joy (Carter, Gilbert) 3:21

8. Asia Minor (Carter, Gilbert) 4:10

9. New Minglewood Blues (Traditional) 3:28

10. One More Saturday Night (Weir) 5:03

Créditos:

Bob Weir: Rhythm Guitar, Lead Vocals

Matthew Kelly: Rhythm & Lead Guitars, Harmonica, Vocals

David Torbert: Bass, Lead Vocals

Robbie Hoddinott: Lead Guitar

Chris Herold: Drums

(*) Gravado ao vivo no Beacon Theater, em Nova Iorque, NY, EUA, no dia 3 de abril de 1976.

Disco: Sundown On The Forest

Ano: 1998

Faixas:

1. Hurt Enough (Flast) 4:49

2. Sundown On The Forest (Flast) 4:40

3. It Don't Take Much (Kelly, Strange) 4:15

4. Burning In My Heart (Flast) 4:13

5. Ridin' High (Cutler) 5:27

6. Padlock Cufflinks (Nelson III, Flast) 3:53

7. Goodbye, So Long (Strange) 3:17

8. Every Little Light (Kelly, Strange) 3:51

9. Eyes Of The Night (Flast) 3:12

10. It Takes A Lot To Laugh, It Takes A Train To Cry (Dylan) 3:34

11. My Baby Left Me (Crudup) 3:19

12. Tennessee Blues (Charles) 6:11

13. Starship Ride (McDonald) 3:26

14. Jump For Joy (Carter, Gilbert) 3:54

Créditos:

Jenni Muldaur: Vocals (faixas 1, 4, 9)

Matthew Kelly: Rhythm Guitar (faixas 1-4, 6-11, 14), Vocals (faixas 3, 8, 11), Background Vocals (faixas 3, 4, 7), Harmonica (faixas 5, 8, 10, 12, 13), Lead Vocals (faixa 13)

Barry Sless: Lead Guitar (faixas 1-3, 8, 10, 11, 13, 14), Guitar (faixas 4, 7), Pedal Steel Guitar (faixas 8, 12)

Fred Campbell: Bass (faixas 1, 2, 4, 5, 7, 8, 10, 12), Background Vocals (faixa 3), Acoustic Guitar (faixas 4, 12, 13)

Mookie Siegel: Piano (faixas 1, 5, 7, 10-12), Hammond B-3 (faixa 2), Synth Flute (faixa 2), Percussion (faixa 2), Electric Piano (faixa 13), Keyboards (faixa 14)

Jimmy Sanchez: Drums (faixas 1, 3, 7-9, 11, 12, 14)

Danny Rio: Vocals (faixas 2, 7, 10, 14)

Barry Flast: Piano (faixas 2-4, 8), Background Vocals (faixas 2, 3, 7), Lead Vocals (faixa 13)

Eric Parker: Drums (faixas 2, 4, 10, 13)

Zoe Ellis: Background Vocals (faixas 2, 4, 5, 8, 11, 12), Vocals (faixa 6)

Caitlen Cornwell: Background Vocals (faixas 2, 4-6, 8, 11, 12, 14), Scat Vocals (faixa 7)

Bob Weir: Background Vocals (faixa 2), Acoustic Guitar (faixa 5), Vocals (faixa 6), Lead Vocals (faixa 13)

Ana Rizzo: Vocals (faixas 3, 12), Background Vocals (faixas 3-5, 7, 8, 14)

Robbie Hoddinott: Lead Guitar (faixas 4, 9)

Bill Cutler: Vocals (faixa 5)

Jerry Garcia: Lead & Rhythm Guitars (faixa 5)

David Simon-Baker: Acoustic Guitar (faixa 5)

Robert Powell: Pedal Steel Guitar (faixa 5)

David Perper: Drums (faixas 5, 6)

Jerry Cortez: Lead Guitar (faixas 6, 7)

Greg Douglas: Slide Guitar (faixa 6)

Ray Parnell: Rhythm Guitar (faixa 6)

Rick Anderson: Bass (faixa 6)

James A. Nelson III: Anvil (faixa 6), Percussion (faixa 6)

Jimmy Pew: Hammond B-3 Organ (faixas 8, 12), Keyboards (faixa 9)

Steve Kimock: Rhythm Guitar (faixas 9, 11, 12, 14)

Bobby Vega: Bass (faixas 9, 11, 14)

Ari Rios: Harmony Vocal (faixa 14)

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Kingfish", de 1976.

Nils Lofgren - Nils Lofgren/Back It Up!! Live… An Authorized Bootleg

Músico: Nils Lofgren

Gênero: Blues-Rock, Roots Rock, Heartland Rock, Americana

Disco: Nils Lofgren

Ano: 1975(*)

Faixas:

1. Be Good Tonight (0:50)

2. Back It Up (2:23)

3. One More Saturday Night (3:08)

4. If I Say It, It's So (2:57)

5. I Don't Want To Know (2:43)

6. Keith Don't Go (Ode To The Glimmer Twin) (4:22)

7. Can't Buy A Break (3:18)

8. Duty (2:55)

9. The Sun Hasn't Set On This Boy Yet (2:48)

10. Rock And Roll Crook (2:55)

11. Two By Two (3:04)

12. Goin' Back (3:52)

Músicas de autoria de Nils Lofgren, salvo "Goin' Back", composta por Carole King e Gerry Goffin.

Créditos:

Nils Lofgren: Lead & Backing Vocals, Acoustic & Electric Guitars, Acoustic Piano, Organ

Wornell Jones: Electric Bass Guitar

Aynsley Dunbar: Drums

Stu Gardner: Additional Backing Vocals

(*) CD lançado em 1990.

Disco: Back It Up!! Live… An Authorized Bootleg

Ano: 1975(*)

Faixas:

1. Take You To The Movies Tonight/Back It Up (6:58)

3. Keith Don't Go (Ode To The Glimmer Twin) (6:24)

4. I Don't Want To Know (4:17)

5. The Sun Hasn't Set On This Boy Yet (3:10)

6. Goin' Back (6:45)

7. Like Rain (6:21)

8. Beggar's Day/Soft Fun (10:38)

Músicas de autoria de Nils Lofgren, exceto "Goin' Back", composta por Carole King e Gerry Goffin.

Créditos:

Nils Lofgren: Vocals, Guitar, Piano

Tom Lofgren: Guitar, Keyboard, Vocals

Scotty Ball: Bass, Vocals

Mike Zack: Drums

Convidado especial:

Al Kooper: Fender Rhodes Piano

(*) CD lançado em 2007.

Biografia:

Nascido em 21 de junho de 1951, em Chicago, Illinois, EUA, o cantor e guitarrista Nils Lofgren gravou seu primeiro disco com a banda Paul Dowell And The Dolphins antes de formar a Grin com Bob Gordon e Bob Berberich. Berberich, por sinal, gravou excelentes álbuns durante o começo dos anos 70, mas, apesar dos elogios dos críticos, nunca obteve o merecido reconhecimento. Já Lofgren prosseguiu trabalhando em outros empreendimentos após participar, como convidado, de "After The Foldrush", disco de Neil Young. Ele se uniu brevemente à Crazy Horse, grupo de apoio de Young, para o seu primeiro e aclamado disco. A parceria dos dois músicos continuou em 1973, quando Young convidou Lofgren para tocar na turnê Tonight's The Night.

Na época, Lofgren era um guitarrista bastante respeitado e chegou-se a especular que poderia substituir Mick Taylor na Rolling Stones. Em vez disso, porém, ele assinou com a A&M como artista solo e gravou um disco homônimo, que incluiu a canção laudatória "Keith Don't Go (Ode To The Glimmer Twin)". O álbum mereceu aplauso, bem como a turnê do músico para divulgá-lo, em que surpreendia o público com suas habilidades acrobáticas, muitas vezes projetando-se no ar através de um trampolim. Um "bootleg oficial" da excursão, "Back It Up", capturou um pouco o frêmito dos shows. E o poderio de Lofgren como compositor, arranjador e instrumentista estampou-se em "Cry Tough", um best-seller nos dois lados do Atlântico, que colocou Lofgren no mesmo patamar de outros novos e aclamados guitarristas, como Bruce Springsteen. "I Came To Dance" e "Nils" (disco que continha algumas canções com letras de Lou Reed, que lhe agregaram um toque de qualidade) consolidaram a posição de Lofgren, embora sem nenhum pioneirismo.

No ocaso dos anos 70, Lofgren deixou a A&M, ingressando no cast da Backstreet, subsidiária da MCA. Quando a década de 80 iniciou, sua reputação como artista solo enfraqueceu, passando-se a admitir que rendia melhor atuando como "braço direito" de outros artistas. No começo de 1983, ele embarcou na turnê Trans, de Neil Young, e, no ano seguinte, ingressou na E Street Band, de Bruce Springsteen. Naquele momento, com a carreira solo em baixa, gravava seus discos pelo selo independente Towerbell. No final dos anos 80, continuava trabalhando com Springsteen, sem deixar, porém, de realizar acanhadas turnês solos.

Em 1991, Lofgren pôs fim a um hiato de seis anos ao gravar "Silver Lining", que teve a participação de Springsteen e de vários membros da All Starr Band, de Ringo Starr. "Damaged Goods" mostrou-se um disco surpreendentemente bom, com Lofgren reelaborando sua voz. Modulando seu canto uma ou duas oitavas para baixo, de modo a conferir-lhe uma tonalidade sexy, a impressão era que Lofgren ou tinha bebido um galão de uísque, ou fumado dez mil cigarros por dia, ou simplesmente despedaçara sua voz. "Acoustic Live", de 1997, saiu-se ainda melhor, pois envolvia um cenário em que Lofgren se sentia bem tocando sua requintada guitarra. Em 1999, Lofgren reuniu-se com Springsteen e a E Street Band para uma turnê mundial. Além disso, um excelente show de Lofgren foi gravado e lançado em 2003: "Nils Lofgren Band Live" (The Enclyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, p. 866; tradução livre do inglês).